Einheit 05.12.

13 Elemente des Songwritings

SOUND, GENRE & STHETIK
Dozent: Pit Banzhaf

WIE WICHTIG IST SOUND?

Ein geschriebener Song ohne Sound ist nicht fertig. Erst der Sound verleiht
der Komposition den finalen Charakter. Er ist kein I Tpfelchen, die
Klangsthetik eines Songs macht min. 50% der Wahrnehmung des Hrers
aus. Beim Ersthrer meiner Meinung nach sogar 80%. Einfaches BeispIel:
Proberaumaufnahme vs. Studioproduktion.
Auch die A&Rs von Verlagen, euren spteren Arbeitgebern, mchten sich
nichts Vorstellen mssen. Sie wollen konkret hren, wie der Song klingt.
Macht euch nicht den entscheidenden Ersteindruck eures Songs kaputt, weil
der Sound schlecht ist!
Kollegen verstehen vielleicht zum Teil, was gemeint ist. Der Rest der Welt,
hat jedoch keine Ahnung, was ihr euch in eurem Kopf noch dazudenkt. In
der heutigen Zeit, in der jeder die Mglichkeit hat qualitativ gut zu
produzieren, muss das Demo schon sehr nahe an die sptere Produktion
herankommen.
Ganz banal: Singt ein Mann, eine Frau? Streicher o. Synthies o. beides,
Gitarre o. Klavier o. beides, akustisches Schlagzeug vs. E-Drums,
Garagensound vs. Hochglanzpop? Das sind nur ein paar Beispiele von
Entscheidungen, die ihr bei eurer Komposition treffen msst. Produziert eure
Ideen aus! Eine rein theoretische Komposition, vorgespielt mit Gitarre oder

Klavier und Stimme des Songwriters, vermittelt nur einen halbgaren

Eindruck!
Beispiele wie verschieden Songs klingen knnen, nur durch ndern des
Sounds:
Running up that hill Kate Bush vs. Placebo
Born Slippy Underworld vs. Get Well Soon
Hurt Nine Inch Nails vs. Johnny Cash
Tainted Love Soft Cell vs. Marilyn Manson
Starstrukk 3OH!3 vs. Marina & The Diamonds
Titanium David Guetta vs. Madilyn Bailey
Katy On A Mission Katy B. vs. Arctic Monkeys
Needles & Pins Jackie Deshannon vs. Ramones vs. Smokie
und viele mehr... ;)
Schaut euch mal die Radio One Live Lounge Sessions an. Da Covern
bekannte Knstler andere bekannte Knstler. Sehr, sehr cool!

GENRES & CROSSOVER

Genrekenntnisse sind beim schreiben von Songs nicht zu vernachlssigen.
Daher ist es auch wichtig sich in der Popmusikgeschichte auszukennen!
Was gab es schon? Was knnte man kombinieren? Wo geht die Entwicklung
hin?
Das Rad kann nicht neu erfunden werden. Alt-Bewhrtes aber auch
Vergessenes muss zu etwas Neuem kombiniert werden. Die Musiktheorie
kennt in ihrer Systematik gewisse Grenzen. Der Sound jedoch entwickelt

sich stets weiter.

Es ist wichtig zu wissen welche Elemente eines Songs den Hrer bewusst
oder unbewusst veranlassen ihn einem Genre / einer Zeit zuzuordnen.
Dadurch kann man steuern, ob der Song als aktuell relevant empfunden
wird oder als altbacken / berholt oder gar als Kopie von Vergangenem.
Jedes Genre /jede Epoche hat seine eigene emotionale Prgung, die
durch Benutzen der jeweiligen genreeigenen Stilmittel benutzt werden
kann, um einen Song in ein anderes Licht zu rcken. Die Kombination von
Elementen verschiedener Genres macht heutzutage die freshness eines
Songs aus.
Den klassischen Crossover Anfang der 80er, 90er gibt es in der Form
nicht mehr. Damals war klar: Crossover vermischt Genres, bezog sich
tatschlich aber nur auf Rock kombiniert mit Funk, Rap oder DJ etc. (Rage
Against The Machine, Red Hot Chili Peppers, Linkin Park, Limp Bizkit...)
Heutzutage finden wir berall in der Popmusik Crossover, dieses Mal
allerdings mit der eigentlichen Bedeutung.
Relevante Beispiele fr Stilmischungen:
Roxanne, Police

