Richard Brünner- Gesangstechnik

Richard Brünner – Gesangstechnik

Algunos capítulos de Brunner para leer juntos

Richard Brünner- Gesangstechnik-Traducción Camila Toro ©

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Richard Brünner- Gesangstechnik
Nase - Schädel - Kopfton
Jean de Reszke: „Gesang ist eine Frage der Nase."
Joh. Messchaert: „Viel Nase! Manche schelten auf das
Nasale das kommt nur daher, weil sie es nicht in
richtiger eise verstanden haben." „Sänger, liebe
deinen Nasenraum wie der Geiger seine Stradivari
oder Guarneri; denn da steckt hauptsächlich die
Klangbildung." „Der Ton soll nie in der Nase sein, aber
die Nase immer im Ton!"
Maria Ivogün: „Ich stelle mir immer eine ins
Nasenbein ein-gebaute Fadenspule vor, und dann
strecke ich den Faden. So muß der Ton aussehen. So
muß er bleiben."
Joh. Messchaer „Alles im Kopf, nichts im Hals!"
„Hinter den Augen klingen lassen! Man muß förmlich
die Knochen hören!"
Maria Stader „Wir hatten gelernt, den Ton
hochkonzentriert in den Kopf, zu setzen: ihm so
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Nariz - cráneo -Sonido de la cabeza
Jean de Reszke: "Cantar es una cuestión de nariz".
Joh. Messchaert: "¡Ten mucha nariz! Algunos cancelan el
sonido nasal solo porque no lo entendieron
correctamente. "Cantantes, amén su área nasal como el
violinista su Stradivarius o Guarneri, porque allí se
encuentra la principal formación del sonido ". "El tono
nunca debe estar en la nariz, ¡pero la nariz siempre debe
estar en el tono!"
Maria Ivogün: “Siempre imagino un carrete de hilo
incorporado en el hueso nasal, y luego estiro el hilo. Así es
como debería verse el sonido. Entonces allí tiene que
quedarse ".
Joh. Messchaer "¡Todo en la cabeza, nada en la garganta!"
"¡Deja que suene detrás de los ojos! ¡Tienes que escuchar
los huesos!"
Maria Stader "Habíamos aprendido a establecer el tono
altamente concentrado en la cabeza: darle resonancia en
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Schädel- und Stirn-resonanz zu geben den squillo: wie el cráneo y la frente, el squillo: como dicen los italianos".
die Italiener sagen."
Paul Lohmann: „Das Wichtigste ist: Die Kopfstimme
umfaßt den ganzen Umfang der Stimme."
Altitalienischer Meister: „Wer das Bröckchen (il
ponticello) zu schlagen versteht, ist als Sänger
geborgen, wer es nicht versteht, ist für die
Sängerkarriere verloren."
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Maria Stader „Stets muß der Ton, von oben
herkommend, auf die vordem Schädeldecke
konzentriert und schlank wie durch ein in die obere
Gesichtshälfte eingelassenes Nadelöhr ins Freie
projiziert werden."
Lehmann: „Die Nichtachtung der Kopfstimme rächt
sich bitter!"
Das „Näseln" gehört zu den unangenehmsten
Unarten eines Sängers. Es kommt meiner Meinung
nach in seiner Häßlichkeit noch vor dem „Knödeln".
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Paul Lohmann: "Lo más importante es: la voz de la cabeza
abarca todo el rango de la voz".
Antiguos maestros italianos: "Quien sabe cómo pegarle al
(il ponticello) está a salvo como cantante, quien no lo
entienda está perdido por su carrera como cantante".
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Maria Stader "El sonido, proveniente de arriba, siempre
debe concentrarse en la parte frontal del cráneo y
proyectarse en el exterior como si fuera a través del ojo de
una aguja incrustada en la mitad superior de la cara".
Lehmann: "¡No prestar atención a la voz de la cabeza es
amargo!"
El "Nazalisar" es uno de los malos hábitos más
desagradables de un cantante. En mi opinión, su fealdad es
peor que engolar.
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Ich sage dies ganz bewußt zu-vor, um
Mißverständnisse auszuschalten, ehe ich von dem
hohen Wert spreche, welche die Nase beim Singen
einnimmt. Wenn ich die Nase erwähne, so meine ich
immer die hintere Nase, den Nasenrachenraum, auch
Choanen genannt.
