Trommelgongs und Gamelan: Archologischer

Befund versus Geschichtsbewutsein

Rdiger Schumacher

Die archologische Komponente dieses Themas

stellt zwar den Ausgangs- und zentralen Bezugspunkt der nachfolgenden berlegungen dar, wird
aber nicht eigentlicher Gegenstand der Betrachtung sein. Daher werden die archologisch interessanten Fakten in der Diskussion des Quellenmaterials notwendigerweise um eine Reihe zweifellos
wissenswerter Details verkrzt werden mssen,
die, obwohl gewichtig, bei angemessener Wrdigung die eigentliche Zielsetzung des Beitrags allzusehr verschleiert htten.1
Die Frage nach der musikalischen Frhgeschichte Sdostasiens und, davon ausgehend, die
Frage nach dem Proze musikalischer Kontinuitt
und Vernderung bis in die Gegenwart hat sich in
der Musikforschung bereits mehrfach an den in der
Tat herausragenden Artefakten sdostasiatischer
Kulturen entzndet. Namentlich sind dies die aus
Bronze2 gefertigten, von der Instrumentenkunde
pauschal Gong genannten Musikinstrumente. So
hat z.B. erst vor wenigen Jahren (1993) die schwedische Musikforscherin Inge Skog eine Studie
unter dem Titel North Borneo Gongs and the
Javanese Gamelan: Studies in Southeast Asian
Gong Traditions publiziert, in der sie ausfhrlich
zu diesem Problem Stellung nimmt.3 Wo sie jedoch
resmierend in der Beurteilung der Deutungsversuche von Jaap Kunst (Kunst 1934) und Mantle
Hood (Hood 1980) meines Erachtens allzusehr
eine tabula rasa hinterlt, mchte ich unter Verweis auf einige bislang berhaupt noch nicht oder
nur ungengend bercksichtigte Quellen zumindest Durchblicke auf denkbare Verbindungslinien und nicht vllig auszuschlieende historische
Kontinuitt offenlassen. Da diese Durchblicke
jedoch mehr als Fragen im Raum stehenbleiben als
da schlssige Erklrungsmodelle oder gar bewiesene historische Gewiheit prsentiert werden
knnten, liegt zunchst an einem Mangel kontinuierlicher Quellenreihen, nicht zum geringsten aber
auch an einer bis heute allzu weit verbreiteten
Unkenntnis und einem beklagenswerten Desinteresse seitens der allgemeinen Musikforschung.

Ausgangspunkt meiner Betrachtung und

Gegenstand eines Quellenbereichs A sind diejenigen Bronzeobjekte, die bis heute von der berwiegenden Zahl der Archologen und Kunsthistoriker als Kesseltrommeln, Bronzetrommeln oder
gar Bronzepauken betitelt werden (Meyer/Foy
1897; Heger 1902; Bernet Kempers 1988). Da
Musikwissenschaftler in der Regel ber diese im
Sinne einer schlssigen, mglichst widerspruchsfreien Instrumentenklassifikation irrefhrende
Nomenklatur nicht glcklich sind, liegt auf der
Hand. Als Aufschlaggefe mit Schwingungsmaximum im Zentrum bzw. Scheitelpunkt gehren
diese Instrumente zweifellos zur Kategorie der
Gongs,4 und ihre an membranophonen Trommeln orientierte, berwiegend zwischen Zylinder-,
Vasen-, Becher- und Sanduhrform angesiedelte
uere Gestalt lt einen anderweitig nicht prfigurierten oder besetzten Terminus Trommelgong oder auch trommelfrmiger Gong durchaus geeignet erscheinen. Der Ursprung dieser
Objektart darf nach derzeitiger Quellenlage im
sdlichen China, der heutigen Provinz Yunnan
whrend der Bltezeit des Knigreichs Dian ange-

