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DIE LOGIK DES UNBEWUSSTEN Zum Vexierspiel von Text und Bretons Nadja

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Andr

Mit Bretons surrealistischen Roman Nadja aus dem Jahr 1924 erreicht die Nutzbarmachung der Fotografie fr die Literatur einen heute noch unbestrittenen Hhepunkt. Auf bis zu 48 Abbildungen sind Orte, Gebude, Personen, Kunstwerke und Objekte zu sehen, die in der Erzhlung erwhnt werden. Es handelt sich dabei um eine der ersten ernsthaften Bemhungen, einen literarischen Text so mit Bildern anzureichern, dass ein echter Mehrwert entsteht. Denn Bretons Abbildungen sind dem Text nicht nur zur Illustration beigefgt, sondern sie treten mit ihm in ein Spannungsverhltnis. Triebfeder dieses Spannungsverhltnisses ist der unwillkrliche Versuch des Lesers, die gezeigten Abbildungen zum Text in Beziehung zu setzen, um so Zugang zu einem schwierigen literarischen Werk zu finden. Der Schlssel zu den scheinbar unbedeutenden, scheinbar wahllos aneinandergereihten Begebenheiten, aus denen Bretons Erzhlung besteht, liegt im Begriff der Signalhaftigkeit, die Breton mit den folgenden Worten umschreibt: "la vue de trs rares objets ou notre arrive dans tel et tel lieux, accompagnes de la sensation trs nette que pour nous quelque chose de grave, dessentiel, en dpend" (S. 21). In surrealistischer Perspektive handelt es sich hierbei um Suggestionen, die aus dem Unbewussten hervorbrechen, ohne dass der Verstand sie sich erklren knnte. Diesen Effekt mit Worten zu beschreiben, scheint ein schier aussichtsloses Unterfangen, weil er sich nur im unmittelbaren Erleben erffnet, nicht durch die Reflexion. Da Fotos unmittelbarer sind als geschriebener Text, hofft der Leser, dass sich anhand der Abbildungen leichter verstehen liee, worauf Breton mit seiner Erzhlung hinauswill. Dazu leitet ihn auch der Umstand an, dass die Fotos mit passenden Textzitaten und der dazugehrigen Seitenzahl versehen sind, was auf eine enge Verbindung zwischen Text und Bild hindeutet. Die auf diese Weise erzeugten Erwartungen werden in der tatschlichen Konfrontation zwischen Bild und Text jedoch nicht eingelst. Wie sich zeigen wird, handelt es sich dabei um eine bewusste Strategie des Autors, die es ihm erlaubt, sein literarisches Programm nur umso eindringlicher zu transportieren. 1. Annahme: Was durchs Foto beglaubigt wird, msse textimmanent wichtig sein Die Erfahrung mit anderen Texten lehrt den Leser, dass das, was mit einem Foto