Der Näsler benützt die vordere Nase, in die er Luft
hineintreibt. Wer diesen grundsätzlichen Unterschied
erkennt, versteht auch folgende Formulierung: Ich
singe nicht in die Nase hin-ein, sondern ich singe in
der Nase. Nicht die Richtung, sondern der Ort ist
gemeint. Damit ist schon gesagt, daß keine
geschobene Luft dabei verwendet wird. Der Ton
beginnt ganz bewußt mit der Öffnung der Nase.
Schon im Augenblick des Einatmens, als wolle man
wohlig den Duft einer Rose genießen, soll sich die
Nase in ihrer ganzen Weite Öffnen und für den Ton
offenbleiben. „Den Atem einriechen!" Zugleich
Öffnen sich die Ohren (Eustachische Röhre = Ohr-
trompete) in der bewußten Vorstellung, als wolle
man versteckt gähnen. Diese Gähngefühlweite, die
über den Beginn des Gähnens nicht hinausgehen soll,
also nicht in Mund und Hals zurückfallen darf,
erbringt im Gaumen einen gewissen Resonanzboden
für den Kuppelklang der Schädelweite. Bei diesem
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Digo esto muy deliberadamente para evitar malentendidos
antes de hablar del alto valor que asume la nariz al cantar.
Cuando menciono la nariz, siempre me refiero a la nariz
trasera, la nasofaringe, también llamada choana.
El cantante Nasal usa la nariz delantera hacia la que
conduce el aire. Cualquiera que reconozca esta diferencia
fundamental también entiende la siguiente formulación:
no canto hacia mi nariz, pero canto con mi nariz. No es la
dirección, sino el lugar a lo que se refiere. Con lo que ya es
claro que no se empujará el aire.
El tono comienza deliberadamente con la apertura de la
nariz. Tan pronto como inhales, como si quisieras disfrutar
el aroma de una rosa, tu nariz debería abrirse en todo su
ancho y permanecer abierta al sonido. "¡Huele tu aliento!"
Al mismo tiempo, las orejas se abren (trompa de Eustaquio
= trompeta de la oreja) con la idea consciente de que
quieres ocultar un bostezo.
Esta sensación de bostezo, que no debe ir más allá del
comienzo del bostezo, por lo que no debe volver a caer en
la boca y la garganta, proporcionado en el paladar un
cierto piso de resonancia para el sonido de domo o cúpula
de la amplitud del cráneo.
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versteckten, quasi „in die Zähne Hineingähnen" wird
das dadurch etwas aufgespannte Gaumensegel des
weichen Gaumens zu einer festeren Gewebeplatte
und verstärkt so die Resonanzwirkung der
Knochenplatte des harten Gaumens.
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Die Spannung im Gaumen ist eine Breitenspannug bis
zu den Ohren mit einem locker hängenden Zäpfchen.
Es hat also jede Sängerweite über dem Gaumen zu
beginnen. Hier formt sich der sogenannte Oberklang
mit einer silbrigen Klangspitze. Weil man diesen
metallenen Tonkern vorne zwischen de Augen
empfindet, spricht man auch von dem Vordersitz
eines solchen Tones. Sofern man bei der,
Bereitstellung für den Ton auch die Rachenweite,
nicht zu verwechseln mit der Mundweite, hingestellt
hat, verbindet sich jetzt in Blitzesschnelle, ohne
irgendein Hinzutun, der Kopfklang mit dem
Körperklang. Die Beteiligung der Nase bringt
außerdem der Stimme eine wertvolle Bereicherung
mit Obertönen, welche die Träger der Klangschönheit
sind. So lässt sich, im übertragenen Sinn, aus einer
Schülergeige eine Stradivari machen. Wenn sich mal
das Gefühl einstellen sollte, man habe mit der Nase
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Con este bostezo oculto, casi "bostezo entre los dientes",
el paladar blando ligeramente estirado se convierte en una
placa de tejido más firme y, por lo tanto, fortalece el
efecto de resonancia de la placa ósea del paladar duro.
