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I. 10. 1945 .

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I. Die Ausgangspositionen fr die Erneuerung der Literatur in Ost-und Westdeutschland.
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II. sterreich und Schweiz Relation zur Tradition und Vorbildern.
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Nachkriegsliteratur (1945 1950) Nachkriegsliteratur/ Trmmerliteratur
Die Nachkriegsliteratur war zumeist von dem Versuch geprgt, die traumatischen Erfahrungen des
Nationalsozialismus und des Zweiten Weltkriegs zu bearbeiten. Die alternativ verwendeten Begriffe
Kahlschlagbzw. Trmmerliteratur fhren gleichermaen auf die zerbombten Stdte wie auf den Verlust
vermeintlich unantastbarer Werte zurck.
Wichtige Autoren der Nachkriegsliteratur= Bertolt Brecht (1898 1956) Heinrich Bll (1917
1985) Paul Celan (1920 1970) Wolfgang Borchert (1921 1947) IngeborgBachmann (1926
1973) Gnter Grass (1927 2015)
GESCHICHTLICHER
HINTERGRUND
DER
NACHKRIEGSLITERATUR=
Nach
der
bedingungslosen Kapitulation am 8. Mai 1945 musste sich Deutschland der Schuld fr den
verlustreichsten Krieg der Weltgeschichte stellen. Neben den ber 60 Millionen zu beklagenden Toten
fgte insbesondere der Holocaust dem Selbstverstndnis als Kulturnation schweren Schaden zu. Die im
August 1945 von den Siegermchten vollzogene Aufteilung in vier Besatzungszonen leitete die fast fnf
Jahrzehnte whrende Teilung des Landes ein auch die Literatur in Ost und West folgte schon vor der
Grndung der Bundesrepublik Deutschland und der Deutschen Demokratischen Republik im Jahr 1949
jeweils eigenstndigen Wegen. Es entstanden zwei deutsche Literaturen.
LITERATUR DER STUNDE NULL IN OST UND WEST= Die Literatur in der SBZ (Sowjetische
Besatzungszone) entstand im Zeichen des Antifaschismus. Aus dem Exil zurckkehrende Schriftsteller
wie Bertolt Brecht, Anna Seghers (Das siebte Kreuz) oder Bruno Apitz (Nackt unter Wlfen)
fhlten sich dieser Gesinnung verpflichtet und wurden zu Leitfiguren des Sozialismus. Im westlichen
Nachkriegsdeutschland wurde die Literatur von jungen Schriftstellern wie Wolfgang Borchert, Heinrich
Bll oder Gnter Eich geprgt. Daneben meldeten sich Autoren zu Wort, die zur NSZeit in Deutschland
geblieben und in der sogenannten Inneren Emigration gelebt hatten, unter ihnen Erich Kstner und Hans
Fallada. Ihnen war an einer Rckschau und Verarbeitung des Erlebten gelegen insbesondere der Dichter
und Essayist Gottfried Benn wurde zu einem literarischen Idol der Nachkriegszeit.
DIE GRUPPE 47= Als Sprungbrett fr zahlreiche talentierte Schriftsteller der Bundesrepublik stellte
sich bald die Gruppe 47 heraus, die sich in der Zeit ihres 20jhrigen Bestehens (1947 1967) als
Netzwerk von Autoren und Verlegern verstand. Die regelmig abgehaltenen Treffen boten unter
anderem die Mglichkeit, noch nicht verffentlichte Texte im kleinen Kreis der Mitglieder und
geladenen Gste zu diskutieren. Neben dem Grnder Wolfdietrich Schnurre gehrten der Gruppe 47
eine groe Zahl illustrer Persnlichkeiten wie Heinrich Bll, Gnter Grass, Martin Walser, Uwe Johnson
und Ingeborg Bachmann an.
LYRIK DER NACHKRIEGSLITERATUR= Aufgrund ihrer natrlichen Unmittelbarkeit schien die
Lyrik den Schriftstellern der Nachkriegszeit eine geeignete Form zu sein, um Erfahrungen und
Empfindungen auszudrcken entsprechend lsst sich bei den Gedichten eine beachtliche Bandbreite
feststellen. Versuchte etwa Johannes R. Becher, der sptere Kulturminister der DDR, mit zahlreichen
Sonetten an frhere LyrikTraditionen anzuknpfen, wurde von Paul Celan eine Flucht in
hermeneutisch abgeschlossen wirkende Inhalte vollzogen. Ein besonders prgnantes Werk der
Trmmerlyrik hat Gnter Eich mit dem Gedicht Inventur in seiner Kriegsgefangenschaft geschaffen.

EPIK DER NACHKRIEGSLITERATUR= Die Nachkriegsliteratur war von groen Vorbehalten gegen
die epische Form geprgt: Vor allem die als Verrohung wahrgenommene Entwicklung der Sprache im
Nationalsozialismus, mit der sich unter anderem Victor Klemperer in LTI Notizbuch eines
Philologen (1947) beschftigte, schien es vielen Schriftstellern unmglich zu machen, Prosa in der
Sprache der TterGeneration zu verfassen. Die vielbeachteten Romane jener Jahre wurden deshalb
vornehmlich von im Exil verbliebenen Literaten wie Thomas Mann niedergeschrieben (Doktor
Faustus, 1947). In Deutschland kristallisierte sich in den Nachkriegsjahren dagegen die Kurzgeschichte
als zentrale Prosaform heraus insbesondere der Einfluss der Usamerikanischen short story wurden
von vielen Schriftstellern als Chance auf einen unverbrauchten Neubeginn der epischen Form
verstanden. Siegfried Lenz und Heinrich Bll setzten hier Mastbe. Die fr die Trmmerliteratur als
typisch geltenden Geschichten von Wolfgang Borchert (Die Kirschen, An diesem Dienstag) waren
zumeist von den verheerenden Erfahrungen des Krieges geprgt.
DRAMATIK DER NACHKRIEGSLITERATUR= Mit dem Drama Drauen vor der Tr (1947) hat
Borchert, selbst bereits mit dem Tode ringend, den entwurzelt in die Heimat zurckkehrenden Soldaten
ein eindrucksvolles Denkmal gesetzt. Ansonsten zeigten sich die westdeutschen Bhnen vor allem
darum bemht, sich mit Stcken der Aufklrung und der Klassik von den ideologisch indoktrinierten
Spielplnen der NSZeit abzusetzen. In der SBZ und spter in der DDR standen die Theater hingegen
den aus dem Exil heimkehrenden Dramatikern wie Bertolt Brecht offen.
Deutsche Literatur nach 1945 siehe Mappe!

III.Die Rolle der Kurzgeschichte und Erzhlung in der Nachkriegsliteratur= Borchert,


Lenz, Bll
H: D
IV. Der Roman als fhrendes Genre. Die groen Romanautoren. Entwicklung der Themen
und Strukturen in deren Arbeit. (Aichinger , Seghers, Bachmann, Strittmatter).
H: D
V. Experimentelle Literatur Prosa des Sprachexperiments. (Identitt und Literatur)
Dokumentalliteratur=
Bll. Kppen. Schmidt. Frisch. Grass. Walser. Jonson.
Aichinger . P. Handke. T. Bernhard. Christa Wolf. Bobrowski. B. Strauss
H: D
Wolfgang Borchert: Wolfgang Borchert wurde am 20. Mai 1921 als einziges Kind eines Lehrers und
einer Schriftstellerin in Hamburg geboren. Im Alter von siebzehn Jahren verffentlichte er erste
Gedichte im Hamburger Anzeiger. Er verlie die Oberrealschule Eppendorf nach der Obersekunda
und begann 1939 eine Buchhndlerlehre. Gleichzeitig nahm er privaten Schauspielunterricht bei
Helmuth Gmelin. 1940 trat Borchert aus der Kirche aus. 1941 bestand er die Schauspielerprfung vor
der Reichstheaterkammer. Nach einem kurzen Engagement an der Landesbhne in Lneburg wurde er
im Juni 1941 zum Militrdienst eingezogen. Von der Ostfront kehrte er mit Verletzungen und schweren
Erkrankungen zurck. Zweimal wurde er zudem wegen staatsfeindlicher uerungen und Zersetzung
der Wehrkraft verhaftet und verurteilt. Bei seinem letzten Fronteinsatz im Westen geriet er 1945 in
franzsische Gefangenschaft. Es gelang ihm zu fliehen und die sechshundert Kilometer zu Fu nach
Hamburg zu marschieren, wo er am 10. Mai schwerkrank eintraf. Nach kurzer Arbeit beim Kabarett und
Theater zwangen ihn Gelbsucht und andere Leiden aufs Krankenlager. Borchert erholte sich nicht mehr,
wurde aber schriftstellerisch sehr produktiv. Hatte er bisher fast ausschlielich Gedichte geschrieben,
entstanden jetzt die Erzhlung Die Hundeblume und viele weitere Prosatexte. Damit gab Borchert
einer verratenen Generation eine Stimme. Er wurde einer der wichtigsten Vertreter der sogenannten
Trmmerliteratur. Bitterkeit und Trauer fanden ihren Ausdruck auch in dem Stck Drauen vor der
Tr, das, zunchst als Hrspiel ausgestrahlt, einen Tag nach Borcherts Tod in den Hamburger
Kammerspielen uraufgefhrt wurde. Borchert starb am 20. November 1947 in Basel im Alter von nur 26
Jahren. Die Urne wurde am 17. Februar 1948 auf dem Ohlsdorfer Friedhof beigesetzt.
,,Die Hundeblume Inhaltsangabe
Wolfgang Borcherts Erzhlung Die Hundeblume ist am 24. Januar 1946 whrend eines

