Die Rolle der Geschichte in der

modernen Architektur
 Inhaltzverzeichnis

1. Einleitung .................................................................................................................................... 4
2. Vergleich moderner Architekturstile und ihrer typischen Vertreter ............................................... 5
Funktionalismus .......................................................................................................................... 5
Konstruktivismus ......................................................................................................................... 8
Expressionismus ....................................................................................................................... 13
Brutalismus ............................................................................................................................... 17
Metabolismus ............................................................................................................................ 23
3. Fazit .......................................................................................................................................... 27
Literaturverzeichnis ....................................................................................................................... 29

Abbildungsverzeichnis

Abbildung 1; Bauhaus Museum Dessau, Nordseite (URL: https://www.bauhaus-

dessau.de/content/images/f9312d041175678f9506bfaf3e41bdc3.jpg ) ........................................... 6
Abbildung 2; Bauhaus-Komplex, Blick auf die Herberge auf der rechten Seite (URL: http://archi-
story.ru/wp-content/uploads/2014/11/komplex.jpg ) ........................................................................ 7
Abbildung 3; Das Haus des Volkskommissariats für Finanzen der UdSSR, Moses Ginsburg.
Moskau, UdSSR, 1928-1930 (URL: https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/1456071323-
scaled.jpg ) ..................................................................................................................................... 9
Abbildung 4; Das Rusakov-Kulturhaus, Konstantin Melnikow. Moskau, UdSSR, 1929 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/9b2179875cc519552581b51a080b4ac6.jpg ) ............ 9
Abbildung 5; Der Sujew-Arbeiterklub, Ilja Alexandrowitsch Gollosow (Architektur). Moskau,
UdSSR, 1927-1929 (URL: https://losko.ru/wp-
content/uploads/2020/05/18c19986dc8968034d087f6f147942dd-e1588424626752.jpg ) ............. 10
Abbildung 6; Das Gebäude des Volkskommissariats für Landwirtschaft der UdSSR. Architekt
Alexey Shchusev mit einem Team von Autoren. Moskau. Baujahre: 1928-1933.(URL
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e7/Moscow_Narkomzem_1234.jpg/1200
px-Moscow_Narkomzem_1234.jpg ) ............................................................................................. 11
Abbildung 7; Das Gebäude des Zweiten Goetheanums, Rudolf Steiner. Dornach, Schweiz, 1928. (
URL: https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/metalocus_rudolf_steiner_33_1280.jpg ) ........ 14
Abbildung 8; «Glaspavillon» von Bruno Taut. Köln. 1914 ( URL:
https://arthive.net/res/media/img/orig/work/58b/789544.jpg ) ........................................................ 15
Abbildung 9; Der Einstein-Turm, Erich Mendelssohn. Potsdam, Deutschland, 1919-1922 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/d32a84d1599a065a74ebfae4f1a7f26a-
e1588428965884.jpg ) .................................................................................................................. 16
Abbildung 10; Die Schule, Alison und Pete Smithson. Hunstenton, England, 1949-1954 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/losko.ru-5-au1711-084085-hunstanton-secondary-
school-alison-and-peter-smithson-.jpg ) ........................................................................................ 18
Abbildung 11; Institut für biologische Forschung, Louis Caen. San Diego, USA, 1959-1966 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/03_Louis-Kahn_Salk_Institute.jpg ) ......................... 18
Abbildung 12; Autoren: Büro Chamberlin, Powell & Bon.1965-1976 (URL:
https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_1.jpg ) ...................................................... 20
Abbildung 13; (URL: https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_2.jpg ) ..................... 21
Abbildung 14; (URL: https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_3.jpg ) ..................... 21
Abbildung 15; (URL: https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_4.jpg ) ..................... 22
Abbildung 16; (URL: https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_6.jpg ) ..................... 22
Abbildung 17; Nakagin-Kapselturm, Kurokawa-Kise. Tokio, Japan, 1970-1972 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/Nakagin-capsule-tower2.jpg ) .................................. 23
Abbildung 18; Das Sofitel Tokio Hotel, Kionori Kikutake. Tokio, Japan, 1994 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/Untitled-1.jpg ) ......................................................... 24
Abbildung 19; Kommunikationszentrum, Kenzo Tange. Kofu, Japan, 1962-1967 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/pict_Grp_dtl_ych.jpg ) .............................................. 24

3
1. Einleitung

Der Beginn der modernen Architektur kam zu einer Zeit, als manuelle Arbeit durch maschinelle
Arbeit ersetzt wurde. Moderne Architekten arbeiteten daran, Bauweisen zu erfinden, die sich mehr
darauf konzentrierten, wie Menschen lebten, als auf das, was sie für schön hielten. Die moderne
Architektur ist nicht so schön wie die gleiche Architektur im Renaissance- oder Rokokostil, aber sie
ist funktionaler und praktischer. Es gibt verschiedene Stile der modernen Architektur. Von 1930 bis
1970 entstanden Stile in der Architektur wie Expressionismus, Konstruktivismus und Moderne. Die
moderne Architektur unterstreicht die Funktionalität und Stromlinienförmigkeit der Formen und
ihren Vorteil gegenüber dem Dekor. Moderne Architektur setzt normalerweise klare, klare Linien
voraus. Die Geburt des modernen Designs erfolgte mit der Idee, dass die Form der Funktion
folgen sollte. Diese Idee wurde vom Architekten Louis Sullivan vorgeschlagen, der die Gebäude für
die Weltausstellung in Chicago 1893 entwarf. Dieser Fall wurde zur Grundlage für moderne
Architekten.

Da es so viele Stile der modernen Architektur gibt, gibt es mehrere definierende Merkmale. Dies
sind einige der häufigsten Schlüsselfunktionen, die in vielen verschiedenen Formen zu sehen sind:

 Saubere, minimale Linien. Diese Linien sind frei von zusätzlichem Ornament und haben in
der Regel eine homogene, glatte Textur.
 Breite Dachüberhänge. Einige moderne Häuser betonen die niedrigen horizontalen
Strukturen durch große Dachüberhänge.
 Die Wände sind aus Glas und große Fenster. Sehr großzügige Verwendung von Glas, das
viel natürliches Licht durchlässt.
 Offene und klare Grundrisse. Da die Form in der modernen Architektur die Funktion
übersteigt, versuchten die Architekten, große und geräumige Grundrisse mit Ess- und
Wohnbereichen zu integrieren, die sich ineinander verlagerten.
 Moderne und traditionelle Baumaterialien. Einige gebräuchliche Materialien in modernen
Häusern sind Stahl, Betonblöcke, Eisen und Glas. Traditionellere Baumaterialien wie Holz,
Ziegel und Stein wurden auf einfachere Weise verwendet, um ihre natürliche Schönheit zu
demonstrieren.