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El paladar es muy ancho hasta las orejas con una úvula que
cuelga libremente. Por lo tanto, cada rango vocal tiene que
comenzar con el paladar. Aquí se forman los llamados
armónicos, con punta de sonido plateado. Debido a que
puedes sentir una especie de núcleo de arcilla metálica
entre los ojos, también hablas del asiento delantero de ese
tono. Siempre que el ancho de la garganta, que no debe
confundirse con el tamaño de la boca, se haya colocado en
disposición para el sonido, el sonido de la cabeza se
combina con el sonido del cuerpo en un instante, sin
ningún esfuerzo. La participación de la nariz también
aporta un valioso enriquecimiento a la voz con matices,
que son portadores de la belleza tonal.
En sentido figurado, así es como un estudiante de violín
puede convertirse en un Stradivarius. Si sientes que has
hecho demasiado con la nariz, haces la "prueba de la
nariz". Mientras cantas una vocal, de repente sostienes las
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des Guten zuviel getan, so macht man die
„Nasenprobe". Während man einen Vokal sing hält
man sich plötzlich mit Daumen und Zeigefinger von
unten her die Nasenlöcher zu. Hört jetzt der Ton
sofort auf, so war er genäselt, also mit Luft durch die
Nase hinausgeschoben. Der gute Ton klingt weiter,
weil er im Nasenrachemal stehend sich ausschwingt
und seine Klangwellen nicht durch die Nase, sondern
durch den Mund den Körper verlassen. Wenn wir
jetzt weiter von Schädel, Kopfton, Kopfstimme
Kopfresonanz, Kuppelklang oder ähnlichem sprechen,
so meinen wir ursprünglich immer die Nase. Gemeint
ist dabei immer ein Klingen über dem Gaumen.
Solange der Ton noch im Mundraum drinnen hängt,
ist keine günstige Weiterentwicklung möglich. Wie
aber komme ich nun über die Gaumen? Nur durch
den Mut, Unterkiefer, Zunge und Kaumuskeln völlig
entspannt fallen zu lassen. Wie schon gesagt, ist dies
die wichtigste Erkenntnis. Wer dies nicht macht, sei
es mangels Mut, Vertrauen oder aus Desinteresse,
wird nie in die "geheiligten" Sängerräume des Kopfes
kommen. Und da hilft auch nicht ein „bißchen"
Entspannung;
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fosas nasales con el pulgar y el índice desde abajo. Si se
interrumpe el sonido inmediatamente, será porque fue
nasalizado, es decir, expulsado con aire por la nariz.
El buen tono continúa sonando porque se forma y vibra en
la nasofaringe y sus ondas sonoras dejan el cuerpo no a
través de la nariz sino a través de la boca. Si ahora
seguimos hablando del cráneo, el tono de la cabeza, la voz
de la cabeza, la resonancia de la cabeza, el sonido del
domo o similares, todavía estamos originalmente
hablando de la nariz. Siempre significa sonar por encima
del paladar.
Mientras el sonido aún esté en la boca, no es posible
ningún desarrollo vocal. ¿Pero cómo estar encima del
paladar? Es solo a través del coraje, de dejar que la
mandíbula inferior, la lengua y los músculos de la
masticación se relajen por completo. Como ya se dijo, esta
es la conclusión más importante, quien no lo hace, ya sea
por falta de coraje, confianza o falta de interés, nunca
entrará en las salas "sagradas" del canto de cabeza.
Y ahí “un poco” de relajación tampoco ayuda;
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nein' es muß die volle Entspannung sein. Ich nenne
die Teile nochmals: Unterkiefer (Kinn), Zunge
(besonders die Zungenwurzel), Wangen Muskeln
(Kaumuskeln) und alle verengenden Kehlmuskeln, Die
Stimmlippen spannen sich dann schon von selber. Die
großen Artisten vollbringen oft Leistungen, die schier
unglaublich sind. Und trotzdem geht ihnen doch mal
etwas daneben. Da hat einer nur mal unkonzentriert
einen Augenblick an seinem Können gezweifelt, und
schon reagiert sein Körper mit einer leichten
Spannung, die das Entspannungswundergebäude
zusammenbrechen läßt. Ähnlich kann es auch mal
dem Sänger ergehen, der angesichts des Publikums
bei einem exponierten Ton das Vertrauen zu seiner
guten Technik einen Augenblick lang verliert und
plötzlich mit einem leichten Druck aus der
Kehlgegend den Ton sichern will. Er sichert ihn
dadurch nicht, sondern er gefährdet ihn. Der
Sängerteufel „Sicherheitsdruck" lauert stets!
