Beruflich Dokumente
Kultur Dokumente
de
- Vordruckfassung -
Touch erzeugten Tnen knnen durch Kippen des Gertes Parameter wie Lautstrke und Filtereffekte
gesteuert werden, womit das Spiel vielfltiger und krperlicher wird. Ein weiterer Punkt ist das
Werkstatt-Prinzip, das in Form von individualisierbaren Apps leicht zu realisieren ist. Besonders
Controller-Apps bieten Mglichkeiten an, Nutzer zu Konstrukteuren ihrer eigenen Instrumente zu
machen.
Diese Aspekte beschreiben das Potenzial der Musik-Apps auf einer technisch-formalen Ebene.
Interessanter sind die Vernderungen der Wahrnehmung vom Musikmachen mit diesen digitalen
Musiktechnologien, neuartige Nutzungsweisen und nicht zuletzt natrlich die musikalischen
Erzeugnisse.
Musikinstrumente fr Laien
Zu beobachten ist, dass die Nutzer sich die
Bedienung von vielen Musik-Apps in der Regel
ohne Anleitungsbuch selbststndig aneignen.
Auerdem zeigt sich hufig, dass viele Nutzer ohne
besondere musikpraktische Erfahrungen bei ihrem
ersten Kontakt mit Musik-Apps positiv davon
berrascht sind, wie leicht damit Musik
hervorzubringen
ist.
Der
Zugang
zum
Musikmachen mit Apps unterscheidet sich vom
Musizieren
mit
herkmmlichen
Musikinstrumenten. Viele Musik-Apps ermglichen ein
exploratives Musikmachen: Die Nutzer erkunden
interaktiv eine Oberflche, wobei Musik entsteht
und spielerische Elemente zum Tragen kommen.
Hufig wird die Bedienung von Apps als intuitiv
beschrieben. Meine Erklrung dafr ist, dass die
bei Apps blichen Bedienkonzepte, das heit die
Gestaltung der Spieloberflchen und der Mens
Abbildung 3
zur Programmsteuerung, dem Nutzer von anderen
technischen Gerten und Programmen her bereits vertraut sind. Die Funktionalitt ist im Gegensatz zu
herkmmlichen Computerprogrammen auf einen eingeschrnkten Anwendungsbereich fokussiert.
Auerdem liegen der Gestaltung der Bedienoberflchen fr Programmierer verbindliche Standards
zugrunde, die sich an Erkenntnissen aus der Usability-Forschung orientieren. Dadurch sind viele
Bedienschritte von einer App auf die andere bertragbar. Weiterhin hat auch das Touch-Element
entscheidenden Einfluss auf die als zugnglich wahrgenommene Bedienung, indem sie die direkte
Steuerung einzelner Parameter mit dem Finger ohne zustzliche Steuergerte ermglicht. Die
Auseinandersetzung mit musikalischen Strukturen erscheint Nutzern durch die haptische Interaktion
sinnlicher und vielschichtiger als in vielen anderen technischen Medienformen.
Interessant ist, dass bei Apps, deren Oberflche sich nicht an traditionellen Musikinstrumenten
orientiert, der Zugang zum unvoreingenommenen Ausprobieren besonders gegeben ist. Da es sich bei
Smartphones und Tablets zunchst um Alltagsgegenstnde handelt, ist die Bereitschaft hher, spontan
etwas auszuprobieren. Dadurch erffnen sie besonders auch denjenigen musikpraktische
Erfahrungen, die bisher kaum oder gar keinen Kontakt mit einem Instrument hatten. Dies trifft
besonders auf Menschen zu, die Erfahrung mit den
mobilen Digitalgerten haben. Von der oft kritisierten
Vereinsamung durch Smartphones und Co. ist jedoch
keine Spur, da viele Apps nicht nur fr die Benutzung
einer Person angelegt sind, sondern auch das
Ensemblespiel mglich machen. Durch Anpassungsmglichkeiten ist jedem die Chance gegeben, sich seinem
musikalischen Erfahrungsstand entsprechend einzubringen. Klanglich bewegen sich solche Musik-Apps fr
den Laien meist akzeptabel zwischen Spieluhr,
Abbildung 4
Synthesizer und Keyboard-Sound.