Die Grundprinzipien der modernen Architektur umfassen die Form, die der Funktion folgt,
klare Linien und das Fehlen von Ornamenten.

In dieser Arbeit werden wir verschiedene architektonische Stile vergleichen, aus denen sich die
moderne Architektur entwickelt hat.

4
2. Vergleich moderner Architekturstile und ihrer typischen Vertreter

Wir sprechen viel über beeindruckende Gebäude und Architektur im Allgemeinen. Aber lassen Sie
uns ein paar Schritte zurück zu den Ursprüngen der modernen Architektur gehen, um
herauszufinden, was ihr zugrunde liegt.

Jahrhunderts: Funktionalismus, Konstruktivismus, Expressionismus, Brutalismus und Stoffwechsel.

Betrachten wir auch die typischen Vertreter dieser Stile der modernen Architektur.

Funktionalismus, 1910-1940

Die Form muss der Funktion entsprechen — das war das Motto der Richtung der Architektur, die
zu Beginn des 20. Jahrhunderts in Europa entstand. Funktionalismus ist eine Weltanschauung, die
Prägnanz und Achtsamkeit gleichsetzt. Bereits im 1. Jahrhundert vor Christus behauptete der
Architekt Vitruvius, dass Architektur Stärke, Nutzen und Schönheit sei. Im 9. Jahrhundert gab es
jedoch eine Verzerrung in Richtung Stil. Erst am Ende des Jahrhunderts begannen diejenigen zu
erscheinen, die gegen übermäßige Dekoration waren, unter ihnen waren die Begründer des
Funktionalismus.

Einer der Pioniere des Funktionalismus war Lluis Sullivan, der Vater der amerikanischen Moderne,
der Schöpfer des ersten Wolkenkratzers und des Konzepts der organischen Architektur. In den
1880er Jahren verkündete er auch das Motto, die Form der Funktion zu entsprechen.

Offiziell trat der Funktionalismus in den 1930er Jahren dank der Entstehung des Bauhauses und
insbesondere dank Walter Gropius1 in seine Rechte ein. Das Schulgebäude in Dessau ist bis
heute ein Symbol des Funktionalismus. Genau wie Le Corbusier2 war der Architekt ein Anhänger
des einheitlichen Massenbaus, der den Mangel an Wohnraum in der Nachkriegszeit ausgleichen
wollte.

Das Bauhaus in Dessau

1 Walter Adolf Georg Gropius ( 18. Mai 1883, Berlin — 5. Juli 1969, Boston) war ein deutscher Architekt, Mitbegründer
und Bauhausdirektor, Architekturtheoretiker und Designtheoretiker und ein hervorragender bildender Künstler. (o.V.
URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Walter_Gropius )
2 Le Corbusier (1887 - 1965) ist ein französischer Architekt schweizerischen Ursprungs, Pionier der architektonischen
Moderne und des Funktionalismus, Vertreter der Architektur des internationalen Stils, Maler und Designer. (o.V. URL:
https://en.wikipedia.org/wiki/Le_Corbusier )
5
 Abbildung 1; Bauhaus Museum Dessau, Nordseite (URL: https://www.bauhaus-
dessau.de/content/images/f9312d041175678f9506bfaf3e41bdc3.jpg )

Das Bauhaus ist eine Hochschulbauschule , die von 1919 bis 1933 in Deutschland tätig war.
Auf der Grundlage der Schule entstand eine kreative Vereinigung und später ein architektonischer
Stil. Im zwanzigsten Jahrhundert gab es grundlegende Veränderungen in der äußeren Gestalt von
architektonischen Strukturen. Die Realitäten diktierten ihren eigenen Stil, der die Verwendung
klassischer Orders in Frage stellte, unnötige Dekorationen. Es gab einen Bruch von Traditionen,
die sich seit Jahrhunderten entwickelten. Ursprünglich schien der neue architektonische Stil zu
primitiv. Die Gesellschaft gewöhnte sich jedoch bald daran und konnte die Nacktheit, Kompaktheit
und die klaren Umrisse von Gebäuden akzeptieren, die zu den Hauptmerkmalen und Formen
wurden.

Eines der ersten dieser Gebäude ist das Bauhaus. Ein Gebäude, das im Stil des
«Funktionalismus» gebaut wurde.

Gropius hat sich für eine organische Mischung aus Ästhetik, Funktionalität und Leistung
entschieden. In der Schule war geplant, alle Prozesse vom Projekt bis zum Bau zu untersuchen.
Deshalb war es im Bauhaus vorgesehen, eine Vielzahl von Räumen zu haben, von Werkstätten
bis hin zu einem eigenen Theater. Alle Bestandteile wurden vertikal auf vier Ebenen miteinander
verbunden. Alle Räume mussten zu einer asymmetrischen dynamischen Komposition verbunden
sein, deren Gleichgewicht durch horizontale und vertikale Elemente gewährleistet wurde. Der erste
war ein langer Übergang - eine Brücke.

Der zweite ist der Turm des Studentenwohnheims. Trotz der Tatsache, dass sich ein Raumblock
funktional von dem anderen unterschied, ist das Bauhaus ein Gleichgewicht von Formen und
6
Proportionen. Eine weitere wichtige Regel war, dass man sich im Bauhaus bequem an einen
gewöhnlichen Besucher orientieren konnte. Unter anderem ist die Balance von geschlossenen
Privatzonen und transparenten Strukturen von öffentlichen Räumen und Werkstätten interessant.
Eine Neuerung war auch das Flachdach, das als Terrasse und als Kommunikationsplatz genutzt
wurde. So sah das Bauhaus sehr modern aus, zeichnete sich durch große verglaste Flächen, klare
Linien und das Fehlen von Dekor an den Wänden aus.

Das Bauhaus gehört zum UNESCO-Weltkulturerbe.

Abbildung 2; Bauhaus-Komplex, Blick auf die Herberge auf der rechten Seite (URL: http://archi-
story.ru/wp-content/uploads/2014/11/komplex.jpg )

Es wird angenommen, dass das Bauhaus einen grundlegenden Einfluss auf die Entwicklung
der Architektur und des Designs des 20. Jahrhunderts hatte. Die Ideen des Bauhauses wurden
bereits in den 1920er Jahren verbreitet und markierten die nachfolgenden Richtungen der
Entwicklung des internationalen Designs. In einigen Fällen ist es schwierig, den Einfluss des
Bauhauses, den Einfluss des internationalen Stils und der Moderne zu trennen3. Diese
Phänomene werden als Teile eines gemeinsamen Systems betrachtet, das zur Schaffung einer
einheitlichen künstlerischen Lehre beigetragen hat. Manchmal wird die Bauhaus-Tradition als
Quelle für den gesamten Komplex eines minimalistischen Programms der zweiten Hälfte des 20.
Jahrhunderts angesehen.

