Stefanie Wenner This is a Circus within the Zoo.

In the savage state every family owns a shelter as good as the best, and sufficient for its coarser and simpler wants; but I think that I speak within bounds when I say that, though the birds of the air have their nests, and the foxes their holes, and the savages their wigwams, in modern civilized society not more than one half the families own ashelter. In the large towns and cities, where civilization especially prevails, the number of those who own a shelter is a very small fraction of the whole. The rest pay an annual tax for this outside garment of all, become indispensable summer and winter, which would buy a village of Indian wigwams, but now helps to keep them poor as long as they live. I do not mean to insist here on the disadvantage of hiring compared with owning, but it is evident that the savage owns his shelter because it costs so little, while the civilized man hires his commonly because he cannot afford to own it; nor can he, in the long run, any better afford to hire. H. D. Thoreau Walden

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Zur Hochzeit der Weltausstellungen im 19. Jahrhundert emprten sich einige gypter ber den Teil der Pariser Weltausstellung, der Cairo gewidmet war. In einer filmsetartigen Anlage spielten als Orientalen verkleidete Franzosen gypter. Das echte Lebensgefhl der Stadt sollte durch mglichst viele originalgetreue Details transportiert werden. Die Emprten waren Orientalisten auf der Durchreise zu einem Kongress in Stockholm. Ihr Reisebericht beschreibt weiter, wie sie in Schweden von den Orientalistenkollegen einfach nicht als Wissenschaftler wahrgenommen wurden, sondern als Orientalen. Sie seien angestarrt worden, wie in einer Barnums allworld-show, einer Variante der um diese Zeit so beliebten Vlkerschauen, die oftmals Teil von Jahrmrkten, aber auch regelmig der Logik der Ausstellung von Lebewesen folgend, im Zoo zu finden waren. Timothy Mitchell von der Columbia University berichtet von diesem Ereignis und davon, wie generell in jener Zeit ganz Europa damit befasst war, die Welt so zu arrangieren, dass man sie anschauen konnte1. Was sich im Gefolge der Weltausstellungen manifestierte, war ein neuer Zugang zu Welt, die mehr und mehr selbst als Ausstellung begriffen wurde. Martin Heidegger sprach von einer Zeit des Weltbildes, in der die Welt zum Bild werde, zweidimensional also. Heute ist die Welt Bild, sie ist aber auch ein gigantisches Mitchell, Timothy: The World as Exhibition, Comparative Studies in Society and History, Vol. 31, No. 2. (Apr., 1989), pp. 217-236. Stable URL: http://links.jstor.org/sici?sici=00101

4175%28198904%2931%3A2%3C217%3ATWAE%3E2.0.CO%3B2-9 Comparative Studies in Society and History is currently published by Cambridge University Press.

Museum, das von jeder und jedem, der es sich leisten kann, besucht werden kann, eine Weltausstellung. Museen dienen dem nationalen Selbstverstndnis, hier wird gezeigt, was kulturell Identitt bildet, geschaffen, was Kultur ausmacht. Es wird etwas erzhlt, ein Narrativ illustriert, immer in der doppelten Ausrichtung an uns selbst und an unsere Gste. Einrichten darf so eine Ausstellung, wer von der Kultur, die abgebildet werden soll, ausreichend informiert ist. Das schafft Tradition und garantiert Kontinuitt. Was nicht gezeigt wird, gehrt auch nicht in den Kanon erzhlenswerter Geschichten, ist kein Puzzlestein im Bild der Zeit, das vermittelt werden soll. Bestimmte Strungen werden vermieden, indem Routen vorgeschlagen werden, oder, wie etwa bei der Fuball Weltmeisterschaft in Sdafrika ganze Viertel fr den Tourismus bereinigt und die Zuschauer zu den Stadien mit dem Shuttle gebracht wurden. Es gibt keinen Kurator dieser Groausstellung, es gibt finanzielle Interessen, deren Bedienen vernnftig erscheint. Whrend alle Orte der Welt sich immer hnlicher sehen, auch in den Formen des Protests, reisen immer mehr Menschen an alle Orte, um diese zu sehen. Was hergestellt wird ist eine einheitliche, fotografierbare Oberflche, ein gigantischer Lunapark, lustig und ungefhrlich, aber inklusive Nervenkitzel. Berlintourismus etwa lebt davon, das echte Berliner Kiezleben ebenso an den Mann zu bringen wie Touren zu den zentralen Orten Deutsche Geschichte zu verkaufen.