unterstrichen wird, auch im Text eine zentrale Rolle spielt. Bei Breton werden jedoch oftmals Orte und Personen abgebildet, die nur in einem Nebensatz kurz erwhnt werden. Umgekehrt werden nicht alle erwhnten Orte und Personen abgebildet. Kriterien der Auswahl sind nicht zu erkennen. Text und Bild verhalten sich nicht proportional zueinander, was den Umgang mit ihnen erschwert. 2. Annahme: Die Fotos mssten helfen, den Text zu verstehen Versucht der Leser dennoch, den Text so zu lesen, dass er den illustrierten Textstellen im Gesamtgefge eine besondere Bedeutung beimisst, wird der Text nur noch komplexer und unverstndlicher. Der Leser versucht, die Bilder als Schlssel fr die Lektre zu nehmen, doch der Schlssel passt nicht. Statt also den Text zu erlutern, wie es die klassische Funktion der Illustration will, verwirren die Bilder den Leser noch zustzlich. 3. Annahme: Der Signalcharakter des Abgebildeten msse sich dem Betrachter erschlieen Wenn der Leser nicht versteht, warum Breton bestimmten Dingen einen so groen Platz einrumt, so hofft er, dass sich ihre Signalhaftigkeit zumindest aus den Abbildungen nachvollziehen liee. Was Breton bei der Konfrontation mit den Dingen erlebt hat, msste sich anhand ihrer Reproduktionen doch nachempfinden lassen. Doch die Bedeutung des Abgebildeten bleibt dem Leser verschlossen, es erscheint gnzlich kontingent. 4. Annahme: Die Bilder wrden die einzigartige Perspektive des Autors wiedergeben Womglich sagen die abgebildeten Dinge dem Leser deshalb nichts, weil er nicht mit Bretons Augen schaut. Es liegt daher nahe, die Fotos nach Spuren von Bretons persnlicher Wahrnehmung zu untersuchen. Breton selbst zeugt von einer entsprechenden Absicht, wenn er ber die fotografierten Orte, Personen und Objekte sagt: "je tenais, en effet (...) en donner une image photographique qui ft prise sous langle spcial dont je les avais moi-mme considrs" (S. 177). Diese Absicht wird jedoch nicht eingelst: Die Fotografien wirken unpersnlich und lassen keine emotionale Dimension erkennen. 5. Annahme: Die Fotos wrden auf die Echtheit des Erzhlten verweisen Die Funktion der Fotografie liegt normalerweise in der Beglaubigung: Was auf dem Foto zu sehen ist, ist (anders als in der Malerei) wahr. Auch Bretons Fotos verweisen scheinbar auf eine uere Wirklichkeit. Indem aber diese Wirklichkeit rtselhaft und beliebig erscheint, verliert sie ihren Status als stabile Orientierungsgre. Dem Leser helfen die Fotos nicht weiter, er blickt ins Leere. Dies diskreditiert letzten Endes auch das, was abgebildet ist. Damit fhrt Breton die ureigene Funktion der Fotografie ad absurdum, indem er sie gegen sich selbst kehrt: Ausgerechnet mit materiellen Mitteln wird die Immaterialitt der surrealistischen Welterfahrung demonstriert. Alle genannten Lesererwartungen werden also in ihr Gegenteil verkehrt: An die Stelle der Proportionalitt setzt Breton die Disproportionalitt, statt der Erluterung setzt er die

Verwirrung, statt der Bedeutung die Kontingenz, statt der Perspektivitt die Unpersnlichkeit und statt der Beglaubigung die Entmaterialisierung. Durch diese Taktik wird die unterstellte narrative Einheit zwischen Bild und Text gebrochen, indem sich beide heftig aneinander stoen. Gerade aus diesem Aneinander-Stoen entsteht jedoch eine andere Einheit zwischen Bild und Wort: keine narrative, sondern eine strukturelle. Die gezeigten Bilder sind eine Auswahl des Erzhlten, welches eine Auswahl des Erlebten ist. Beide Ausschnitte scheinen fr sich beliebig, gehorchen dabei jedoch einem Prinzip, das aus dem Unbewussten generiert wird und daher mit den Mitteln der rationalen Logik nicht zu begreifen ist. Hierin zeigt sich das Ziel des Surrealismus, zu einer alternativen Erfahrungswelt vorzudringen, die normalerweise durch die engen Grenzen von Logik und Vernunft unterdrckt wird und die in Wahrheit nicht weniger "wirklich" ist als das, was der Verstand uns als Wirklichkeit diktiert. Damit entsprechen die Bilder dem Text auf eine vllig neue Weise: Anstatt ihn nur zu illustrieren, fhren sie sein Vexierspiel auf einer anderen Ebene fort. Indem eine bereinstimmung zwischen Bild und Text suggeriert wird, die letztlich nicht eingehalten wird, tragen beide zur Undurchdringlichkeit des jeweils anderen bei - eine Undurchdringlichkeit, die fr die surrealistische Theorie von entscheidender Bedeutung ist. Deutlicher als bei einer getrennten Betrachtung zeigt sich im Zusammenspiel von Wort und Bild, dass es innerhalb der Erfahrungswelt des Surrealismus keine andere Logik geben kann als die des Unbewussten. aw Abb.: Fotografie von J.-A. Boiffard, aus: Andr Breton, Nadja, Paris 1924. Die Seitenzahlen nach den Zitaten beziehen sich auf die Ausgabe Paris 1964. ceryx.de

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