Die Bauhausschule hatte einen grundlegenden Einfluss auf die Bildung verschiedener
Kunstkonzepte des 20. Jahrhunderts. Viele Bereiche der Kunst und Architektur des 20.
Jahrhunderts, wie Moderne, Minimalismus und Funktionalismus, sind von den Ideen des
Bauhauses inspiriert.

3 Weizman I. Dust & Data. Traces of the Bauhaus across 100 Years. Leipzig: Spector Books, 2019.
7
Konstruktivismus, 1920-1930

Sowjetische Architekten verwendeten die Architektur als Grundlage für den Funktionalismus und
verwendeten sie als Instrument der politischen Propaganda des proletarischen Asketismus. Die
Grundlage für das Leben eines neuen Menschen sollte nach Ansicht der revolutionären
Architekten die allgemeine Arbeit zum Wohle des Staates sein. Alle Ablenkungen, zum Beispiel
Haushaltssorgen, wurden auf die öffentliche Infrastruktur übertragen. Infolgedessen entstanden
Gemeindehäuser, Küchenfabriken, Arbeitsvereine und Arbeiterpaläste.

Vladimir Tatlin4, der Autor des berühmten Projekts des III. Internationalen Denkmals, war einer der
Vorfahren des Konstruktivismus. Er organisierte zusammen mit Moses Ginsburg5 eine Vereinigung
zeitgenössischer Architekten, die alle sowjetischen vielversprechenden Architekten dieser Zeit
umfasste.

Im Gegensatz zu den Meistern des Konstruktivismus traten Rationalisten aus der Vereinigung
neuer Architekten und der Vereinigung der Architekten von Urbanisten auf. Rationalisten
befürworteten den Einfluss der Architektur auf das menschliche Bewusstsein und drängten ihn,
sich in Richtung Fortschritt zu entwickeln.

Die Revolution, der Aufbau eines neuen Staates und einer Gesellschaft, ein «neues Leben», die
Wiederherstellung des Landes nach dem Bürgerkrieg, die Bekämpfung von Wohnungsmangel,
Analphabetismus, Elektrifizierung und Industrialisierung stellten die Architekten vor neue
Herausforderungen.Ein großer Teil der Gebäude aus dieser Zeit stellt völlig neue funktionale
Gebäudetypen dar: Kulturhäuser, Gemeindehäuser, Küchenfabriken und ein neuer Ansatz für die
Stadtplanung und -bebauung (Wohnquartiere). Die Sprache, die die Architekten dieser Zeit
verwendeten, ist sehr vielfältig und vielfältig: Von der vollständigen Verweigerung der
gesammelten Architekturerfahrung bis zur sorgfältigen Erhaltung der Architektur für die
Einbeziehung in die umgebende Bebauung — aber die Bedeutung der funktionalen Bestimmung
des Gebäudes bei der Visualisierung blieb immer erhalten.

4 Vladimir Evgrafowitsch Tatlin (1885 - 1953) ist ein russischer und sowjetischer Maler, Grafiker, Designer
und Künstler des Theaters. Einer der größten Vertreter der russischen Avantgarde, der Vorfahre des
Konstruktivismus. (o.V.URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Vladimir_Tatlin )
5 Moses Yakovlevich Ginsburg (1892 — 1946) ist ein sowjetischer Architekt, Praktiker, Theoretiker und einer

der Führer des Konstruktivismus.(o.V. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Moisei_Ginzburg )

8
Abbildung 3; Das Haus des Volkskommissariats für Finanzen der UdSSR, Moses Ginsburg. Moskau,
UdSSR, 1928-1930 (URL: https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/1456071323-scaled.jpg )

Abbildung 4; Das Rusakov-Kulturhaus, Konstantin Melnikow. Moskau, UdSSR, 1929 (URL:

https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/9b2179875cc519552581b51a080b4ac6.jpg )

9
Abbildung 5; Der Sujew-Arbeiterklub, Ilja Alexandrowitsch Gollosow (Architektur). Moskau, UdSSR, 1927-
1929 (URL: https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/18c19986dc8968034d087f6f147942dd-
e1588424626752.jpg )

Architektonische Prinzipien

Im Mittelpunkt des Entwurfs stand eine sorgfältige Analyse des Funktionierens von
Industrie- und Wohngebäuden. Für jede Funktion wurde eine eigene
Volumenplanungslösung ausgewählt. Die Dynamik sauberer vertikaler und horizontaler
Linien diktierte das Aussehen von Gebäuden.

Im Gegensatz zum Funktionalismus hatte der Verlauf des Konstruktivismus eine große
Vielfalt an architektonischen Formen: Würfel, Quader, Fensterkreise, stromlinienförmige
Balkone und verschiedene Abschnitte. Solche Formen schaffen kein Chaos, sondern
ergänzen sich harmonisch.

Merkmale:

 Maßstabgröße
 Monolithische
 Sektionalität

10
  Eine Vielzahl von geometrischen Formen
 Verzicht auf Dekor

Architekten:

 Moses Ginsburg
 Konstantin Müller
 Ilya Stimmen
 Ivan Leonidov

Lassen Sie uns einen der typischen Vertreter der konstruktivistischen Architektur genauer
betrachten.

Abbildung 6; Das Gebäude des Volkskommissariats für Landwirtschaft der UdSSR. Architekt Alexey
Shchusev mit einem Team von Autoren. Moskau. Baujahre: 1928-1933.(URL
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e7/Moscow_Narkomzem_1234.jpg/1200px-
Moscow_Narkomzem_1234.jpg )

Die Geschichte
Das Volkskommissariat für Landwirtschaft der UdSSR wurde 1929 gegründet, aber der Bau eines
Verwaltungsgebäudes für das Drogenmilieu begann ein Jahr zuvor — 1928. Der Architekt Alexey

11
Shchusev6 und das Team seiner Werkstatt, Dmitry Bulgakov7, Isidor Franzose, George Yakovlev
und Alexander Greenberg8, haben das Gebäude an der Kreuzung der Sadovaya-Spasskaya-
Straße und der Orlikova-Gasse entworfen.

