Universitaet Mozarteum

Department Musikwissenschaft

Analyse BA 1

Seminararbeit
Altersweisheit auch beim Komponieren?
Zum Nimbus des Spaetwerks und was Analyse dazu enthuellt.

Vorgelegt von:
Redio Stoli
Morzger Strasse 76, 5020 Salzburg.
Email: stoliredio@yahoo.com

Matrikelnummer: 11903105
Fachsemester: 5
Studiengang: BA Violine

Leitung: Ao. Univ. Prof. Mmag. Dr. Barbara Dobretsberger.

Inhaltsverzeichnis
Deckblat ...................................................................................................................................... 1

Einleitung .................................................................................................................................... 3

Analyse ................................................................................................................................................... 4
Textanalyse von Mozarts Abendempfindung am Laura KV 523 ...................................................... 4
Mozarts Laura .............................................................................................................................. 6
Gesamtmeinungen zum Gedicht ............................................................................................................ 7

Kompositionsanalyse ............................................................................................................................. 8

Fazit .......................................................................................................................................... 11

Literaturverzeichnis ................................................................................................................... 12

Ehrenwoertliche Erklaerung ....................................................................................................... 13

 Einleitung

Durch dieser Seminar,wir haben gruendlich inspiziert und analysiert

Spaetwerke von Komponisten,die meist Spuren in der
Musikgeschichte hintergelassen haben.Von Bachs Kunst der Fuge mit
Steigerung der Kontrapunktichen Kunst und Beethovens
Streichquartetten mit alle Konventionen die in die Luft fliegen und
lang unverstaendlich bis zur Brahms und seiner Problem mit ein
typisches Altersstil der fehlt (50.Lebensjahr als Zaesur).
Zu bemerken ist wie diese Komponisten in diese Kompositionszeit
ihres Lebens sich vollig herausgefordet haben.Mit einige die
komplizierender und in grossere Kompositionsformen beschaeftigen
und andere die einfacher und lyrischer mit schoene Musik uns
einzaubern.
Von dieser Analyse Seminar das Stueck dass mir am meisten
fasziniert hat,ist W.A.Mozarts Abendempfindung an Laura KV 523.Ein
durchkomponiertes Lied der in 1787 geschrieben wurde.Ein
erfolgreiches Jahr fuer Mozart.Der Jahr der Eine Kleine
Nachtmusik,Don Giovanni und auch seiner Liedern.Der laengste Lied
er komponiert hat,mit ungefaehr 110 Takten,stellt uns Mozart vor
mit eine andere Seite Ihres Gewesens.
Guenther Molz formuliert wie folgt:”Der Faszination W.A.Mozart
nach ueber 250 Jahren seiner Geburtstag ungebrochen ist,und man
mag es durchaus begruessen,dass sich das allgemeine Interesse am
Schaffen des >Klassikers< wieder staerker dem Fruehwerk, den
Kompositionen des >Wunderkinds< zuwendet.”1
Damit kann ich teilweise bestimmen.Ich kann teilweise bestimmen
weil fuer seiner Fruehwerk er war sicher ein Wunderkid aber auch

1
Molz, Guenther: W. A. Mozarts kompositorische Entwicklung im Kontext der Notenbuecher; Inaugural-
Dissertation zur Erlangung der Doktorwuerde der Philosophischen Fakultaet I der Juius-Maximilians-
Universitaet Wuerzburg; Hoechberg, Wuerzburg, Deutschland; 2006; S.5.
spaeter bis seiner Tod der Genialitet von dieser Wunderkid niemals
einfach verschwunden ist,sondern,nimmt wieder und ich wurde
nicht sagen dass das allgemeine Interesse zuwendet, sondern es
zerstreut sich in alle kompositorischen Perioden seines Lebens.
Und wie koennen wir das beweisen? Durch Analyse von W.A.Mozarts
Abendempfindung an Laura.Was passiert im Text?Was ist im Inneren
versteckt?Was ist neu und spannend im Klavierpart?Wie verhaelt
sich die Harmonie?Und am wichtigsten, wer ist Laura?

