Fr alle Ewigkeiten Kssenmssen

3
OLGA NEUWIRTH
Der Tod und das Mdchen II
Hrstck nach einem Text von Elfriede Jelinek
01 3:33
02 3:32
03 1:52
04 2:32
05 3:50
06 5:39
07 3:37
08 3:33
Musik und Regie: Olga Neuwirth
Stimmen: Anne Bennent, Hanna Schygulla
Programmierung der Computerstimme: Gottfried Hngsberg
Mastering und Mischung: Christian Venghaus
In Kooperation mit dem ZKM | Zentrum fr Kunst und Medientechnologie
Karlsruhe und dem Saarlndischen Staatstheater Saarbrcken.
09 3:32
10 1:42
11 2:51
12 1:19
13 5:33
14 4:16
15 4:23
total time: 51:44
4 5
FR ALLE EWIGKEITEN KSSENMSSEN
Die Tonbandkomposition fr Ballett Der Tod und das Mdchen II entstand als
Aufragswerk des Saarlndischen Staatstheaters in Koproduktion mit ZKM
Karlsruhe und dem Kulturprogramm Deutscher Pavillon EXPO 2000.
Elfriede Jelinek, die brillante sterreichische Nobelpreistrgerin, schrieb ei-
nen enigmatischen Text, der auf engem Raum in einer fr sie typischen Weise
die grten Gegenstze verficht: Das tief Poetische liegt neben dem Banalen,
das brisant Politische wird mit Sprachwitz und analytischer Psychologie un-
aufsbar amalgamiert. Jelineks Drama entzndet sich am Mrchenmythos
Dornrschen, am fruchtbaren Moment des Kusses. Die Frau passiv, unwis-
send und bedrfig, der Mann aktiv, wissend und erlsend. Wobei das be-
liebte Mrchen Dornrschen schon eine geglttete Version darstellt: Hinter
der Spindelprinzessin wird Brnhild sichtbar, die, ihre Strke selbstbewusst
nutzend, von ihrem Vater Odin mit dem Schlafdorn gestochen wird und hinter
einen Feuerwall verbannt wird, zur Strafe fr ihren Ungehorsam.
Man kann den Vorgang verschieden lesen: als Selbstfndungsprozess einer
jungen Frau, als Refexion ber den ungleichen Geschlechterkampf, als Diskurs
ber Wachen und Schlafen, ber das unbestimmbare Verhltnis von Tod und
Leben, ber Ewigkeit und Vergnglichkeit, aber auch als politische Parabel.
Olga Neuwirth schrieb dazu die Musik, die nun als Hrstck vorliegt. Die
Komponistin und die Schrifstellerin verbindet seit 1990 eine intensive und
fruchtbare Zusammenarbeit, in der sie sich ideal ergnzen; ber die Wrter
hinaus sagt die Musik vielleicht das Unsagbare, die fieende Verzauberung, die
Klischee und Ironisierung nicht ausspart, sie kehrt zurck wie die Erinnerung,
sie verlsst uns nicht. Sie fgt sich in die Sprache ein und man sprt ihre stndi-
ge Anwesenheit von der Distanz zur Stimme bis zur bermalung der Stimme,
wobei ich auf trashige science-fction-Klnge nicht verzichten wollte, da fr
mich das Mrchen an einem Unort stattfndet. (Olga Neuwirth)
In Der Tod und das Mdchen II verschlingen sich Sprache und Musik zu
widerstndigen akustischen Rumen, in der keine Position festgelegt wirkt.
Computerklnge und gespenstische geruschhafe Ablufe herrschen vor und
lassen die Welt als Artefakt erschienen. Auch die Stimmen es sprechen Anne
Bennent und Hanna Schygulla, dazu kommt eine von Gottfried Hngsberg ge-
nerierte Computerstimme wirken distanziert. Die Sprache liegt wie in einem
klanglichen Glassarg, umgeben von Knstlichkeit und Klte. Doch unvermittelt
blitzen vertraute Signale auf, verzerrte Reminiszenzen eines Streichquartetts
oder einer Flte, unvermutet wirkt eine sprachliche Wendung persnlich, und
im Hrer steigen mit Macht Assoziationen auf, so wie ein Duf Erinnerungen
beschwrt, denen wir nicht ausweichen knnen. Es entsteht ein Sog, der uns
in die Geschichte zieht, der Herz und Hirn in Bewegung setzt.
Neuwirth nhert sich der Sprache wie ein Maler der Farbe: Zu Zeiten
wird sie unvermischt und klar aufgetragen, dann wieder in den Hintergrund
gedrngt, als Aquarell verschwimmend. Nicht immer ist der Text klar ver-
stndlich; er erscheint auf verschiedenen Ebenen, als Transportmittel fr das
Gesagtwerdenwollende, als akustisches Material, als Emotionsvehikel, als
Meiel fr die dramatische Zuspitzung. Die Figuren sind zugleich real, irreal
und surreal.
D
6 7
O-Tne wie Regen, die Natur, Landidylle gackernde Hhner, bse Jodler,
Volksgut, aufgehoben im doppelten Wortsinn, schlagen an einem bestimmten
Punkt des Hrstcks den Bogen zur politischen Realitt, zu der Zeit, als Haider
Macht gewann. Dornrschen, das ist auch das kleine, dicke, hbsche, un-
schuldige, harmlose Land, das vom Prinzen Haider wach geksst wird. So ein
Kuss ist diesem Land schon einmal passiert, und schon damals hat es sich be-
kanntlich willig hingelegt (Elfriede Jelinek): BESUCHEN SIE STERREICH.
JETZT ERST RECHT! (Dieser Satz allerdings wurde vom Uraufhrungs-
Choreographen als nicht passend erachtet und durfe nicht erwhnt werden.
Daher fehlt er auch in der vorliegenden Hrstck-CD.)
Ob Dornrschen als Frau wach geksst werden will, ist fraglich. Dornrschen,
die Prinzessin, hat sich an einen glsernen Ort zurckgezogen, oder wurde
dorthin verbracht. Der Prinz holt sie mit unwiderleglichen Argumenten,
hauptschlich mit denen der Macht, in die Realitt. Er ist der Herrscher ber
Leben und Tod, der Prinz, daher auch die eindeutige, knstliche Stimme, der
unangreifar in sich ruht. Er kann es sich leisten, sogar menschliche Klnge
anzunehmen (wenn er teilweise von Hanna Schygulla gesprochen wird). Fr
ihn gibt es keine Fragen. Im Gegensatz zur Prinzessin: Ihre Identitt ist unklar,
ihre Stimme changiert, sie wechselt, zerfllt und lst sich schlielich auf.