Da ich bisher keine eigenen archologischen Forschungen

durchgefhrt habe, beschrnke ich mich diesbezglich auf
Hinweise zur einschlgigen Sekundrliteratur.
Metallurgische Untersuchungen der Legierungen zeigen
ein sehr wechselhaftes Mischungsverhltnisse der Grundmetalle. Gemeinsames Merkmal scheint allein ein immer
ber 60% liegender Kupferanteil zu sein (Dieter Hollmann
und Dirk R. Spennemann 1985).
Gegenstand ihrer Untersuchung sind die regionalen Gongtraditionen der kleineren, meist kulintangan genannten
Ensembles in Sabah. Im Anschlu an die Analyse rezenter
Phnomene fragt sie in den Kapiteln 4 und 5 nach deren
Entwicklungsgeschichte, d.h. nach der von Java ausgehenden Geschichte geschmiedeter Gongs und insbesondere
nach dem in der Literatur diesbezglich bevorzugten
Objekt des gamelan munggang.
Nach der trotz aller Einwnde und Verbesserungsversuche
noch heute nicht nur im Museumsbereich allgemein
gebruchlichen Klassifikation von Erich M. von Hornbostel und Curt Sachs, 1914.

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Rdiger Schumacher

nommen werden.5 Der vermutlich lteste bislang

gefundene Trommelgong, 1975 in Wanjiaba bei
Chuxiong ausgegraben, wird von chinesischen
Archologen auf die Mittlere Chunqiu-Periode
(nach der C-14-Bestimmung des gesamten Fundkomplexes um 690 90 v. Chr. datiert, Lutz 1986,
60, Abb. 7). Er besitzt bereits die charakteristische
uere Form der Trommelgongs mit einer bauchig nach unten und oben ausschwingenden Fuund Schulterzone sowie mit einer eingezogenen
Wandung (Lutz 1986, 58) und den charakteristischen, im Chinesischen als taiyangwen (Sonnenornament) bezeichneten Mittelstern im Zentrum
der Aufschlagplatte, zeigt ansonsten aber eine mit
Blick auf die weitere Entwicklungsgeschichte des
Typus noch sehr schlichte und wenig ausgeprgte
Ornamentik. Berhmter, weil durchgehend sehr
viel reicher verziert und zudem in grerer Zahl
erhalten geblieben, sind jedoch die nach dem
bedeutendsten Fundort in der nordvietnamesischen Provinz Thanh Ha flschlich pauschal
unter dem Stichwort Dng Son subsumierten
Trommelgongs. Von hier, dem Norden Vietnams
aus, haben sich Instrumente dieses Typus ber fast
das gesamte Sdostasien bis in den Westen der
Insel Neuguinea ausgebreitet, genauer gesagt,
Instrumente dieses Typs sind beinahe ber ganz
Sdostasien verstreut aufgefunden worden. Der
statische Aspekt der Verbreitung ist durch eine
Karte der ber ganz Festland-Sdostasien und den
sdlichen (!) Teil Insel-Sdostasiens verstreuten
Fundorte von Bernet Kempers (1988, 218) geklrt.
Eine Massierung der Fundorte findet man in Vietnam einerseits und auf der Insel Java andererseits,
wohingegen das nrdliche Insel-Sdostasien, insbesondere die Inseln Borneo (Kalimantan), Celebes (Sulawesi) und die Philippinen keine Fundsttten aufweisen. Demgegenber ist die Frage nach
dem dynamischen Aspekt der Ausbreitung der
Trommelgongs jedoch bis heute Anla zu Diskussion und Zweifeln: Oft genannte Faktoren sind
Wanderung von ethnischen Gruppen oder Metallhandwerkern, Flucht oder Handel. Da der Faktor Handel nicht allein fr die Ausbreitung dieses
Objekttypus von einer einzigen Ursprungsregion
ausgehend verantwortlich gewesen sein kann, sondern da es auch lokale Produktion auerhalb
eines solchen Herkunftgebietes gegeben hat, ist
durch den Fund des Bruchstcks einer steinernen
Prgeform bei Manuaba auf der indonesischen
Insel Bali hinlnglich bewiesen (vgl. Bernet Kempers 1988, 327, 497).
Abgesehen von einer meist reichhaltigen und
vielgestaltigen Dekoration mit typischen oder
auch individuell-einzigartigen Mustern oder geometrischen Figuren weisen zahlreiche Trommelgongs auf ihrer Wandung und/oder der Schlagplatte Reihen von figuralen Darstellungen auf, die bei