Ich habe keinen touristischen Ausflug an die Wall Street unternommen, schreibe also ber etwas, das ich nicht erlebt habe. Erzhlen kann ich ber den Eindruck, den die Bilder von dort auf mich gemacht haben. Etwas verstrend ist das Idyll, das einige darstellen, die Vorstellung einer idealen Gemeinschaft, die Wurzeln geschlagen hat im globalen Dorf. Occupy Wall Street sieht auf vielen Bildern einem Volksfest hnlich, wirkt fast wie eine Kirmessituation aus dem Mittelalter. Buntes Treiben auf der Strae eben. Einmal im Jahr fand damals anlsslich des Jahrestages der Kirchweihe ein Fest statt, bei dem nach der Messe auch Gaukler, Artisten und Spielleute auftraten. Diese Zeit ist dem Karneval verwandt, denn sie ermglichte ein Ausbrechen aus der Routine des Alltags. Hier hat die Bezeichnung Messe fr Volksfeste, aber auch von Warenschauen ihren Ursprung2. Occupy Wall Street besetzte an dem zentralen Ort des Marktes einen quasi ffentlichen Ort und verschafft sich so Aufmerksamkeit. Mit

Vgl. Szabo, Sacha-Roger: Rausch und Rummel. Attraktionen auf Jahrmrkten und in Vergngungsparks. Eine soziologische Kulturgeschichte. Bielefeld 2006.
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der Nutzung der Insignien von Maske und Kostm, von fahrendem Volk, nutzten sie karnevaleske Zeichen, die die Uniformitt der offiziellen Finanzwelt konterkarierten. Verkehrt war diese Welt auch, weil sie in der bernahme der Belagerung durch die Zeltdrfer im Sden, auf dem Tahrir Square in Kairo oder in Tel Aviv in den westlichen Kontext eine mit Natur, Freizeit, Urlaub und also Tourismus verbundene Form des Aufenthalts das Zelten in die Stadt transferierten. Gleichzeitig mit der rumlichen Verschiebung wirkte eine zeitliche, denn nicht nur erinnerten diese Zeltdrfer an das zurck zur Natur der Lebensreformer um 1900, sie erinnerten an die Tipis der amerikanischen Ureinwohner gleichermaen wie an die sie verdrngenden Siedler. Wenn etwas in der sauberen Welt der Finanzwelt definitiv keinen Platz hat, dann die Suppenkche von romantischen Wegelagerern. Wie die Gaukler des Mittelalters die Aufmerksamkeit der Gesellschaft auf die Messe in der Kirche nutzten, nutzten diese Camper die Marktlage fr ihre Belange. Im vollen Bewusstsein der Begrenztheit der Mittel und in der Feier des inhrenten Anachronismus. Viele derjenigen, die Occupy Wall Street organisieren, gehren gerade nicht zu denen, die auf der Strae campierten. Und so ist es keinesfalls eine ironische Wendung, wenn der amerikanische Medienkonzern Time Warner an der Aneignung der Guy Fawkes Maske, die David Lloyd und Alan Moore in ihrem Comic V for Vendetta erfunden hatten, durch die Kapitalismuskritiker wie Anonymus, OWC und zuletzt die Bewegung gegen ACTA, Geld verdient. Denn Time Warner ist nicht einfach ein Konzern, Time Warner ist ein Medienkonzern der Unterhaltungsindustrie und gehrt auf diese Weise mit zur Volkskultur. Volkskultur und Kulturindustrie sind Alliierte im Prozess der Entpolitisierung, die die Welt als Ausstellung, die Zeit der Weltausstellung, kennzeichnet. Genau das wird von Occupy Wall Street selbst genutzt, ein Spektakel gegen das Spektakel, the circus within the zoo. Gegen die Geschwindigkeit der Globalisierung setzten sie ihr eigenes Dorf, gegen die aus der Finanzkrise resultierende Heimat- und Obdachlosigkeit die Einfachheit und Entschleunigung eines Campingplatzes. Eben nicht auf der Durchreise, sondern gekommen um zu bleiben, Dauercamper, frs Erste wenigstens. Mit der Nutzung der Maske, die aus einem Comic stammt und clowneske Zge trgt, zeigt sich das Symptom einer erneuten Karnevalisierung des politischen Protests. Karneval ist zunchst einmal Volkskultur, ist ursprnglich ein politisches Projekt, das sich gegen Totalitarismus und Unterdrckung wendete und im Erscheinungsbild des politischen Protests unserer Zeit eine legitime Fortsetzung gefunden hat. Nicht nur