Analyse

Textanalyse von Mozarts Abendemfindung am Laura KV 523.

Der Liedtext ist wie folgt:

Abend ist's, die Sonne ist verschwunden,

Und der Mond strahlt Silberglanz;
So entfliehn des Lebens schönste Stunden,
Fliehn vorüber wie im Tanz.

Bald entflieht des Lebens bunte Szene,

Und der Vorhang rollt herab;
Aus ist unser Spiel, des Freundes Träne
Fließet schon auf unser Grab.

Bald vielleicht (mir weht, wie Westwind leise,

Eine stille Ahnung zu),
Schließ ich dieses Lebens Pilgerreise,
Fliege in das Land der Ruh.
Werdet ihr dann an meinem Grabe weinen,
Trauernd meine Asche sehn,
Dann, o Freunde, will ich euch erscheinen
Und will himmelauf euch wehn.

Schenk auch du ein Tränchen mir

Und pflückte mir ein Veilchen auf mein Grab,
Und mit deinem seelenvollen Blicke
Sieh dann sanft auf mich herab.

Weih mir eine Träne, und ach!

Schäm dich nur nicht, sie mir zu weihn;
Oh, sie wird in meinem Diademe
Dann die schönste Perle sein!

Der Dichter Johann Heinrich Campe schickt uns in die

Dunkelheit.Alles fehlt.Nur der Mond ist da.Es strahlt Silberglanz.Der
Mond gibt uns Licht.Aber nicht fuer lang.Alles auf dieser Welt ist
staendig in Bewegung.Genauso “entflieht” auch das Leben.Der
Dichter durch diese Metapher bildet ein Parallelismus mit der Natur.
Das Theater des Lebens haelt nicht mehr, und die Show ist vorbei,
der Vorhang rollt herab.Unsere (Schau)Spiel ist gekroent,mit dem
Schmerz (Traene) der Menschen,die uns kannten.Aber was meint
das?Was ist unsere Leben?Ist es nichts mehr als eine Theater? Was
ist unsere Ziel in dieses Theater?Oder sind wir Teil von etwas
groesserem als wir alle zusammen?
Wieder mit einem schönen Vergleich mit einem der 4 Elemente, dem
Wind, sagt er uns, dass seine Reise zu Ende geht und stellt er es auch
in einen religiösen Kontext (Pilgerfahrt) in das Land des Friedens und
des Ruhes. Pilgerfahrten werden gemacht, um Sünden zu vergeben
und inneren Frieden zu finden. Wenn der Dichter den gesamten
Lebensprozess als Pilgerfahrt bezeichnet, bedeutet das vielleicht,
dass er auf dieser Reise in gewisser Weise sündigen musste, um
endlich den Frieden im anderen Leben zu finden? Was sagt uns das?
Vielleicht können das Gute und das Böse nicht ohne einander
existieren? Die perfekte Balance.
Jetzt ruht er in Frieden. Trotzdem würde es ihn so glücklich machen,
wenn ihn jemand in seinem Grab besucht. So glücklich, dass er
versuchen würde, es dir zu übermitteln. Wie? Indem er seinen
Freunden einen Hauch des Himmels einhaucht.
Am Ende richtete er sich an jemand anderen intimer. An jemanden,
der so besonders ist, der diese Person sogar schätzen würde, Tränen
als die schönste Perle in seinem Diadem. Aber was ist ein Diadem?
Wie hängt dies mit den religiösen Aspekten des Gedichts zusammen?
Diadem:”die Tiara eines Königs (Hesekiel 21:26; Jesaja 28:5; 62:3);
der Turban ( Hiob 29:14 ). Im Neuen Testament wird sorgfältig
zwischen dem Diadem als Abzeichen des Königtums ( Offenbarung
12:3 ; 13:1 ; 19:12 ) und der Krone als Auszeichnung im Privatleben
unterschieden. Es ist nicht bekannt, was das alte jüdische "Diadem"
war. Es war das Zeichen orientalischer Herrscher.”2

Wer ist diese Person am Ende?Ist das Mozarts Laura?