Helga Utz
OLGA NEUWIRTH
Geboren am 4.8.1968 in Graz (), ab dem 7 Lebensjahr Trompetenunterricht
198793 Kompositionsstudium an der Hochschule fr Musik und Darstellende
Kunst Wien sowie Studium am Elektroakustischen Institut.
198586 Studium am Conservatory of Music, San Francisco sowie am Art
College, San Francisco (Malerei und Film).
1993/94 Studium bei Tristan Murail in Paris; Teilnahme am Stage dinformatique
musicale des Ircam, Paris.
1999 Uraufhrung des Musiktheaters Bhlamms Fest; sie erhielt fr dieses
Werk den Ernst Krenek-Preis.
2000 Ihr fr Pierre Boulez und das London Symphony Orchestra geschriebenes
Werk Clinamen/Nodus war in einer weltweiten Tournee zu hren.
2003 Uraufhrung des Musiktheaters Lost Highway nach dem gleichnamigen
Film von David Lynch (Libretto: Elfriede Jelinek und Olga Neuwirth).
2004 ce qui arrive : Idee und Musik: Olga Neuwirth, Texte und Stimme:
Paul Auster
2005 le temps dsenchant ou le dialogue aux enfers Klanginstallation
am Place Igor Stravinsky/Paris.
Videoclip zu den 3 songs no more secrets, no more lies mit Georgette Dee und
dem Ensemble Modern.
2006 miramondo multiplo fr die Wiener Philharmoniker unter der
Leitung von Pierre Boulez und dem Trompeter Hkan Hardenberger wurde
bei den Salzburger Festspiele uraufgefhrt.
8 9
ELFRIEDE JELINEK
Elfriede Jelinek wurde am 20.10.1946 in Mrzzuschlag/Steiermark geboren.
Sie studiert Komposition am Wiener Konservatorium, ab 1964 Teaterwissen-
schaf und Kunstgeschichte. Erste Gedichte entstehen, 1968 der Roman bukolit.
Erste Romanpublikation 1970 mit wir sind lockvgel, baby!. Berhmt wird El-
friede Jelinek mit dem 1983 erschienenen Roman Die Klavierspielerin, dessen
Verflmung mit Isabelle Huppert in Cannes preisgekrnt wird. Daneben tritt sie
als politisch engagierte Teatermacherin an die fentlichkeit. Seit der Urauf-
fhrung ihres Teaterstcks Burgtheater (1985) wird Elfriede Jelinek in ster-
reich als Nestbeschmutzerin difamiert, Das Lebewohl (Berlin Verlag 2000)
ist eine kritische Auseinandersetzung mit der Haider-Partei. 1990 entsteht in
Zusammenarbeit mit Werner Schroeter das Filmdrehbuch zu Malina, nach
dem Roman von Ingeborg Bachmann. Die Kinder der Toten, das Opus magnum
der Autorin, erscheint 1995. Einar Schleefs Inszenierung von Ein Sportstck
feiert 1998 am Burgtheater Triumphe. Weitere Erfolge u. A. mit Teaterstcken
wie Stecken, Stab und Stangl, Bambiland und zuletzt Ulrike Maria Stuart. 2004
wird Elfriede Jelinek mit dem Literaturnobelpreis ausgezeichnet. Sie lebt in
Wien und Mnchen.
Elfriede Jelinek

DER TOD UND DAS MDCHEN II
(DORNRSCHEN)
Prinzessin: Mein Dasein ist Schlaf, daher ist Leben meine logische Grenze. Viel-
leicht ist mein Dasein aber auch nur Warten, bis ich gekt werde. Warten als
ein auf ein Anders Sein aus sein? In der Auszeit des Seins? Nein, eher in seiner
Verlngerung! Irgendein Prinz, vor, noch ein Tor! Ich wrde gern was erleben,
doch ich bin von der Unfhigkeit aufzuwachen gelhmt. Die Frage ist: Sind Sie
berhaupt der, auf den ich warten soll, bis er mich kt? Ich stelle diese Frage
lieber nicht, weil ja auch ich nicht wei, wer ich sein werde, wenn ich aufgewacht
bin. Dazwischen werde ich tot gewesen sein. Das heit, ich bin derzeit immer
noch tot. Aber ich darf mich nicht, wie andere, in den Tod ausen und zu einer
Nichtigkeit machen, sondern mir ist, umgekehrt, die Aufgabe gestellt worden,
mir den Tod reinzuziehen, bis ich fast platze, er ist sozusagen Konsulent und
Konstante meines Daseins, um dessen Abgrund zu bewltigen und mir so die
Mglichkeit ZU SEIN jeden Tag aufs neue zu erarbeiten. Wieso soll gerade ich
sogar im Tod noch dermaen schufen, nur um dann immer noch nichts als
tot zu sein? Nchste Frage: Als was erwacht man? Wen werden Sie kssen? Ich
habe Sie nie zuvor gesehen. Wie soll ich wissen, wer Sie vorher gewesen sind,
ich habe meine Bindungen ans Leben ja verloren. Das Sein ist zwar unvergleich-
lich, aber was soll man machen. Man hat eh keine Vergleichsmglichkeiten. Sie
kommen einfach daher und sagen, Sie seien Prinz. Na schn, Sie mssens wohl
10 11
auch sein, denn ich scheine in diesem Moment aufgewacht, was nur durch Sie
mglich ist, wie Frau F. mir seinerzeit ankndigte. Egal wer Sie sind, ich mu
ohnedies nehmen, was ich kriege. Ich spreche nicht im Schlaf, aus dem ich
gelegentlich aufwache. Ich bin jetzt ofenkundig wirklich wach. Diese Frau F.
