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London Symphony Orchestra

LSO Live

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Mendelssohn
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Symphony No 3 Scottish
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Piano Concerto

Sir John Eliot Gardiner


LSO0765 Maria Joo Pires
London Symphony Orchestra
Felix Mendelssohn (18091847) A foreword by Sir John Eliot Gardiner Scottish reels and flings, a ceilidh aboard ship, and
then with a return of the symphonys opening theme,
Symphony No 3 in A minor, Scottish, Op 56 (1842) From grappling with his two most popular symphonies, now refashioned and ennobled, we see in our minds
Overture: The Hebrides (Fingals Cave), Op 26 (183032) the Scottish and Italian, one soon realises how eye the majestic launch of a great warship cruising
Mendelssohn absorbed foreign landscapes like a sponge, down the Clyde with cheering crowds.
Robert Schumann (18101856) an impression reinforced by the exquisite water-colours
he found time to paint on his frequent travels. His vivid No doubt the composer would have been appalled
Piano Concerto in A minor, Op 54 (184145) impressions of Scotland first surfaced in his Fingals to see his subtle intentions and fastidious symphonic
Sir John Eliot Gardiner London Symphony Orchestra Cave overture (sketched in 1829 but not published until skills misrepresented and described in such superficial
1834), in which the polishing process entailed eradicating pictorial terms. For him any instances of naturalistic
Maria Joo Pires piano traces of learned counterpoint in favour of the taste particularity were there to be subordinated within
of seagulls and train oil (as he himself put it). Indeed, an idealised and universal language of instrumental
his approach to instrumentation was close to that of discourse one he shared with others of the first
1 Overture: The Hebrides 1001 Symphony No 3 in A minor an artist selecting individual shades and mixtures of generation of post-Beethovenian composers notably
5 i. Andante con moto colours. When once a fellow composer suggested to him, Berlioz and Schumann. Even if they spoke with different
Here pure purple is needed the horns are dampening accents these genial Romantics were united in their
Piano Concerto in A minor Allegro un poco agitato 1502
the splendour of the trumpets, Mendelssohn replied, ambitious fervour for abstract music to be acknowledged
2 i. Allegro affettuoso 1520 6 ii. Vivace non troppo 411 No! No! That shouts too loudly. I want violet. as having the same expressive force as poetry, drama
3 ii. Intermezzo grazioso 504 7 iii. Adagio 856 or the literary novel. The three works on this CD
Ever self-critical, it took him a dozen years before he exemplify the endeavour and range of invention of
4 iii. Allegro vivace 1104 8 iv. Allegro vivacissimo encapsulated other equally powerful Scottish memories two of them, friends and colleagues in Leipzig.
Allegro maestoso assai 939 in his Third Symphony, Op 56. But what fertile creative
impulses these proved to be! Opening with the dark
Gothic evocation of Holyrood Castle where, in the
Total time 7917 composers words, Mary Queen of Scots lived and Felix Mendelssohn (18091847)
loved, the symphony expands in a series of wonderfully Overture: The Hebrides (Fingals Cave) (183032)
observed seascapes or at least those are the images
Recorded live in DSD, 21 January 2014 at the Barbican, London that come to my mind. First, in a pulsating Allegro un With his meticulous craftsmanship and formal balance,
Nicholas Parker producer & audio editor * Classic Sound Ltd recording, editing and mastering facilities poco agitato, a full-rigged ship embarks off the Scottish Mendelssohn stands as one of the most Classically-
Jonathan Stokes for Classic Sound Ltd balance engineer, audio editor, mixing & mastering coast, encounters squalls demanding frenzied activity inclined of the major nineteenth-century composers,
Neil Hutchinson for Classic Sound Ltd recording engineer on board as the crew hoists its sails, and then a stretch yet he was also prone to moments of Romantic
Disc 1 Pure Audio Blu-ray. This Pure Audio Blu-ray plays back on every Blu-ray player. of placid motion as the ship breasts the calmer waves. spontaneity. This was certainly the case when he
It can be operated in two ways: by on-screen navigation or by remote control without a TV-screen. Besides the Next, a Vivace non troppo (the equivalent of a Scherzo visited Scotland with a friend in the summer of 1829:
standard transport controls, the numeric keys of the remote control directly access the corresponding track number. but in duple, not triple time) which calls to mind Epes in July they were at Holyrood Palace and Mendelssohn
The desired audio stream can be selected by the coloured keys on the remote control. Audio streams available: Sargents famous A life on the ocean wave / A home was getting ideas for a symphony; and on 7 August
5.0 DTS-HD MA 24bit/192kHz 2.0 LPCM 24bit/192kHz on the rolling deep (first published in 1838) and happy a visit to the Western Isles had the composer writing
The disc also contains footage of the concert performance on 21 January 2014, including the soloists encore cries of land ahoy! Many would say the Adagio is home that in order to make you understand how
Schumanns Waldszenen, Op 82, No 7, Vogel als Prophet. Playable in all regions. simply a romantic intermezzo, though to me it, too, extraordinarily the Hebrides have affected me, I have
suggests the fluidity of water vistas of dramatic written down the following which came into my
Disc 2 SACD hybrid. Includes 2.0 stereo and 5.0 surround mixes. Compatible with all CD players. Highland scenery perhaps seen from the perspective mind. The following was the opening 10 bars of the
HybridSACD Compatible with all CD players. Includes high density stereo and surround tracks that can be read by SACD players.
of a ferry plying its way across a loch. Out if this idyllic Hebrides Overture.
SACD, DSD and their logos are trademarks of Sony. contemplation the Finale explodes with a medley of
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But this was a holiday, and Mendelssohn was not in Schumanns life. The first movement was originally written But it is the dream-like quality Schumann brings to this Robert Schumann (18101856)
Scotland to write music. The day after his letter he took as a self-sufficient Fantasie for Piano and Orchestra kind of intricate thematic development that is most
a boat trip to the Isle of Staffa with its strange basalt in 1841 the year that also saw the composition of original. The piano writing may be challenging, but the The youngest son of a Saxon bookseller, Robert
pillars and caverns, and it was not for another year the First Symphony, the original version of the Fourth, real challenge is to the players poetic imagination rather Schumann was encouraged by his father to study
and a half that he completed his Hebridean work (in and the orchestral Overture, Scherzo and Finale. than his or her virtuosity. Even the first movements music. Soon after his tenth birthday in 1820, young
Rome!), entitling it Die einsame Insel (The Lonely Isle). Schumanns long-thwarted marriage to the brilliant solo cadenza is more like a meditation than a bravura Robert began taking piano lessons in his home town
Revisions followed Mendelssohn, fighting to reconcile concert pianist Clara Wieck the previous year had display. In general the relationship between the piano of Zwickau. Although Schumann enrolled as a law
the Classical and the Romantic, was worried that it released a torrent of creativity: the first years of their and the orchestra is neither as one-sided nor as student at Leipzig University in 1828, music remained
tasted more of counterpoint than of train oil, seagulls life together saw the production of some of his finest competitive as in most Romantic concertos. Tender an overriding passion and he continued to study piano
and salt cod and the version of the overture as we pieces, often composed at breath-taking speed. intimacy is much more typical. A couple of years with Friedrich Wieck. The early death of his father
know it now, with its dual title of Die Hebriden (The before he began the first movement, Schumann had and two of his three brothers influenced Schumanns
Hebrides) and Fingalshhle (Fingals Cave, after Staffas Then, in 1844, after Robert and Clara had returned written of his hope that a new kind of genius might appreciation of the worlds suffering, intensified further
best-known landmark) only emerged in 1832. from a concert tour of Russia, Schumann experienced soon emerge: one who will show us in a newer and by his readings of Romantic poets such as Novalis,
a crippling mental breakdown, followed by a terrible more brilliant way how orchestra and piano may be Byron and Hlderlin and his own experiments as poet
Mendelssohns original thematic idea remained as the plunge into depression. At the end of the year he combined, how the soloist, dominant at the keyboard, and playwright. Schumann composed a number of songs
works opening, its gently rolling melodic outline and and Clara moved to Dresden with their two children, may unfold the wealth of his instrument and his art, in his youth, but it was not until he fell in love with and
atmospheric accompaniment surely conjuring as instant where gradually Schumanns spirits began to recover. while the orchestra, no longer a mere spectator, may became secretly engaged to the teenage Clara Wieck in
a vision of the sea as its composer could have hoped For a long time he was unable to compose, but by the interweave its manifold facets into the scene. In the September 1837 that he seriously began to exploit his
for. Its melancholy falling six-note motif dominates the end of 1845 he completed his Second Symphony, a Piano Concerto he fulfilled his own prophecy. song-writing gift. Besides welcoming the financial return
ten-minute work, a warm and shapely rising second work which bears powerful witness to his struggles to that published lieder [songs] could deliver, Schumann
theme first heard on cellos and bassoons notwithstanding, regain health and stability. And before he started the The chamber music-like intimacy continues through the was also able to preserve his intense feelings for Clara
and undergoes a number of mood-changes. A storm symphony, Schumann added two more movements gentle Intermezzo Schumann placed as the concertos in the richly expressive medium of song.
blows up briefly in the central development section, but to the Fantasie, thus creating his Piano Concerto. second movement, and again the way in which one
calm is soon restored, especially in the second themes How long the ideas for these two movements had motif seems to unfold from another is achieved with The personal nature of Schumanns art even influenced
restful return on clarinet, before the coda raises a final been incubating in his mind is impossible to say, but great subtlety and ingenuity. Just before the end of the his choice of certain themes, with the notes A B E
squall, again quickly quieted. it is certain that the act of putting them to paper was movement comes a wonderful inspiration. Clarinets G G enshrined as the theme of one set of piano
a major step forward on his road to psychological and bassoons recall the seminal first phrase of the first variations in tribute to his friend Countess Meta von
Programme note Lindsay Kemp recovery. The result was one of Schumanns most movements original melody first in the major key, Abegg. Schumann also developed his skills as a composer