Krankenhausaufenthaltes entstanden, am 30. April und 4. Mai 1946 in der Hamburger Freien Presse
verffentlicht worden und im Frhsommer 1947 in Buchform erschienen. Sie handelt von einem
Gefangenen in Einzelhaft, dem es gelingt, im Gefngnishof eine Blume zu pflcken und mit ihr
Lebendigkeit und Hoffnung in seine Zelle zu tragen. Da der Erzhlung persnliche Erfahrungen des
Autors zugrunde liegen, kann als Ort der Handlung ein deutsches Gefngnis in den Jahren vor der
Niederschrift angenommen werden. Der zweiundzwanzigjhrige IchErzhler sitzt in einem Gefngnis
ein. Seine Zelle mit der Nummer 432 ist vllig leer und der Erzhler zur Unttigkeit verdammt. Als er
beginnt, sich an das Alleinsein mit sich zu gewhnen, wird ein tglicher halbstndiger Hofgang
eingefhrt. Zwlf uniformierte Beamte bewachen dabei die siebenundsiebzig Gefangenen. Anfangs eine
willkommene Abwechslung wird der Hofgang auf Dauer zur Qual. Die Mnner gehen immer wieder im
Kreis und der Erzhler ist gezwungen die Gestalt und die Glatze seines Vordermanns zu beobachten. Er
nennt ihn Percke und beginnt mit der Zeit ihn zu hassen. Seine Verachtung fr den Mithftling
macht selbst vor Mordgedanken nicht halt. Die Mnner umkreisen jeden Morgen ein schmutziges Stck
Rasen, auf dem der Erzhler eines Tages eine Hundeblume (Lwenzahn) entdeckt. Seine Sehnsucht
nach etwas Lebendigem in seiner Zelle wird so bermchtig, dass er sie pflcken will. Auf den
Herdentrieb vertrauend lenkt er seine Schritte an jedem Tag und bei jeder Runde allmhlich immer
nher an die Blume heran. Die Mitgefangenen folgen ihm und nach vier Tagen fhrt der Weg so nahe an
der Blume vorbei, dass der Erzhler sie pflcken knnte. Er tuscht einen rutschenden Strumpf vor, den
er hochziehen will. Kurz vor dem entscheidenden Augenblick vereitelt Percke das Vorhaben: Er reit
die Arme hoch, dreht sich auf einem Bein zum Erzhler um und fllt tot um. Jetzt hat der Erzhler einen
Vordermann, der sich darin gefllt, die Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen. Bei jeder Runde verbeugt er
sich vor jedem der Wachmnner und grt ihn. Das Pflcken der Blume wird somit unmglich. Durch
einen Trick gelingt es dem Erzhler am nchsten Tag, sich dem Kreis der Mnner versptet
anzuschlieen. Hinter einem besonders groen Vordermann versteckt kann er unbemerkt die Blume
pflcken. Die Erzhlperspektive wechselt in die dritte Person. Zurck in seiner Zelle riecht der Hftling
an der Blume und saugt ihr Wesen ein. Er ist beglckt von ihrer Lebendigkeit, behandelt sie zrtlich wie
eine Geliebte, gibt ihr den Namen Aline und will werden wie sie. In der Nacht kann er die Last der
Gefangenschaft vergessen und stellt sich im Schlaf vor zu sterben und zu Erde zu werden, aus der
Blumen wachsen. Die Hundeblume ist die erste gedruckte Erzhlung Wolfgang Borcherts.
Voraussetzung fr ihre Entstehung waren nach Aussage von Borchert seine Erlebnisse im Gefngnis und
seine Krankheit. Die traumatischen Umstnde der Haft fhren zum Verlust von mitmenschlichem
Empfinden und Solidaritt. Vllig auf sich zurckgeworfen findet der Gefangene Trost und Hoffnung in
der Natur, die ihm in einer unscheinbaren Hundeblume begegnet. Die Erzhlung erschttert den Leser
und hallt nach.
,,Die Kirschen Inhaltsangabe
Wolfgang Borcherts Kurzgeschichte Die Kirschen schildert eine Alltagsepisode im
Nachkriegsdeutschland. Im Mittelpunkt steht ein fieberkranker Junge, der seinen Vater flschlicherweise
des Diebstahls an einem Glas Kirschen verdchtigt. Angaben zu Handlungsort oder zeit werden nicht
gemacht. Die Erzhlung entstand im Sptsommer 1947, also wenige Monate vor Wolfgang Borcherts
Tod. Sie zhlt zur Trmmerliteratur und wurde 1948 erstmals verffentlicht. In Buchform erschien sie
1962 in der Sammlung Die traurigen Geranien und andere Geschichten aus dem Nachla. Ein Junge
liegt krank im Bett und hrt nebenan etwas zu Bruch gehen. Sogleich vermutet er, dass es sich dabei um
das Glas mit Kirschen handelt, das wegen seines Fiebers fr ihn kalt gestellt worden war. Mhsam steht
er auf und schleppt sich ins Nebenzimmer. Dort sieht er seinen Vater auf dem Boden sitzen. Die
Flssigkeit, die ihm ber die Hand luft, hlt der Junge fr Kirschsaft. Die Gedanken des Jungen kreisen
um die Kirschen, die der Vater ihm vermeintlich weggegessen hat. Als dieser ihn bemerkt, schickt er ihn
besorgt zurck ins Bett. Der Vater erklrt, er sei ausgerutscht und habe sich die Hand an den Scherben
einer Tasse verletzt. Jetzt komme er nicht mehr auf die Beine. Wieder schickt er seinen Sohn zurck ins
Bett. Er verspricht ihm, gleich die Kirschen zu bringen, die noch vor dem Fenster khl stehen. Als der
Vater mit den Kirschen erscheint, versteckt der Junge seinen Kopf unter der Bettdecke. Die
Kurzgeschichte ist in einer klaren Sprache und in einfachen, knappen Stzen verfasst. Damit ist sie
typisch fr die jungen Autoren der Trmmerund Kahlschlagliteratur: Nach den Schrecken des Krieges
konnte nicht mehr schn erzhlt werden. Als Wolfgang Borchert Die Kirschen verfasste, war er
selbst schon bettlgerig krank. Es wird angenommen, dass der Autor persnliche Erfahrungen