das Hamburger Schwabinggradballett taucht heute auf politischen Demonstrationen in Clownsverkleidungen auf. Michail Bachtin hat in seinem berhmten Buch ber Rabelais eine Lachkultur beschrieben, die als Gegenbewegung zur herrschenden Ratio funktionierte. Das Karnevalslachen wird von Bachtin als Festtagslachen beschrieben, ein kollektives Lachen, das die ganze vergngliche Welt verlacht. Im Karneval wird also auch die herrschende Doktrin, die alte Macht und Wahrheit verlacht3. Eine Strategie, derer sich die aktuellen Aktivisten im Kampf gegen das gesichtslose, anonyme Kapital bedienen. Mit der Nutzung der clownesken Maske wird der Alternativlosigkeit des post-demokratischen Zeitalters, in dem marionettenhafte Politiker die Kulisse der Demokratie bedienen, hinter der nur wenig verborgen die Protagonisten des internationalen Kapitals das sagen haben, mit den Mitteln von Mimikry und Groteske begegnet. Letztlich liefert sie ein Zerrbild dessen, wie Politik heute aussieht. Auch hier wird fr uns alle ein Theater aufgefhrt, dessen Spektakel nur allzu bewusst ist.

Die Bilder, die Ashkan Sahihi gemacht hat, wirken wie Portraits aus einer anderen Zeit. Sie verleihen dem Augenblick Dauer. Sie zeigen Menschen, auf die zutreffen mag, was Walter Benjamin in seinen geschichtsphilosophischen Thesen formuliert hat: In allen Vorstellungen von Glck schwinge eine Vorstellung von Erlsung mit, die sich darin zeige, das Glck, das Neid in uns erwecken knnte, (gibt es) nur in der Luft, die wir geatmet haben, mit Menschen, zu denen wir htten reden, mit Frauen, die sich uns htten geben knnen.4 Es gebe, so zitiert er, eine allgemeine Neidlosigkeit jeder Gegenwart gegen ihre Zukunft. Auch die Menschen im Zuccotti Park wirken nicht wie kmpferische, optimistische Futuristen. Manche der Portraitierten sehen aus, wie aus einem Trek, auf dem Weg in das gelobte Land, wenigstens aber in den goldenen Westen, illustrieren eine historische Figur. Einige inszenieren sich wie Gaukler auf Jahrmrkten, verkleidet, auf Stelzen gehend. Viele tragen Schilder, auf denen steht, wofr sie stehen. Sahihi hat sie mit einer Mittelformatkamera fotografiert, einem langsamen Medium, eine perfekte Wahl fr diesen Protest von Aussteigern ohne enthusiastischen, revolutionren Gestus. Sie annektieren einen halb ffentlichen Raum, der ihnen dennoch nicht gehrt. Wie 1989 in Deutschland Wir sind das Volk! skandiert wurde, heit es nun weltweit, Vgl. Sasse, Sylvia: Michail Bachtin zur Einfhrung. Hamburg 2010, S. 157 175. Benjamin, Walter: ber den Begriff der Geschichte, in: Sprache und Geschichte. Philosophische Essays. Stuttgart 1992, S. 141.
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wenigstens im Westen, We are the 99%. Dabei inszenieren sich die Protagonisten dieser Bewegung wie das sprichwrtliche Andere der westlichen Kultur: wie der orientalische Protest, Zuccotti Park ein Tahrir Square fr Arme, wie Flchtlinge aus dem Sden in egal welchem nrdlichen Land dieser Erde, ein Zeltdorf, wie Schausteller, Gaukler am Rande der Gesellschaft, fahrendes Volk. Ein Kuriosittenkabinett, Panorama, Panoptikum. Vielen scheint der Protest nicht radikal genug, die Mittel antiquarisch, das Projekt von vornherein zum Scheitern verurteilt. Mimikry an vergangene Zeiten, an andere Kulturen.