- weier Reggea, Reggea + Punk, New Wave

Royals, Lorde

- Elemente von Field Holler (Blues, Soul, Call &

Response, Vocals, simpler, stampfiger Beat),
Harmoniegesang la Queen (70er), poppige Line
(Gold Theeth, Grey Goose, Tripping in the
Bathroom...)

Bad Girls, M.I.A.

- Hip Hop mit Orientalischen Sounds und Melodien

Wake Me Up, Avicii

- Kombination aus Eurodance, House la David

Guetta und Folk (Mumford & Sons)

Disparate Youth, Santigold - Urban Electro Pop mit Drum&Bass und Indie
Rock Elementen (Pistolenartige Gitarre in
Strophe)
Bigger Than Us, White Lies - 80s Sound in modernem Produktionsstil mit
fetten Gitarren
Underneath It All, No Doubt - Reggea mit Pop Vocals
Viele Genres berschneiden sich in ihren Eigenschaften und lassen sich
manchmal nur schwer abgrenzen.
Kriterien zur Abgrenzung: Thematik, Harmonik/Rhythmik, Sound, Optik
Hier sind einige oft zitierte Genres/Sounds aufgelistet mit bekannten
Vertretern:
(Dies ist eine sehr allgemeine Formulierung der Genres, die grob den
stereotypischen Sound einer Zeit bzw. deren Adaption in der Neuzeit
reprsentieren soll. Viele der unten angegebenen Vertreter sind keineswegs
so leicht einzuordnen und jedes Genre spaltet sich nochmal in Subgenres.
Also, der bersicht wegen... Nagelt mich nicht drauf fest. ;)
70s Disco

Boney M. , Donna Summer

80s Sound

New Order (Synthie Pop), The Cure (New Romantics),

Depeche Mode (New Romantics, Synthie Pop), weitere:
Ultravox, Eurythmics, Duran Duran, Mike Oldfield, Phil
Collins, Soft Cell

Eurodance

Exemplarisch: Ice MC feat Alexia - Think About The Way,

oder DJ Bobo etc.

Grunge

Nirvana, Garbage, Smashing Pumpkins

Folk

Johnny Cash, Bob Dylan, Mumford & Sons

Schlager

Helene Fischer (fr jung...), Semino Rossi (...und alt)

Punk

Sex Pistols, Green Day (frhe Alben), WIZO

New Wave

The Police, Joy Division, The Cure

Gothik

Blackmore's Night, Florence & The Machine (mehr Pop)

Indie

The Strokes, The Cooks, Arctic Monkeys

R&B, Soul

alicia keys, Mary J. Blige, Lionel Richie

Motown

Marvin Gaye, Stevie Wonder, Temptations, Jackson 5

Boy/Girl Groups Backstreet Boys, Spice Girls, New Kids On The Block
Teen Pop/Rock Britney Spears, Christian Aguilera (frhe Singles), Hanna
Montana (Miley Cyrus), Avril Lavigne, Tokyo Hotel, Justin
Bieber
College Rock

Sum41, Blink182

Hochglanzpop

Beyonce, Lady Gaga, Rihanna, Madonna, Miley Cyrus

Hip Hop

50cent, Dr Dre, Eminem, Snoop Dog, Bushido, Sido,

NWA, Wu Tang Clan, Beastie Boys, Absolute Beginner,
Fanta4...

gibt noch viele mehr... ;) Schaut in euer Skript zur Popgeschichte Einheit!