David Paisey sagt in seinem Artikel “Who was Mozarts
Laura?Abendempfindung and the Editors”, dass Laura, obwohl sie
eine in Mozarts Biographie unbekannte Frau ist, als Standardname
für die geliebte Frau erscheint, auf Deutsch nicht weniger als auf den
italienischer Vers, da Petrarch einen großen Einfluss in Deutschland
hatte .In der riesigen neuen Mozart-Ausgabe, der Neuen Ausgabe
saemtlicher Werke in der Liedform Reihe 3 Gruppe 8 in einem
2
M.G. Easton M.A., D.D., Illustrated Bible Dictionary, Third Edition,
published by Thomas Nelson, 1897. Public Domain,
einzigen Band in der Nummer 22 findet ihr das Lied
Abendempfindung am Laura. Der Herausgeber und Autor des
kritischen Kommentars war 1964 Ernst August Ballin.David hält ihn
für den Urheber des neuen Titels von KV523. Er sagt, dass Ballin nach
der Interaktion mit den Dichter Manuskripten von Johann Friedrich
Schink von dem Titel schockiert ist. Der Titel ist eigentlich
Abendempfindung am Lana, ja LANA. Er fand es inakzeptabel, weil
der Name Lana im 18. Jahrhundert konnte für diejenigen mit
Italienischkenntnissen (wie Mozart) und Lateinkenntnisen nur mit
einem Haustierschaf in Verbindung gebracht werden, daher nimmt
er (richtig) an, dass es sich um einen Druckfehler handelt noch
wahrscheinlicher 'Laura' in Schicks Kontext3

Gesamtmeinungen zum Gedicht!

Das Gedicht in 6 Strophen mit 149 Woerten.Es ist innerlich mit eine
Kreuzreim gebildet und mit Trochaeus Vermasse.Dieser Kreuzreim
kommt sowie mit maenlichem auch mit weiblichem Schluss mit
regelmaesigem Wechsel.Es ist reich in Literat mit metaphernische
und Bilderreische Sprache und ueberall mit Religioese Symbolik
wie:Pilgerreise,Himmel,Diadem und so weiter.Ein sehr persoenliches
durchkomponiertes Lied der Mozarts Auseinandersetzung mit dem
Tod wird erzeugt.4

3
Paisey,David: Who was Mozarts Laura?Abendempfindung and the Editors; Article 9; eBLJ; 2006.
4
Dobretsberger,B. (2021): 4 VL Mozart Abendempfindung an Laura KV 523 PP [Powerpoint Folien].
 Kompositionanalyse