Unter dem Zeichen des Exils schrieb die Philosophin Simone Weil 1943 ber zentrale Bedrfnisse und Pflichten des Menschen. Das Kernbedrfnis aus ihrer Sicht, dessen Befriedigung in den Status einer Pflicht fiel, war die Verwurzelung. Jeder Mensch braucht demnach vielfache Wurzeln und hat diese auch, schon durch seinen Anteil am Gemeinwesen. Auch der Austausch ist wichtig, verschiedene Einflsse zwischen verschiedenen Lebensrumen, aber mit Respekt. Weil diagnostiziert als eine der Krankheiten ihrer Zeit die Entwurzelung, Entwurzelung durch militrische Eroberung einerseits und durch die Macht des Geldes andererseits: Das Geld zerstrt die Wurzeln berall, wo es eindringt, indem es alle Triebfedern durch das Gewinnstreben ersetzt. Es siegt mhelos ber die anderen Triebfedern, denn es erfordert eine weit geringere Anstrengung der Aufmerksamkeit. Nichts ist so klar und so einfach wie eine Zahl.5 Entwurzelt wren diejenigen, die von der Lohntte abhngig sind, denn sie haben kein Eigentum an dem, was sie produzieren. Entwurzelung hat per se nichts damit zu tun, zu nomadisieren, sie kann auch entstehen, wenn ein Land kolonialisiert wird und fllt zusammen mit dem, was Deleuze und Guattari spter Deterritorialisierung genannt haben. Wenn Kolonialmchte in ein fr sie neues Land kamen, fand Deterritorialisierung nur statt, um es hinterher wieder zur reterritoriliarisieren. Mit Simone Weil lsst sich sagen: Die dezentrale Funktion des Geldes, die Anonymitt des Kapitals deterritorialisieren die Welt. Die Finanz- und Schuldenkrise sind ein Symptom von Entwurzelung. Natrlich sind auch die Tiere im Zoo in diesem Sinne entwurzelt, das ist fast schon trivial. Der Zoo dient der Ausstellung der Wildheit und Fremdheit der Tiere, in seinen Kfigen stellt er Lebewesen aus. Im Zirkus dagegen werden dressierte Tiere gezeigt, gehen

5 Weil,

Simone: Die Verwurzelung Vorspiel zu einer Erklrung der Pflichten dem Menschen gegenber. Berlin 2011, S. 44.

Menschen an ihre Grenzen. Mit dem napoleonischen Theaterdekret von 1807 wurde historisch die Unterscheidung zwischen Zirkus und Theater manifest, denn es verbot die Bezeichnung Theater fr Auffhrungen von Kuriositten, Raritten und hnlichem. Unterhaltung sollte bilden, war sie kulturbildend drfte sie Theater heien, eine Differenzierung in high and low culture avant la lettre. Insofern ist die Selbstbeschreibung eines der von Sahihi Portraitierten this is a circus within the zoo perfekt. Der Zirkus ist Unterhaltung, spielt mit der Gefahr, geht um mit Dressur. Theater ist das nicht, denn hier wird kein Narrativ gebildet, kein nationales Gedchtnis erzeugt. Die ausgestellte Wildheit im Zoo ist ebenso gezhmt wie depressiv. Die eingangs erwhnten Besucher der Weltausstellung in Paris waren darber emprt, wie ihre Lebenswelt zu einer Inszenierung ohne Tiefe wurde, einem Ausstellungsobjekt mit Bildcharakter. Die Bilderpolitik von Occupy Wall Street verkrpert das Gegenteil. Die Besetzung hat keinen nomadischen Charakter. Sie versucht einen Ort anzueignen und ermglicht Bilder, die eine Geschichte erzhlen. Den Gegendiskurs der durch das Geld Entwurzelten vielleicht, die das feindliche Terrain besetzen, eine Deterritorialisierung. Wie die tolle der Zeit der fnften Jahreszeit aber, ging auch dieser Trek vorber, ist es ruhiger geworden und hat, wie man an diesem Text sieht, die Interpretation der Bildermaschine lngst begonnen. Romantiker sind eben selten kolonisierende Imperialisten, also blieb die Reterritorialisierung aus. So bleibt die subversive Affirmation hier in erster Linie affirmativ und wird ebenso wie beim Karneval auch diese verkehrte Welt integriert in das Spektakel, bleibt vielleicht am Ende wenig mehr als der Eindruck von ein paar Freaks, die gezeltet haben, in der Stadt.

Stefanie Wenner, Kuratorin und Autorin, Promotion in der Philosophie an der FU Berlin, Kuratorin am Hebbel Am Ufer in Berlin und Dramaturgin/Kuratorin des Festivals Impulse 2013, Dozentin an verschiedenen Hochschulen. Publikationen u.a. Vertikaler Horizont. Zur Transparenz des Offensichtlichen Berlin 2004 und Kollektivkrper. Kunst und Theorie von Verbindung Hg. Mit Sylvia Sasse, Bielefeld 2003.