richtiger Deutung wertvolle Rckschlsse auf die

Kultur ihrer Schpfer zulassen. Ein mehr oder
weniger beliebig herausgegriffenes Beispiel ist
die Nachzeichnung eines Ausschnitts der Schlagplatte des gemeinhin Hong Ha genannten
Trommelgongs (Abb. 1). Benannt ist dieses
Objekt nach dem gleichnamigen Dorf in der nordvietnamesischen Provinz H Dng, wo es 1937 bei
Grabungsarbeiten an einem Kanal gefunden worden ist (Bernet Kempers 1988, 416). Auf dem
zweiten Ring (ausgehend vom zentralen Sonnenornament) erkennt man deutlich eine Folge von
fr die Musikkultur der Zeit relevanten figuralen
Darstellungen: am rechten oberen Bildrand sieht
man vier auf einer Plattform ber vier Trommelgongs sitzende, jeweils mit einem Stel hantierende menschliche Gestalten. Diese sehr vorsichtig formulierte Beschreibung scheint notwendig,
da es sich mglichweise nicht um Musiker, sondern nach anderer Interpretation um vier Personen handeln knnte, die ber Krben sitzend
Reis stampfen. In der Bildmitte erkennt man eine
stehende Figur in einer haushnlichen Konstruktion. Zu beiden Seiten der Figur sind jeweils sechs,
im Zentrum mit einem Punkt versehene Kreise zu
sehen. Die Interpretation dieser Szene ist ebenfalls
noch umstritten: Handelt es sich bei den jeweils
zwei Reihen mit zentralen Punkten versehenen
Kreisen, die rechts und links der mit erhobenen
Armen (und vermutlich in Hnden gehaltenen
Schlagstcken) stehenden Figur zu erkennen sind,
vielleicht um Gongs? Spielt diese Figur vielleicht
zur Begleitung eines weiter links abgebildeten Waffen- oder Kriegertanzes, bei dem u.a. auch eine
Mundorgel erklingt (zweite Figur von links) oder
schlgt sie nur auf gepunktete Kreisornamente?
Da die bronzezeitliche Kultur dieses geographischen Raumes das Spiel mehrerer, vermutlich
klanglich differenter oder kontrastierender Trommelgongs gekannt haben mu, legt Abb. 2 nahe,
die Nachzeichnung einer mit nicht weniger als 127
menschlichen Figurinen dichtbesetzten Szene auf
dem Deckel eines Kaurieschneckenbehlters in
Trommelgong-Form, gefunden in Yunnan
(Sdchina).6 Entlang der schmalen Vorderfront
und den beiden lngeren Seiten eines SatteldachPavillons sind auf einer brettartigen Unterlage 16
bis 18 Trommelgongs aufgereiht. Hinzu kommen
zwei berdimensional groe Trommelgongs
rechts und links vor der Gebudefront. Aus dieser
Szene erhebt sich die Frage: Rechtfertigt dieser
5

Die mit der Dian-Kultur in Verbindung gebrachten Artefakte stammen aus der Zeit zwischen dem 7. und 1. Jahrhundert v. Chr., vgl. Albert Lutz (Hrsg.) 1986.
Die Shizhaishan-Grber westlich des Dian-Sees, in denen
dieses und hnliche Objekte gefunden worden sind, werden auf die Zeit zwischen 150 und 80 v. Chr. datiert (Bernet Kempers 1988, 314).