thematisierte. In seiner Monographie ber Borchert (Rowohlt, 1961) stellte der Schriftsteller Peter
Rhmkorf zudem eine Verbindung zwischen der vorliegenden Kurzgeschichte und Borcherts
problematischer Beziehung zu seinem eigenen Vater her. Interpretationsanstze:
I. OBST ALS BESONDERE KOSTBARKEIT IN DEN HUNGERJAHREN NACH DEM KRIEG=
Nach dem Zweiten Weltkrieg und der bedingungslosen Kapitulation Deutschlands herrschten in weiten
Teilen des Landes Hunger und Entbehrung. Geschwchte Menschen lebten in zerstrten Stdten
existenzielle Not lie wenig Raum fr Solidaritt. Vor diesem Hintergrund sind die Kirschen als eine
besondere Kostbarkeit anzusehen.
II. TRAUMATISIERUNG UND SPRACHLOSIGKEIT= Viele Menschen waren durch die
Kriegsereignisse traumatisiert. Beziehungslosigkeit, die Unfhigkeit, Gefhle auszudrcken sowie
Kommunikationslosigkeit waren die Folge. Der Vater kann seine Liebe und Sorge nicht direkt zeigen. Er
kann nur den kranken Sohn immer wieder ins Bett schicken oder ihm eine Tasse splen, aus der der
Junge die Kirschen leichter essen kann.
III. GENERATIONENKONFLIKT= Zudem machte 1e Generation junger Kriegsheimkehrerdie
Vtergeneration unausgesprochen verantwortlich: Sie hatte in ihren Augen dem Faschismus zur Macht
verholfen u. ihre Shne verraten. Die Jungen befanden sich in 1er inneren Opposition z. ihren Vtern u.
begegneten ihnen mit Misstrauen. Als der Junge in der Geschichte etw. zerbrechen hrt, steht f. ihn im
selben Moment u. zweifelsohne fest, dass der Vater sich b die Kirschen hermacht:Er findet besttigt,
dass man dem Vater nicht trauen kann
,,Das Brot
Die deutsche Nachkriegsliteratur Ende der 40er, Anfang der 50er Jahre wird oft Trmmerliteratur
genannt. Dichter und Schriftsteller wie Gnter Eich, Wolfgang Borchert und Heinrich Bll setzten sich
realistisch, in einer einfachen, sachlichen Sprache mit dem Zweiten Weltkrieg und seinen Folgen
auseinander (vgl. im italienischen Film den Neoverismus). Groe Worte und Gefhle wurden
vermieden die Sprache war von den Nazis korrumpiert. Als Reaktion auf den Missbrauch der Ideale im
Nationalsozialismus herrschte ein totaler Ideologieverdacht. Man suchte nach einer elementaren
Menschlichkeit in einer entmenschlichten Welt. Wolfgang Borchert wurde 1921 in Hamburg geboren. Er
machte eine Buchhndlerlehre, wurde 1941 als Soldat in Russland verwundet, kam wegen
Wehrkraftzersetzung ins Gefngnis und starb 1947 an den Folgen seiner Kriegsverletzungen. Er schrieb
Gedichte, kurze Prosastcke und (ursprnglich als Hrspiel) das Heimkehrerdrama Drauen vor der Tr
(1947) ber den Unteroffizier Beckmann, der bei seiner Rckkehr aus Russland kein Zuhause mehr
findet. Die Rationierung von Lebensmitteln nach dem Krieg bildet den historischen Hintergrund der
Geschichte Das Brot.
,,Drauen vor der Tr Inhaltsangabe
Borcherts Drama Drauen vor der Tr handelt v. der existenziellen Not des jungen
Kriegsheimkehrers Beckmann. Aufgewachsen im nationalsozialistischen Deutschland u. Nach Jahren an
der Front hat der 25 Protagonist nichts, an das er nach dem Krieg anknpfen knnte. Er leidet unter
seiner Schuld u. fhlt sich v. der Gesellschaft, die nichts mehr vom Krieg wissen will, ausgeschlossen.
Das Stck spielt in Hamburg nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges. Die Urauffhrung fand am
21.11.1947 statt, einen Tag nach dem Tod des Autors.
VORSPIEL= Ein Beerdigungsunternehmer steht abends an der Elbe u. beobachtet einen Soldaten, der
dabei ist in den Fluss zu springen. Ein alter Mann erscheint u. weint um diesen und die vielen anderen
Selbstmrder. Er gibt sich als Gott zu erkennen, an den leider niemand mehr glaube. Es sei der Tod in
Gestalt des Beerdigungsunternehmer, an den die Menschen glauben, den sie lieben und frchten. Der
Tod besttigt, dass die Zeiten fr ihn gnstig seien.
DER TRAUM= Es ist der aus dem Krieg heimgekehrte Unteroffizier Beckmann, der bei den
Landungsbrcken in die Elbe gesprungen ist. Im Traum spricht die Elbe als alte Frau zu ihm.
Beckmann erklrt ihr, er knne das Hungern, seine Kriegsverletzung und die Untreue seiner
Frau nicht lnger ertragen. Die Elbe aber will ihn nicht aufnehmen. Seine Grnde fr den
Selbstmord lsst sie nicht gelten. Sie fordert ihn auf, sich seinen Platz im Leben zu
erkmpfen und wirft ihn in Blankenese an den Strand.
1. SZENE= Am Strand in Blankenese begegnet der durchnsste Beckmann einem Fremden,
der von sich behauptet der Andere zu sein. Er beschreibt sich als Wesen mit tausend
Gesichtern, als Gegengestalt zu Beckmann, die dieser nie loswerden knne. Er sei der

Optimist, der an den Bsen das Gute entdecke, der Jasager, wenn Beckmann nein sage.
Beckmann stellt sich dem Anderen mit seinem Nachnamen vor. Sein Vorname sei ihm am
Abend zuvor abhanden gekommen, als seine Frau ihn nach drei Jahren der Trennung mit
Beckmann angesprochen habe. Ein Mdchen erscheint und hat Mitleid mit Beckmann. Sie
nimmt ihn mit zu sich nach Hause. Der Andere bleibt zurck und philosophiert ber das
seltsame Verhalten der Menschen: Eben noch lebensmde reiche die Aussicht auf das
Zusammensein mit einer Frau, um Beckmann neuen Lebenswillen einzuhauchen.
2. SZENE= Bei sich zu Hause amsiert sich das Mdchen ber Beckmanns Gasmaskenbrille,
die er dringend braucht, um sehen zu knnen. Das Mdchen nimmt ihm die Brille weg und
ntigt ihm die Kleidung ihres in Stalingrad vermissten Mannes auf. Beckmann will die zu
weiten Kleider des fremden Mannes nicht und verlangt seine nassen Sachen und seine Brille
zurck. Unterdessen hat sich ein riesenhafter einbeiniger Mann genhert. Beckmann
erschrickt. Als der Einbeinige Beckmann sieht, wiederholt er leise und mit groem Vorwurf
immer wieder dessen Namen. Beckmann flchtet aus dem Haus. Er hat in dem Einbeinigen
den Obergefreiten Bauer erkannt, der ein Bein verloren hatte, als er einen Befehl von
Beckmanns ausfhrte. Auf der Strae wird Beckmann von dem Anderen angehalten.
Beckmann spricht mehr zu sich selbst als zu ihm und fragt, wie er mit seiner Schuld
weiterleben solle. In Beckmanns Hoffnungslosigkeit hinein macht der Andere den Vorschlag,
einen Mann zu besuchen, an den Beckmann die Verantwortung fr seine Taten weitergeben
kann. Eifrig stimmt Beckmann zu.
3. SZENE= Beckmann kommt zu seinem frheren Oberst u. strt ihn u. seine Familie beim
Abendessen. Mit seiner Gasmaskenbrille, dem Brstenhaarschnitt u. in Uniform wirkt Beckmann
befremdlich seine Reden verstren die Familie. Voller Sarkasmus beschreibt
Beckmann, wie die Menschen sich nach dem Krieg in ihrem bescheidenen Wohlstand u. ihrer
eigenen Wahrheit einrichten. Freundlich u. vterlich berlegen hrt der Oberst zu, als Beckmann
den Traum schildert, der ihn jede Nacht hochfahren und nicht wieder einschlafen lsst.
Darin spielt ein fetter und blutberstrmter General auf einem Xylophon verschiedene
Mrsche. Seine amputierten Arme sind durch Prothesen ersetzt, die wie Stiele von
Handgranaten aussehen das riesige Xylophon besteht aus Menschenknochen. Dann erheben
sich Millionen toter Soldaten aus ihren Massengrbern. Der General bergibt Beckmann die
Verantwortung fr sie. Die Skelette gehorchen jedoch nicht, sondern bilden Sprechchre, die
den Namen des Unteroffiziers Beckmann brllen. Um endlich wieder ruhig schlafen zu
knnen, bittet Beckmann den Oberst, die Verantwortung fr zwanzig Mann zurckzunehmen.
Die hatte der Oberst ihm einst in Russland bertragen elf Soldaten waren bei dem Einsatz
gefallen. Die anfngliche Verunsicherung des Obersts weicht gutmtigem Lachen. Er
versteht Beckmanns Traum als Witz und rt ihm, auf einer Bhne aufzutreten. Zuvor solle
Beckmann sich waschen, umziehen und wieder Mensch werden. Laut schreiend bezweifelt
dieser, dass der Oberst und seine Familie Menschen seien. Er greift sich ein halbes Brot und
eine Flasche Rum und eilt hinaus auf die Strae.
4. SZENE=Leicht angetrunken spricht Beckmann beim Direktor eines Kabaretts vor. Er will
in Uniform u. mit der Gasmaskenbrille das Publikum mit seiner Geschichte unterhalten. Der
Direktor findet das zu wenig erbaulich. berhaupt brauche er keinen Anfnger von 25
Jahren, der nichts als Soldat war. Beckmann solle erst einmal die Welt und das Leben
kennenlernen. Trotzdem gibt er dem verzweifelten Beckmann eine Chance. Leise und
monoton trgt dieser den Kriegsschlager Tapfere kleine Soldatenfrau vor. Der Direktor
bemngelt, dies sei keine Kunst. Beckmann kontert, es sei die Wahrheit. Die wolle aber
niemand hren, erklrt der Direktor. Wieder vor die Tr wendet sich der verzweifelte
Beckmann Richtung Elbe. Der Andere spricht ihn an und versucht ihm Mut machen. Da alle
Tren verschlossen sind, will Beckmann in den Fluss springen. Der Andere behauptet, dass
irgendwo immer eine Tr offen stehe. Er bringt Beckmann auf den Weg nach Hause zu seiner
Mutter.
5. SZENE= In der Wohnung von Beckmanns Eltern wohnt jetzt Frau Kramer. Von ihr erfhrt
Beckmann, sein Vater sei ein lautstarker Antisemit und Nationalsozialist gewesen. Nach dem
Krieg habe man ihm die Pension gestrichen und die Wohnung gekndigt. Daraufhin htten