mit ihren Voraussagen, da es nicht einmal meine Seele auf Dauer in meinem
Krper aushalten wrde! Und fr sowas verlangen diese Wahrsagerinnen auch
noch Geld, einfach unglaublich! Wie sollen denn Sie es aushalten, mein lieber
Herr Prinz, wenn nicht einmal meine Seele es geschaf hat! Wollen Sie mir
erklren, wer ich bin, whrend ich doch bereits aus diesem Ku schlieen darf,
wer Sie sind? Da bin ich Ihnen aber einen Schritt voraus. Heien Sie nur Prinz
oder sind Sie es? Bldsinn. Sie mssen es sein, siehe oben, sonst schliefe ich ja
noch. Aber wer sind Sie eigentlich wirklich? Welches Land gedenken Sie zu
regieren? Ich wette meins. Und dafr habe ich mich an dem Dorn gestochen
oder was das war. Ich kramte noch sinnlos in mir herum nach der Ursache des
hefig einsetzenden Schmerzes, obwohl ich den Dorn, also das Spitzige, gelt, ja
sehen konnte. Und dann war ich weg. Aus. Filmri. Sense. Wer bin ich. Wo bin
ich. Mir ist jetzt eingefallen, da Sie Prinz sein mssen, und ich fge mich dieser
Wahrheit Ihres Seins. Na gut, viele werden mich um Sie beneiden, mich selbst
aber auch, denn ich bin ebenfalls eine Prinzessin. Ich tauche auf Coverfotos
auf, aber auch die knnen mir nicht beweisen, wer ich bin. Vielleicht sind alle
Menschen, die es gibt, Prinzessinnen und Prinzen. So sprechen Priester, und die
Leute in ihren berlebenskmpfen sind so bld, ihnen zu glauben. Alle Leute,
die ich kenne, sind jedenfalls eine Hecke. Das ist schon mal ein Schritt in die
richtige Richtung. Und die Groen sind unerbittlich zu ihnen, wie die Natur zu
der Natur. Ich erinnere mich vage. Rosen. Das kann einen schon verunsichern.
Was steht hier? Eine Frau sagt, es war eine Form von Wahnsinn. Sie sagt: Durch
ihn hofe ich, endlich leben zu knnen. Sie sagt: Ich wollte nur fr ihn leben,
und es war, als htte ich durch ihn erst meine Seele gefunden, als wre ich
nichts als eine leere Schale ohne ihn, und erst er erfllte mich, und zwar mit
Liebe. Bravo. Diese Frau ist soeben erschafen worden, und ich darf die erste
sein, die ihr dazu gratuliert. Die schaut jetzt einen Mann an und scheint genau
zu wissen, mit wem sie es zu tun hat. Die stellt sich jetzt hin, um das Ganze
einzurexen und haltbar zu machen, anstatt zufrieden wiederzukuen, was sie
hat, und sich ber die safige Weide zu freuen. Und sie fragt ihre Eroberung:
Bist du noch derselbe Mensch, der du gestern warst? Und wirst du morgen
auch noch derselbe sein? bermorgen? Nachdem er schon ihre ganze Seele ist,
will sie auch noch von ihm wissen, wer er ist? Unglaublich. Und wenn er dann
nein sagt, bricht alles in ihr zusammen. ber mir kann wenigstens nur diese
leichte, selbstgebaute Hecke aus dem Baumarkt zusammenbrechen. Doch weil
Sie ja Mr. Right sein mssen, wird diese Hecke, im Gegenteil, jeden Moment
aufstehen und menschlich werden. Treten Sie bitte einen Schritt zurck, um
nicht getreten zu werden, denn mein Hofstaat wird jetzt hchstwahrscheinlich
seinen Krper wechseln und aus seiner Hochform, der Heckenform, wieder in
die ursprngliche der Krper zurckschlpfen. Hofentlich sind die Eingnge
nicht inzwischen zugemauert worden, sonst kommen die Leute in ihre eigenen
Krperformen nicht mehr hinein, die rmsten. Keine rosige Situation, das kann
ich Ihnen stern, obwohl aus Rosen gemacht. Aus einem Zustand aufzuwachen
und den anderen, in den man hinein soll, noch nicht bzw. nicht mehr zu kennen.
12 13
Ich schaue auf Ihr gebruntes Gesicht, Herr Prinz, auf das Gel in Ihrem dunklen
Haar und die Muskeln unter Ihrem T-Shirt, suche die Knie und den Hintern
in Ihren berweiten Surferhosen und frage: Kann es denn sein, da Sie es und
da Sie irgendwo dort drunter sind? Kann es sein, da Sie Sie sind? Kann es
sein, da ich ich bin? Kann es sein, da Sie mich meinen? Es mu so sein, sonst
wren wir nicht hier. Das heit: Wren Sie nicht gekommen, wren wir jetzt alle
beide nicht hier. Das heit, ohne da Sie gekommen wren, gbe es mich jetzt
nicht oder zumindest noch nicht. Danke.
Prinz: Man hat mir gesagt, ich soll zu Ihnen hingehen und Sie kssen und
schauen, was dann passiert. Ich wrde dann schon weitersehen. Ein bissel was
geht immer. Was ich sehe, gefllt mir sehr, es hat sich gelohnt, soviel kann man
jetzt schon sagen. Ich bin die Macht. Wer sich gegen mich stellt, verliert sich
selbst, gerade indem er auf sich pocht. Wie gut, da Sie gleich eingesehen ha-
ben, da Sie Ihre Existenz allein mir verdanken. Wie soll ich es sagen: Ich bin
ich. Wie Sie wissen, bin ich auch der, der ich bin. Kann man nichts machen.
Ich wre gern der Ewige, vielleicht bin ich es, denn bis jetzt bin ich noch nicht
gestorben, sondern habe vielmehr eine Tote sogar auferweckt. Mit einem Ku.
Mu ein schnes Erwachen sein: so lang im verborgenen kauern, und dann ist
das erste, was man sieht, Gott. Mich. Ich! Ich! Ich bin der Erwecker von den
Toten. Die Zeit heit und sagt es auch: ich, und ich bin jetzt da. Sonst niemand.
Liebes Muschen Prinzessin, ich bin sicher, bis vorhin, als Sie noch schliefen
und Ihnen niemand wenigstens die Ngel lackierte, haben Sie dem Sein nicht
den leisesten Wink geben knnen, da Sie da waren. Sie haben mir auch keine
Postkarte, keinen Brief, keinen Anruf schenken knnen, wo ich Sie nden wr-
de, obwohl mein Handy immer eingeschaltet war. Das war ja gerade der Witz
dabei. Ich durfe nicht wissen, wo Sie sind, und trotzdem habe ich Sie gefunden.