Trommelgongs und Gamelan

Nachweis den zweifellos spekulativen Schlu auf

ein Ensemblespiel, liefert er vielleicht gar ein Indiz
fr ein gamelan-hnliches Spiel von Melodie
plus Interpunktion?
Wie eine eigentmliche Besttigung diffusionistischer Theorie mutet das Faktum an und damit
sollen die hier vorgelegten berlegungen zu den
bronzezeitlichen Trommelgongs ihren Abschlu
finden , da spte Abkmmlinge dieses Instrumententyps noch heute bei Ethnien an der Peripherie des ursprnglichen Verbreitungsgebietes im
Gebrauch stehen und auch noch hergestellt werden: unter der Bezeichnung klo bei den Karen im
Grenzgebiet zwischen Thailand und Myanmar (im
Westen) (Cooler 1995) sowie unter der Bezeichnung moko auf der ostindonesischen Insel Alor
(Bernet Kempers 1988, 361 ff.). Einer wirklich
zutreffenden und endgltigen Antwort auf die
Frage nach Ursache, rtlichen und zeitlichen Rahmenbedingungen und Verlauf eines Ablsungsoder Verdrngungsprozesses steht insbesondere
der diesbezglich beraus gravierende Mangel an
zuverlssig datierbarem Quellenmaterial entgegen.
Tatsache ist, da dieser Wechsel bzw. bergang
weg von den Trommelgongs hin zu den heute in
ganz Sdostasien vorherrschenden kesselfrmigen
bis flachen Gongtypen mit oder ohne zentralen
Schlagbuckel eng mit einer technologischen Revolution verbunden gewesen ist: Das Gieen des
Metalls in eine dann in der Regel nicht weiter bearbeitete Form wird abgelst bzw. verdrngt von der
hochentwickelten Kunst des Schmiedens dieser
Instrumente.
Mit Blick auf den Quellenbereich B, das sind
die aus verschiedenen Gongtypen zusammengesetzten Ensembleformationen zahlreicher heutiger
Musikkulturen Sdostasiens, sollen nunmehr aus
der Flle verfgbarer rezenter Informationen
punktuell nur solche genauer in den Blick genommen werden, welche uns vielleicht einen Zugang in
die fernere Vergangenheit bis in die Nhe dieses
epochalen Technologiewechsels gestatten. Ich
konzentriere meine Ausfhrungen dabei auf den
zentraljavanischen gamelan monggang oder
munggang, weil dieses berwiegend aus groen
dreitnigen Kesselgongspielen bestehende Ensemble nach einmtiger Auffassung javanischer Musiker und Musikgelehrter zu den ltesten und ehrwrdigsten gamelan berhaupt zu zhlen ist. Um
einer ausgewogenen Beurteilung des tatschlichen
Alters dieses Ensembletyps nherzukommen, gilt
es, die diesbezglichen Aussagen unterschiedlicher
Quellentypen zu Rate zu ziehen und kritisch zu
befragen.
Leider mu man zunchst konstatieren, da es
diesbezglich keine Instrumente gibt, die als
Objekte unmittelbar archologisch fundierter
Altersbestimmung zugnglich sind. Nach wie vor

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bilden die existenten gamelan monggang einen

bedeutenden musikalischen Bestandteil zentraler
hfischer Zeremonien der Herrscheresidenzen
(kraton) von Yogyakarta und Surakarta in Mitteljava. 1755, bei der Teilung des Reiches von Mataram, wurde dieses bereits seinerzeit aufgrund seines hohen Alters mit Ehrfurcht behandelte
Ensemble als klingender Ausdruck herrschaftlicher Legitimation auf die beiden wichtigsten Hfe
den Kasunanan in Surakarta und den Kasultanan
in Yogyakarta aufgeteilt und von den jeweiligen
Frsten das durch die Teilung fehlende Instrumentarium umgehend durch Nachbauten ersetzt. Vergleichbares gilt fr einige wohl auf dem Terrain des
Mangkunagaran in Surakarta ausgegrabene Einzelgongs, auf die Jaap Kunst (1934, 343, afb. 55)
eher beilufig hinweist. Weder sind m.W. die
Fundkontexte nher dokumentiert oder untersucht worden, noch ist es bislang gelungen, das
genaue Alter dieser Objekte zu bestimmen; denn
sie gelten pauschal als pusaka, d.h. als heilige und
machtvolle Erbstcke. Sie drfen daher nur zu
bestimmten Gelegenheiten von bestimmten, vorher einem spirituellen Luterungsproze unterworfenen Individuen berhrt bzw. zum Erklingen
gebracht werden. Jedenfalls bleiben sie fr Auenstehende prinzipiell unzugnglich. hnliches gilt
fr dreidimensionale Steinobjekte in Gestalt von
Kesselgongs des Typus bonang, die in der Nhe
von Klatn in Zentraljava ausgegraben worden
sind:7 Eine Spezifizierung des Fundkontextes, eine
genaue Altersbestimmung und vor allem eine Antwort auf die Frage nach der Funktion dieser
Objekte sind bislang nicht erfolgt, ja in der einschlgigen Literatur m.W. nicht einmal diskutiert
worden. Sowohl der Unterbringungskontext im
Museum zusammen mit anderen Steinartefakten
der hindujavanischen Zeit als auch die Fundregion
lassen die Vermutung einer relativ frhen Datierung auf dem Hhepunkt hinduistisch-buddhistischer Bau- und Steinmetzkunst Zentraljavas, also
im Zeitrahmen zwischen dem 8. und 10. Jahrhundert n. Chr. keinesfalls abwegig erscheinen. Auf
Reliefdarstellungen sind vergleichbare Gonginstrumente, wie z.B. das auf einer groen Hantel
montierte Gong-Paar reyong, erst spter, seit dem
13. Jahrhundert bezeugt (Kunst 21968, 59 u. Fig
47).8 ltere Reliefs zeigen mit wenigen Ausnahmen nur Musikinstrumente indischer Provenienz,
die im heutigen Musikleben Javas keine Rolle spielen. Es ist keineswegs sicher, ob sie jemals grere