sich seine Eltern das Leben genommen. Schade sei es nur um das viele Gas, das sie dafr
verschwendet htten. Entsetzt geht Beckmann zurck auf die Strae, wo er dem Anderen
begegnet. Beckmann sieht sich auerstande, in dieser entmenschlichten Welt weiterzuleben.
Vergeblich bemht der Andere sich, den (lebens)
mden Beckmann wachzuhalten. Er schlft
auf der Strae ein. Noch im Schlaf redet der Andere auf Beckmann ein und will ihn zum
Weiterleben berreden. Gott tritt hinzu und Beckmann spricht ihm ab, ein lieber Gott zu
sein. Er fragt ihn, wo er gewesen sei, als sein einjhriger Sohn von einer Bombe zerfetzt
wurde oder andere Kriegsgreuel geschahen. Gott verteidigt sich damit, dass nicht er sich von
den Menschen, sondern die Menschen sich von ihm abgewandt htten. Whrend der Andere
Beckmann zum Aufstehen und Weiterleben ermutigen will, erscheint der Tod in Gestalt des
Straenfegers. Er besttigt Beckmanns Vermutung, dass seine Tr immer offen stehe. Der
Andere versucht Beckmann aus seinem tdlichen Traum zu wecken, indem er die Gte der
Menschen beschwrt. Doch Beckmann begegnet im Traum noch einmal dem Oberst, dessen
Lachen ihn in den Tod getrieben hat, und dem Direktor, der mitschuldig wurde, indem er dem
Anfnger keine Chance gab. Beckmann fhlt sich verraten von den Autoritten und ihrer
todbringenden Kriegsbegeisterung. Frau Kramers Herzlosigkeit war ebenso verantwortlich
fr sein Sterben wie die Treulosigkeit seiner Frau. Der Einbeinige hat sich unterdessen in der
Elbe ertrnkt und erklrt seinerseits Beckmann fr schuldig, weil der ihm die Frau
weggenommen habe. Beckmann wacht auf und klagt, dass er noch am Leben ist. Ohne
Hoffnung fragt er, wozu und wie er weiterleben soll. Weder der Andere noch Gott antworten
ihm. Verzweifelt ruft Beckmann immer wieder, warum ihm niemand Antwort gebe. Das
Heimkehrerdrama Drauen vor der Tr entstand im Sptherbst 1946 und wurde im Februar
1947 zunchst als Hrspiel im Nordwestdeutschen Rundfunk gesendet. Nach seiner
Urauffhrung in den Hamburger Kammerspielen im November 1947 wurde es von fast allen
bedeutenden deutschen Theatern inszeniert. Das Stck gehrt zu den Werken der
sogenannten Trmmerliteratur, die sich mit der Situation in Deutschland zur Stunde Null
befassen, in der Zeit unmittelbar nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs. Themen dieser
Literaturepoche sind die Kriegsschden, der Alltag in den zerstrten Stdten, die Armut und
der Hunger sowie die Probleme der Kriegsheimkehrer. K urzzusammenfassung: U nteroffizier
Beckmann, 25 Jahre alt, kommt 1945 mit einem zerschossenen Knie und von grauenvollen
Albtrumen geplagt in seine Heimatstadt Hamburg zurck. Er fhlt sich mitschuldig an den
zahllosen Kriegstoten. Die Stadt liegt in Trmmern, Beckmanns Frau hat einen anderen
Mann und sein einjhriger Sohn ist Opfer eines Bombenangriffs geworden. Beckmanns
Selbstmordversuch scheitert, die Elbe will ihn nicht: Sie wirft ihn in Blankenese zurck an
den Strand. Der verzweifelte Beckmann sucht seinen frheren Oberst auf und will ihm die
Verantwortung fr das Leben der zwanzig Mann zurckgeben, die der ihm einst bertragen
hatte. Der Oberst lacht und schickt Beckmann mit seiner Geschichte zum Theater. Der
Direktor des Kabaretts zieht erbauliche Kunst der abstoenden Wahrheit vor, die Beckmann
zu bieten hat. Er lehnt es ab ihn einzustellen. Beckmann sucht seine Mutter, doch die
elterliche Wohnung wird von Fremden bewohnt. Seine Eltern haben die Repressalien
aufgrund ihrer nationalsozialistischen Vergangenheit nicht ausgehalten und den Freitod
gewhlt. Beckmann hat alle Hoffnung verloren. Er wei nicht, wie er allein mit seiner Schuld
und Vergangenheit leben soll. Er sieht keinen Ausweg und fleht vergeblich um Antworten.
Aufbau des Stcks= U ntertitel: Ein Stck, das kein Theater spielen und kein Publikum
sehen will Aufstellung der Personen: Zu Beginn des Stcks entwickelt Borchert das
Verhltnis der Figuren zueinander in epischer Form. Vorbilder dazu finden sich in den
Dramen des Expressionismus. Einfhrung der Situation: Nach der Aufstellung der Personen
beschreibt Borchert einen kriegsversehrten Mann, der nach langer Abwesenheit zurck nach
Deutschland kommt. Er ist traumatisiert und leidet unter seiner Schuld er muss feststellen,
dass sein Schicksal kein einzelnes oder besonderes ist. Der Heimkehrer ist einer von
denen, die in der Gesellschaft der Nachkriegszeit keinen Platz finden. Vorspiel Der Traum
5 Szenen unterschiedlicher Lnge
Chronologie und Schaupltze D as Stationenstck steht formal in der Tradition von Georg

Bchners Woyzeck und des expressionistischen Dramas, ohne ihm in der Idee der Weltund
Menschheitserlsung zu folgen. Es spielt nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges, in der
Zeit der Heimkehrer aus der Kriegsgefangenschaft, in Hamburg. Die Stationen
korrespondieren mit Borcherts Erfahrungen. Auffallend ist eine Parallelitt zu Goethes
Faust. Der Tragdie erster Teil, zu dem das Stck einen Gegenentwurf darstellt. Die
Erzhlung Die lange lange Strae lang ist eine epische Variante des Stcks. Hauptpersonen:
BECKMANN= ausgewiesen als einer von denen, die er als Typ des Heimkehrers
reprsentiert Individualittsmerkmal des Familiennamens uere Attribute: Knieverletzung
und Gasmaskenbrille, das leidende Individuum in einer existenziellen Notsituation.
DER ANDERE= Wesen mit den tausend Gesichter[n] das Gegenwesen zu Beckmann, der
als Neinsager den Jasager bentigt Verwandtschaft mit Mephisto.
EIN MDCHEN= dessen Mann auf einem Bein nach Hause kam hilfsbereit u. freundlich
ihr Mann ist bei Stalingrad vermisst tritt als einzige Person auer Beckmann/der Andere in 3
Szenen auf sie ist einer Maria Magdalena hnlich, jedoch in umgekehrter Situation.
FRAU KRAMER= die weiter nichts ist als Frau Kramer, u. das ist gerade so furchtbar
Typ des Mitlufers & Denunzianten steht fr 1e Kleinbrgerlichkeit, die Faschismus ermglichte
u. ihn nach seiner Niederlage als geistiges Potenzial in der Nachkriegszeit weiterfhrte.
DIREKTOR EINES KABARETTS= muss sich mit dem Anspruch Beckmanns, ein Knstler
zu sein, auseinandersetzen passt sich jeder Situation an und besitzt selbst keine Haltung
seine sthetischen Positionen sind ohne Konzept Unwissenheit wird zum Mastab gemacht
und steht fr zahlreiche Deutsche nach 1945.
ELBE UND GOTT= erscheinen personifiziert und sprechend in sie werden reale Personen
projiziert: die lebenstchtige Mutter Borcherts und der zurckhaltende, leise Vater.
Zeitgeschichtliche Einordnung: W olfgang Borchert lebte von 1921 bis 1947 vorwiegend in
Hamburg. Der Zweite Weltkrieg brachte ihn an die Ostfront, in Lazarette und ins Gefngnis,
wo ihm die Todesstrafe drohte. Er kehrte in ein zerstrtes, hungerndes und von einem kalten
Nachkriegswinter zermrbtes Hamburg zurck. Der militrische Zusammenbruch Hitlerdeutschlands
und die bedingungslose Kapitulation am 8.05.1945 war auch die Befreiung vom
Faschismus und bedeutete die Abrechnung mit der Vergangenheit. Eine besondere Situation
ergab sich durch die Aufteilung Deutschlands in vier Besatzungszonen, in denen auch
kulturpolitisch unterschiedliche Konzeptionen wirkten. Borchert hatte, wie seine gesamte
Generation, das bewusste Leben nur im Nationalsozialismus gefhrt als die Nazis an die
Macht kamen, war er 12 Jahre alt und so kaum andere Erfahrungen als die dort gemachten
zur Verfgung, als der Krieg zu Ende war. Fr ihn galt, wie fr viele andere Knstler, dass
sie Alternativen nur aus der Literatur kannten. E ntstehung u. Quellen: Drauen vor der Tr
entstand im Sptherbst 1946, zuerst unter dem Titel Ein Mann kommt nach Deutschland.
Quellen waren vorwiegend Borcherts Erlebnisse an der Front, im Gefngnis und im
zerstrten Hamburg nach Kriegsende. Dennoch gibt es hnlichkeiten mit Georg Bchners
Woyzeck (1878) u. Parallelen zu Ernst Tollers Tragdie Hinkemann (1921/1922). Von
Einfluss waren Borcherts Vorbehalte gegen Goethes Faust, sein literarisches Interesse fr
expressionistische,
romantische u. neuromantische Strmungen sowie fr die Kunst Ernst
Barlachs.
Stil und Sprache: D as grundstzliche sprachliche Problem: Borchert ringt um Wahrheit mit
den Mitteln einer missbrauchten Sprache. Fragen, Wiederholungen und Interjektionen sind
fr den Sprachfluss bedeutend. Die Sprache ist auffllig und einmalig, eine Mischung aus
zugespitzter Einfachheit und ausufernder Bildhaftigkeit, lapidarer Feststellung und
schichtweise aufgelegter Bedeutungsvielfalt. I nterpretationsanstze: Das Stck ist ein
Mastbe setzendes Werk ber die verlorene mnnliche Generation, die falls sie berlebte
ihre Jugend im Krieg, in Gefangenschaft oder als Kriegsheimkehrer erlebte und diese
Erfahrungen in das weitere Leben einbrachte. Das Stck versucht, dem zum Objekt
degradierten Menschen wieder zum Subjekt zu verhelfen. Es bedient sich eines Realismus,
der die offenen Fragen in Visionen zu beantworten sucht, aber keine Antworten findet und
deshalb auerhalb der brgerlichen Ordnung landet (siehe Titel des Stcks). Es bieten sich