daring and romantically delightful works. It is easy to then in the minor while the piano adds magical liquid of symphonies and concertos during his years in Leipzig.
single out innovatory elements: the pianos striking, figurations (as though dreamily recalling the Concertos Four years after their marriage in September 1840,
downward-plunging opening gesture after a single arresting opening). Then the finale launches suddenly the Schumanns moved to Dresden where Robert
Robert Schumann (18101856) incisive chord from the full orchestra is unlike into an exhilarating, seemingly unstoppable waltz completed his C major Symphony.
Piano Concerto in A minor, Op 54 (184145) the beginning of any concerto before. It clearly left momentum. It is hard to believe that the man who
a strong impression on the Norwegian composer wrote this gloriously alive dance music was at the In the early 1850s the composers health and mental state
One of the most impressive features of Schumanns Edvard Grieg, who began his famous Piano Concerto time emerging from chronic depression. The ending in seriously declined. In March 1854 he decided to enter
only Piano Concerto is its remarkable organic unity. So (also in A minor) with a strikingly similar gesture. And particular sounds like an outpouring of the purest joy. a sanatorium near Bonn, where he died two years later.
many ideas in this richly imaginative work stem in one although Schumanns first movement appears to be
way or another from the lovely first movements melody full of melodic ideas, most of these derive directly Programme note Stephen Johnson Composer profile Stephen Johnson
(wind, then solo piano) that follows the Concertos from the original wind-piano tune so much so that
arresting opening. So it comes as quite a surprise to the movement has been described as monothematic,
discover that the concerto was actually written in two also very unusual for an early 19th-century concerto.
separate instalments, and at two very different times in
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Felix Mendelssohn (18091847) return to my misty Scottish mood; another symphony, Felix Mendelssohn (18091847) Avant-propos de Sir John Eliot Gardiner
Symphony No 3 in A minor (Scottish) (1842) the Italian (No 4) now occupied him, and it was not
until 1842 that he finally completed the Scottish. Felix Mendelssohn was the grandson of the Si lon considre les deux symphonies les plus clbres
Although Mendelssohn never relinquished his concern Enlightenment philosopher Moses Mendelssohn de Mendelssohn, l Ecossaise et l Italienne , on
for formal clarity and balance, he was not afraid to The Symphony opens with a lengthy slow introduction and son of an influential German banker. Born into saperoit rapidement quil absorbait les paysages
push at the envelope and, within certain limits, be in which the Holyrood theme conjures gloomy and a privileged, upper middle-class family, as a boy he trangers comme une ponge, et cette impression est
innovative; indeed his instrumental compositions are romantic tones, and it is largely on a restlessly lilting was encouraged to study the piano, taught to draw renforce par les exquises aquarelles quil a trouv le
those of a man constantly questing for new solutions transformation of this that the subsequent main body of by his mother and became an accomplished linguist temps de peindre lors de ses nombreux voyages. Les
to problems inherent in existing forms. But, as we have the movement is based indeed, several of the themes and classical scholar. In 1819 he began composition impressions vives que lui fit lEcosse refirent surface
seen with his Hebrides Overture, he was not immune which occur in later movements are related to this studies with Karl Friedrich Zelter. His familys wealth tout dabord dans son ouverture La Grotte de Fingal
to extra-musical stimuli; brought up in a cultured family opening theme. Throughout the first movement stormy allowed their home in Berlin to become a refuge for (esquisse en 1829 mais publie en 1834 seulement),
environment, from an early age he drew musical episodes (reminders of rough seas and bad weather no scholars, artists, writers and musicians. The philosopher dans laquelle le travail de fignolage entrana lradication
inspiration from Shakespeare and Goethe, and from doubt) mingle with calmer passages, but, despite the Hegel and scientist Humboldt were among regular des traces de contrepoint dcole au profit du got
landscape, legend and history. Perhaps few among opportunities presented by a robust central development visitors, and members of the Court Orchestra and des golands et de lhuile de baleine (comme il le dit
his works accommodate the competing compositional section, it is in the long coda that the tempest really eminent soloists were available to perform the lui-mme). En effet, sa conception de linstrumentation
interests of formal logic and evocative pictorialism breaks. The movement ends, however, with an latest works by Felix or his older sister Fanny. Young se rapprochait de celle dun peintre slectionnant ses
more comfortably than the Scottish Symphony. atmospheric return to the music of the introduction. Mendelssohns twelve string symphonies were first propres nuances et mlanges de couleurs. Lorsquun
heard in the intimate setting of his fathers salon. de ses collgues compositeurs lui dit un jour Il faut ici
Its inspiration lies in one of the great obsessions of the Mendelssohn indicated that the four movements of un vritable pourpre les cors affaiblissent lclat des
early Romantic imagination: the grey mists and mountains the Scottish should be played without a break, and Mendelssohns maturity as a composer was marked by trompettes , Mendelssohn rtorqua : Non ! non ! a
of Scotland. Mendelssohn himself had read Walter Scott, thus it is that the scherzo-like second creeps in almost his Octet (1825) and concert overture to Shakespeares crie trop fort. Je veux du violet.
and would also have known the faked bardic poems of before you can notice it. This is the most overtly Scottish A Midsummer Nights Dream (1826). In 1829 Mendelssohn
Ossian, so it is not hard to guess the kind of atmosphere music of the whole symphony, but its presence is brief, revived Bachs St Matthew Passion exactly one hundred Toujours port lautocritique, il mit une douzaine
he was looking for when he first arrived at Holyrood at and soon we find ourselves in the Adagio, a yearningly years after its first performance. Soon after, a trip to dannes avant de donner corps dautres souvenirs
the start of his Scottish holiday. He found it too. After beautiful movement in which a wistful song-melody is London and the Scottish highlands and islands inspired dEcosse, tout aussi puissants, dans sa Troisime
visiting the ruined royal palace he wrote to his family: several times beset by passages of Schubertian menace the overture, The Hebrides. In 1830 he travelled to Italy Symphonie, op. 56. Quel lan crateur fertile cela devait
before ultimately winning through, relatively unscathed. at the suggestion of Goethe and whilst in Rome started tre ! Dbutant par une vocation sombre et gothique
In the deepening twilight we went today to the palace his so-called Scottish and Italian symphonies. In 1835 he du chteau dHolyrood o, selon les propres termes
where Queen Mary lived and loved The nearby Mendelssohn gave the finale an additional performance was appointed conductor of the Leipzig Gewandhaus, du compositeur, Marie, reine des Ecossais, vcut et
chapel is now roofless, overgrown with grass and ivy, indication of Allegro guerriero fast and warlike greatly expanding its repertoire with early music and aima , la symphonie se dploie dans une srie de
and at the broken altar Mary was crowned Queen of and if it does not seem to be exactly battle music, we works of his own, including the E minor Violin Concerto. paysages maritimes magnifiquement observs telles
Scotland. Everything is broken and decayed, and the can suppose that it reflects memories of another sight Two years later he married Cecile Jeanrenaud and in sont en tout cas les images qui me viennent lesprit.
bright sky shines in. I believe that today I have found that impressed him, that of Highlanders in resplendent 1843 he founded the Leipzig Conservatory. His magnificent Tout dabord, dans un Allegro un poco agitato la
the beginning of my Scottish Symphony. costume. The movement is full of ingeniously contrasted biblical oratorio, Elijah, commissioned for, and first pulsation soutenue, un bateau sloigne de la cte
and combined themes, but the composer chooses to performed at, the 1846 Birmingham Musical Festival, cossaise toutes voiles dehors, affronte des bourrasques
Few symphonies have their moment of inspiration so end not with a grand swirling climax, but rather, having soon gained a place alongside Handels Messiah in the exigeant que lquipage sactive frntiquement pour
precisely recorded, yet, having sketched the opening slowed the music down, with a final, warmly comforting affections of British choral societies and their audiences. hisser les voiles ; puis slve un passage au mouvement
bars, Mendelssohn set this one aside, and it was left transformation of the Holyrood theme. Thus, for all He died in Leipzig in 1847. tranquille lorsque le bateau rencontre des eaux plus
to the Hebrides Overture to stand as his most immediate the works conscious Scottish-isms, formal coherence calmes. Vient ensuite un Vivace non troppo (lquivalent
response to the Scottish experience. By then he had is effortlessly maintained. Composer Profile Andrew Stewart dun scherzo, mais deux temps au lieu de trois) qui
fallen under another picturesque influence, caused by rappelle les vers fameux dEpes Sargent Une vie sur
a visit to Italy which, he said, made it impossible to Programme notes Lindsay Kemp la houle / Le roulis de locan pour demeure (publis
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pour la premire fois en 1838) et les cris joyeux de Felix Mendelssohn (18091847) joliment tourn, prsent par les violoncelles et les sant mentale. Il resta longtemps dans lincapacit de
Terre en vue ! Beaucoup diraient que lAdagio est Ouverture Les Hbrides bassons, et il se soumet diffrents changements de composer mais, la fin de lanne 1845, il acheva sa
simplement un intermezzo romantique, mais, pour moi, (La Grotte de Fingal) (183032) climat. Une tempte se lve brivement dans la section Deuxime Symphonie, une uvre qui tmoigne avec
il suggre lui aussi la fluidit de leau panorama dun centrale de dveloppement, mais le calme revient force de ses efforts pour recouvrer la sant et la stabilit.
paysage spectaculaire des Highlands, considr peut- Avec la mticulosit de lcriture et lquilibre des vite, grce notamment au retour paisible du second Avant de se mettre la symphonie, Schumann ajouta
tre du point de vue dun bac traversant un loch. Aprs formes qui le caractrise, Mendelssohn fut lun des thme la clarinette ; enfin, la coda subit une dernire deux mouvements la Fantaisie, donnant ainsi naissance
cette contemplation idyllique, le finale explose dans un compositeurs majeurs du XIXe sicle qui regardaient le bourrasque, elle aussi rapidement apaise. au Concerto pour piano. On ignore depuis combien de
pot-pourri de reels et de flings1 cossais, un cilidh2 se plus vers le classicisme, mais il tait galement sujet temps ces deux mouvements incubaient dans son esprit,
mettant en route bord du bateau, avant le retour du des lan de spontanit romantique. Tel fut certainement Notes de programme Lindsay Kemp mais une chose est certaine : les inscrire sur le papier
thme initial de la symphonie, sous de nouveaux habits le cas lorsquil visita lEcosse avec un ami, en t fut un pas majeur sur la voie de sa gurison mentale.