Die Bauarbeiten wurden 1933 abgeschlossen. Anschließend wurde das Volkskommissariat für
Landwirtschaft durch das Landwirtschaftsministerium der UdSSR ersetzt. Im Jahr 1987 wurde das
Gebäude durch die Entscheidung des Exekutivkomitees des Mossow-Rates als Denkmal für
sowjetische Architektur unter Staatsschutz gestellt. Nach dem Zusammenbruch der Sowjetunion
wurde das Landwirtschaftsministerium der Russischen Föderation in dem Gebäude untergebracht.

Die Architektur

Das Gebäude des Drogenkomitees (Volkskommissariat für Landwirtschaft) gilt als eines der
größten und bedeutendsten öffentlichen Gebäude Moskaus der späten 20er bis frühen 30er Jahre.
Es besteht aus 3 Gebäuden, die um einen trapezförmigen Innenhof herum angeordnet sind und
ein ganzes Viertel einnimmt. Der zentrale Körper geht auf die Garten-Spasskaja hinaus, die Ecke
an der Kreuzung mit der Orlik-Gasse ist mit einem halbzylindrischen Risalit9 markiert, die Ecke mit
dem Akademiker-Sacharow-Prospekt ist plastisch durch eine Verrundung der Wände
hervorgehoben, über der auf der Ebene der 7. bis 8. Etage flache Flächen eines rechteckigen
Volumens entstehen.

Autor des Buches "Prospekte des sowjetischen Moskaus. Die Geschichte der Rekonstruktion der
Hauptstraßen der Stadt. 1935-1990" Andrei Rogachev stellte fest, dass die Wahl des für Shchusev
typischen konstruktivistischen Stils auf die architektonischen Entscheidungen des umgebenden
Raums zurückzuführen war. Die Grundlage waren nicht die verschiedenen Häuser des 19. und
frühen 20. Jahrhunderts, die direkt an die Baustelle angrenzten, sondern das Gebäude des
Volkskommissariats für Kommunikationswege und der Aufbau der Novokirovsky Avenue, die
avantgardistische Merkmale aufweist, das in der Nähe an der Sadovaya—Chernogryas-Straße
nach dem Projekt von Ivan Fomin10 gebaut wurde. Das Gebäude kombiniert verschiedene Formen
und Volumina, die Asymmetrie erzeugen, Band- und «Liegefenster» werden verwendet, die mit
glatten verputzten Oberflächen kontrastieren.

6 Alexei Viktorowitsch Schusew (8. Oktober 1873 — 24. Mai 1949) war ein russischer und sowjetischer
Architekt. Aktives Mitglied der Kaiserlichen Akademie der Künste (1908), Akademiker für Architektur (1910).
Akademiemitglied der Akademie der Wissenschaften der UdSSR (1943). (o.V. URL:
https://en.wikipedia.org/wiki/Alexey_Shchusev )
7 Dmitri Dmitrijewitsch Bulgakow (1905-1991) ist ein sowjetischer Architekt.
8 Alexander-Isaak Zinovyevich Greenberg (1881, Odessa, Russisches Reich — 1938, Moskau, UdSSR) ist

ein russischer und sowjetischer Architekt.

9 Risalit (von. das italienische Wort «risalita», das einen «Vorsprung» bedeutet) ist der Teil des Gebäudes,

der in seiner gesamten Höhe über die Hauptlinie der Fassade hinausragt. Risalit befindet sich
normalerweise an der zentralen Achse des Gebäudes.
10 Iwan Alexandrowitsch Fomin (1872 -1936) ist ein russischer und sowjetischer Architekt, Lehrer und

Architekturhistoriker. (o.V. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Ivan_Fomin )

12
In dem Gebäude wurden zum ersten Mal in Moskau viele technologische Innovationen eingesetzt,
darunter Aufzüge mit kontinuierlicher Wirkung. Sein Mechanismus hat sich seit den 1930er Jahren
nicht verändert und funktioniert bis heute. Im Laufe des Betriebs wurden die Fenster und
Innenräume des Gebäudes ersetzt, die ursprüngliche Dekoration ist nur in der Aula erhalten
geblieben. Auch in der modernen Zeit wurde das Gebäude in Rot-Orange neu gestrichen.

Expressionismus, 1910-1920

Die Entstehung des Expressionismus in der Architektur erfolgte neben Literatur, Musik, Film und
bildender Kunst, jedoch wenig später, nach dem Ersten Weltkrieg, in den 1919-1922-ies. Aufgrund
der wirtschaftlichen und politischen Lage der Nachkriegszeit musste die Architektur eine positive
emotionale Reaktion hervorrufen. Das Zentrum der Entstehung war Deutschland und der führende
Architekt Erich Mendelssohn11.

Ein Symbol des Expressionismus ist das von Mendelssohn entworfene Gebäude des
astrophysikalischen Labors in Potsdam, der «Einsteinturm». Es ähnelt eher einer Skulptur und ist
eine Metapher für Einsteins Relativitätstheorie. Trotz des extravaganten Aussehens des Gebäudes
ist seine Komposition jedoch sehr durchdacht: Der «Turm» dient dazu, das Solarteleskop
unterzubringen. Die Details wurden bis zu den Luftkanälen, die sich zu einem integralen
Bestandteil der Fassade entwickelt haben, im kleinsten Detail ausgearbeitet.

Aufgrund der schwierigen wirtschaftlichen Bedingungen sind viele Projekte leider auf dem Papier
geblieben. Die Ideen wurden hauptsächlich in Ausstellungspavillons und Theater- und Filmszenen
umgesetzt. Eines der Hauptbeispiele war der Glaspavillon von Bruno Taut. In der Filmindustrie
zeichnete sich Fritz Langs "Metropolis" aus, für dessen visuelle Komponente der Architekt
Hermann Finsterlin verantwortlich war.

11Erich Mendelsohn (21. März 1887 – 15. September 1953) war ein deutscher Architekt, bekannt für seine
expressionistische Architektur in den 1920er Jahren sowie für die Entwicklung eines dynamischen
Funktionalismus in seinen Projekten für Kaufhäuser und Kinos. Mendelsohn war ein Pionier der Art Deco-
und Streamline-Moderne-Architektur, insbesondere mit seinem Mossehaus-Entwurf von 1921.
13
Abbildung 7; Das Gebäude des Zweiten Goetheanums, Rudolf Steiner. Dornach, Schweiz, 1928. ( URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/metalocus_rudolf_steiner_33_1280.jpg )

Architektonische Prinzipien

Architektur wurde in gewisser Weise zu einem Mittel, die Gesellschaft zu verändern, wodurch ein
teilweise utopisches Bild der Zukunft entstand. Bruno Tauts12 Serie von Zeichnungen "Alpine
Architektur" war ein Beispiel dafür. Darin versuchte der Architekt, durch sonnenverwöhnte
Glasgebäude, die sich wie Berge erhebten, zum natürlichen Ursprung zurückzukehren.