zahllose Anstze zur Interpretation: Vom umgekehrten Passionsspiel ber ein Beispiel fr
eine Hllenfahrt bis zur Rehabilitation der Schuldigen, die Verantwortung und die
Zurcknahme. Verbindung von realistischen Details und irrationalen Elementen mythische
Dimension des Stcks das Delirium des Ertrinkenden.
Ingeborg Bachmann : ,,Das dreiigste Jahr
Ingeborg Bachmann gehrt schon fast zu den Klassikern der deutschen Literatur. Die
metaphernreiche Prosa einer ihrer Erzhlungen ist ein Leitstern. Vielleicht war das alles ntig
damals. Borchert, Bll, Langgsser und so. Trmmerliteratur, sprde Prosa ohne Bilder, und
moralisch oft durchsichtig bis aufs Skelett. Vergangenheitsbewltigung. Vielleicht war das
das beste fr die Nachkriegszeit. Und dann fr uns 16oder
17Jhrige
im Deutschunterricht.
Aber irgendwann merkt man, dass es noch anderes gibt, eine Literatur nmlich, fr die
Sprache mehr ist als Brieftrgerin fr Botschaften. Zum Beispiel die Prosa von Ingeborg
Bachmann. *I nterpretation: B achmann schildert in ihrer recht langen Erzhlung die Krisen
eines namenlosen, mnnlichen Protagonisten, von seinem neunundzwanzigsten bis zum
dreiigsten Geburtstag. Obwohl es darin durchaus Handlung gibt, steht sie eher am Rande,
wird in kurzen Stzen abgetan. Bachmann interessiert sich vor allem fr das seelische
Geschehen, das sie sprachmchtig schildert. Der grte Teil der Erzhlung ist in personaler
Erzhlhaltung geschrieben, aber ab und zu gibt es Passagen, wo der Protagonist in
IchPerspektive
seine Gedanken wiedergibt, in einer Art Innerem Monolog. Aber auch die
personale Erzhlhaltung ist bei Bachmann ziemlich unpersnlich. Sie beginnt mit
Konditionalstzen: Wenn einer in sein dreiigstes Jahr geht... Das hrt sich eher an wie eine
theoretische berlegung als wie wirklich Geschehenes. Mit dieser distanzierten Art, eine
Geschichte zu erzhlen, rckt Bachmann ihre Geschichte deutlich ab von traditionellen
Erzhlmustern, die der ueren Handlung folgen, die feststehende Charaktere haben. *K eine
feststehenden Charaktere: D enn die gibt es in dieser Erzhlung nicht. Der Protagonist selbst
ist und bleibt namenlos. Auch sein Aussehen, seine Ausbildung wird nicht geschildert. Neben
ihm gibt es den alten Freund Moll, wobei nicht ganz klar wird, ob es sich tatschlich nur um
eine Person oder um mehrere handelt, die alle zum "System Moll", zur Hydra gehren.
Auerdem spielen die Frauen eine wichtige Rolle, aber auch sie sind keine Individuen,
sondern Flle desselben Problems. Das wird an ihren Namen deutlich: Sie heien Elena, Leni
und Helena. Alle sind sie nicht mehr als Verkrperungen der Weiblichkeit. Der Protagonist
denkt in seinem dreiigsten Jahr ber sein Leben nach, und gert dabei in eine Krise. Durch
Reisen versucht er seinen Problemen zu entkommen. Aber es handelt sich um eine
Identittskrise: Dem Protagonisten ist nicht klar, was er im Leben sein und erreichen will.
Seine Rollen reichen ihm nicht mehr, er will zu seinem eigentlichen Ich vorstoen. Dazu
versucht er immer wieder, alle Kontakte abzubrechen, weil er sich eingeengt fhlt. Und doch
sucht er immer wieder die Gesellschaft von Menschen, besonders die von Frauen. In diesem
Widerspruch verheddert sich der Protagonist: "Wie alle Geschpfe kommt er zu keinem
Ergebnis." Erst durch den lebensbedrohlichen Unfall bahnt sich eine Lsung an: Er gibt ihm
seinen Lebenswillen zurck. Vor der Operation schliet er durch die begonnenen
Abschiedsbriefe mit seinem bisherigen Leben ab. Nach der OP erlebt er so etwas wie eine
Wiedergeburt. Die Erzhlung schliet nach vielen Seiten schwrzester Depression mit einem
Happy End und dem emphatischen Ausruf: "Steh auf, dir ist kein Knochen gebrochen."
*A us Autorensicht: P robleme mit der Identittsfindung sind nichts Neues in der Literatur, im
Gegenteil: Gerade Anfnger schreiben solche Lebensbeichten. Das Besondere an Bachmanns
Text ist die Sprache. Sie schreibt sehr bildund
metaphernreich, bemht sich um neue
Wortverbindungen. Das gibt dem Text einen starken Reiz. Mir gefllt auch, dass sie das
Erzhltempo sehr stark variiert: Manchmal werden seitenlang nur Gedankengnge
wiedergegeben, dann folgen wieder stark raffende Handlungszusammenfassungen. Weniger
angetan bin ich von dem Pathos, das relativ oft hervorbricht. Insgesamt hat mich als