plus nobles ; nous voyons alors, en imagination, un 1829 : en juillet, ils se trouvaient au palais dHolyrood et Il en rsulta lune des uvres les plus audacieuses et
grand bateau de guerre slancer majestueusement Mendelssohn eut des ides pour une symphonie ; et, les plus dlicieusement romantiques de Schumann. On
et descendre le fleuve Clyde sous les acclamations le 7 aot, lors dune excursion aux Hbrides extrieures, Robert Schumann (18101856) peut aisment en discerner les lments innovateurs :
de la foule. le compositeur crivit sa famille : Afin de vous faire Concerto pour piano en la mineur, op. 54 (184145) le geste initial percussif, qui plonge vers le grave du
comprendre leffet extraordinaire que les Hbrides ont piano aprs un accord unique et incisif du plein
A nen point douter, le compositeur aurait t scandalis exerc sur moi, jai crit ce qui suit, qui mest venu Un des traits les plus impressionnants du Concerto orchestre ne ressemble aucun dbut de concerto
de voir ses ides raffines et son travail symphonique lesprit. Ce qui suit , ctait les dix premires pour piano de Schumann est sa remarquable unit auparavant. A lvidence, il fit grande impression sur le
minutieux et comptent prsent de manire aussi mesures de louverture Les Hbrides. organique. De nombreuses ides, dans cette uvre compositeur norvgien Edvard Grieg, qui fit dbuter son
dnature et sous forme dimages aussi superficielles. limagination plthorique, manent dune manire ou clbre Concerto pour piano (lui aussi en la mineur)
Pour lui, tous les dtails quil empruntait la nature Mais il sagissait de vacances, et Mendelssohn ntait dune autre de la jolie mlodie du premier mouvement avec un geste dune troublante similitude. Et, bien que
devaient tre intgrs et subordonns au langage idalis pas en Ecosse pour crire de la musique. Le jour suivant (vents, puis piano solo), qui fait suite la saisissante le premier mouvement de Schumann semble regorger
et universel que constitue le discours instrumental quil cette lettre, il fit une sortie en bateau lle de Staffa, introduction de luvre. Il est donc assez surprenant dides mlodiques, la plupart dentre elles drivent
partageait avec dautres reprsentants de la premire avec ses tranges grottes et piliers de basalte , et de dcouvrir que le concerto fut crit en fait en deux directement de la mlodie de vents et de piano initiale
gnration de compositeurs post-beethovniens, une anne et demie passa encore avant quil et achev parties distinctes, deux poques loignes de la vie de tel point quon a pu dcrire ce mouvement comme
notamment Berlioz et Schumann. Mme sils parlaient son uvre hbridienne ( Rome !), quil intitula Die Schumann. Le premier mouvement vit le jour, lorigine, monothmatique , bien que ce ft totalement
avec des accents diffrents, ces gnies romantiques einsame Insel (LIle solitaire). Des rvisions sensuivirent sous la forme dun morceau autonome, la Fantaisie pour inhabituel pour un concerto du dbut du XIXe sicle.
avaient en commun de semployer avec ardeur ce Mendelssohn, dans son combat pour rconcilier piano et orchestre, en 1841 lanne qui vit galement
que la musique abstraite soit reconnue pour avoir classicisme et romantisme, sinquitait quelle ait le la naissance de la Premire Symphonie, de la version Mais le point le plus original est le caractre rveur que
la mme puissance expressive que la posie, le thtre got du contrepoint plus que de lhuile de baleine, originale de la Quatrime et de lOuverture, Scherzo et Schumann insuffle cette sorte de dveloppement
ou le roman. Les trois uvres prsentes sur ce CD des golands et de la morue sale ; et la version de Finale pour orchestre. Longtemps contrari, le mariage thmatique complexe. Lcriture de piano est parfois
donnent un exemple de lentreprise mene, avec quelle louverture que nous connaissons aujourdhui, avec son de Schumann avec la brillante pianiste concertiste trs exigeante, mais le vritable dfi, pour linterprte,
richesse dinvention, par deux dentre eux, amis et double titre Die Hebriden (Les Hbrides) et Fingalshhle Clara Wieck, lanne prcdente, avait dclench un rside dans son imagination potique plus que dans
collgues Leipzig. (La Grotte de Fingal, daprs la curiosit la plus courue torrent de crativit : les premires annes de leur vie sa virtuosit. Mme la cadence soliste du premier
de Staffa), ne vit le jour quen 1832. commune vit natre quelques-unes de ses plus belles mouvement ressemble plus une mditation qu un
pices, souvent composes une vitesse stupfiante. talage de bravoure. Dune manire gnrale, la relation
Lide thmatique initiale de Mendelssohn forma entre le piano et lorchestre na ni le ct unilatral, ni
effectivement le dbut de luvre, son dessin mlodique Puis, en 1844, aprs que Robert et Clara furent rentrs le caractre de comptition quil a dans la plupart des
tendre et ondoyant et son accompagnement imag dune tourne de concerts en Russie, Schumann vit sa concertos romantiques. Elle se caractrise davantage
voquant la mer dune manire aussi immdiate que crativit enraye par une dpression nerveuse, qui se par une tendre intimit. Quelques annes avant de
le compositeur pouvait lesprer. Son mlancolique prolongea dans une priode de crise profonde. A la fin commencer le premier mouvement, Schumann avait
1
Danses traditionnelles cossaises, n.d.t. motif descendant de six notes domine cette pice de de lanne, les Schumann sinstallrent Dresde avec crit son espoir qumerge bientt une nouvelle sorte
2
Bal populaire de danses cossaises, n.d.t. dix minutes, malgr un second thme chaleureux et leurs deux enfants, et Robert y recouvra peu peu sa de gnie : quelquun qui nous montrera[it], dune
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manire nouvelle et plus brillante, comment lorchestre prmature de son pre et de deux de ses trois frres mesures, dtre innovateur ; ses uvres instrumentales plus se replonger dans lambiance des brouillards
et le piano peuvent se combiner, comment le soliste, influena la perception quavait Schumann de la souffrance manent, nen point douter, dun homme qui cherche cossais ; une autre symphonie, l Italienne (n 4),
dominateur au clavier, [pourrait] dployer la richesse de humaine, intensifie par la lecture de potes romantiques sans relche de nouvelles solutions aux problmes loccupait prsent, et l Ecossaise ne fut pas acheve
son instrument et de son art, tandis que lorchestre, qui tels que Novalis, Byron et Hlderlin et par ses propres inhrents aux formes existantes. Mais, comme nous avant 1842.
ne serait plus rduit au rle de spectateur, [pourrait] expriences comme pote et auteur de thtre. lavons vu avec son ouverture Les Hbrides, il ntait
entremler ses diverses facettes son jeu . Dans le Schumann composa un certain nombre de mlodies pas labri de stimuli extra-musicaux ; lev au sein La symphonie dbute par une longue introduction
Concerto pour piano, il accomplit sa propre prophtie. dans sa jeunesse, mais il ne commena pas exploiter dune famille cultive, il a tir trs jeune son inspiration lente dans laquelle le thme dHolyrood fait surgir des
srieusement ses talents dans ce domaine avant de musicale de Shakespeare et Goethe, et des paysages, couleurs lugubres et romantiques, et cest largement
Lesprit intime de la musique de chambre continue de tomber amoureux de ladolescente Clara Wieck et de des lgendes et de lhistoire. La Symphonie Ecossaise sur une mtamorphose nerveuse et rythme de ce
baigner le tendre Intermezzo que Schumann place en se fiancer secrtement avec elle, en septembre 1837. est peut-tre une de ses uvres qui synthtise avec le thme que repose le corps principal du mouvement,
second mouvement du concerto et, de nouveau, la En plus des retours financiers bienvenus quil pouvait plus de russite les centres dintrt compositionnels qui fait suite en fait, plusieurs des thmes apparaissant
manire dont un motif semble driver de lautre est esprer de la publication de ces lieder, Schumann antagonistes que constituent la logique formelle et le dans les mouvements ultrieurs se rattachent ce
ralise avec beaucoup de finesse et dingniosit. trouva galement, dans ce genre la riche expression, recours des images visuelles vocatrices. thme initial. Tout au long du premier mouvement, des
Juste avant la fin du mouvement se manifeste une le moyen dentretenir sa flamme intense pour Clara. pisodes temptueux (souvenirs, sans doute, dune mer
merveilleuse inspiration. Les clarinettes et les bassons Linspiration de cette uvre repose sur lune des agite et dun mauvais temps) se mlent des passages
rappellent la premire phrase fondatrice de la mlodie La nature personnelle de lart de Schumann influena grandes obsessions de limaginaire du premier plus calmes, mais, malgr les occasions prsentes
initiale du premier mouvement tout dabord dans le mme le choix de certains thmes, les notes la si romantisme : les brumes grises et les montagnes de par une robuste section centrale de dveloppement,
mode majeur, puis en mineur , tandis que le piano bmol mi sol sol (A B E G G dans la notation lEcosse. Mendelssohn avait lui-mme lu Walter Scott, ce nest que dans la coda que la tempte svanouit
lui superpose des figures magiques et aquatiques allemande) tant enchsses sous la forme dun thme et il connaissait certainement aussi les faux pomes vritablement. Le mouvement se termine toutefois sur
(comme sil se remmorait en rve le saisissant dbut dans une srie de variations pour piano en hommage bardiques d Ossian ; on imagine donc aisment un retour vocateur de la musique de lintroduction.
du Concerto). Puis le finale slance soudain dans un son amie la comtesse Meta von Abegg. Schumann quel genre datmosphre il recherchait lorsquil arriva
mouvement de valse grisant et semble-t-il irrsistible. dploya galement ses talents de compositeur de Holyrood au dbut de ses vacances en Ecosse. Et il Mendelssohn indiqua que les quatre mouvements de
On a du mal croire que lauteur de cette musique symphonies et de concertos durant les annes Leipzig. la trouva. Aprs avoir visit les ruines du palais royal, l Ecossaise devait tre jous sans interruption et,
de danse clatante et pleine de vie tait alors en train Quatre ans aprs leur mariage en septembre 1840, les il crivit sa famille : de fait, le second mouvement, une sorte de scherzo,
dmerger dune dpression chronique. La conclusion, Schumann sinstallrent Dresde, o Robert acheva se met en place sans mme que lon sen aperoive. Il
en particulier, sonne comme une explosion de la joie sa Symphonie en ut majeur. Dans le crpuscule qui sintensifiait, nous nous sommes sagit de la musique la plus ouvertement cossaise
la plus pure. rendus aujourdhui au palais o la reine Marie vcut et dans toute la symphonie, mais sa prsence est brve,
Au dbut des annes 1850, la sant physique et mentale aima La chapelle voisine a dsormais perdu son toit, et nous nous retrouvons bientt dans lAdagio, un
Notes de programme Stephen Johnson du compositeur commena dcliner srieusement. elle est recouverte par lherbe et le lierre, et devant mouvement la mlancolie magnifique dans lequel
En mars 1854, il dcida de se faire admettre dans un cet autel Marie a t couronne reine dEcosse. Tout une mlodie nostalgique est plusieurs fois assaillie par
sanatorium prs de Bonn, o il mourut deux ans plus tard. est bris, en ruine, et la lumire du jour pntre partout. des passages menaants rappelant Schubert, mais
Je crois quaujourdhui jai trouv le dbut de ma finit par lemporter, sans grands dommages.
Robert Schumann (18101856) Portrait du compositeur Stephen Johnson Symphonie Ecossaise.
Mendelssohn donna au finale une indication dexcution
Plus jeune fils dun libraire saxon, Robert Schumann Peu de symphonies voient le moment o naquit leur supplmentaire, celle dAllegro guerriero rapide et