Im Gegensatz zum Funktionalismus, dem Stil, in dem die Form aus der Funktion hervorging,
musste die Form im Expressionismus einem bestimmten mentalen Zustand entsprechen. Die
Wirkung, die Emotionen des Betrachters zu beeinflussen, wurde durch Verzerrung und
Fragmentierung traditioneller Formen erreicht: fließende Fenster, bizarre Ecken, Biegungen. Keine
abstoßenden und beängstigenden Details.

Merkmale:

 Stromlinienförmigkeit und Duktilität der Formen

 Biegungen
 Einheit des Materials

12Bruno Julius Florian Taut (4. Mai 1880 – 24. Dezember 1938) war ein renommierter deutscher Architekt,
Stadtplaner und Autor des preußisch-litauischen Erbes ("taut" bedeutet auf Litauisch "Nation"). Er war in der
Weimarer Zeit tätig und ist sowohl für seine theoretischen Arbeiten als auch für seine Bauentwürfe
bekannt.(o.V.URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Bruno_Taut )
14
Architekten::

 Erich Mendelssohn
 Rudolf Steiner
 Michel de Clerk

Abbildung 8; «Glaspavillon» von Bruno Taut. Köln. 1914 ( URL:

https://arthive.net/res/media/img/orig/work/58b/789544.jpg )

Betrachten wir einen typischen Vertreter dieses architektonischen Stils - den Einsteinturm.

15
Abbildung 9; Der Einstein-Turm, Erich Mendelssohn. Potsdam, Deutschland, 1919-1922 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/d32a84d1599a065a74ebfae4f1a7f26a-
e1588428965884.jpg )

Der Einsteinturm — das astrophysikalische Observatorium, das sich im Albert-Einstein-

Wissenschaftspark auf dem Telegrafenberg in Potsdam befindet, ist ein revolutionäres Werk des
Architekten Erich Mendelssohn für seine Zeit. Der 1924 erbaute Turm erhielt seinen Namen zu
Ehren des Nobelpreisträgers von 1921. Es war geplant, Experimente im Turm durchzuführen, die
Einsteins Relativitätstheorie beweisen. Das Gebäude steht unter staatlichem Schutz.

Ursprünglich war geplant, ein Observatorium aus massivem Beton zu bauen, aber die Komplexität
der konstruktiven Lösung und der Mangel an Mitteln führten dazu, dass der Hauptteil des
Gebäudes aus mit Putz bedeckten Ziegeln bestand. Da das Material während des Baus unterwegs
gewechselt werden musste, wurde der Bauteil nicht unter Berücksichtigung der neuen Umstände
neu gestaltet.

Der größte Vertreter dieser Strömung in der Architektur der Moderne, der deutsche Meister Erich
Mendelssohn, wurde am Ende des Ersten Weltkrieges als leuchtendes Beispiel für
architektonischen Expressionismus und organische Architektur erfunden (der junge Architekt
Richard Neutra arbeitete auch an dem Projekt mit ihm). Von der langen Suche nach der

16
endgültigen Variante zeugen die erhaltenen zahlreichen Skizzen des Architekten. Der Bau des
Objekts wurde in den Jahren 1919-22 durchgeführt, und der lange Installationsprozess der
Ausrüstung wurde im Jahr 1924 abgeschlossen.

"Organisch!" — mit einem Wort schätzte Albert Einstein das Skulpturengebäude.

Die amorphe und dynamische Form von Einsteins "Turm" mit eleganten, abgerundeten Ecken
(Reminiszenz an die Moderne) und ohne strenge Geometrie sollte nach Mendelssohns Idee eine
metaphorische Art von Einsteins innovativer Relativitätstheorie sein.

Brutalismus, 1950-1970
Der architektonische Stil entstand in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts und dauerte nicht
lange, er brach als Modell der Geschmacklosigkeit zusammen. Ausgangspunkt war die
»Wohneinheit" von Le Corbusier in Marseille, und die Revolutionäre des Brutalismus waren Alison
und Peter Smithson13. Ihre Schule in Hunstenton ist von der Offenheit aller Gebäudetechnologien
bis hin zu den an die Wände gezogenen elektrischen Leitungen beeindruckt.

In der Nachkriegszeit war den Menschen Ehrlichkeit wichtig, und der Brutalismus wurde zu einer
Art antibürgerlicher Protest. Außerdem hatte dieser Stil eine weitere Funktion: Aufgrund der
niedrigen Baukosten und der hohen Baugeschwindigkeit konnte eine große Anzahl von Arbeitern
mit Wohnraum versorgt werden.

Unter dem Einfluss sozialistischer Ideale waren Wohngebäude, Bibliotheken, Sportkomplexe,

Bildungseinrichtungen und Regierungsgebäude die wichtigsten Gebäudetypen. Der Brutalismus,
der die ganze Welt umfasste, zeigte sich besonders in Großbritannien und den kommunistischen
Ländern Osteuropas.

Ästhetisch passt der Brutalismus in den Kontext der europäischen Moderne der 1950er und
1970er Jahre (im Bereich der plastischen Künste - Film, Fotografie, Grafik, Skulptur,
Innenarchitektur) — mit seiner Suche nach neuen Ausdrucksmitteln. Dies ist insbesondere das
Interesse an der lokalen Farbe, der plastischen eingängigen «modernistischen» Form, den akut
ausdrucksstarken Texturen. Der deklarativen Leichtigkeit und Glätte des «internationalen Stils»
widersetzte der Brutalismus die beeindruckende Kraft von Konstruktionen und Volumina, kühne,
großformatige kompositorische Lösungen.

Solche Ideen wurden durch den Glauben an neue Bautechnologien inspiriert, insbesondere an die
noch unerforschten Möglichkeiten eines solchen neuen Baumaterials wie verstärktem Beton. Die
Plastizität des Betons, seine »skulpturalen" Fähigkeiten waren bei nicht-verdrehten Architekten
fast das Hauptelement der künstlerischen Sprache.