Das Lied beginnt mit einem einfachen und ruhigen F-Dur-Arpeggio,

das vom Klavier gespielt wird. Nach den ersten 2 Takten stellt uns die
Sängerin mit dem stillen Motiv ein. Am Ende der 1. Zeile haben wir
einen ersten Blick auf die Tonmalerei. Wenn zuerst die Sonne
erwähnt wird, sind wir von einer Tonica zu einer Subdominante,
dann zu einer Dominante übergegangen, aber wenn der Akzent auf
das Wort verschwunden fällt, tut es auch unsere Sängerin , sanft
ausklingend von C nach A und unser Pianist mit der linken Hand
springt und der rechten Hand das letzte E als Leitton nach F-Dur.
Dann in der zweiten Zeile, zuerst wenn er den Mond erwähnt,
serviert er ihn uns in diesem kalten g-Moll, fast so, wie Mozart mit
vollem Gewissen möchte, dass wir den kalten Mond im Gegensatz
zum warmen F-Dur der Sonne spüren, aber dann als der mond strahlt
schnell mozart verwendet ihn als 2 grad zur dominanten nach f-dur.
Im Silberglanz ist dies, wenn nicht das wichtigste, so doch eines der
wichtigsten Motive des Liedes. Dieses Motiv soll das Klavier in seinen
verschiedenen Formen durch das ganze Lied hindurch wiederholen.
In der dritten Zeile ebenso wie die Stunden entfliehen, so fliegt die
Melodie mit dem Motiv einer Viertel- und zwei immer höher
werdenden Achter mit ihrer syllabischen Struktur fast davon, aber
das Klavier mit seinem Orgelpunkt hält uns bodenständig.
Dann der andere Teil des Vergleichs mit einem Tanz schildert Mozart
dies auch in seiner Musik, indem er ein punktiertes Viertel mit einem
Achterton wählt, ziemlich gleich dem rhythmischen Muster zuvor,
aber völlig anders in der Musiksprache. Das gleiche Gesamtmuster
folgt uns für die nächsten beiden Zeilen, während das Motiv des
"Monds" wieder zwischen diesen beiden und am Mitte der zweite
Strophe steht.
Jetzt, von Mozart nach C-Dur geschickt, wird die vom Sänger
gesungene Stimme vom Klavier in seiner völlig entgegengesetzten
Tonalität kurz beantwortet, c-moll, ein ziemlich einfaches, aber
effektives Werkzeug, dieses Werkzeug wird durch die Melodie
verstärkt, die Exclamatio verwenden muss um die Schlagworte wie
Traenen oder schon abzuwägen.
Am Anfang der 3. Strophe sehen wir die Mühe im Text, die innerhalb
der Komposition mit Pausen, Suspiratio und einer interessanten
neapolitanischen 6te dargestellt werden soll, alle zusammengestellt,
die dieses Strecken und Ziehen fast lautmalerisch darstellen, aber
nur durch Komposition, wirklich genial. Später beendet er die
Strophe in g-Dur, kehrt durch Textausdeutung den Sänger zu den
Achtelnoten zurück und sehr interessant im Zwieschenspiel-Part des
Klaviers ist die Art und Weise, wie er durch einen verminderten 9.
Akkord zu unserem "Mond"-Motiv gelangt unbequemer Position, um
einen größeren Komfort zu erreichen, ein Bild vom Land der Ruh und
wie es fuehlen kann.
Gleich zu Beginn der 4. Strophe schickt uns der Sänger durch einen
Passus duriusculus nach Es-Dur, einer Nostalgie-Tonalität und daraus
arbeitet er mit dem Text, der Wörter wie weinen mit Chromatik und
Moll-7 sichtbar macht, traurend mit einem halb-verminderten 7. und
Exclamatio und Verwendung von Madrigalismus in unisono in der 3.
Zeile dieses Verses.
In der 5. Strophe, wenn er jemanden persönlich anspricht, können
wir auch sehen, wie sich seine kompositorische Sprache ändert,
indem er alle Elemente des Anfangs kombiniert, aber auch mit
schwerer, aber feiner Modulation geladen ist, nach c-Moll,D-Dur,Es-
Dur,B-Dur ,f-dur und endend in c-dur. Die Melodie ist andererseits
auch instabil mit Chromatik, Suspiratio und neuen rhythmischen
Mustern.Wir können an der Komposition wirklich erkennen, dass
diese singuläre Person wichtig ist und der Komponist "nach ihm
sucht".
Die letzte Strophe ist jetzt stabiler komponiert und dies gibt jetzt
dem Ornament mehr Melodie und drückt sich durch syllabischen
Gesang und melismantische Betonung aus. Interessant ist, dass
Mozart in den letzten beiden Zeilen zum Ausdruck kommt, dort legt
er Wert auf die Wiederholung dieser beiden. Er tut dies mit Mitteln
wie harmonischer Entwicklung, Chromatisierung, Melismus, Pausen
und Zurückziehen auf das so oft wiederholte ursprüngliche Motiv.
Eine solche Betonung dieser beiden Zeilen streckt dieses Lied so sehr,
aber es ist so meisterhaft und organisch komponiert würde man es
überhaupt nicht als überstrapaziert empfinden. Am Ende verwendet
das Klavier eine traditionelle Form, es alleine zu beenden, indem es
kurz an Motiven von früher arbeitet. Ein schönes Ende für ein so
friedliches und einzigartiges Lied.
 Fazit
Selbst bei der Interpretation dieses Liedes denke ich, dass die größte
Herausforderung für einen Interpreten darin bestehen könnte, die
Dinge einfach zu übertreiben. Ein solches Stück müsste nicht
übertrieben werden, da es seine Magie und sein kompositorisches
Genie ruinieren würde darüber, sich auszudrücken.Es ist der
mystische Faktor, der sich nicht einfach erklären lässt.Niemand sollte
wie ein Roboter agieren und man sollte sich nicht um der anderen
willen einschränken.Daher arbeitet ein Künstler sein ganzes Leben
lang daran, sich selbst zu verbessern, um dem gerecht zu werden
Musik auf die "richtige Art". Deshalb suchen wir die mystische
goldene Mitte.
Solche Säulen habe ich schon beim Schreiben dieser Seminararbeit
versucht zu finden.Sowie Jackob den Schopenhauer : „Und doch ist
nichts leichter, als so zu schreiben, dass kein Mensch es versteht, wie
hingegen nichts schwerer, als bedeutende Gedanken so
auszudrücken, dass sie jeder verstehen muss.”5
Genauso habe ich in meiner ersten Seminatarbeit versucht, so viel
Interessantes wie möglich zu schreiben und dabei so verständlich wie
möglich zu sein