fut encourag par son pre tudier la musique. Peu inspiration attest avec une telle prcision ; pourtant, guerrier ; et, sil ne sagit pas proprement parler de
aprs son dixime anniversaire en 1820, le jeune Robert Felix Mendelssohn (18091847) aprs en avoir esquiss les premires mesures, musique de bataille, on peut supposer quelle reflte
commena prendre des cours de piano dans sa ville Symphonie n3, en la mineur ( Ecossaise ) (1842) Mendelssohn les mis de ct, et cest louverture le souvenir dune autre vue qui limpressionna, celle
natale de Zwickau. Bien que Schumann ait entrepris Les Hbrides que revint de devenir sa rponse la plus de Highlanders dans leur costume resplendissant. Le
des tudes de droit luniversit de Leipzig en 1828, la Bien que Mendelssohn nait jamais cess dtre immdiate son exprience cossaise. A lpoque, il mouvement regorge de thmes habilement opposs et
musique demeura une passion imprieuse, et il continua proccup par la clart et lquilibre de la forme, il ne tait sous leffet dune autre influence pittoresque, fruit combins ; toutefois, le compositeur choisit de conclure
les leons de piano auprs de Friedrich Wieck. La mort craignait pas de repousser les limites et, dans certaines dun voyage en Italie cause duquel, confia-t-il, il narrivait non pas dans un grand tourbillon mais en ralentissant
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et en faisant entendre, dans les dernires mesures, une le rpertoire de lorchestre avec des uvres anciennes Doch wie fruchtbar waren diese kreativen Impulse! wenn sie unterschiedliche Dialekte sprachen, vertraten
mtamorphose chaleureuse et consolatrice du thme et des partitions de sa main, notamment le Concerto Das Werk beginnt mit einer dunklen Beschwrung diese Romantiker doch alle mit derselben Leidenschaft
de Holyrood . Ainsi, quels que soient les hommages pour violon en mi mineur. Deux ans plus tard, il pousa des gotischen Holyrood Castle wo, in den Worten des die Ansicht, der abstrakten Musik msse dieselbe
conscients de luvre lEcosse, la cohrence formelle Ccile Jeanrenaud et, en 1843, il fonda le Conservatoire Komponisten, Maria Stuart gelebt und geliebt hat, Ausdruckskraft zugebilligt werden wie der Dichtung,
est-elle prserve sans efforts. de Leipzig. Son magnifique oratorio biblique Elijah, und weitet sich zu einer Reihe groartig beobachteter dem Drama und dem literarischen Roman. Die drei auf
commande du Festival de musique de Birmingham o Seebilder oder zumindest sind das die Bilder, welche dieser CD vorliegenden Werke fhren die Intentionen
Notes de programme Lindsay Kemp il fut cr en 1846, gagna rapidement laffection des die Musik in mir wachruft. Zunchst legt in einem und die erfinderische Bandbreite von zwei dieser
chorales britanniques et de leur public, aux cts du pulsierenden Allegro un poco agitato ein voll getakeltes Musiker vor Augen, die als Freunde und Kollegen in
Messie de Haendel. Il mourut Leipzig en 1847. Schiff von der schottischen Kste ab und gert in Leipzig wirkten.
Sturmben, auf Deck herrscht hektisches Treiben, als
Felix Mendelssohn (18091847) Portrait du compositeur Andrew Stewart die Mannschaft die Segel refft, dann folgen gemessenere
Bewegungen, das Schiff durchpflgt ruhigeres Wasser.
Felix Mendelssohn tait le petit-fils du philosophe des Traduction : Claire Delamarche Daran schliet sich ein Vivace non troppo an (vergleichbar Felix Mendelssohn Bartholdy (18091847)
Lumires Moses Mendelssohn et le fils dun banquier einem Scherzo, aber im Zweier-, nicht im Dreiertakt), Ouvertre: Die Hebriden (Fingalshhle) (183032)
allemand influent. N dans une famille de la haute das an Epes Sargents berhmtes Gedicht Ein Leben
bourgeoisie, il fut ds lenfance encourag tudier le auf der Meere Wellen / Ein Heim auf dem stampfenden Aufgrund seiner ausgefeilten Vorgehensweise und seiner
piano, apprit le dessin avec sa mre et fit de solides Vorwort von Sir John Eliot Gardiner Blau (erstmals 1838 verffentlicht) erinnert und an Vorliebe fr formale Ausgewogenheit gilt Mendelssohn
tudes classiques et linguistiques. En 1819, il commena erleichterte Rufe: Land in Sicht! Viele wrden das als einer der klassischsten der groen Komponisten des
ltude de la composition auprs de Karl Friedrich Zelter. Wer sich mit den beiden beliebtesten Sinfonien Adagio lediglich als romantisches Intermezzo bezeichnen, 19. Jahrhunderts, doch waren ihm Momente romantischer
La fortune familiale permit leur maison de Berlin Mendelssohns beschftigt, der Schottischen und der obwohl es fr mich auch die Fluiditt von Wasser nahe Spontaneitt nicht fremd. Und einen solchen Moment
de devenir le refuge de savants, artistes, crivains Italienischen, wird bald erkennen, dass der Komponist legt das Panorama einer dramatischen Highland- erlebte er zweifellos, als er im Sommer 1829 mit einem
et musiciens. Le philosophe Hegel et le scientifique fremde Landschaften frmlich in sich aufsog. Diese Landschaft, gesehen von einem Fhrschiff aus, das Freund durch Schottland reiste. Im Juli besichtigten sie
Humboldt comptaient parmi les visiteurs rguliers, des Ansicht wird besttigt durch die kunstvollen Aquarelle, einen Loch berquert. Aus dieser idyllischen Szene den Holyrood Palace, und in Mendelssohn reiften Ideen
membres de lOrchestre de la Cour, ainsi que dminents die zu malen er auf seinen hufigen Reisen ebenfalls heraus explodiert das Finale mit einem Potpourri fr eine Sinfonie heran. Nach einem Besuch der Western
solistes, taient disposition pour jouer les dernires die Zeit fand. Die lebhaften Eindrcke, die Schottland schottischer Reels und Flings, ein ceilidh an Bord eines Isles schrieb er seiner Familie: Um Euch zu verdeutlichen,
uvres de Felix ou de sa sur ane, Fanny. Les douze auf ihn hinterlieen, schlugen sich zuerst in seiner Schiffs. Mit der Rckkehr des einleitenden Themas, wie seltsam mir auf den Hebriden zumute geworden
symphonies pour cordes du jeune Mendelssohn furent Hebriden-Ouvertre nieder (1829 bereits skizziert, allerdings in vernderter, erhabener Gestalt, sehen ist, fiel mir eben folgendes bei. Mit folgendes meinte
ainsi entendues pour la premire fois dans le cadre aber erst 1834 verffentlicht); beim berarbeiten der wir vor unserem geistigen Auge den majesttischen er die ersten zehn Takte der Hebriden-Ouvertre.
intime du salon paternel. ersten Fassung ging es ihm unter anderem darum, Stapellauf eines gewaltigen Kriegsschiffs, das begleitet
den akademischen Kontrapunkt zugunsten eines vom Jubel der Mengen den Clyde hinab dem Meer Aber die Reise sollte ein Urlaub sein, Mendelssohn war
Lentre de Mendelssohn dans sa maturit artistique Geschmacks nach Tran und Mwen (um mit seinen entgegen fhrt. nicht zum Komponieren nach Schottland gekommen.
fut marque par son Octuor (1825), puis une ouverture eigenen Worten zu sprechen) zu eliminieren. Und Am Tag, nachdem er diesen Brief geschrieben hatte, fuhr
de concert pour Le Songe dune nuit dt de Shakespeare tatschlich ging er bei der Instrumentierung hnlich vor Zweifellos wre der Komponist entsetzt gewesen zu er mit dem Boot zur Insel Staffa, wo ihm insbesondere
(1826). En 1829, Mendelssohn ressuscita la Passion selon wie ein Maler, der bestimmte Farbtne und nuancen lesen, dass seine subtilen Absichten und przisen die Basaltsulen und Hhlen auffielen; erst eineinhalb
saint Matthieu de Bach, cent ans exactement aprs sa sucht. Als einmal ein Kollege einen Purpurton empfahl, sinfonischen Einflle mit derart oberflchlichen, Jahre spter beendete er seine Hebriden-Komposition
premire excution. Peu aprs cela, un voyage Londres da die Hrner die Pracht der Trompeten dmpften, bildhaften Worten beschrieben und entstellt werden. (und zwar in Rom!) und gab ihr den Titel Die einsame
et dans les Highlands et les les dEcosse lui inspira verwahrte Mendelssohn sich gegen derart laute Fr ihn mussten sich alle Elemente naturalistischer Insel. Es folgten berarbeitungen; Mendelssohn kmpfte
louverture Les Hbrides. En 1830, il voyagea en Italie sur Klangfarben und verlangte Violett. Eigenart einer idealisierten und universalen Sprache darum, das Klassische und das Romantische zu verbinden,
le conseil de Goethe et, tandis quil se trouvait Rome, des instrumentalen Diskurses unterordnen einer und war unzufrieden, weil die erste Fassung mehr nach
il commena ses symphonies dites Ecossaise et Selbstkritisch, wie er war, dauerte es zwlf Jahre, bis Sprache, die er mit anderen Vertretern der ersten Kontrapunkt als nach Tran und Mwen und Laberdan
Italienne . En 1835, il fut engag comme chef dorchestre er in seiner Dritten Sinfonie, op. 56, weitere, hnlich nach-Beethovenschen Komponistengeneration gemein [schmeckt]. In der Fassung, in der wir die Ouvertre
au Gewandhaus de Leipzig ; il tendit considrablement nachdrckliche Erinnerungen an Schottland verarbeitete. hatte, insbesondere mit Berlioz und Schumann. Auch heute kennen, mit den beiden Titeln Die Hebriden und
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Fingalshhle, nach der bekanntesten Sehenswrdigkeit Konzertpianistin Clara Wieck im Jahr zuvor hatte einen Themendurchfhrung beschwrt. Die Klavierstimme Robert Schumann (18101856)
auf Staffa, entstand sie erst 1832. ungeahnten Kreativittsschub ausgelst: In den ersten stellt zweifelsohne eine Herausforderung dar, doch
Jahren ihres gemeinsamen Lebens verfasste er einige verlangt sie dem Solisten weniger Virtuositt ab als Als jngster Sohn eines schsischen Buchhndlers
Mendelssohns ursprngliches Thema blieb allerdings als seiner besten Werke, die er hug in atemberaubenden vielmehr poetisches Vorstellungsvermgen. Selbst die wurde Robert Schumanns Liebe zur Musik von seinem
Einleitung erhalten; die sanft sich wiegende Melodielinie Tempo komponierte. Solokadenz des ersten Satzes ist eher eine Meditation Vater untersttzt. Bald nach seinem zehnten Geburtstag,
und die atmosphrische Begleitung beschwren das als ein Schaustck pianistischer Bravour. Ganz allgemein im Jahr 1820, bekam er in seiner Heimatstadt Zwickau
Meer zweifelsohne so unmittelbar herauf, wie es einer Nach der Rckkehr von einer Konzertreise mit Clara gilt, dass die Beziehung zwischen dem Klavier und ersten Klavierunterricht. 1828 schrieb Schumann sich in
Musik nur mglich sein kann. Das melancholische, aus durch Russland hatte Schumann 1844 einen schweren dem Orchester nicht so einseitig ist wie in den meisten Leipzig fr ein Jura-Studium ein, doch widmete er sich
sechs absteigenden Noten bestehende Motiv bestimmt Nervenzusammenbruch, der eine tiefste Depression zur anderen Konzerten der Romantik und auch weniger den vorrangig der Musik und nahm weiterhin Klavierunterricht,
das gesamte zehnmintige Werk, auch wenn es ein Folge hatte. Am Ende des Jahres zogen er und Clara Charakter eines Wettbewerbs hat, vielmehr ist dem Werk nun bei Friedrich Wieck. Der frhe Tod des Vaters und
warmes, formschn aufsteigendes zweites Thema gibt, mit ihren beiden Kindern nach Dresden, wo er sich eine zarte Intimitt zueigen. Wenige Jahre, bevor er mit der zweier seiner drei Brder brachte ihm das Leid auf der
das zunchst in den Celli und Fagotten zu hren ist und allmhlich erholte. Lange Zeit war es ihm unmglich zu Arbeit am ersten Satz begann, hatte Schumann seiner Welt nahe, und diese Empathie wurde durch romantische
einer Reihe von Stimmungsvernderungen unterzogen komponieren, doch Ende 1845 konnte er seine Zweite Hoffnung Ausdruck verliehen, eine neue Art Genius Dichtungen von Novalis, Byron und Hlderlin sowie durch
wird. Im mittleren Durchfhrungsteil zieht kurz ein Sinfonie beenden, die seinen Kampf um physische und mge erscheinen, der uns in neuer glnzender Weise seine eigenen Versuche als Dichter und Dramatiker noch