13Alison und Peter Smithson sind englische Architekten, ein zusammenarbeitendes Ehepaar wird oft mit
neuem Brutalismus in Verbindung gebracht (insbesondere in der Architektur— und Urbanistiktheorie.
17
Abbildung 10; Die Schule, Alison und Pete Smithson. Hunstenton, England, 1949-1954 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/losko.ru-5-au1711-084085-hunstanton-secondary-
school-alison-and-peter-smithson-.jpg )

Abbildung 11; Institut für biologische Forschung, Louis Caen. San Diego, USA, 1959-1966 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/03_Louis-Kahn_Salk_Institute.jpg )

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Architektonische Prinzipien

Der Name kam von einem französischen Wort. "béton brut" ist Rohbeton, was die Ehrfurcht der
Anhänger des Brutalismus gegenüber diesem Material und seiner Qualität zeigt. Das Material
wurde wegen seiner unhöflichen und unscheinbaren Ehrlichkeit und Kompromisslosigkeit geliebt.
Die Entwürfe spiegelten die Funktionen des Gebäudes wider, waren aber im Gegensatz zum
damals vorherrschenden internationalen Stil ziemlich schwer und rau.

Die Gebäude mit doppelhohen Decken, massiven Wänden und einer monochromen Palette ließen
der Fantasie keinen Raum. Durch ihre Massivität haben sie ihr Recht, genau das zu sein,
verteidigt, weil sie körperlich schwer zu zerstören oder neu zu gestalten sind. Diese unfreundlichen
und sogar beängstigenden Gebäude machen den Brutalismus zu den umstrittensten unter allen
architektonischen Stilen.

Brutalistische Gebäude und Wohnanlagen, die vollständig aus Beton gebaut sind, hart sind, keine
regionale Identität haben, in ihrer programmatischen Sauberkeit kompromisslos sind, wurden in
Großbritannien (und auch in anderen Ländern) nicht immer eindeutig wahrgenommen. Darüber
hinaus waren nicht alle Gebäude von gleicher Qualität — einige von ihnen waren erfolgreicher,
einige waren erfolglos und unpopulär. In den 1970er und 1980er Jahren, als in vielen Ländern
gegen die modernistische Architektur reagiert wurde, nahm die brutalistische Architektur oft die
ganze Schwere dieser Kritik auf sich.

Merkmale:

 Funktionalität
 Massivität von Formen
 Mangel an Dekor und Verkleidung
 Vorherrschaft von Beton
 Raue Oberflächen

Architekten:

 Alison und Pete Smithson

 Luis Kahn14

14Louis Isidor Kahn (richtiger Name Itze-Leib Shmuilovsky, 20. Februar 1901 — 17. März 1974) ist ein
amerikanischer Architekt jüdischer Abstammung. Seine Arbeit hatte einen wesentlichen Einfluss auf die
Entstehung des Gesichts der amerikanischen Architektur der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts.
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Als eines der klassischen Beispiele für Brutalismus betrachten wir den Barbican-Komplex. London,
Großbritannien.

Abbildung 12; Autoren: Büro Chamberlin, Powell & Bon.1965-1976 (URL:

https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_1.jpg )

Chamberlin, Powell & Bon schufen an der Stelle des vom Zweiten Weltkrieg völlig zerstörten
Viertels einen riesigen Komplex und machten ihn zum Zentrum des kulturellen Lebens. Neben der
Unterkunft umfasst der Komplex ein Kunstzentrum, eine Musikschule, Kinos und Konzertplätze.

Darüber hinaus stellten die Architekten den neuen Komplex als eine einzigartige grüne Oase im
Zentrum einer riesigen Stadt vor. Im Inneren des Barbikans wachsen Gärten und Wasserfälle; Auf
dem zentralen Platz, der gleichzeitig als Restaurant-Veranda dient, entspannen sich Einheimische
und Gäste der Londoner "Festung".

Die Autoren haben ein erstaunliches Bild von einem Barbican geschaffen - geschlossen und
uneinnehmbar, das nicht so leicht zu erreichen ist, wenn Sie nur ein zufälliger Passant sind, der an
seinen Wänden entlang läuft. Das System der Eingänge und versteckten Schlupflöcher ist bis ins
kleinste Detail durchdacht, wie in einer echten Festung.

Der Barbican besteht aus drei Türmen (zwei 44-stöckige und eine 43-stöckige), 13
siebenstöckigen Reihenhäusern und einer Reihe von Stadthäusern. Jedes Haus im Inneren des
Komplexes trägt seinen eigenen Namen, den er zu Ehren eines berühmten Mannes erhielt. Alle
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Wohnblöcke und öffentlichen Räume sind durch ein System von Übergängen und Aufzügen
miteinander verbunden.

Die Architekten beschrieben Barbican als "das beste Beispiel für eine Stadt, in der der
Fußgängerverkehr und der Dienstverkehr vollständig getrennt sind. Diese Trennung hat seit
Jahrhunderten gut funktioniert, und es gibt keinen guten Grund, warum dieses Prinzip in der City of
London nicht so effektiv angewendet werden sollte."

Abbildung 13; (URL: https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_2.jpg )

Abbildung 14; (URL: https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_3.jpg )

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 Abbildung 15; (URL: https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_4.jpg )

Abbildung 16; (URL: https://www.architime.ru/specarch/top_10_brutalism/2_6.jpg )

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Metabolismus, 1950-1960
Die Stoffwechseltheorie ist in erster Linie eine städtebauliche Theorie, deren Ziel es war, den
städtischen Raum global zu transformieren. Es entstand in den 50er Jahren in Japan, und seine
rasante Entwicklung begann in den 60er Jahren dank des starken Wirtschaftswachstums im Land.

Zu den Gründern gehören Architekten wie Kise Kurokawa15, Kionori Kikutake, Fumihiko Maki, und
sie wurden von Kenzo Tanghe geleitet, der den Wiederaufbau von Hiroshima nach den
Bombardierungen leitete. Für Japan wurde der Stoffwechsel zu einem Hauch frischer Luft, der
Hoffnung auf eine Wiedergeburt nach dem Zweiten Weltkrieg.

Im Jahr 1960 fand in Tokio der Weltkongress der Architekten statt, auf dem das Manifest
«Metabolismus: Ein Plan für einen neuen Urbanismus» vorgestellt wurde. Er beschrieb die Städte
der Zukunft und enthielt mehrere Kapitel, die von jedem Mitglied der Gruppe geschrieben wurden.
Die Städte, so die Architekten, müssten aus einzelnen Kapseln bestehen und könnten im Ozean
schwimmen, im Weltraum fliegen. Natürlich ist es sehr schwierig, die bestehende Struktur der
Stadt neu aufzubauen, daher sind viele Projekte auf dem Papier geblieben. Trotzdem haben die
Ideen des Stoffwechsels in der Geschichte eine bedeutende Spur hinterlassen und haben einen
großen Einfluss auf alle nachfolgenden Generationen japanischer Architekten gehabt.