BachmannNeuling
berrascht, dass ihre Texte durchaus nicht so intellektuell abgehoben und
unverstndlich sind, wie ich dachte. Neben der besprochenen Erzhlung ist die Geschichte
"Ein Wildermuth" zu empfehlen hier wird es stellenweise sogar wirklich witzig.
Anna Seghers: Anna Seghers wurde mit brgerlichem Namen Netty Reiling als Tochter des
Antiquittenhndlers Isidor Reiling und seiner Frau Hedwig, geborene Fuld, am 19.
November 1900 in Mainz geboren. Seghers wuchs in einem wohlhabenden jdischen
Elternhaus auf. Ab dem Jahr 1919 studierte sie in Kln und Heidelberg Kunstgeschichte,
Philosophie, Geschichte und Sinologie. 1924 schloss sie ihr Studium mit der
Promotionsarbeit "Jude und Judentum im Werke Rembrandts" ab. Im gleichen Jahr entstand
ihre erste Erzhlung mit dem Titel "Die Toten der Insel Djal", die aber erst nach ihrem Tode
(1985) verffentlicht wurde. 1925 heiratete sie den ungarischen Gesellschaftswissenschaftle
Lsl Radvnyi, mit dem sie zwei Kinder hatte. 1927 verffentlichte sie erstmals eine
Erzhlung mit dem Titel "Grubetsch". Die Arbeit erschien in der Frankfurter Zeitung und war
mit dem Namen Seghers gekennzeichnet. Seit dieser Zeit publizierte sie alle ihre Werke unter
diesem Pseudonym hinter dem Namen verbirgt sich ein Zeitgenosse des Malers Rembrandt.
1928 erschien die Erzhlung "Aufstand der Fischer von St. Barbara", fr die sie mit dem
KleistPreis
ausgezeichnet wurde. Der deutsche Theaterleiter und regisseur
Erwin Piscator
bereitete das Stck im Jahr 1934 in der Sowjetunion filmisch auf. Im gleichen Jahr wurde
Anna Seghers Mitglied in der KPD, der Kommunistischen Partei Deutschlands. Im Jahr
darauf, 1929, trat sie dem "Bund proletarischrevolutionrer
Schriftsteller" (BPRS) bei. 1932
erschien ihr Roman "Die Gefhrten", in dem sie warnend vor den Gefahren der
aufkommenden faschistischen Herrschaft aufmerksam machte. Nach der Machtergreifung der
Nationalsozialisten im Jahr 1933 wurde Seghers kurzzeitig festgenommen. Daraufhin
emigrierte sie nach Frankreich. Dort untersttzte sie antifaschistische Organisationen und
Zeitschriften. 1933 entstand auch ihr erster Exilroman mit dem Titel "Der Kopflohn", in dem
sie den Ursachen des Nationalsozialismus nachsprt. Zwei Jahre spter wurde der Roman
"Der Weg durch den Februar verffentlicht". In den beiden Jahren 1938 und 1939 unterhielt
sie brieflichen Kontakt mit dem Philosophen Georg Lukcs. Im Jahr des Einmarsches der
deutschen Truppen in Frankreich zog sich Anna Seghers von Paris in das unbesetzte
Marseille zurck. 1941 setzte sie sich nach Mexiko ab. Dort rief sie den HeinrichHeineKlub
ins Leben, der als deutsche Literaturund
Kulturinstitution unter ihrer Leitung
antifaschistische Ziele verfolgte. 1942 erschien der Roman "Das siebte Kreuz". Das Werk
begrndete ihren internationalen Ruf als Schriftstellerin, die sich gegen den Faschismus
wehrt. Die Vorlage wurde im Jahr 1944 von dem USamerikanische
Regisseur Fred
Zinnemann mit Spencer Tracy verfilmt. Der Roman erschien zunchst in englischer Sprache
und wurde dann von einem mexikanischen Exilverlag in deutscher Sprache herausgegeben.
"Das siebte Kreuz" erzhlt sensibel die Geschichte von der Flucht sieben Gefangener aus
einem rheinhessischen Konzentrationslager und dem Alltag im Dritten Reich. Dabei benutzte
Seghers filmische Gestaltungsmittel, die die Erzhlstruktur in komplexer Weise realisiert.
1944 wurde der Roman "Transit" ediert. Er erschien zunchst in spanischer und dann in
englischer Sprache, in Deutsch kam er im Jahr 1948 heraus. Begonnen hatte Seghers das
Werk bereits in Frankreich. Es schildert die persnlichen Erlebnisse und ngste der Autorin
im Exil, die sie mit der Thematik von Verlust und Erhalt der Identitt verbindet. Das
gelungene Buch zhlt zu den wichtigsten Werken ber die ngste im Exil. Im Jahr 1947
kehrte Anna Seghers nach Europa zurck und lie sich zunchst in Westberlin nieder. Sie trat
der SED, der Sozialistischen Einheitspartei Deutschlands, bei. Im gleichen Jahr wurde sie fr
ihren Roman "Das siebte Kreuz" mit dem GeorgBchnerPreis,
Deutschlands

renommiertester Literaturauszeichnung, geehrt. Anna Seghers engagierte sich fr den


Wiederaufbau in Deutschland. 1948 wurde sie Vizeprsidentin des "Kulturbundes zur
demokratischen Erneuerung Deutschlands". Im Jahr darauf wurde ihr Gesellschaftsroman
"Die Toten bleiben jung" publiziert. Die Verfilmung des Werks erfolgte im Jahr 1968. 1950
siedelte Anna Seghers nach Ostberlin ber. Sie wurde Mitbegrnderin der Friedensbewegung
in der DDR und trat dem Prsidium des Weltfriedenrats bei. Im gleichen Jahr befand sie sich
unter den Mitbegrndern der Deutschen Akademie der Knste. Im Jahr 1951 wurde sie mit
dem ersten Nationalpreis der DDR ausgezeichnet. Es folgte eine Reise nach China. Anna
Seghers war Mitbegrnderin des Schriftstellerverbandes der DDR und leitete ihn in der Zeit
von 1952 bis 1978. Spter wurde Hermann Kant ihr Nachfolger. 1957 wurde die Novelle
"Der gerechte Richter" fertig gestellt. Aus politischen Grnden wurde die Arbeit erst im Jahr
1990 publiziert. Die Universitt Jena verlieh ihr im Jahr 1959 den Titel eines Ehrendoktors.
Die Zeit des mexikanischen Exils verarbeitete Anna Seghers nochmals in der Erzhlung "Das
wirkliche Blau", die 1967 verffentlicht wurde. Zu ihrem wichtigen Alterswerk zhlt der
Titel "Die berfahrt", eine Liebesgeschichte, die 1971 auf den Markt kam. 1981 wurde sie
zur Ehrenbrgerin von Mainz ernannt.Anna Seghers starb am 1. Juni 1983 in Berlin.
..Die drei Bume Inhaltsangabe
Die drei Bume ist eine Kurzgeschichte von Anna Seghers, die 1940 entstand und 1946 im
JuniHeft
des Neuen Deutschland in Mexiko erschien. Der Baum des Ritters= Um 1940
fanden Holzfller in den Argonnen im hohlen Stamm einer steinalten Buche einen Ritter in
voller Rstung. Als Kmpfer Karls des Khnen von Burgund hatte er sich auf der Flucht vor
den Kmpen Knig Ludwigs XI. in den Baum verkrochen. Die Buche hatte den Ritter nicht
freigegeben. So war er elendiglich umgekommen. Der Baum des Jesaias= Ein Leben lang
hatte der standhafte Prophet Jesaias sein Volk unerschrocken in den Kampf gefhrt. So auch
jetzt. Nun nach der letzten Schlacht liegen seine Mnner erschlagen. Schweigen kommt auch
von oben. Jenes hhere Wesen, dem er ein Leben lang gefolgt war, hat nichts mehr zu sagen.
Jesaias bekommt Angst und verkriecht sich vor den Hschern in einen hohlen Zedernstamm.
Gelegenheit zur Flucht gibt es, aber Jesaias bleibt vor lauter Angst in seinem Versteck und
wird am nchsten Tag von den Waldarbeitern mitsamt dem Stamm zersgt. Der Baum des
Odysseus= Als Odysseus nach langer Fahrt zur Gattin heimkehrt, ist die Unsicherheit der
Frau gro. Ist der Ankmmling wirklich ihr Ehemann? Sie wei es wirklich nicht. Wie nun
weiter? Aus Verlegenheit schlgt sie vor, dem Manne soll nun sein Bett herbeigetragen
werden. Nicht mglich, entgegnet Odysseus und erzhlt von jener weit zurckliegenden Zeit,
von jener Nacht in einem unverrckbaren Hochzeitsbett. Odysseus hatte damals dieses Lager
aus dem Stumpf eines einzigen starken Baumes herausgeschnitten. Auf einmal hat die Frau
Sicherheit. Der Ankmmling kann nach seiner einzigartigen Kenntnis ihrer Ehegeschichte
eigentlich nur Odysseus sein. I nterpretation und Rezeption: Von Baum zu Baum geht es
weiter zurck in die Geschichte der Menschheit. Der Ritter zwngt sich im 15. Jahrhundert in
die Buche, hingegen der Prophet verbirgt sich im 8. Jahrhundert vor Christi Geburt in dem
Zedernstamm. Odysseus schlielich soll um das 13. Jahrhundert vor Christi heimgekehrt sein.
Schrade hat auf den Zusammenhang der drei Baumgeschichten hingewiesen und konstatiert,
das sei kein vordergrndig politisch motivierter Text. Vielmehr wrden Existenzfragen des
mit dem Tode bedrohten Flchtlings im Exil gespiegelt. Also erzhle Anna Seghers von ihren
Todesngsten in Frankreich Den Zusammenhang der drei kleinen Geschichten betreffend ist
auch noch das Verhltnis von Natur und Mensch ber die genannten Zeiten hinweg
angesprochen worden.Erst einmal verhalte sich die Natur immer gleichgltig gegenber dem
Menschen. Die Buche grnt und blht wie eh und je, so herzerweichend der darin
eingeklemmte Ritter darin sterbend auch schreien und zuletzt wimmern mag. Es gehe
vorwiegend um den Wandel des Verhltnisses des Menschen zur Natur. Wird nun die Zeit
von der fernen Vergangenheit ausgehend durchlaufen, so hatte Odysseus noch 1 natrliches
Verhltnis
zum Baum. Von seinem BaumstumpfBett
konnte er jederzeit aufstehen u.