Gewitter auf, doch bald breitet sich wieder Ruhe aus, psychische Ausgewogenheit illustriert. Bevor er mit der zeigt, wie das Orchester mit dem Klavier zu verbinden gefrdert. In seiner Jugend komponierte Schumann
insbesondere, als das zweite Thema unaufgeregt auf Arbeit an der Sinfonie begann, ergnzte Schumann die sei, da der am Klavier Herrschende den Reichtum eine ganze Reihe von Liedern, doch erst, als er sich in
der Klarinette aufklingt, ehe die Koda eine letzte B bestehende Fantasie um zwei weitere Stze und schuf seines Instruments und seiner Kunst entfalten knne, die noch minderjhrige Clara Wieck verliebte und sich
aufleben lsst, die sich ebenfalls rasch legt. dadurch das Klavierkonzert. Wie lange die Gedanken whrend da das Orchester dabei mehr als das bloe im September 1837 heimlich mit ihr verlobte, setzte er
fr diese beiden Stze bereits in ihm herangereift Zusehen habe und mit seinen mannigfaltigen Charakteren seine Gabe als Komponist von Liedern ernsthaft um.
Begleittext Lindsay Kemp waren, ist unmglich zu sagen, doch der Vorgang, sie die Szene kunstvoller durchwebe. Mit dem Klavierkonzert Nicht nur stellten die Lieder, sobald sie verffentlicht
tatschlich zu Papier zu bringen, stellte einen groen erfllte er diese Hoffnung selbst. waren, eine willkommene Verdienstquelle dar, in
Schritt auf seinem Weg zur vollstndigen psychischen ihnen konnte er auch seine tiefen Gefhle fr Clara
Genesung dar. So entstand eines der khnsten und im Die kammermusikartige Intimitt setzt sich im zarten in angemessener Form zum Ausdruck bringen.
Robert Schumann (18101856) romantischen Sinn hinreiendsten Werke Schumanns. Intermezzo fort, das Schumann als zweiten Satz des
Klavierkonzert a-Moll, op. 54 (184145) Die innovativen Elemente lassen sich mhelos benennen. Konzerts schrieb, und auch hier scheint ein Motiv aus Schumanns Stil als Komponist war sehr persnlich, was
So unterscheidet sich die auffllige, abwrtsstrzende dem anderen zu erwachsen, was mit erstaunlichem auch seine Themenwahl beeinusste. So ehrte er mit
Zu den beeindruckendsten Merkmalen von Schumanns einleitende Idee nach einem einzelnen schneidenden Fingerspitzengefhl und meisterlichem Geschick bewirkt den Noten A B E G G, die er als Thema eines
einzigem Klavierkonzert gehrt die erstaunliche Akkord im Orchester stark von jedem anderen bisherigen wird. Kurz vor dem Satzende berrascht uns eine Satzes von Klaviervariationen verwendete, seine Freundin
organische Einheit: Sehr viele Gedanken dieses an Konzertanfang und beeindruckte den norwegischen groartige Inspiration. Klarinetten und Fagotte beschwren Comtesse Meta von Abegg. Whrend der Leipziger Jahre
Einfllen berreichen Werks gehen auf die eine oder Komponisten Edvard Grieg derart, dass er sein berhmtes die alles entscheidende erste Phrase der ursprnglichen entwickelte er seine Fhigkeiten als Komponist von
andere Art auf die wunderschne Melodie des ersten Klavierkonzert (ebenfalls in a-Moll) mit einer erstaunlich Melodie des ersten Satzes herauf zunchst in der Dur-, Sinfonien und Konzerten heraus. Vier Jahre nach der
Satzes zurck (Holzblser, dann Soloklavier), die nach der hnlichen Geste begann. Obwohl es den Anschein hat, dann in der Molltonart , whrend das Klavier zauberhafte Hochzeit im September 1840 zogen die Schumanns nach
beeindruckenden Einleitung des Konzerts erklingt. Umso als htte Schumanns erster Satz zahlreiche melodische ssige Figurationen beisteuert (als wolle es vertrumt Dresden, wo er seine Sinfonie in C-Dur fertig stellte.
mehr berrascht die Erkenntnis, dass das Werk in zwei Gedanken, gehen die meisten doch unmittelbar auf an die bezwingende Einleitung des Konzerts erinnern).
Etappen und berdies zu zwei sehr unterschiedlichen das erste Holzblser-Klavier-Motiv zurck, und zwar Unvermittelt bricht das Finale in einen berschumenden, Anfang der 1850er-Jahre verschlechterte sich der
Zeitpunkten in Schumanns Leben entstand. Der erste zu einem solchen Mae, dass der Satz bisweilen schier unaufhaltsamen Walzer aus. Man mag kaum krperliche und geistige Zustand des Komponisten
Satz wurde ursprnglich 1841 als eigenstndige Fantasie als monothematisch bezeichnet wird auch das glauben, dass der Komponist, der diese wunderbar derart, dass er im Mrz 1854 auf eigenen Wunsch in
fr Klavier und Orchester geschrieben im selben Jahr ausgesprochen ungewhnlich fr ein Konzert des lebendige Tanzmusik schrieb, gerade aus einer chronischen eine Anstalt in der Nhe von Bonn eingeliefert wurde.
also, in dem auch die Erste Sinfonie, die ursprngliche frhen 19. Jahrhunderts. Depression auftauchte, denn insbesondere das Ende Dort starb er zwei Jahre spter.
Version der Vierten sowie Ouvertre, Scherzo und klingt wie ein Ausdruck reinster Lebensfreude.
Finale fr Orchester entstanden. Schumanns lange Am ungewhnlichsten ist allerdings der traumartige Prol des Komponisten Stephen Johnson
Zeit hintertriebene Hochzeit mit der herausragenden Charakter, den Schumann in dieser eng verknpften Begleittext Stephen Johnson
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Felix Mendelssohn Bartholdy (18091847) Von wenigen Sinfonien ist der Moment ihrer Inspiration beeindruckte: Highlander in ihrer herrlichen Tracht. Der darauf reiste er auf Anregung Goethes nach Italien
Sinfonie Nr. 3 in a-Moll (Die Schottische) (1842) derart genau bekannt, doch nachdem Mendelssohn Satz ist von groartig kontrastierten und kombinierten und begann in Rom die Arbeit an der so genannten
das einleitende Thema skizziert hatte, legte er das Themen geprgt, und doch endet er nicht mit einem Schottischen und der Italienischen Sinfonie, 1835
So unabdingbar formale Klarheit und Ausgewogenheit Werk beiseite, womit der Hebriden-Ouvertre das grandiosen, wirbelnden Hhepunkt, vielmehr lsst der wurde er zum Kapellmeister am Leipziger Gewandhaus
fr Mendelssohn beim Komponieren auch waren, scheute Privileg zukam, als seine unmittelbare Reaktion auf die Komponist die Musik langsamer werden und schliet berufen, wo er das Repertoire erheblich erweiterte und
er nicht davor zurck, an die Grenzen des Machbaren Schottlandreise zu gelten. Dann war er auch schon mit einer letzten, beruhigenden Verwandlung des nicht nur frhe Musik, sondern auch eigenen Werke aufs
zu gehen und innerhalb eines gewissen Rahmens auch einem anderen bildhaften Einfluss erlegen, und zwar Holyrood-Themas. Und so wird die formale Kohrenz Programm setzte, unter anderem das Violinkonzert e-Moll.
innovativ zu sein. Immerhin sind seine Instrumentalwerke bei einer Reise nach Italien, die es ihm unmglich des Werks, aller bewussten schottischen Elemente Zwei Jahre spter heiratete er Cecile Jeanrenaud, 1843
die Kompositionen eines Menschen, der stndig nach machte, zu seiner nebligen schottischen Stimmung zum Trotz, mhelos beibehalten. grndete er in Leipzig das Konservatorium. Sein groartiges
neuen Lsungen fr die den bestehenden Formen zurckzukehren, wie er selbst meinte; nun beschftigte biblisches Oratorium Elias, das vom Birmingham Musical
innewohnenden Probleme suchte. Doch wie wir bereits ihn eine weitere Sinfonie, die Italienische (Nr. 4), so Begleittext Lindsay Kemp Festival in Auftrag gegeben war und 1846 dort seine
bei seiner Hebriden-Ouvertre gesehen haben, war dass er die Schottische erst 1842 abschloss. Premiere erlebte, stand in der Gunst englischer
er auch gegen auermusikalische Anregungen nicht Gesangsvereine und ihres Publikums bald neben
immun. Er stammte aus einer sehr kulturinteressierten Sie beginnt mit einer ausgedehnten langsamen Einleitung, Hndels Messias. Mendelssohn starb 1847 in Leipzig.
Familie und lie sich bereits in jungen Jahren musikalisch in der das Holyrood-Thema eine dstere, romantische Felix Mendelssohn Bartholdy (18091847)
nicht nur von Shakespeare und Goethe inspirieren, Atmosphre beschwrt. Das Gros des weiteren Satzes Profil des Komponisten Andrew Stewart
sondern auch von Landschaften, Legenden und der beruht auf einer rastlos wiegenden Verwandlung dieses Felix Mendelssohn Bartholdy war der Enkel von Moses
Geschichte. Die gegenstzlichen kompositorischen Themas, und auch mehrere Themen in den spteren Mendelssohn, dem groen Philosophen der Aufklrung, bersetzung aus dem Englischen: Ursula Wulfekamp
Anliegen von formaler Logik und bildlich-deskriptiver Stzen greifen auf dieses einleitende Motiv zurck. und der Sohn eines einflussreichen deutschen Bankiers. (Ros Schwartz Translations Ltd)
Beschwrung leben allerdings in nur wenigen Werken Den ersten Satz hindurch wechseln sich strmischere Als Sohn einer privilegierten Familie der hheren
derart gelungen miteinander wie in der Schottischen. Passagen (die zweifellos an eine raue See und schlechtes Mittelschicht erhielt er schon frh Klavierunterricht,
Wetter erinnern sollen) mit ruhigeren Episoden ab, seine Mutter lehrte ihn das Zeichnen, er galt als fhiger
Ihre Inspirationsquelle gehrt zu den groen Idealen doch trotz der Mglichkeiten, die der robuste mittlere Linguist und klassischer Gelehrte. Ab 1819 erhielt er
der frhromantischen Phantasie: die grauen Nebel und Durchfhrungsteil bietet, bricht der Sturm erst in der Unterricht in Komposition von Karl Friedrich Zelter. Durch
Berge Schottlands. Mendelssohn hatte Walter Scott langen Koda los. Allerdings endet der Satz mit einer den Wohlstand der Familie wurde ihr Haus in Berlin zu
gelesen und kannte zweifellos auch die geflschten Rckkehr zur Stimmung und Musik der Einleitung. einem Treffpunkt fr Gelehrte, Maler, Schriftsteller und
bardischen Gedichte Ossians, deshalb kann man Musiker. Der Philosoph Hegel und der Naturwissenschaftler
sich gut vorstellen, welche Atmosphre er bei seinem Nach Mendelssohns Vorgabe werden die vier Stze der Humboldt waren regelmig zu Gast, Mitglieder der
Besuch in Holyrood zu Beginn seines Schottland-Urlaubs Schottischen ohne Pause gespielt, und so schleicht Hofkapelle und namhafte Solisten spielten die neuesten
zu erleben erwartete. Und er wurde nicht enttuscht. der Scherzo-artige zweite fast unbemerkt herein. Hier Werke von Felix und seiner lteren Schwester Fanny.
Nachdem er die Ruinen des Knigspalasts besichtigt erklingt die unverkennbar schottischste Musik der Auch Mendelssohns zwlf Streichersinfonien, die er als
hatte, schrieb er seiner Familie: Sinfonie, doch ist der Satz recht kurz, und bald schon Jugendlicher komponierte, wurden erstmals im intimen
finden wir uns im Adagio wieder, einem wehmtig schnen Rahmen des huslichen Salons zu Gehr gebracht.
In der tiefen Dmmerung gingen wir heute nach dem Satz, in dem eine sehnschtige Liedmelodie mehrmals
Palaste, wo Knigin Maria (Stuart) gelebt und geliebt von Passagen Schubertscher Bedrohlichkeit attackiert Als Beweis fr Mendelssohns frhe Reife als Komponist
hat Der Kapelle daneben fehlt nun das Dach; Gras wird, ehe sie relativ unversehrt die Oberhand gewinnt. knnen sein Oktett (1825) und die Konzertouvertre zu
und Efeu wachsen viel darin, und am zerbrochenen Shakespeares Sommernachtstraum (1826) gelten. 1829,
Altar wurde Maria zur Knigin von Schottland gekrnt. Beim Finale schrieb Mendelssohn zustzlich die Spielweise genau hundert Jahre nach der Premiere von Bachs
Es ist da alles zerbrochen, morsch, und der heitere Allegro guerriero vor schnell und kriegerisch , und Matthuspassion, brachte er das Werk erstmals wieder
Himmel scheint hinein. Ich glaube, ich habe heut da auch wenn die Musik nicht unbedingt eine Schlacht zur Auffhrung. Eine wenig spter erfolgende Reise nach
den Anfang meiner Schottischen Sinfonie gefunden. beschwrt, so knnen wir uns doch vorstellen, dass sie London, auf die schottischen Inseln und in die Highlands
an einen anderen Anblick erinnert, der den Komponisten inspirierte ihn zu der Ouvertre Die Hebriden. Im Jahr
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Sir John Eliot Gardiner conductor