Kunst (1934, 368, afb. 140) vermerkt hierzu lakonisch:

Bonangvormige steenen, in den bodem van Midden- en
Oost-Java aangetroffen.
Eine frhere Abbildung eines kleinen Kesselgongs auf den
Reliefs (IBb 89) des Borobudur (sptes 8. Jh. n. Chr.) ist
umstritten (vgl. Kunst 1968, 62 und Fig. 21).

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Rdiger Schumacher

Bedeutung im hfischen Musikleben der hindujavanischen Periode (zwischen dem 5. und 15. Jh.)
gehabt haben. Es stellt sich nmlich die Frage, ob
sie nicht vielmehr als ikonographische Konventionen ohne Widerspiegelung der historischen Realitt der Zeit fr die Darstellung von Musikszenen
im besonderen bzw. hfischen Lebensstils im allgemeinen zu deuten sind.
Mit hnlichen Problemen wird man grundstzlich auch bei der angemessenen Interpretation der
bezglich des Musikinstrumentariums durchaus
ergiebigen literarischen Quellen des alten Java
konfrontiert. So bin ich im Rahmen meiner Versuche einer etymologischen Deutung des gamelanNamens monggang oder munggang auf eine interessante Passage gestoen, die ich, derzeit noch auf
lexikographisches Material angewiesen, wegen des
fehlenden literarischen Kontextes noch nicht mit
letzter Sicherheit zu deuten vermag. Monggang
knnte die transitive Verbbildung eines Wortstammes ponggang sein, dessen Bedeutung unklar
ist. Die nach Zoetmulder (1982, 1375a) offensichtlich einzige Belegstelle im kakawin Ghaotkaca raya, einem vermutlich im spten 12. Jh. verfaten Versepos, legt in der Sentenz penggang
ponggang die Deutung als onomatopoetischer
Reflex eines aus drei unterschiedlichen Klngen
bestehenden instrumentalen Spielmusters nahe.
Interpretiert man diese Silbenfolge peng gang
pong gang als Klangpattern mittel-hoch-tiefhoch, so erhlt man unmittelbar einen sprachlichen Reflex der fr die Musik des gamelan monggang noch heute konstitutiven Melodieperiode.9
Der letzte diesbezglich zu nennende Quellentypus ist derjenige, der fr den gamelan monggang das hchste Alter nennt. Zugleich ist dieser
Quellentypus, weil er der rezenteste ist, jedoch
auch der problematischste. Er reprsentiert die
historische Tradition Javas und grndet mithin im
wesentlichen auf einem Groteil mndlich berlieferter Erinnerung, die dann in Java vergleichsweise spt, nmlich vielfach erst im 18. oder 19.
Jh. schriftlich fixiert worden ist: Nach dem
kitab Jitapsara10 soll Baara Guru (d.i. iwa) das
Bedrfnis nach einem Klanginstrumentarium versprt haben, mit dessen Hilfe er die Gtter zu
Konsultationen zusammenrufen konnte. Kunst
schreibt dazu nherhin: Met n slagbekken
begonnen, voegde hij daar achtereenvolgens nog
twee van anderen en ook onderling verschillenden
klank aan toe en liet dit drietal bekkens vervolgens o. m. ook bespelen, wanneer hij de raadzaal
binnenschred. Zoo ontstond de drietonige
Moenggang en zijn speciaal gebruik. Deze eerste