5
Jackob\Schopenhauer: Die Kunst des Einfachen: Zehn Vorschläge für einen guten wissenschaftlichen
Schreibstil, S. 16–21.
Literaturverzeichnis

Ballin, Ernst August (1964):Neue Ausgabe sämtlicher Werke, Kritischer Bericht, Lieder, Serie
III, Gruppe 8, BA 4534-41, Bärenreiter

Dobretsberger, Barbara (2021): 4 VL Mozart Abendempfindung an Laura KV 523 PP

[Powerpoint Folien].

Easton, Matthew George: Entry for Diadem, Easton's Bible Dictionary

www.holybooks.com: http://www.holybooks.com/smiths-and-eastons-bible-dictionaries/

.Jackob, Nikolaus (2010): Die Kunst des Einfachen: Zehn Vorschläge für einen guten
wissenschaftlichen Schreibstil, Heft 2, Universitaet Mainz.
https://www.studium.ifp.uni-mainz.de/files/2013/11/wissenschaftliches_schreiben.pdf

Molz, Guenther (2006): W. A. Mozarts kompositorische Entwicklung im Kontext der

Notenbuecher; Inaugural-Dissertation zur Erlangung der Doktorwuerde der Philosophischen
Fakultaet I der Juius-Maximilians-Universitaet Wuerzburg; Hoechberg, Wuerzburg,
Deutschland.

Paisey, David (2006): Who was Mozarts Laura? , Article9, S. 1-2.

https://www.bl.uk/eblj/2006articles/pdf/article9.pdf
 Ehrenwoertliche Erklaerung

“Ich erklaere ehrenwoertlich,die vorliegende Seminararbeit ohne unerwaehnte

Hilfe und nur unter Verwendung der im Literaturverzeichnis angegebenen
Schriften (Druckwerte,Internet etc.) verfasst zu haben.
Woertliche und Sinngemaesse Zitate sowie aus Publikationen anderer
uebernommene informationen und Abbildungen sind durch vollstaendige
bibliographische Angaben ausgewiesen.
Der Text ist noch in keiner anderen Lehrveranstaltung bzw. Abschlussarbeit
vorgelegt worden.”