Sheila Rock
Sir John Eliot Gardiner, one of the most versatile Sir John Eliot Gardiner, lun des chefs au talent le plus Sir John Eliot Gardiner gehrt zu den vielseitigsten
conductors of our time, is acknowledged as a key clectique de notre temps, est reconnu comme lune Dirigenten unserer Zeit und trug bekanntermaen
figure in the early music revival. Founder and artistic des figures clefs dans le renouveau de la musique entscheidend zur Renaissance Alter Musik bei. Er ist
director of three ensembles the Monteverdi Choir, ancienne. Fondateur et directeur artistique de trois Grnder und knstlerischer Leiter von drei Ensembles
the English Baroque Soloists, and the Orchestre ensembles le Monteverdi Choir, les English Baroque dem Monteverdi Choir, den English Baroque Soloists und
Rvolutionnaire et Romantique he also appears Soloists et lOrchestre rvolutionnaire et romantique , dem Orchestre Rvolutionnaire et Romantique und trat
regularly with Europes most important symphony il se produit par ailleurs rgulirement la tte des regelmig mit den bedeutendsten Sinfonieorchestern
orchestras, including the LSO, Bayerischer Rundfunk, principaux orchestres symphoniques dEurope, notamment Europas auf wie zum Beispiel dem London Symphony
Royal Concertgebouw, Czech Philharmonic, and le LSO, lOrchestre de la Radio bavaroise, lOrchestre Orchestra, Symphonieorchester des Bayerischen
the Orchestre National de France, as well as at the du Concertgebouw, lOrchestre philharmonique tchque Rundfunks, Koninklijk Concertgebouworkest, der esk
Royal Opera House (London), and La Fenice (Venice). et lOrchestre national de France, ainsi qu Couvent filharmonie und dem Orchestre National de France.
The extent of Gardiners repertoire is illustrated by Garden (Londres) et la Fenice (Venise). Ltendue du Zudem dirigierte er am Royal Opera House, Covent
over 250 recordings he has made for major record rpertoire de Gardiner est illustre par plus de 250 Garden und am Teatro La Fenice (Venedig). Der Umfang
companies, and by numerous international awards enregistrements, raliss pour les plus grandes maisons von Gardiners Repertoire spiegelt sich in den 250
including Gramophones Special Achievement Award de disques, et par de nombreuses rcompenses Einspielungen wieder, die der Dirigent bei den groen
for live recordings of the complete church cantatas internationales notamment un prix spcial de Plattenfirmen aufgenommen hat. Seine Scheiben
of Johann Sebastian Bach, released on the label Soli Gramophone pour lenregistrement en concert de erhielten zahlreiche internationale Auszeichnungen
Deo Gloria (SDG) that he established in 2006. SDGs lintgralit des cantates sacres de Johann Sebastian wie zum Beispiel den von der britischen Musikzeitschrift
catalogue now includes recordings of, among others, Bach, publi sous le label Soli Deo Gloria (SDG) quil a Gramophone verliehenen Special Achievement Award
Bachs St John Passion, Brandenburg Concertos, and fond en 2006. Le catalogue de SDG comporte aujourdhui, [Preis fr besondere Leistung] fr die Liveaufnahmen
complete Motets, a Brahms symphony cycle, and a entre autres, la Passion selon saint Jean, les Concertos der gesamten Kirchenkantaten Johann Sebastian Bachs,
cappella recordings with the Monteverdi Choir. brandebourgeois et lintgralit des motets de Bach, die bei dem von Gardiner 2006 gegrndeten Label
les symphonies de Brahms et des disques a cappella Soli Deo Gloria (SDG) erschienen. Der Katalog von
Sir John Eliot Gardiners numerous awards and avec le Monteverdi Choir. SDG umfasst mittlerweile unter anderem Bachs
honours include Honorary Doctorates from the Johannespassion, die Brandenburgischen Konzerte
University of Lyon and the New English Conservatory Parmi les nombreux prix et distinctions de Sir John Eliot und alle Motetten Bachs, eine Gesamtaufnahme
of Music in Boston, Honorary Fellowships of Kings Gardiner, citons les titres de docteur honoris causa de der Sinfonien von Brahms und Aufnahmen mit dem
College, London, and of the Royal Academy of Music, luniversit de Lyon et du New English Conservatory Monteverdi Choir a cappella.
Commandeur dans lOrdre des Arts et des Lettres, of Music de Boston, Honorary Fellowships du Kings
Chevalier de la Lgion dHonneur, and Germanys College et de la Royal Academy of Music Londres ; Zu Sir John Eliot Gardiners zahlreichen Preisen und
Verdienstkreuz (first class). He received a knighthood il est galement commandeur dans lOrdre des Arts Auszeichnungen gehren Ehrendoktortitel von der
in the 1998 Queens Birthday Honours List. et des Lettres, chevalier de la Lgion dhonneur, et Universit de Lyon und dem New English Conservatory
a reu lordre du Mrite de la Rpublique fdrale of Music in Boston, Positionen als Honorary Fellow
dAllemagne (premire classe). Il a t fait chevalier sur [Ehrendozent] am Kings College London und an
la Liste dhonneur de lanniversaire de la Reine en 1998. der Royal Academy of Music, die Ernennungen zum
Commandeur dans lOrdre des Arts et des Lettres und
Chevalier de la Lgion dHonneur sowie Deutschlands
Verdienstkreuz (Erster Klasse). 1998 wurde ihm bei den
jhrlichen Ehrungen zum Geburtstag der britischen
Knigin die Ritterwrde verliehen.
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uvre les thories pdagogiques au sein de la socit. Au Orchestra featured on this recording:
cours des dix dernires annes, elle a organis de nombreux
ateliers avec des tudiants du monde entier, et a diffus sa
philosophie et son enseignement au Japon, au Brsil, au First Violins Violas Flutes
Portugal, en France et en Suisse. Rcemment, elle a rejoint Tomo Keller LEADER Gillianne Haddow * Gareth Davies *