Als einziger. Also MUSS ich ganz einfach Gott sein. Der, der wei, was niemand
wei. Wahrscheinlich habe ich Sie sogar selber hergestellt. Wenn ich Gott bin,
kann ich das. So. Und ich habe jetzt auch noch die Zeit abgeschaf, denn da Sie
geschlafen haben, waren Sie fort, hundert Jahre lang, die man mir vorausgesagt
hat, die fr Sie jetzt aber Vergangenheit sind, neinnein, keine Sorge, die Zeit
ist nicht fortgegangen. Da die Zeit an Ihnen jedoch keine Spuren hinterlassen
hat, mssen Sie in Gottes Hand gewesen sein, welche die Zeiger der Uhren
persnlich anhielt. Ja. Weil ich Gott bin, habe ich das also gekonnt, dem Dasein
einen Wink geben, da es die Uhr jetzt, als ich Sie kte, aufziehen und wie
einen wtenden Hund auf Sie loslassen soll, und los gehts mit der Alterung! In
hundert Jahren gibts nix mehr Kssen, da gibts Lifings satt! Die Zeit wollen wir
hier aber natrlich nicht als Gegnerin der Ewigkeit sehen, hchstens als Geg-
nerin weiblicher Schnheit, denn ich als Gott kann Ihnen versichern, da die
Ewigkeit nicht unser Ziel ist, und auch nicht ihre kleine Schwester, die Ewigkeit
der Werte. Also her mit der Wimperntusche, solange noch Zeit ist, und her mit
dem Abdeckerstif, ich meine den Abdeckstif fr die Falten. Da mu man Ihnen
was Falsches gesagt haben. Die Zeit kann man nicht wieder ausradieren oder
frisch anpinseln, wenn sie einmal da ist. Wenn unsere Zeit gekommen ist, tut
es uns auf einmal leid, da wir einen Krper haben, doch davor haben wir den
unheimlich liebgehabt. Denn unser Ziel ist ein angenehmes Leben, ber welches
Illustrierte und das Fernsehen zu berichten gedenken. In der Ewigkeit gibts so-
was nicht, da einer was berichten kann. Es kann sich ja nichts ereignen, denn es
14 15
ist immer jetzt, und man wird es nie als Vergangenes lesen knnen. Es ist gewi
auch angenehm fr Sie und mich, da wir unsere Bestimmung fr die Ewigkeit
jetzt nicht untersuchen mssen, ich meine, da wir nicht untersuchen mssen,
was die Ewigkeit fr unser Leben bedeuten wrde. Sie knnte ja bedeuten, da
wir in diesem Moment tot umfallen, oder aber, da wir uns fr alle Ewigkeiten
kssen mssen, weil wir diesen Moment nie wieder abdrehen knnen, und da-
bei wollen wir uns doch spter noch beim Schifahren fotograeren lassen, und
bei unserer Hochzeit werden auch die lieben Fernsehkameras dabeisein wollen,
oder? Sie sehen das doch auch so?
Prinzessin: Tja. Mal sehn klingt gut. Augenblicke konservieren. Wenigs-
tens haben wir jetzt endlich welche vorrtig. Nehmen wir mal an, ich htte das
Ewige, whrend ich schlief, als eine echte, eigene Wirklichkeit genommen, und
sowas mute es schlielich sein, da ich mich, schlafend, ja in dieser zeitlosen
Ewigkeit bewegte wie der Fisch im Wasser. Mir war auerdem ewige Liebe durch
einen Prinzen, der mich erlsen wrde, prophezeit, die Liebe als ein weiterer
Ihrer mickrigen ewigen Werte, entschuldigen, das ist keiner von Ihren? Das soll
einer von meinen sein? Ich meine ja nur, weil sie sich mir gezeigt hat, die Liebe,
na ja, den Gutschein mssen Sie erst noch einlsen, Herr Prinz, da sind wir
uns doch einig, gelt? Also zugegeben: ich war in der Ewigkeit, werde pltzlich
geschmissen in die Zeitlichkeit, von Ihnen, mein Lieber, aber wie soll ich mein
Sein und die Zeit, in der ich ICH bin oder sagen wir: in der ich bin, wie soll ich
die Zeit also im voraus begreifen knnen? Ich fange ja erst an, mich in diesem
Koordinatensystem zu bewegen, wo Frauen sagen: Ich war von diesem Mann
absolut fasziniert! Sie sagen weiters: Er strahlte eine innere Strke aus, usw. Sein
ist ja nicht einfach vorhanden sein, da gehrt schon etwas mehr dazu. Ich bin
als Prinzessin eingeweckt und von einem Prinzen aufgeweckt worden. Glauben
Sie wirklich, das ist dasselbe, wenn man sagt: Gott ist da, wie: Der Prinz ist da.
Ein Prinz kann ja abgesetzt werden von seiner Mutter, der Knigin, weil er eine
bse Frau gevgelt hat, aber wer soll Gott absetzen? Tja, vielleicht sogar ich, weil
ich ja, zumindest eine Zeit lang, ebenfalls ewig war? Dornrschen als diejenige,
welche Gott besiegt hat! Na, das wird ein Geraschel geben in den Blttern und
dazu einen leckeren Blattsalat!
Prinz: Ich sehe schon, wenn ich es Ihnen nicht erklre, werden Sie Ihr Sein nie
begreifen, und wer knnte es Ihnen besser erklren als ich! Von mir haben Sie es
schlielich! Also ich, Ihr Schpfer, sage Ihnen: Ihr Sein ereignet sich jetzt, da ich
es Ihnen ausgehndigt habe. Aber wenn Sie es besitzen wollen, als Ihr Eigentum,
dann mu erst noch was passieren, was ich Ihnen gleich zeigen werde (er zieht
irgendein Plschtierkostm mit einem sehr groen Penis an).