Abbildung 17; Nakagin-Kapselturm, Kurokawa-Kise. Tokio, Japan, 1970-1972 (URL: https://losko.ru/wp-

content/uploads/2020/05/Nakagin-capsule-tower2.jpg )

15Kise Kurokawa (jap. 黒川 紀章 Kurokawa Kise:, 8. April 1934, Kaniye, Japanisches Reich - 12. Oktober
2007, Tokio, Japan) ist ein japanischer Architekt und Mitbegründer der Metabolistenbewegung.
23
 Abbildung 18; Das Sofitel Tokio Hotel, Kionori Kikutake. Tokio, Japan, 1994 (URL:
https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/Untitled-1.jpg )

Abbildung 19; Kommunikationszentrum, Kenzo Tange. Kofu, Japan, 1962-1967 (URL:

https://losko.ru/wp-content/uploads/2020/05/pict_Grp_dtl_ych.jpg )

24
 Architektonische Prinzipien
Die Grundlage für die Stoffwechseltheorie haben japanische Architekten das Konzept der
Entwicklung eines lebenden Organismus gelegt. Alles, wie in der lebenden Natur, unterliegt den
Stadien der Entstehung, Entwicklung, des Aussterbens, des Todes und der Wiedergeburt. Das
Gebäude kann sowohl permanente als auch sich im Laufe der Zeit organisch verändernde
Elemente enthalten. Es überrascht nicht, dass Japan zur Heimat des Stoffwechsels wurde: Dieser
Ansatz ist untrennbar mit der lokalen Kultur und ihrer Weltanschauung verbunden.

Ein Merkmal des Stils ist eine Art von Unvollständigkeit, Unvollständigkeit mit der Aussicht
auf weitere Entwicklung. Objekte können nicht als abgeschlossen betrachtet werden — es ist eher
eine Struktur, die die Möglichkeit bietet, etwas hinzuzufügen, zu ändern oder zu entfernen,
basierend auf den Anforderungen unserer veränderlichen Welt.

Merkmale:

 Modularität
 Zellstoff
 Der Effekt "unvollendet»

Architekten:

 Kise Kurokawa
 Kionori Kikutake16
 Fumihiko Maki17
 Kenzo Tange18
 Arat Isazzaki19

Kapselturm «Nakagin»

Der Kise Kurokawa Tower, der 1972 erbaut wurde, gilt als «Ikone» der Architektur des
«Metabolismus».

16 Kiyonori Kikutake (菊竹 清訓, Kikutake Kiyonori) (1. April 1928 – 26. Dezember 2011) war ein prominenter
japanischer Architekt, der als einer der Gründer der japanischen Metabolistengruppe bekannt war.
17 Fumihiko Maki (* 6. September 1928 in Tokio) ist ein japanischer Architekt, der an der Keio-Universität

lehrt SFC.In 1993 erhielt er den Pritzker-Preis für seine Arbeiten, die oft bahnbrechende Verwendungen
neuer Materialien erforschen und die Kulturen von Ost und West verschmelzen.
18 Kenzō Tange (4. September 1913 – 22. März 2005) war ein japanischer Architekt und Gewinner des

Pritzker-Preises für Architektur von 1987. Er war einer der bedeutendsten Architekten des 20.Jahrhunderts,
der traditionelle japanische Stile mit der Moderne verband und bedeutende Gebäude auf fünf Kontinenten
entwarf.
19 Arata Isozaki (* 23. Juli 1931 in Tokio) ist ein japanischer Architekt, Stadtplaner und Theoretiker.Er wurde

1986 mit der RIBA (Royal Institute of British Architects) - Goldmedaille und 2019 mit dem Pritzker-
Architekturpreis ausgezeichnet.
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Runde Fenster, wie Bullaugen, gaben dem Gebäude Futurismus. Aber sie sind kein Hinweis auf
das Bullauge des Raumschiffs, Kurokawa ließ sich von traditionellen japanischen Teestuben mit
einem runden Fenster inspirieren.

Das Gebäude besteht aus zwei 11 und 13 Stockwerke hohen Betonsäulen, auf die 140 4 x 2,5 m
große und 2,1 m hohe Modulblöcke «aufgereiht» sind. Diese Kapseln wurden im Werk hergestellt
und dann an die Baustelle geliefert und mit vier Schrauben an den Säulen befestigt. Die Montage
jeder Kapsel dauerte drei Stunden. Sie sind unabhängig voneinander angebracht - sie können
leicht entfernt werden, ohne andere zu beeinträchtigen. Eine solche Befestigung wurde erfunden,
um die Module im Falle von Verschleiß zu ersetzen oder nach Wunsch der Turmbewohner in
verschiedene Richtungen zu erweitern. Im Erdgeschoss des Turms wurde ein großes Atrium und
ein rund um die Uhr geöffnetes Geschäft gebaut, auf der zweiten Etage befindet sich ein
Bürokomplex. Die übrigen Stockwerke besetzten Wohnräume. Jede Kapsel ist ein Wohnzimmer
mit einem fertigen Interieur, das ein eingebautes Bett und einen Schrank, einen klappbaren
Schreibtisch, Klimaanlage, Herd, Kühlschrank, Badezimmer, Telefon, TV, Radio und ein rundes
Fenster mit einem Durchmesser von 130 cm enthielt. Kise Kurokawa rechnete damit, dass die
Kapseln alle 25 Jahre gewechselt werden. Dadurch würde das Gebäude zwei Jahrhunderte
dauern. Da aber alle Blöcke verschiedenen Personen gehören, fanden die Umbauvorschläge
keine allgemeine Unterstützung. Seit dem Bau wurde das Gebäude nicht mehr repariert — es
geriet in Verfall: Die Rohre wurden abgenutzt und es begannen Undichtigkeiten. Nach und nach
zogen die Bewohner aus und hielten den Turm für veraltet. Außerdem wurde jeder Block beim Bau
mit einer 3 cm dicken Asbestschicht isoliert. Dies ist ein krebserregendes Mineral, dessen
Verwendung in Japan seit 2005 verboten ist.

Im Jahr 2007, kurz vor seinem Tod, nahm Kise Kurokawa ein Video auf, in dem er darum bat, das
Gebäude zu erhalten. Es wurde von Japans größten Architekturverbänden unterstützt, darunter
das Japanische Institut für Architekten. Sie kündigten Sanierungspläne an.