Felix Broede / DG
lquipe enseignante de la Chapelle musicale Reine-lisabeth, Lennox Mackenzie Malcolm Johnston Joshua Batty
en Belgique, et y travaille avec un groupe de jeunes pianistes Elizabeth Pigram Robert Turner
extrmement talentueux.
Laurent Quenelle Richard Holttum Oboes
Maria Joo sest produite avec les plus grands orchestres Maxine Kwok-Adams Regina Beukes Celine Moinet **
europens, sous la direction de Bernard Haitink, Claudio Jrg Hammann Anna Green Rosie Jenkins
Abbado, Riccardo Chailly, Sir John Eliot Gardiner et Ivn Fischer, Ginette Decuyper Heather Wallington
entre autres. Sa discographie vaste et varie comprend Gerald Gregory Caroline ONeill Clarinets
des uvres en soliste, de la musique de chambre et des 1, 2
Harriet Rayfield Andrew Marriner *
concertos. Parmi ses enregistrements rcents acclams
Maria Joo Pires piano par la critique figurent un CD Schubert en solo et un CD Sylvain Vasseur Cellos Chris Richards * 3
avec Antonio Meneses enregistr en concert au Wigmore Hilary Jane Parker Rebecca Gilliver * Chi-Yu Mo
One of the finest musicians of her generation, pianist Maria Hall de Londres. Erzsebet Racz Alastair Blayden
Joo Pires continues to transfix audiences with the spotless
integrity, eloquence and vitality of her art. Born in 1944 in Jennifer Brown Bassoons
Lisbon, she gave her first public performance in 1948. Since Second Violins Eve-Marie Caravassilis Daniel Jemison *
Als eine der herausragendsten Musikerinnen ihrer Generation
1970 she has dedicated herself to reflecting on the influence schlgt die Pianistin Maria Joo Pires ihr Publikum mit ihrer David Alberman * Mary Bergin Dominic Tyler
of art on life, community, and education, and in trying to makellosen Integritt, ihrer Eloquenz und Vitalitt in den Bann. Miya Visnen Daniel Gardner
develop new ways of implementing pedagogic theories within 1944 in Lissabon geboren, trat sie bereits 1948 erstmals Matthew Gardner Amanda Truelove Horns
society. In the last ten years she has held many workshops ffentlich auf. Seit 1970 beschftigt sie sich mit dem Einfluss
with students from all round the world, and has taken her Richard Blayden Timothy Jones * 3
von Kunst auf das Leben, die Gemeinschaft und die Erziehung
philosophy and teaching to Japan, Brazil, Portugal, France, Julian Gil Rodriguez Double Basses Alberto Menedez Escribano **
und versucht, neue Mglichkeiten zu entwickeln, um
and Switzerland. More recently she joined the teaching faculty pdagogische Anstze innerhalb der Gesellschaft umzusetzen. Iwona Muszynska Joel Quarrington * Angela Barnes
of the Queen Elisabeth Music Chapel in Belgium where she In den vergangenen zehn Jahren veranstaltete sie zahlreiche Paul Robson Colin Paris Igor Szeligowski 3
is working with a group of highly gifted young pianists. Workshops mit Studenten aus aller Welt und brachte ihre Sarah Buchan Nicholas Worters Jonathan Lipton 3
Philosophie und ihre Lehre nach Japan, Brasilien, Portugal, Ingrid Button Patrick Laurence
Maria Joo has appeared with all the major European Frankreich und in die Schweiz. Seit einiger Zeit gehrt sie
orchestras, under the batons of Bernard Haitink, Claudio Justyna Jara Thomas Goodman Trumpets
zum Lehrkrper der Queen Elisabeth Music Chapel in Belgien,
Abbado, Riccardo Chailly, Sir John Eliot Gardiner, and Ivan wo sie mit einer Gruppe hochbegabter junger Pianisten arbeitet. Jani Pensola Philip Cobb *
Fischer, among others. She has a large and varied discography Gerald Ruddock
including solo repertoire, chamber music, and concertos. Maria Joo Pires ist mit allen groen europischen Orchestern 3
Roderick Franks
Recent recordings released to great critical acclaim include aufgetreten, unter anderem unter der Leitung von Bernard
a solo Schubert CD, and a CD with Antonio Meneses recorded Haitink, Claudio Abbado, Riccardo Chailly, Sir John Eliot
live at Londons Wigmore Hall. Timpani
Gardiner und Ivan Fischer. Ihre groe und vielfltige Diskografie
umfasst Werke des Solorepertoires ebenso wie Kammermusik Antoine Bedewi *
und Konzerte. Zu ihren neueren Einspielungen, die bei der
La pianiste Maria Joo Pires, lune des plus grandes Kritik mit Begeisterung aufgenommen wurden, gehren eine
musiciennes de sa gnration, fascine jour aprs jour le Solo-CD mit Schubert sowie eine CD mit Antonio Meneses,
public par lintgrit sans faille, lloquence et la vitalit de son die live in der Wigmore Hall in London aufgenommen wurde. 1
art. Ne en 1944 Lisbonne, elle a donn son premier concert * Principal Overture: The Hebrides
public en 1948. Depuis 1970, elle rflchit en profondeur ** Guest Principal 2
Piano Concerto
linfluence de lart sur la vie, la collectivit et lducation, et Photo of Maria Joo Pires courtesy of Deutsche Grammophon
3
Symphony No 3
tente de dvelopper de nouveaux moyens de mettre en
20 21
London Symphony Orchestra chacun de senrichir au contact des musiciens de lOrchestre. Also on LSO Live
Pour plus dinformations, rendez vous sur le site lso.co.uk
Patron Available on disc or to download from all good stores
Her Majesty The Queen Das LSO wurde 1904 als erstes selbstverwaltetes Orchester For further information on the entire LSO Live catalogue, online previews and to order online
in London gegrndet und ist seit 1982 im dortigen Barbican visit lso.co.uk
Principal Conductor beheimatet. Valery Gergiev wurde 2007 zum Chefdirigenten
Valery Gergiev ernannt und trat damit in die Fustapfen von Hans Richter,
Principal Guest Conductors Sir Edward Elgar, Sir Thomas Beecham, Andr Previn, Claudio
Daniel Harding Abbado, Michael Tilson Thomas und anderen. Sir Colin Davis
hatte diese Position seit 1995 inne und wurde 2007 zum ersten
Berlioz Symphonie fantastique Brahms Symphonies Nos 14 Haydn Symphonies Nos 92 & 93,
Michael Tilson Thomas
Prsidenten des London Symphony Orchestra seit Leonard Overture: Waverley Double Concerto, Serenade No 2 Nos 9799
Conductor Laureate Valery Gergiev, LSO Bernard Haitink Sir Colin Davis, LSO
Bernstein erkoren. Das Orchester gibt jedes Jahr zahlreiche
Andr Previn KBE Gordan Nikolitch, Tim Hugh, LSO
Konzerte in aller Welt und tritt darber hinaus hufiger in London
auf als jedes andere Orchester. Es ist das meistaufgenommene
Orchester der Welt und hat einige der bedeutendsten klassischen
The LSO was formed in 1904 as Londons first self-governing
Schallplattenaufnahmen und Filmmusiken eingespielt. Daneben London Symphony Orchestra London Symphony Orchestra
orchestra and has been resident orchestra at the Barbican LSO Live LSO Live
zeichnet das LSO verantwortlich fr LSO Discovery, ein
since 1982. Valery Gergiev became Principal Conductor in 2007
bahnbrechendes pdagogisches Programm mit dem Ziel, Jung LSO Live
following in the footsteps of Hans Richter, Sir Edward Elgar, Sir
und Alt die schnste Musik nahe zu bringen und mehr von den Haydn
Thomas Beecham, Andr Previn, Claudio Abbado and Michael
Musikern des Orchesters zu lernen. Wenn Sie mehr erfahren Brahms Symphonies Nos 92 & 93
Tilson Thomas, among others. Sir Colin Davis had previously held
mchten, schauen Sie bei uns herein: lso.co.uk Symphonies Nos 9799
the position since 1995 and from 2007 became the LSOs first Symphonies Nos 14
Double Concerto Sir Colin Davis
President since Leonard Bernstein. The Orchestra gives numerous Serenade No 2
Bernard Haitink
concerts around the world each year, plus more performances in Berlioz London Symphony Orchestra
London than any other orchestra. It is the worlds most recorded For further information and licensing enquiries please contact: Symphonie fantastique
symphony orchestra and has appeared on some of the greatest Overture: Waverley
LSO Live Ltd
classical recordings and film soundtracks. The LSO also runs Valery Gergiev
Barbican Centre,
LSO Discovery, its ground-breaking education programme that
London EC2Y 8DS
is dedicated to introducing the finest music to young and old London Symphony Orchestra London Symphony Orchestra
United Kingdom
alike and lets everyone learn more from the Orchestras players.
T +44 (0)20 7588 1116
For more information visit lso.co.uk
E lsolive@lso.co.uk
LSO Lives first Pure Audio Editors Choice Gramophone (UK) Album of the Week Classic FM (UK)
W lso.co.uk
Premier orchestre autogr de Londres, le LSO fut fond en release presents Berliozs iconic Symphony No 2 & Double Concerto
1904. Il est en rsidence au Barbican depuis 1982. Valery Gergiev masterpiece in dual format on **** Performance
Benchmark Recording **** Recording
a t nomm premier chef en 2007, succdant Hans Richter, Blu-ray Audio disc, with stereo
Sir Edward Elgar, Sir Thomas Beecham, Andr Previn, Claudio
BBC Music Magazine (UK) BBC Music Magazine (UK)
and surround 24bit / 192kHz audio Serenade No 2 & Symphony No 3
Abbado et Michael Tilson Thomas, entre autres. Sir Colin Davis
occupait auparavant le poste depuis 1995 et, en 2007, il devint
streams; and on SACD hybrid disc.
Disc of the Month
**** Pizzicato
The Blu-ray disc also contains
le premier prsident du LSO depuis Leonard Bernstein. Chaque Artistique 10 / Technique 10
bonus video material the concert
anne, lOrchestre donne de nombreux concerts travers ClassicsTodayFrance.com
le monde, tout en se produisant plus souvent Londres que
performance of Symphonie
fantastique, filmed in the LSOs Symphony No 4
nimporte quel autre orchestre. Cest lorchestre au monde qui
a le plus enregistr, et on le retrouve sur des enregistrements home, the Barbican Hall, London.
devenus de grands classiques, ainsi que sur les bandes son
des films les plus clbres. Grce LSO Discovery, lOrchestre
est galement un pionnier en matire de pdagogie; ce
programme sattache faire dcouvrir les plus belles pages 1BD Audio & 1SACD (LSO0757) 4CD (LSO0070) 2SACD (LSO0702)
du rpertoire aux enfants comme aux adultes, et permettre