An dieser Stille muß etwas über den
Schluckmechanismus gesagt werden. Das
lebensnotwendige Schlucken erzeugt im Hals die
engste Einstellung. Der Kehldeckel legt sich nach
unten über die Luftröhre, und gleichzeitig schließt das
Zäpfchen nach oben den Zugang zum
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no, debe ser completa relajación. Vuelvo a nombrar las
partes: mandíbula inferior (mentón), lengua
(especialmente la raíz de la lengua), músculos de las
mejillas (músculos masticatorios) y todos los músculos que
contraen la garganta, las cuerdas vocales se tensan
automáticamente. Los grandes artistas a menudo
producen logros casi increíbles. Y aún así, puede suceder
que algo no funcione como siempre. Entonces, alguien
duda brevemente de sus habilidades por un momento, y
su cuerpo reacciona con una ligera tensión que hace que la
edificación maravillosa de relajación se derrumbe. Lo
mismo le puede pasar al cantante que, dada la audiencia,
pierde la confianza instantánea en su buena técnica con un
tono expuesto y de repente quiere asegurar el sonido con
una ligera presión de la garganta. No lo asegura, pero lo
pone en peligro. El diablo del cantante siempre acecha
“empujar para asegurar”.
En este silencio, hay que decir algo sobre el mecanismo de
deglución. El mecanismo vital de deglución crea la
configuración más apretada en la garganta. La epiglotis se
inclina hacia abajo, sobre la tráquea y, al mismo tiempo, la
úvula cierra el acceso a la nasofaringe.
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Nasenrachenraum ab. Nun setzt der Druck aller den
Hals verengenden Muskeln ein und befördert den
Speisebrei oder das Getränk in die Speiseröhre. Der
Schluckmechanismus ist so feinnervig eingestellt, daß
der geringste Zungendruck sofort ein Abschließen mit
dem Zäpfchen nach oben bewirkt. Wie sollte da ein
mit der Zunge drückender „Knödler" jemals in die
Kopfresonanzen kommen, wenn das Türchen dazu
verschlossen ist?
In den Kopf aber komme ich spielend, wenn ich eine
weite, entspannte Kehle habe und den Ton mit der
Nase ansauge. Dieses Ansaugen geht aber nur dann,
wenn die Atemsäule in mir drinnen völlig ruhig stehen
bleibt, wenn ich, subjektiv empfunden, nicht
ausatme, sondern weiter einatme. Freilich verläßt in
Wirklichkeit eine geringe
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Luftmenge den Mund, die aber sofort, also ohne
Strahl, gleichsam wie Rauch senkrecht nach oben
steigt und dem Singenden quasi „die Nase wärmt".
Man kann dies in einem kalten Raum deutlich sehen. Puedes verlo claramente en una habitación fría. Con una
Bei einem gut gesungenen Vokal darf sich ein kurz vor vocal bien cantada, un espejo sostenido justo en frente de
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Entonces, la presión de todos los músculos que tensan la
garganta se acumula y lleva el bolo o la bebida al esófago.
El mecanismo de deglución está tan afinado que la presión
más leve sobre la lengua hace inmediatamente subir la
úvula hacia arriba. ¿Entonces cómo hacer entrar una papa
caliente, que representa una lengua atrapada, presionada
hacia abajo, en las resonancias de la cabeza cuando se
cierra la puerta?
Pero me meto en mi cabeza fácilmente cuando mi
garganta está ancha y relajada y succiono el sonido con la
nariz. Esta aspiración solo es posible si la columna
respiratoria dentro de mí permanece completamente
inmóvil, si, subjetivamente, no exhalo, sino que continúo
inspirando. En realidad, solo una pequeña cantidad de aire
sale
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de la boca, pero se eleva hacia arriba, como humo,
inmediatamente, sin botarlo, y "prácticamente calienta la
nariz" del cantante.
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de Mund gehaltener Spiegel nicht beschlagen, die
Flamme einer brennenden Kerze nicht flackern, wenn
man sich ihr auf etwa 5 cm nähert. Auf diese Weise
bekommt der Sänger einen schier unbegrenzten
Atem. Das Zeichen für den Stand einer hohen
Gesangstechnik ist das mühelose Halten eines
Vokaltones und zwar so lange, bis der Körper aus
Sauerstoffmangel zwingend nach einem neuen
Atemzug verlangt. Ein Sänger, der Atemnot hat, singt
immer falsch. Auf keinen Fall wird dieser mit einem
idealen Kopfton beginnen können. Wenn ich Kopfton
sage, so meine ich die Vereinigung von Kopfstimme
und Kopfresonanz. Diese letzten zwei Begriffe werden
oft falsch verstanden; sie unterscheiden sich aber
grundsätzlich. Kopfstimme ist eine reine Funktion der
Stimmlippen, wenn diese nur in ihren Rändern
schwingen. Ein freischwebendes Piano, das aber im
Stützvorgang verstärkbar sein muß, wird man immer
Kopfstimme heißen.