Trotzdem ist Musikmachen mit Apps bei weitem keine triviale Angelegenheit. Sie ersetzen nicht den
Musiklehrer, bieten allerdings eine Mglichkeit der Verbindung alltglichen und unterrichtlichen
Handelns, wodurch sie fr Bildungseinrichtungen interessant werden knnen. Selbst wenn sich mit
einigen Musik-Apps schon nach kurzer Zeit gut klingende Ergebnisse produzieren lassen, gelingt
wahrhaft interessante Musik erst, wenn man die Grenzen und Mglichkeiten der App kreativ und
musikalisch perfekt zu nutzen wei. So wird Workshop-Teilnehmern rasch deutlich, dass auch das
Musikmachen mit Apps musikalische Erfahrung und bung im Spiel mit der App voraussetzt.
An die Stelle funktional breit
angelegter Software treten in vielen
Bereichen Musik-Apps, die kleine,
fokussierte Anwendungen fr einen
ganz bestimmten Zweck darstellen. Die
groe Auswahl und die Tatsache, dass
sich einige Apps an die individuelle
Nutzung effektiv anpassen lassen,
ermglichen viele alternative Wege,
um ans Ziel zu gelangen. Nicht zuletzt
bieten Musik-Apps deshalb ein Abbildung 5
Medium, das individuelle Potenziale frdern und Lernende dabei untersttzen kann, ihren eigenen
Lernweg zu finden. Gleichzeitig forciert das Musikmachen mit Apps eine Orientierung auf die Musik,
die subjektive Relevanz fr den Nutzer besitzt. Musik, die nicht von auen vorgegeben, sondern durch
den Umgang mit den Musik-Apps angeregt wird. Es ist zu erwarten, dass die Bedeutung von MusikApps aus diesen Grnden weiter rasant steigt. Eine echte Herausforderung fr den Nutzer stellt es
jedoch dar, sich zwischen den vielen Apps zurecht zu finden und fr seine Bedrfnisse die geeignete
zu finden.
Ausblick: Im nchsten Artikel geht es um Erfahrungen, wie Apps im Musikunterricht und in Workshops
genutzt werden knnen.
Abbildungsverzeichnis:
Abb.1: Mittlerweile bieten rund 3000 Apps aktiv gestalterische Mglichkeiten zum Musizieren. | Liesa
Rademacher, Mrz 2013
Abb.2: Schlerinnen beeinflussen in einer Choreographie die Klnge ihrer bewegungsgesteuerten Instrumente.
| Foto: Matthias Krebs, Juni 2012
Abb.3: Die deutlich graphisch orientierte Nutzung ist bei ersten Versuchen mit BeatMaker-Apps zu beobachten.
(App: Loopseque fr iOS) | Foto: Matthias Krebs, Oktober 2013
Abb.4: Der Spieler interagiert bei der App Nodebeat (iOS und Android) mit pulsierenden Sternen, die kleine
Satelliten zum Klingen bringen. | Foto: Sceenshot der App Nodebeat
Abb.5: Schler musizieren gemeinsam an einem Tablet-Gert. | Foto: Matthias Krebs, Juni 2012
Abb.6: Die Probe der Zukunft? Ein klassisches Notenblatt, das Smartphone als Metronom und das Tablet als
Schlagzeug-Klavier-Begleitung. Zu sehen: App Tempo (Android) links und App Chordbot (Android) | Foto:
Matthias Krebs 2013
Abb.7: Musiker des DigiEnsemble Berlin in einer Konzertauffhrung: Uwe Schamburek, Matthias Krebs, Daniel
Grote | Foto: Sven Ratzel, Juni 2013
Abb.8: Die leichte Bedienung per Touch macht Musizieren mit Musik-Apps auch fr neue Zielgruppen attraktiv.
| Foto: Monika Wulff, August 2011
Abb.9: An der Universitt der Knste Berlin wird eine anwendungsorientierte Forschungsstelle zum Thema
Appmusik Formen musikalischer Praxis mit Apps eingerichtet. | Pressefoto der UdK Berlin
Matthias Krebs
ist Appmusiker, Diplom-Musik- und Medienpdagoge, Opernsnger, Physiker und wissenschaftlich ttig.
Matthias Krebs ist Grnder und Leiter des DigiEnsemble Berlin und beschftigt sich im Rahmen seiner Promotion
mit digitalen Musikinstrumenten. Weitere Forschungsschwerpunkte betreffen: Digitale Medien in Lehre und
Forschung, Kommunikation im Social Web und Netzkunst.
Er arbeitet an der Universitt der Knste Berlin als wissenschaftlicher Mitarbeiter, ist als Lehrbeauftragter an
mehreren deutschen Musikhochschulen ttig und leitet regelmig Workshops.
Mehr: www.matthiaskrebs.de