Prinzessin: Aber es mu doch nichts mehr passieren! Es ist doch schon pas-
siert! Ich als Prinzessin konnte zu meinen Lebzeiten Lebenseigentum ansparen,
das ich jetzt in meiner Beziehung zu Ihnen, Herr Prinz, anlege. Ich hofe auf
gute Zinsen. Bei mir sind Sie richtig, ich bin kein Ebenbild von jemand ande-
rem. Die anderen, im Fernsehen, sind vielmehr Ebenbilder von mir. Sie wissen
nicht, da jeder von ihnen ihrerseits das einzige ist, was als Ich zugleich kein
anderes ist, nein, die wollen alle ich sein. Stellen Sie sich das vor. Man hat mir
vor dem Einschlafen eingeschrf, da die beste Erfahrung die eines Krpers
sein soll, der man mglichst nicht selber sein sollte. Als man mir das sagte, hatte
man aber sicher nicht an den gedacht, den Sie sich da grad anziehen. Das ist
16 17
ja ekelhaf! Doch ahne ich, da es ein Fehler wre, das Leben nur von meinem
Standpunkt aus zu sehen. Ihnen gefllt Ihr Krper vielleicht. Allerdings sieht
man so einen an jedem Wegesrand ein dutzendmal. Tiere! Ich gebe zu, es ist
Ihnen gelungen, ein ganz anderer zu werden. Sie schauen sich selbst berhaupt
nicht mehr hnlich! Entweder ich bin verrckt geworden, oder ich kann mich
von der unkorrigierbaren und unkorrekten Annahme, da Ihr Krper mit Ihrer
Identitt verbunden war, nicht lsen, mu es aber wohl. Sie ein Anderes. Und
dieses Andere ist nicht die ganze Zeit schon in Ihnen gesteckt, hofe ich, sonst
htte ich Sie nmlich nie gekt. Was rede ich da. Ich htte ja nichts machen
knnen. Sie haben ja mich gekt! Sie wurden gewi von Frau F. gekauf. Haben
Sie sich deswegen als einen anderen gewnscht? Um nicht hier sein zu mssen?
Ihrem Schicksal zu entkommen? Mich nicht kssen zu mssen ? Sie haben sich
ein Kostm angezogen. Ich habe Sie genau beobachtet. Haben Sie das eigens
gemacht, um ein anderer zu werden? Oder um noch mehr der zu sein, der
Sie sind, also um Ihre Individualitt zu betonen? Ich meine ja nur. Weil Sie mir
jetzt auch noch Ihre Seele zeigen, die ofenkundig in Ihnen gesteckt ist wie die
Raupe im Schmetterling beziehungsweise umgekehrt. Das wre doch aber auch
nicht ntig gewesen. Sie sind ja ein Tier, Herr Prinz! Ich hingegen glaube, ich
bin ein Ereignis, weil ich mich ereigne, nicht weil ich mir was anziehe. Obwohl
meine Kleider frher immer ausfhrlich beschrieben worden sind, als ob sie das
wichtigste an mir gewesen wren. Ich bin immer dieselbe, sonst wrde ich mich
ja gar nicht ereignen knnen, sonst wrde ich ja dauernd nur werden, und man
wrde mich auf meinen Fotos nicht wiedererkennen. Sie, Herr Prinz, sind zum
Beispiel jetzt jemand anderer. Mir wre lieber, Sie wren der geblieben, der Sie
waren. Also ich habs nicht ntig, mich wei Gott wie aufzutakeln, um wer zu
sein, das steht einmal fest.
Prinz: Aber Sie knnen sich hier nur abspielen, weil Sie jetzt mein Eigentum
sind, mittels Kusses. Mit falschem Bart oder einem festen Proll-Gewand htte
ich Sie mhelos tuschen knnen, wie jedes Neugeborene. Dem ist egal, was
Vati anhat, es ndet sogar den Klinikkittel noch fesch an ihm. Der, der ich jetzt
bin, soll Ihnen nur beweisen, da ich, der ich Gott bin, die Wahl habe, wer ich
sonst noch sein mchte. Als ich zu Ihnen kam, hatte ich das noch nicht ntig. Ich
konnte der sein, der ich war. Einfach natrlich. Ich konnte gleich so, wie ich war,
kommen, als Prinz. Ich habe Sie mit der Belebensfrische von TicTac geweckt
und Ihren Entwurf, der mir vorgelegt wurde, fertig gemacht, sozusagen mit dem
Mund gemalt. Ich fand allerdings nur, was ich erwartete vorzunden. Ich habe
nur erschafen, was ich ohnedies erschafen wollte. Es ist mir nichts geschehen,
es ist Ihnen nichts geschehen. Ich knnte nachtrglich sagen, ich htte Sie zufl-
lig gefunden. Aber ich sage lieber, Sie seien meine Findung, mein Findling, und
weise Sie der Presse vor. Zuerst wird etwas erfunden, und dann wird es gezeigt.
Das ist das Wesen der Schpfung, meine Spezialitt. Wren Sie tot gewesen,
htte ich mich, wie jeder Schpfer, der sowas nicht vorgesehen hatte, gefragt:
Mute das wirklich sein? Was hab ich falsch gemacht? Ist das die Prinzessin oder
ist sie es nicht? Wren Sie tot geblieben, htte ich mich angesichts Ihrer Leiche
gefragt, was ist, kann ich Tote nicht wieder lebendig machen? Wieso kann ich
es nicht mehr? Ist dieser Gegenstand berhaupt ein Mensch oder nicht? Kann
mich nicht erinnern, ihn gemacht zu haben. Habe ich eine Leiche vor mir? Oder
was? Na, das werden wir gleich haben! Er berreicht Dornrschen ein weies
18 19
Hasenkostm aus Plsch, mit stark hervorgehobener Vulva, und deutet ihr, es
anzuziehen, was sie auch tut. Als sie auch ihr Kostm anhat, beginnen beide
sofort wie wild loszurammeln. Die Hecke strzt ber ihnen zusammen und
begrbt sie unter sich. Aus ihr erheben sich verschiedene Tiere, hauptschlich
Hhner, die sich sehr tierisch benehmen, Tiere wirklich in ihrem Verhalten
genau nachahmen! Zwei der Hhner entfalten elegant ein Transparent, auf dem
steht: BESUCHEN SIE STERREICH! JETZT ERST RECHT!
Prinz und Prinzessin, zusammen, etwas atemlos: Na, wenigstens sind wir
nicht ein nanziell ausgehhltes Gegelimperium. Leichen am Flieband, die
sogar dort noch zusammenhalten. Schn. Doch um zu verstehen, was mit den
Toten geschieht, mten wir im Grunde einen Schritt darber hinaus tun, wir
mten selber tot sein. Es gengt nicht, ber den Tod zu sprechen. Man mte
ja leben, um ber ihn zu sprechen. Was aber machen die vielen armen Toten?