weglaufen. Jesaias hingegen kommt vor lauter Angst aus dem hohlen Zedernstamm nicht
heraus, obwohl er es doch gekonnt htte. Auf den Ritter in der anbrechenden Neuzeit aber
wirkt Natur in Gestalt der altehrwrdigen kraftstrotzenden Buche buchstblich erdrckend.
Auch Neugebauer
denkt an Emigrantenschicksal. Whrend in den ersten beiden
Geschichten die Motive offensichtlich Persnlichkeitsverlust infolge von Flucht u. Furcht
seien, gehe es in der letzten um Entfremdung und Vertrauensverlust. Hilzinger zitiert Frank
Quilitzschs Betrachtung der existentiellen Dimension des Textes: Vom Ritter ber Jesaja
bis zu Odysseus. A.Seghers Triptychon Die drei Bume u. merkt an, Seghers soll sich
1963 gegenber dem sowjetischen Freunde Steshinski brieflich zum Schreibanliegen
geuert haben.
Heinrich Bll ,,
Die verlorene Ehre der Katharina Blum
1974 erschien die Erzhlung Die verlorene Ehre der Katharina Blum oder: Wie Gewalt
entstehen kann und wohin sie fhren kann des deutschen Schriftstellers Heinrich Bll. Der
Autor thematisiert hier die hufig auf Skandale und Sensationen ausgerichtete
Berichterstattung der Boulevardpresse und deren potenzielle Folgen. In diesem fiktiven
Bericht wird sie zum Auslser fr den Mord an dem Journalisten Werner Ttges durch die
Haushlterin Katharina Blum. Die in 58 Kapitel unterteilte Geschichte wird erzhlt von
einem namentlich nicht genannten und stets auf Genauigkeit und Distanz bedachten
Berichterstatter. Die Erzhlung Katharina Blum des als rcksichtslosen Kritiker bekannten
Heinrich Bll lste nach seinem Erscheinen einige Kontroversen aus. Auf die BILDZeitung
anspielend, reagierte der Autor mit der Erzhlung auf eine gegen ihn gerichtete
Schmierkampagne derselbigen und traf einen gesellschaftlichen Nerv. Im Deutschland der
70erJahre
fiel Katharina Blum mitten hinein in das Spannungsfeld rund um den
SpringerVerlag
und dessen besonderes Verhltnis zu linkem politischen Aktivismus. Bis
heute zweifelsfrei aktuell, erinnert Die verlorene Ehre der Katharina Blum an die Politik
der Medien und die Gefahren gesellschaftlicher Konformitt und ruft auf zu mehr
Individualismus und kritischem Denken.
Zeitgeschichtliche Einordnung= Heinrich Bll lebte von 1917 bis 1985, berwiegend in
Kln. Die Bundesrepublik wurde Ende der 60er / Anfang der 70er Jahre von innenpolitischen
Unruhen erschttert: Der Terrorismus der RAF entwickelte sich. Die Ziele der RAF fanden z.
T. Sympathie bei der Bevlkerung. Die verlorene Ehre der Katharina Blum entstand und
erschien 1974. Es gibt vielfltige Bezge zu dem vorangegangenen Roman Gruppenbild mit
Dame und dem folgenden Frsorgliche Belagerung. Bll engagierte sich politisch in der
Diskussion um das Verhltnis der Medien zum Terrorismus. Er wurde auch durch konkrete
Vorflle zum Verfassen der Erzhlung angeregt. K urze Zusammenfassung= Die Erzhlung
ist stark gegliedert u. umfasst 58 Kurzkapitel. Katharina Blum lernt im Klner Karneval
einen jungen Mann kennen uverliebt
sich in ihn: Ludwig Gtten, polizeilich gesucht,
verlsst ihre Wohnung am nchsten Morgen, bevor Kommissar Beizmenne u. dessen
Mannschaft Katharinas
Wohnung strmen. Katharina wird verhaftet. Das Geschehen u. die
weiteren Ermittlungen
der Polizei werden v. der ZEITUNG, insbesondere vom Reporter
Ttges, begleitet u. in ihren Ausgaben sensationslstern dargestellt. Dadurch wird nicht nur
Katharinas Ruf geschdigt, sondern auch der ihrer Familie und ihrer Arbeitgeber. Nachdem
man ihr nichts nachweisen kann und sie daraufhin aus der Untersuchungshaft entlassen wird,
erschiet sie Ttges und stellt sich anschlieend der Polizei. C hronologie u. Schaupltze=
Die Erzhlung beginnt am Mittwoch, dem 20. Februar (vor Altweiberfasching) 1974,
schildert die darauf folgenden Tage und gibt abschlieend einen Ausblick in das weitere
Leben der Protagonisten. Die verlorene Ehre der Katharina Blum spielt in Kln und

Umgebung. Hauptpersonen:
Katharina Blum= 27 Jahre alt stolz, zurckhaltend gegenber Mnnern sorgfltig, fleiig,
kalkulierend, planerisch
ihre Arbeitgeber, das Ehepaar Blorna= untersttzend, loyal, emotional beteiligt Rechtsanwalt
Blorna verteidigt Katharina vor Gericht
Else Woltersheim= Katharinas Patentante und Vertraute intellektuelle berforderung bei
Verteidigung Katharinas Verbitterung am Ende
Reporter Ttges / die ZEITUNG= nehmen das Geschehen nur aus ihrer Sicht wahr gerissen,
skrupellos in der Berichterstattung
Stil und die Sprache Blls= vermeintlich neutraler Erzhler in der ZEITUNG: subjektive
Sprache im Stil der Boulevardpresse sprechende Namen
4 Interpretationsanstze bieten sich an= Blls Intentionen sind die Wirkungsmechanismen
der Boulevardpresse transparent zu machen ein Chronist seiner Zeit zu sein ber Formen
von Macht(missbrauch)
aufzuklren das Verhltnis von Gewalt und Sprache zu
untersuchen.
Ilse Aichinger ,,
Das FensterTheater
Die Kurzgeschichte Das FensterTheater
von Aichinger aus dem Jahre 1949 erschien im
Jahre 1953 in der Sammlung Der Gefesselte. Erzhlungen. Sie schildert eine Frau, die in
einem Fenster auf der Strae gegenber einen alten Mann beobachtet, der scheinbar durch
verrckte Gesten und kleine Vorfhrungen mit ihr Kontakt aufzunehmen versucht. Weil sie
den Mann aufgrund seiner Handlungen fr geistig gestrt hlt, ruft sie besorgt die Polizei und
muss, als sie mit den Beamten in die Wohnung des Alten eindringt, feststellen, dass die
Theaterauffhrung einem kleinen Jungen galt, der mit seinen Eltern in die vermeintlich
leere Wohnung ber ihr eingezogen war. T extmerkmale: Die Ereignisse werden
chronologisch wiedergegeben. Es wird berwiegend aus der Perspektive der Frau erzhlt.
Kleinere Kommentare des Erzhlers dienen vor allem der Charakterisierung der Figuren:
Die Frau hatte den starren Blick neugieriger Leute, die unersttlich sind. Es hatte ihr noch
niemand den Gefallen getan, vor ihrem Haus niedergefahren zu werden. Die Ereignisse
werden weitgehend als unkommentierter Erzhlbericht dargestellt, teilweise aufgelockert
durch inneren Monolog und erlebte Rede. Der Text weist die Merkmale der Gattung
Kurzgeschichte auf, etwa den unvermittelten Anfang ohne namentliche Einfhrung der
Personen (Die Frau lehnte am Fenster...) u. den offenen, pointierten Schluss, auch die
Auseinandersetzung mit einer alltglichen Situation passt zum Genre. Sie ist
dementsprechend auch in eine KurzgeschichtenAnthologie
der gelben ReclamBndchen
aufgenommen worden. Die Figuren sind metaphorisch in einer Art von Theater angeordnet.
Dabei reprsentiert das Fenster des alten Mannes die Bhne, die Wohnung der Frau den
Zuschauerraum. Durch die Unkenntnis der zweiten Loge, des Fensters, von dem aus der
kleine Junge zuschaut, bezieht die Frau die Auffhrung allein auf sich, deutet sie als
versuchte Kontaktaufnahme. D eutung: Die Frau verkrpert einen vereinsamten Menschen
voller Ressentiments: Die Frau hatte den starren Blick neugieriger Leute, die unersttlich
sind. Es hatte ihr noch niemand den Gefallen getan, vor ihrem Haus niedergefahren zu
werden. Gegenpol zu ihr sind der kleine Junge und der alte Mann, die eine humorvolle und
selbstvergessene Kommunikation pflegen. Um diese Gegenstze sind die brigen Elemente
des Textes angeordnet, auf Seiten der Frau etwa die sensationslsterne Menge, die sich nach
Eintreffen des Polizeiwagens bildet, oder die Polizisten selbst, die gewaltsam in die Wohnung
eindringen. Die Aggressivitt des Eindringens
u. die Unangemessenheit ihres Verhaltens
entlarven sich angesichts der Frhlichkeit des kleinen Jungen als verfehlt: Er sprang und
winkte herber und krhte vor Jubel. Er lachte, strich mit der Hand ber das Gesicht, wurde
ernst und schien das Lachen eine Sekunde lang in der hohlen Hand zu halten. Dann warf er es