22
LSO Live

LSO Live
Mendelssohn Overture: The Hebrides &
Symphony No 3 Schumann Piano Concerto
Sir John Eliot Gardiner London Symphony Orchestra
Maria Joo Pires piano
Mendelssohn Symphony No 3 Sir John Eliot Gardiner

Mendelssohn Symphony No 3 Sir John Eliot Gardiner


1 Mendelssohn Inspired by his travels to the British Isles, and full of the influence of the rolling
Scottish landscape, both Mendelssohns Symphony No 3 Scottish and his Overture:
Overture: The Hebrides 1001 The Hebrides (Fingals Cave) are amongst the composers most popular and celebrated
works. Schumanns richly imaginative Piano Concerto, partly composed as the composer
recovered from depression, contains somewhat ironically some of his most joyous
24 Schumann Piano Concerto 3128 and dance-like music. The Pure Audio Blu-ray disc includes bonus video footage of the
full concert performance.

58 Mendelssohn Inspirs par les voyages de Mendelssohn dans les les britanniques, et emplis de linfluence
des paysages vallonns dEcosse, la Symphonie n 3, Ecossaise , et louverture Les
Symphony No 3, Scottish 3748 Hbrides (La Grotte de Fingal) comptent parmi ses uvres les plus populaires et les plus
admires. Dune riche invention, le Concerto pour piano de Schumann, compos tandis
que le compositeur se remettait dune dpression, comporte ce qui ne manque pas
Total time 7917 dironie certaines de ses musiques les plus joyeuses, les plus dansantes. Le disque
Pure Audio Blu-ray inclut en bonus lenregistrement vido de lintgralit du concert.

Angeregt von seinen Reisen nach Grobritannien und unter dem Einfluss der
schottischen Landschaft mit ihren sanften Bergketten, gehren Mendelssohns
3. Sinfonie, die Schottische, und die Hebriden-Ouvertre (Fingalshhle) zu den
beliebtesten und gefeiertsten Werken des Komponisten. In Schumanns Klavierkonzert,
das seinen immensen Einfallsreichtum beweist und an dem er zum Teil arbeitete,
whrend er eine Depression berwand, findet sich ironischerweise eine muntere,
tanzartige Musik, wie man sie selten bei Schumann hrt. Die Pure Audio Bluray enthlt
zudem Bonus-Filmmaterial der vollstndigen Konzertauffhrung.

Booklet notes in English/en franais/auf Deutsch


Disc 1 Pure Audio Blu-ray. Playable in all regions.
Compatible with all Blu-ray players. Also contains video
Recorded live in DSD, January 2014 at the Barbican, London
footage of the concert performance on 21 January 2014.
BD / SACD

BD / SACD
Nicholas Parker producer & audio editor, Jonathan Stokes
5.0 DTS-HD MA 24bit/192kHz for Classic Sound Ltd balance engineer, audio editor, mixing & mastering
2.0 LPCM 24bit/192kHz Neil Hutchinson for Classic Sound Ltd recording engineer

Disc 2 SACD hybrid. HybridSACD Compatible with all CD players. Includes


Includes stereo and 5.0 surround mixes. high density stereo and surround tracks that can be
read by SACD players. SACD, DSD and their logos are
LSO0765

LSO0765
Manufactured in Austria trademarks of Sony
lso.co.uk
2014 London Symphony Orchestra, London UK
P 2014 London Symphony Orchestra, London UK