Sie wissen nicht, da sie tot sind und sind es dennoch. Wir wissen, da wir
einmal tot sein werden und leben dennoch. Wir haben es jetzt aber immerhin
geschaf, uns von unseren Krpern zu lsen und trotzdem nicht tot zu sein.
Das ist ein groer Fortschritt, zu dem Sie uns herzlich beglckwnschen kn-
nen. Wir gehen noch nicht so weit, die Annahme, da wir sterben mssen, zu
korrigieren. Aber wir sagen immerhin, da wir tot gewesen sind und jetzt leben.
Beides probiert kein Vergleich! Probieren Sie es auch! Der Vergleich wird auch
Sie im Straenverkehr sehr sicher machen, wenn Sie kommen.
Elfriede Jelinek: Der Tod und das Mdchen II (Dornrschen) 2000 Berlin Verlag GmbH, Berlin.
Abdruck mit freundlicher Genehmigung des Berlin Verlages.
NEEDING TO KISS FOREVER
Der Tod und das Mdchen (Death and the Maiden) II is an audio tape composi-
tion for ballet commissioned by the Saarland State Teatre in co-production
with ZKM (Center for Art and Media) Karlsruhe and the German Pavilions
cultural programme at EXPO 2000.
Elfriede Jelinek, the brilliant Austrian Nobel Prize winner, wrote an enigmat-
ic text that combines utmost contrast in her typically entwined and condensed
style: While profound poetry exists next to the trivial, explosive political facts
inextricably amalgamate with linguistic wit and analytical psychology. Jelineks
drama ignites in the magical Sleeping Beauty myth, in the fertile moment of a
kiss: Te woman passive, unaware and needy, the man active, knowing and re-
deeming. But the popular fairy tale is in itself a smoothed version. Te princess
with the spindle actually unveils Brynhildr, who assertively uses her strength
but has the thorn of sleep thrust into her by her father Odin and is placed in a
ring of fre as punishment for her disobedience.
Tis story can be interpreted in many ways: as a young woman fnding her-
self, a refexion on the unequal battle of the sexes, a discourse on waking and
sleeping, the indeterminable relationship between life and death, the eternal
and the ephemeral, and last but not least, as a political parable.
Olga Neuwirth contributed the music, and the outcome is now available
on audio CD. Tis composer has been associated with the writer since 1990.
Te two artists have been collaborating in an intense and fruitful, mutually
rewarding relationship. Perhaps beyond words, the music says the unutter-
E
20 21
able, the fowing enchantment, yet not without clich or irony; it returns just
like our memories and lingers on. It blends with the language and makes you
feel its unfaltering presence ranging from its distance to the voice to the
point of superimposing it; yet as to my mind, the fairy tale takes place in a
non-place, I could not refrain from adding some trashy science-fction sound.
(Olga Neuwirth)
In Death and the Maiden II language and music are interwoven in contrast-
ing acoustic spaces in which not a single position seems previously defned.
Predominant computer sounds and haunting sound/noise sequences make the
world resemble an artifact. Te voices of Anne Bennent and Hanna Schygulla,
in addition to a computer voice generated by Gottfried Hngsberg, also seem
to come from a distance. Te language seems to be embedded in a glazed
sound cofn surrounded by cold artifciality. But then there are sudden famil-
iar, distorted signals, reminiscent of a string quartet or a fute; all of a sudden,
an idiomatic twist of the language acquires a personal touch, giving rise to
powerful associations - like soaring fragrances, evoking memories impossible
to resist. We fnd ourselves in a maelstrom that moves our hearts and inspires
our minds, drawing us right into the story.
Neuwirth closes in on the language the way a painter approaches colour on
a canvas: at times applied in a pure, unspoiled brush, then again like blurred
watercolour pushed to the background. Far from being clear, the text turns up
at diferent levels, as a medium for transporting intended meanings, as acoustic
material, an emotional vehicle, a chisel shaping a dramatic climax. Te fgures
are both real, unreal and surreal at the same time.
At a given point of the audio CD, original sounds from Nature, such as rain, or
idyllic rural scenes clucking chicken, nasty yodelling, national(ist) volksgut, a
(false?) sense of protection and compensation lead over to the political reality
at a time when Jrg Haiders power was on the rise. Sleeping Beauty also refers
to the little, fat, pretty, innocent and unofending country that has been loved
back to life again by Prince Haider. Such a kiss had been given to this country
before, and it is well known that also in those days, she was most willing to give
in to that kiss (Elfriede Jelinek): COME AND VISIT AUSTRIA. MORE THAN
EVER! (Tis sentence is missing in the present audio CD as the choreographer
banned it at the debut performance for considering it inappropriate).
Te question remains whether Sleeping Beauty, the woman, even wishes to be
brought back to life at all. Sleeping Beauty, the princess, has withdrawn to a
crystal retreat or has been taken there. Te Prince takes her to real life with his
irrefutable rationale, which mainly consists of a rationale of power. Te voice
of the Prince as a ruler over life and death is unequivocal and artifcial; he is
invulnerable and at peace with himself. Te Princes voice can even aford a
human tone to it (when impersonated by Hanna Schygulla). His questions have
all been answered in contrast to the Princess, whose identity is blurred, her
voice changing, faltering, crumbling and disintegrating in the end.
Helga Utz
22 23
ELFRIEDE JELINEK
Born on October 20, 1946 in Mrzzuschlag in the province of Styria. She stud-
ied Composition at the Vienna Conservatory as well as Teatre and Arts His-
tory from 1964. She wrote her frst poems, and her novel bukolit in 1968. In 1970,
her frst novel was published: wir sind lockvgel, baby! (We are decoys, baby).
Elfriede Jelineks fame began with the publication of the novel Die Klavierspie-
lerin (Te Piano Teacher) in 1983, which was made into a flm later starring
Isabelle Huppert. It was awarded several prizes at the Cannes flm festival.