Mit einer Fistelstimme, wie sie von Jodlern und auch
von manchen Schlagersängern verwendet wird, darf
man die Kopfstimme nicht verwechseln. Diese ist
atemgestützt, die Fistelstimme nicht. Die
Kopfresonanz hat bereits mit dem Widerhall, also
einer Raum Klangveränderung, dieses mit der
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tu boca no debe empañarse, la llama de una vela
encendida no debe parpadear cuando te acercas unos 5
cm. De esta manera, el cantante tiene una respiración casi
ilimitada. El signo del estado de una técnica vocal alta es el
mantenimiento sin esfuerzo de un tono vocal hasta que el
cuerpo solicite una nueva respiración debido a la falta de
oxígeno. Un cantante sin aliento siempre canta mal. En
ningún caso puede comenzar con un tono de cabeza ideal.
Cuando digo el sonido de la cabeza, me refiero a la
combinación de la voz de la cabeza y la resonancia de la
cabeza. Estos dos últimos términos a menudo se
malinterpretan; pero difieren fundamentalmente la voz
principal es una función pura de las cuerdas vocales si solo
vibran en sus bordes.
Un piano flotante, que debe poder reforzarse durante el
proceso de apoyo, (con potencial de crecer y decrecer)
siempre se llamará voz de cabeza.
La voz de cabeza no debe confundirse con una voz de
fístula, como la utilizada por los vendedores ambulantes y
también por algunos cantantes pop. La voz de cabeza es
apoyada por la respiración, la voz de la fístula no. La
resonancia de la cabeza ya tiene que ver con la
reverberación, es decir, un cambio en el sonido espacial,
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Kopfstimme erzeugten Tones zu tun. Mit den
Begriffen Bruststimme, wobei nicht nur die Ränder,
sondern mehr Masse der Stimmlippen schwingen und
Brustresonanz ist es ähnlich. Auch sie werden oft
verwechselt. Der Kopfton ist als Beginn eines jeden
Tones, also auch des größten, anzustreben.
Dabei ist es wichtig, in Höhe und Tiefe mit jenem
Kopfton zu üben, der immer den Kern zum gesunden
Crescendo in sich haben muß. Ständiger Nasensog
würde dies garantieren.
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Will ich nun den Ton durch mehr Körperklang
vergrößern, so ist dies kein Schieben von unten nach
oben, sondern eher ein Durchschlagen der Stimme
von oben nach unten, dass sich, bei weiter, lockerer
Kehle von selber einstellt, wenn nur der Kopfton erst
genügend Intensität besitzt. Das Vorhandensein des
Kopftons in allen Höhenlagen und Tonnstarken ist die
beste Sängerversicherung. Ein „kopftonloser" Sänger
wird auch bald selber kopflos sein.
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con el sonido producido por la voz de la cabeza. Con los
términos voz de pecho, donde no solo vibran los bordes,
sino que vibra más masa de las cuerdas vocales y la
resonancia del pecho, es similar. También a menudo están
confundidos. El sonido de cabeza debe ser el comienzo de
cada tono, por lo tanto, nuestra máxima aspiración y
nuestro mayor esfuerzo conseguirlo siempre. Es
importante practicar en altura y en profundidad con el
tono de la cabeza que siempre debe tener el núcleo para
un crescendo saludable. La aspiración nasal constante
garantizaría esto.
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Si entonces quiero aumentar, desarrollar el tono gracias a
un sonido más corporal, no es un empujón de abajo hacia
arriba, sino un golpe de la voz de arriba hacia abajo, que,
con una garganta ancha y suelta, se hace por si solo,
cuando el sonido de cabeza posee suficiente intensidad. La
presencia del sonido de cabeza en todas las alturas y
dinámicas es el mejor seguro del cantante. Un cantante
"sin cabeza" pronto se quedará sin cabeza.
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