van zijn soort werde Loknont geheeten en zou

in aka 269 = AD 347 in gebruik genomen zijn
(Kunst 1934, 199).
Nach einer anderen Quelle, dem Wdha Pradangga, 1946 in sechs Bnden von dem bedeutendsten Hofmusiker seiner Zeit, K.R.T. Warsadiningrat, vollendet, bezieht sich der Name
Lokananta jedoch nicht auf den gamelan monggang, sondern auf einen Ensemble-Typus, dessen
Nachkomme heute als instrumentales Gerst
der einstimmigen Chorgesnge sakraler Hoftnze
(bedhaya und srimpi) erklingt. Mit 167 aka (=
245 AD) nennt Warsadiningrat jedoch fr den
gamelan lokananta ein hnlich frhes Entstehungs- bzw. Erfindungsdatum (Warsadiningrat
1987, 34). Fr die Entwicklung des gamelan monggang nennt er das Jahr 1223 (= aka 1154) und als
Schpfer den Knig Surya Wissa (Warsadiningrat
1987, 52).
Knnen nun diese meist sehr konkreten, in den
verschiedenen Quellentexten aber erheblich voneinander abweichenden Datierungen als Ausdruck
historischer Faktizitt ernstgenommen werden?
Wollen sie berhaupt unter dieser Perspektive
ernstgenommen werden, oder will die frhe
Datierung nur Ausdruck hchster Reverenz sein?
Wurde gar Geschichte unter dem Einflu kolonialer Denkwelten (des 18. und 19. Jahrhunderts) als
Ausweis kultureller Respektabilitt schlichtweg
erfunden? Wie immer man diese Fragen beantworten mag: Nach immerhin einer Quelle dieses
Typus wurde der gamelan munggang sehr frh als
himmlische Musik erfunden. Bedauerlicherweise ist dies der einzige konkrete Anhaltspunkt, der
halbwegs eine Brcke zwischen Trommelgongs
und Gamelan zu schlagen vermag.
Geschichte ist der Blick in die Vergangenheit,
und ungeachtet aller historischen Faktizitt von
Ereignissen und Zuverlssigkeit von Dokumenten
haftet diesem Blick ganz unausweichlich immer
ein nicht geringes Ma an zeitgenssischer Verfrbung oder auch Blindheit an. Es besteht also kein
Anla, ber diesen letztgenannten Quellentypus
kopfschttelnd oder milde lchelnd zur Tagesordnung berzugehen.
9

10

Nur am Rande sei bemerkt, da ponggang auch der Name

eines altertmlichen, nur noch in wenigen gong gedEnsembles auf der Insel Bali anzutreffenden Gongpaares ist.
Nach Nancy K. Florida (1992, 160) soll serat Jitabsara die
textliche Grundlage fr eine in der Mitte des 19. Jahrhundert von R. Ng. Ronggawarsita (18021873) in Prosa verfate Kosmogonie und genealogische Geschichte der hindujavanischen Gottheiten bis zur frhen menschlichen
Bevlkerung auf Java bilden.

Trommelgongs und Gamelan

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Der Abdruck der Abbildungen 1 und 2 erfolgt mit freundlicher Genehmigung des Verlags A. A. Balkema, P.O.Box
1675, Rotterdam, Niederlande, aus dem Buch von A. J. Bernet Kempers, The Kettledrums of Southeast Asia: A Bronze
Age World and its Aftermath (= Modern Quaterny Research in Southeasst Asia, vol. 10), Rotterdam: A. A. Balkema
1988. 505 pp.

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Rdiger Schumacher

Abb. 1 Ausschnitt der Schlagplatte des Hong Ha-Trommelgongs

(aus: Bernet Kempers 1988, 537, Plate 11.20b9.

Abb. 2 Nachzeichnung eines Kaurieschneckenbehlters in Trommelgong-Form,

Yunnan, Sdchina (aus: Bernet Kempers 1988, 317, Figure 16).