Elfriede Jelineks plays also refect her strong political commitment. Ever since
her play Burgtheater celebrated its world premiere in 1985, she has been blamed
publicly in Austria for fouling her own nest. Das Lebewohl (Berlin Verlag 2000)
(Te farewell) is a critical study of Jrg Haiders political party. In 1990, in col-
laboration with Werner Schroeter, she wrote the script for Malina based on a
novel by Ingeborg Bachmann. In 1995 the author published her most important
work, Die Kinder der Toten (Te children of the dead). In 1998, Einar Schleef
drew enthusiastic audiences to Ein Sportstck (A sportsplay) at the Burgtheater.
Jelineks plays Stecken, Stab und Stangl (Stick, staf and pole), Bambiland and her
most recent Ulrike Maria Stuart were highly acclaimed. In 2004 Elfriede Jelinek
received the Nobel Prize in Literature. She lives in Vienna and Munich.
OLGA NEUWIRTH
Born on August 4, 1968 in Graz (Aut), trumpet lessons from the age of seven.
198793: Studies in Composition at the Vienna Academy of Music and Perform-
ing Arts and at the Vienna Institute of Electroacoustics.
198586: Studied at the Conservatory of Music, San Francisco and at the Art
College, San Francisco (Painting and Film).
1993/94: Studied with Tristan Murail in Paris; took part in the Stage
dinformatique musicale at Ircam, Paris.
1999: World premiere of her musical theatre Bhlamms Fest, for which she
received the Ernst Krenek Prize.
2000: World tour of her work Clinamen/Nodus, written for Pierre Boulez and
the London Symphony Orchestra.
2003: World premiere of the opera Lost Highway based on a flm by the same
name by David Lynch (libretto: Elfriede Jelinek and Olga Neuwirth).
2004: ce qui arrive : Music and idea: Olga Neuwirth
Text and voices: Paul Auster; Video: Dominique Gonzales-Foerster
2005: le temps dsenchant ou le dialogue aux enfers
Sound installation at Place Igor Stravinsky/Paris.
Video clip for three songs no more secrets, no more life with Georgette Dee and
Ensemble Modern
Te trumpet concert miramondo multiplo for the Vienna Philharmon-
ics, conducted by Pierre Boulez and featuring soloist Hkan Hardenberger, was
premiered at the Salzburg Festival in 2006.
24 25
UN BAISER FORC POUR LTERNIT
La composition avec magntophone pour le ballet Der Tod und das Mdchen
II est une uvre de commande du Staatstheater de la Sarre en coproduction
avec le ZKM Karlsruhe et la Programmation culturelle du Deutscher Pavillon
EXPO 2000 .
LAutrichienne Elfriede Jelinek, brillante laurate du Prix Nobel de littrature,
a crit un texte nigmatique, bien elle, confnant dans un espace restreint les
plus grands antagonismes qui soient : le potique le plus profond y ctoie le
banal, lacuit politique se mle au calembour et la psychologie analytique.
Le drame de Jelinek sembrase avec le mythe de la Belle au Bois dormant, au
moment fatidique du baiser. La femme : passive, ignorant, indigente ; lhom-
me : actif, duqu, salvateur. Cela dit, le conte en reprsente dj une version
police : derrire la princesse la quenouille, on reconnat Brunehild, usant
consciemment de sa force, pique dune pine par son pre Odin et condamne
derrire une barrire de feu pour la punir de sa dsobissance.
Il y a difrentes lectures possibles de lhistoire : processus dpanouissement
personnel dune jeune femme, rfexion sur le combat ingal entre les sexes,
discours sur lveil et le sommeil, rapport indtermin entre la vie et la mort,
lternit et la fugacit, mais aussi parabole politique.
Olga Neuwirth en a crit la musique, prsente ici sous forme de pice ra-
diophonique . Les deux femmes, compositeur et crivain, travaillent troite-
ment ensemble depuis 1990 et se compltent parfaitement ; Au-del des mots,
la musique dit peut-tre lindicible, la fuidit de lensorcellement qui nexclue ni
clichs ni ironie ; elle revient comme un souvenir, elle ne nous quitte pas. Elle
sintercale dans la langue et lon sent sa prsente constante, quelle sloigne de la
voix ou quelle aille jusqu la recouvrir. Cela dit, je ne voulais pas renoncer aux
sons un peu trash de la science fction, dans la mesure o le conte se droule
en un non-endroit. (Olga Neuwirth)
Dans Der Tod und das Mdchen II, le langage et la musique sentremlent
pour donner des espaces acoustiques opposs, o aucune position ne semble
arrte. Des sons gnrs par ordinateur, des droulements fantomatiques et
sonores dominent, qui font apparatre le monde comme un artefact. Mme
les voix celles des locutrices Anne Bennent et Hanna Schygulla, auxquelles
sajoute une voix produite sur ordinateur par Gottfried Hngsberg semblent
distancies. La langue est comme dans un cercueil sonore en verre, entour de
froideur et dartifcialit. Mais immdiatement surgissent des signaux familiers,
des rminiscences dformes dun quatuor cordes ou dune fte ; soudain,
une tournure verbale semble personnelle, et lauditeur se trouve en proie des
associations, comme quand un parfum voque des souvenirs auxquels on ne
peut chapper. Un courant se cre, qui nous entrane dans lhistoire, qui met
en branle le cur et le cerveau.
Neuwirth approche la langue tel un peintre la couleur : tantt en lappliquant
nettement sans la mlanger, tantt en la relguant larrire-plan, noye dans
laquarelle. Les choses ne sont pas toujours clairement comprhensibles ; elles
apparaissent difrents niveaux, comme pour vhiculer ce qui veut tre dit,
comme matriau acoustique, comme vecteur motionnel, comme le burin de
laccentuation dramatique. Les personnages sont la fois rels, irrels et surrels.
F
26 27
OLGA NEUWIRTH
Ne le 4 aot 1968 Graz (Autriche), elle prend des cours de trompette ds
lge de 7 ans.
De 1987 1993, elle tudie la composition la Hochschule fr Musik und Dar-
stellende Kunst Vienne. Puis, elle poursuit sa formation lInstitut lectro-
acoustique.
De 1985 1986, elle suit les cours du Conservatory of Music de San Francisco
(composition et thorie chez Elinor Armer), ainsi quau Art College de San
Francisco, o elle tudie aussi la peinture et le cinma.
De 1993 1994, elle suit les cours de Tristan Murail, Paris, o elle participe au
Stage dinformatique musicale de lIrcam.
En 1999, elle cre la pice Bhlamms Fest, pour laquelle elle reoit le prix Ernst-
Krenek.