Nach Kurokawas Tod stimmten die Bewohner des Turms dafür, es zu demontieren und an dieser
Stelle eine Standardwohnung zu bauen.

Der Turm wird ständig von Touristen besucht: Tickets für Ausflüge im Juli 2021 werden verkauft —
für 3000 Yen (fast 2000 Rubel). Aber in Japan wird weiterhin über den Abriss des Gebäudes
diskutiert, da die modernen seismischen Standards und der Unfallzustand des Gebäudes nicht
übereinstimmen.

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3. Fazit

Die Konstruktivisten sahen es als ihre Aufgabe an, die Rolle der Architektur im Leben zu erhöhen,
und dazu sollten die Verweigerung der historischen Kontinuität, die Ablehnung der dekorativen
Elemente klassischer Stile und die Verwendung des funktionellen Schemas als Grundlage der
räumlichen Komposition beitragen. Konstruktivisten suchten nicht im Dekor nach Ausdruckskraft,
sondern nach der Dynamik einfacher Konstruktionen, vertikalen und horizontalen Strukturen, nach
der Freiheit des Gebäudeplans. Konstruktivismus wird allgemein als sowjetisches Phänomen
betrachtet, das nach der Oktoberrevolution als eine der Richtungen der neuen, avantgardistischen,
proletarischen Kunst entstand, obwohl er wie jedes Phänomen in der Kunst nicht auf den Rahmen
eines Landes beschränkt sein kann. So kann man zum Beispiel Bauwerke wie den Eiffelturm, die
das Prinzip der offenen Rahmenstruktur verwendeten und konstruktive Elemente in äußeren
architektonischen Formen demonstrierten, als Vorläufer dieser Richtung in der Architektur
betrachten. Dieses Prinzip der Entdeckung von konstruktiven Elementen wurde zu einem der
wichtigsten Techniken der Architektur des 20. Jahrhunderts und wurde sowohl dem internationalen
Stil als auch dem Konstruktivismus zugrunde gelegt.

Kurz über den Expressionismus und seine Auswirkungen auf nachfolgende architektonische Stile
kann man sagen, dass Expressionismus in Deutschland («ziegelrot Expressionismus»), den
Niederlanden (Amsterdam School) und den angrenzenden Ländern die Architektur des Ersten
Weltkriegs und der 1920er Jahre ist, für die traditionelle architektonische Formen verzerrt werden,
um einen maximalen emotionalen Einfluss auf den Betrachter zu erzielen. Dieser Architekturstil
erschien als Antwort der Gesellschaft auf alle Schrecken des Ersten Weltkriegs und übertrug die
Abneigung gegen die Zivilisation als Konzept.

Apropos Funktionalismus lässt sich zusammenfassen, dass sich dieser archetypische Stil als Teil
der internationalen Moderne (1900-1960) entwickelte und sich in den 1930er Jahren als
eigenständige Strömung auszeichnete. Im Rahmen des Funktionalismus strebten Architekten nach
der konventionellen Formel Funktion — Design — Form — Qualität, um spezifische utilitaristische
Probleme zu lösen. Die Ideen des westeuropäischen Funktionalismus wurden als eine neue
Bauideologie geformt und waren mit dem Aufkommen neuer Materialien und Bautechnologien
verbunden. Die Prinzipien des Funktionalismus setzen eine strikte Übereinstimmung von
Gebäuden und Strukturen mit den in ihnen fließenden Produktions- und Haushaltsprozessen und
deren Funktionen (utilitaristisch, kommunikativ, soziokulturell) voraus. Die ideologischen Prinzipien
des Funktionalismus bildeten die Grundlage für die Ideologie des Urbanismus des XX—XXI
Jahrhunderts und neue Methoden des Planierens und Städtebaus: Brutalismus und Metabolismus
als Architekturstile.

27
Wenn man vom Brutalismus spricht, kann man daraus schließen, dass dieser architektonische Stil
ästhetisch in den Kontext der europäischen Moderne der 1950er bis 1970er Jahre passt (im
Bereich der plastischen Künste - Film, Fotografie, Grafik, Skulptur, Innenarchitektur) — mit seiner
Suche nach neuen Ausdrucksmitteln. Dies ist insbesondere das Interesse an der lokalen Farbe,
der plastischen eingängigen «modernistischen» Form, den akut ausdrucksstarken Texturen. Der
deklarativen Leichtigkeit und Glätte des «internationalen Stils» (1930 - 1960) stand der Brutalismus
der beeindruckenden Kraft von Konstruktionen und Volumina, den kühnen großformatigen
kompositorischen Lösungen gegenüber. Solche Ideen wurden durch den Glauben an neue
Bautechnologien inspiriert, insbesondere an die noch unerforschten Möglichkeiten eines solchen
neuen Baumaterials wie verstärktem Beton. Die Plastizität des Betons, seine »skulpturalen"
Fähigkeiten waren bei nicht-verdrehten Architekten fast das Hauptelement der künstlerischen
Sprache.

In Bezug auf den Metabolismus kann man sagen, dass dies eine Strömung in der Architektur und
Stadtplanung der Mitte des 20. Jahrhunderts ist, die eine Alternative zur damals in der Architektur
vorherrschenden Ideologie des Funktionalismus darstellt. Es entstand Ende der 50er Jahre des 20.
Jahrhunderts in Japan. Das Prinzip der individuellen Entwicklung eines lebenden Organismus
(Ontogenese) und der Koevolution beruht auf der Theorie des Metabolismus.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Funktionalismus, Expressionismus, Konstruktivismus,

Brutalismus und Metabolismus nachfolgende architektonische Stile wie High-Tech (seit Ende der
1970er Jahre), Dekonstruktivismus (seit Ende der 1980er Jahre) und Parametrismus (seit 2008)
beeinflussten.

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 Literaturverzeichnis

Sharp, D. (1966).Modern Architecture and Expressionism. George Braziller: New York.

Pehnt, W. (1973). Expressionist Architecture. Thames and Hudson.

Verfasser, o. Von Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Walter_Gropius

Verfasser, o. Von Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Le_Corbusier

Weizmann, I. (2019). Dust & Data. Traces of the Bauhaus across 100 Years. Leipzig: Spector
Books.

Verfasser, o. Von Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Vladimir_Tatlin

Verfasser, o. Von Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Moisei_Ginzburg
Verfasser, o. Von Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Alexey_Shchusev
Verfasser, o. Von Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Ivan_Fomin
Verfasser, o. Von Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Bruno_Taut

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