En 2000, son uvre Clinamen/Nodus, crite pour Pierre Boulez et le London
Symphony Orchestra, est prsente lors dune tourne internationale.
En 2003, elle cre la pice Lost Highway, daprs le flm de David Lynch (livret :
Elfriede Jelinek et Olga Neuwirth).
En 2004, cration de ce qui arrive , dont elle cosigne lide et la musique.
Paroles et voix : Paul Auster
2005 : le temps dsenchant ou le dialogue aux enfers.
Installation sonore Place Igor Stravinsky/Paris.
Vidoclip pour trois chants no more secrets, no more lies avec Georgette Dee
et lEnsemble Modern.
Des sons originaux pluie, nature, idylle campagnarde, poulets caquetant,
mchants jodlers, culture populaire se font et se dfont, et, un certain
moment du morceau, tablissent le lien avec la ralit politique, au temps o
Haider gagnait du pouvoir. La Belle au Bois dormant, cest aussi le gros petit
pays, mignon et ingnu, rveill par le baiser du prince Haider. Le pays a dj
reu un baiser de la sorte et, lpoque dj, il sest soumis de son propre gr,
comme on sait. (Elfriede Jelinek) : VISITEZ LAUTRICHE. MAINTENANT
PLUS QUE JAMAIS ! (La phrase, juge inopportune par le chorgraphe de la
cration, na pas t voque toutefois. Elle est donc absente dans le prsent
enregistrement.)
La Belle au Bois dormant veut-elle, en tant que femme, tre rveille par un
baiser ? Toute la question est l. La Belle au Bois dormant, la princesse, sest re-
tire dans un lieu tout de verre, ou bien elle a t transplante l-bas. Le prince
va la ramener la ralit avec des arguments irrfutables, ceux du pouvoir
principalement. Il domine la vie et la mort, le prince, do aussi la voix univoque
et artifcielle, reposant en soi de faon inattaquable. Il peut se le permettre, et
mme dadopter des sons humains (parfois prononcs par Hanna Schygulla).
Pour lui, les questions ne se posent pas contrairement la princesse : son
identit nest pas claire, sa voix change, alterne, se brise et fnit par se dsagrger
compltement.
Helga Utz
28 29
Suivent dautres succs avec des pices de thtre comme Stecken, Stab und
Stangl, Bambiland et ou Ulrike Maria Stuart.
En 2004, Elfriede Jelinek reoit le prix Nobel de littrature. Elle vit Vienne
et Munich.
Lors du festival de Salzbourg en 2006, cration sous la direction de Pierre
Boulez avec le soliste Hkan Hardenberger, du concerto pour trompette
miramondo multiplo , crit pour lOrchestre Philharmonique de Vienne.
ELFRIEDE JELINEK
Ne le 20 octobre 1946 Mrzzuschlag en Styrie (Autriche).
Elle tudie la composition au Conservatoire de Vienne, o, partir de 1964, elle
poursuit galement des tudes dart dramatique et dhistoire de lart. Elle crit
ses premiers pomes, et sort en 1968 le roman bukolit.
Son premier roman wir sind lockvgel, baby! est publi en 1970. La parution
du roman La Pianiste, dont la version flme avec Isabelle Huppert est prime
Cannes, lui assure une grande notorit. Elle se produit galement avec des
mises en scne politiques et engages.
Depuis la premire de sa pice Burgtheater en 1985, Elfriede Jelinek est accuse
de dnigrer lAutriche.
Das Lebewohl, paru en 2000, est une analyse critique du parti de Jrg Haider.
En 1990, en collaboration avec Werner Schroeter, voit le jour le scnario de
Malina, une adaptation du roman dIngeborg Bachmann.
Enfants des morts, luvre matresse de lauteur, parat en 1995.
En 1998, Ein Sportstck mis en scne par Einar Schleef remporte un grand
succs au Burgtheater.
30 31
2007 col legno Beteiligungs- und Produktion GmbH
2000 ZKM Karlsruhe
Distribution See our website www.col-legno.com
Producer Alexander Kraus
Technical Realization Christian Venghaus (ZKM)
Sound Design Olga Neuwirth, Christian Venghaus (ZKM), Cornelius Ppel (ZKM)
Production Johannes Goebel (ZKM)
Mastering Christian Venghaus
Texts Helga Utz, Elfriede Jelinek, Der Tod und das Mdchen II (Dornrschen),
2000 Berlin Verlag GmbH, Berlin.
Translations Verena Levan (E), Martine Passelaigue (F)
Photographs Sepp Dreissinger
Editor Alexander Kraus
Design Concept Circus. Bro fr Kommunikation und Gestaltung, Innsbruck, www.circus.at
Typesetting & Layout Circus
Gefrdert von SKE / austro mechana
IM STILLEN
Von Alessandro Solbiati
D Niccol Castiglioni war einer der grten Komponisten des 20. Jahrhun-
derts. Jeder, der seine Werke hren konnte und sich des komplexen Entwick-
lungsweges der europischen Musik in der Nachkriegszeit bewusst ist, wei
dies mit Bestimmtheit. Warum also scheint sein Name, acht Jahre nach sei-
nem Tod im September 1996, so selten in Konzertprogrammen auf?
Trotz der allgemeinen chtung, unter der die sogenannte zeitgenssische
Musik zu leiden hat, gibt es Komponisten, deren Namen fentlich bekannt
sind zumindest jenen, die sich fr kulturelle Belange interessieren. Ich denke
dabei insbesondere an Luciano Berio, Pierre Boulez und Karlheinz Stockhausen.
Fr Niccol Castiglioni gilt das bislang nicht, wiewohl er hnlich bedeut-
same Musik geschrieben hat. Dabei zeichnet sie sich, wie wir noch sehen wer-
den, durch Frische und Natrlichkeit aus, womit es ihr gelingen sollte, die be-
kannten Barrieren des Misstrauens gegen nicht-tonale Musik zu berwinden.
Die versptete Breitenwirkung teilt Castiglioni mit einigen jngeren und
lteren Komponisten, die er sehr schtzte. Ich nenne hier in rcklufger chro-
nologischer Folge: Bruno Maderna, Gustav Mahler und Franz Schubert.
Diese Namen habe ich nicht zufllig gewhlt. Viele Musiker sind erst nach