mit aller Kraft den Wachleuten ins Gesicht. Man sieht deutlich, dass die Frau Angst um den
Mann hat, der Junge aber erfreut sich an den Kunststcken des Mannes und denkt keineswegs
an die Gefahren, denen der Mann sich aussetzt. Der deutliche Bezug auf die gesellschaftliche
Realitt von Humorlosigkeit, Sensationslust u. Ordnungsdenken stellt den Negativfiguren die
kommunikativen Mglichkeiten von Spiel und Theater gegenber. Die Gestaltung der
Wohnungen spiegelt diese Gegenstze wider. Das Fenster des alten Mannes ist, schon bevor
es dunkel wird, hell erleuchtet, aus der Wohnung des Alten blickt die Frau in ihr eigenes
finsteres Fenster. Der Einsamkeit der Frau entspricht auch die Distanz ihrer Wohnung vom
Leben auf der Strae, das sie vom Fenster aus beobachtet: Auerdem wohnte sie im
vorletzten Stock, die Strae lag zu tief unten. Der Lrm rauschte nur mehr leicht herauf. Alles
lag zu tief unten. Neben der frhlichen Kindlichkeit des Jungen reprsentiert der alte Mann
den positiven Auenseiter, der die Frau zunchst durchaus ungewollt anzieht. Der Ruf nach
der Polizei scheint der Frau erst dann mglich und ntig, als sie die soziale Schwche, eine
gewisse Armut des Alten entdeckt. Das bereitete ihr so lange Vergngen, bis sie pltzlich
nur mehr seine Beine in dnnen, geflickten Samthosen in die Luft ragen sah. Er stand auf
dem Kopf. Als sein Gesicht gertet, erhitzt und freundlich wieder auftauchte, hatte sie schon
die Polizei verstndigt.
Erwin Strittmatter: (geb.am 14.08.1912 in Spremberg/Niederlausitz / gest. am 31.01.1994)
Der deutsche Schriftsteller. Er schrieb vor allem Entwicklungsromane, wie "Ochsenkutscher"
(1950), "Der Wundertter" (195773),
"Ole Bienkopp" (1960) auch Dramen und Kurzprosa:
"Meine Freundin Tina Babe. Drei NachtigallGeschichten"
(1977), "Wahre Geschichten aller
Ard(t)" (1982), "Grner Juni" (1985), "Lebenszeit" (1987).
,Ochsenkutscher ist Strittmatters erste Roman. Von Anfang an entwickelt er seinen
eigenen Stil. Er schwelgt in Adjektiven und ppigen Beschreibungen, Mathilde ist bienig
fleiig, Orgeltne schumen ins Kirchenschiff wie lange gestautes Wasser. berwltigend
schn sind die langen Beschreibungen der sich verndernden Natur im Lauf der Jahreszeiten.
Die Farbenvielfalt und die Erscheinungsformen von Pflanzen und Tieren in Wlder, Wiesen,
Feldern, in Grten und auf Wegen nehmen breiten Raum ein. Man hat den Eindruck, da hier
einer nicht nur schreibt, sondern regelrecht malt, aus reiner Lust. In den Dialogen wie auch in
den Beschreibungen seiner Personen ist Strittmatter nicht zimperlich, wenn einer gebildet
spricht, macht er sich nur lcherlich unter den kleinen Leuten oder aber er herrscht ber sie
und bedient sich der feinen Sprache als Machtinstrument und bedrohliche Waffe. Wenn wir
nicht durch Lopes Augen sehen und uns mit seinem Verstand bemhen, die Zusammenhnge
zu durchdringen, klrt uns der Erzhler auf. Die beiden Perspektiven sind nicht immer
voneinander zu trennen, Strittmatter kommentiert nicht selten, und das in einem oft tzenden
Ton. Auch hierbei ist er nicht zimperlich. Am Ende zieht Lope, jetzt etwa 19 Jahre alt, fort.
Im Dorf hlt ihn nichts mehr. Er folgt Blemska, der auch alles verloren hat. Den Schlu bildet
ein kurzer Dialog zwischen Lope und Blemska: Tausend Jahre... und es wird niemand mehr
verstehen, da wir so gelebt haben. Blemska schttelt den Kopf. Keine hundert Jahre httest
du sagen mssen. Das ist die Hoffnung, die Autor den Leserinnen und Lesern
mitgibt. Dennoch lautet der allerletzte Satz: Bei der Wegbiegung verschwinden sie im
Waldschatten. Erwin Strittmatters Frhwerk. In einem Dorf in der Niederlausitz kommt Lope
Kleinermann als Kind einer armen Landarbeiterfamilie zur Welt. Verzweifelt sucht Lope eine
Antwort, warum es so ungerecht zugeht auf der Welt. Erwin Strittmatter kannte das Leben
der Kumpel und Tagelhner, ihre Sehnsucht nach Glck und ihren Humor. Aus dieser
Vertrautheit gewinnt der Roman ber den heranwachsenden Dorfjungen, der sich mit dem
Zustand seiner Welt nicht abfinden will, Wrme und Lebendigkeit.
,,Ole Bienkopp (1963) Verffentlicht: Bundesrepublik Deutschland und DDR
Der sozialistische Erzhler und Dramatiker Erwin Strittmatter (* 1912) pldiert mit dem
Roman Ole Bienkopp, einer realistischen Darstellung von Problemen und Konflikten beim
Aufbau der DDR, fr einen undogmatischen Sozialismus. Die Titelgestalt, der ebenso
eigenwillig wie unermdlich fr den Fortschritt arbeitende kommunistische Bauer Ole

Bienkopp, der 1945 gegen den Widerstand der rtlichen Parteifunktionre auf eigene
Initiative die Bauerngenossenschaft Blhendes Feld grndet, eine Art Prototyp der
spteren Landwirtschaftlichen Produktionsgenossenschaften (LPG), zhlt zu den populrsten
Figuren des sozialistischrealistischen
Dorfromans. Das Werk lst in der DDR eine
leidenschaftlich gefhrte Diskussion aus, an der sich nicht nur Kritiker und
Literaturwissenschaftler beteiligen, sondern vor allem die Leser: Arbeiter aus Stadt und Land.
Der Autor wird fr Ole Bienkopp 1964 mit dem Nationalpreis der DDR ausgezeichnet,
nach 1953 (fr Katzgraben) und 1955 (fr Tinko) nun zum dritten Mal.
Der
Roman als fhrender Genre. Groe Romanschriftsteller Entwicklung
von
Themen u. Strukturen in deren Arbeit. (Bll. Kppen. Schmidt. Frisch. Grass. Walser.
Jonson. Aichinger . P. Handke. T. Bernhard. Christa Wolf. Bobrowski. B. Strauss).
Heinrich Bll ,,
Billard um halbzehn
Erscheinungsjahr: 1959 Verffentlicht: Bundesrepublik Deutschland und DDR
In der Form eines Familienromans konzentriert auf einen einzigen Tag des Jahres 1958, den
80. Geburtstag des wohlhabenden rheinischen Architekten Fhmel zeigt Heinrich Bll in
Billard um halbzehn, erschienen im Verlag Kiepenheuer & Witsch in Kln, die
Wesensgleichheit der herrschenden Krfte von der Jahrhundertwende bis in die Gegenwart.
Wichtig werden dabei die Symbole Bffel, Lamm und Hirte. Der Bffel steht fr
imperialistische Gromachtpolitik, die Lmmer sind die Opfer dieser Politik. In den
Hirten, den wenigen integren Reprsentanten der Gesellschaft, sieht Bll diejenigen, die
der verderblichen Entwicklung entgegenwirken sollen. Bll pldiert dafr, die christliche
Ethik zur Richtschnur des Handelns zu machen. D as Romanwerk 19511959
Billard um
halb zehn= Nachdrcklich hat Bll auf der Eigenstndigkeit und einer der Kunst eigenen
Erkenntnisleistung bestanden. So markierte er 1977 in seiner Laudatio auf den
GeorgBchnerPreistrger
Reiner Kunze das Verhltnis von "Kunst" und "Wirklichkeit" mit
den Worten: "Was wirklich ist, bestimmt der Autor, der Maler, der Bildhauer, der Tnzer, der
da seine Wirklichkeit schafft". Bereits zuvor hatte er in seinen Frankfurter
PoetikVorlesungen
1964 das Verhltnis von literarischer und nichtliterarischer
Wirklichkeit in Anlehnung an einen Satz von Paul Klee "Kunst gibt nicht das Sichtbare
wieder, sondern macht sichtbar formuliert: "Ein Autor nimmt nicht Wirklichkeit, er hat sie,
schafft sie, und die komplizierte Dmonie auch eines vergleichsweise realistischen Romans
besteht darin, da es ganz und gar unwichtig ist, was an Wirklichem in ihn hineingeraten, in
ihm verarbeitet, zusammengesetzt, verwandelt sein mag. Wichtig ist, was aus ihm an
geschaffener Wirklichkeit herauskommt und wirksam wird." In diesem Verstndnis und
Glauben an die Wirksamkeit der Literatur bewegte sich Bll, nachdem er die inhaltlichen
Traditionsbefangenheiten der frhen Nachkriegszeit hinter sich gelassen hat, die thematisch
und stilistisch noch die Erzhlungen wie Der Zug war pnktlich (1949) und auch seinen
ersten Roman, Wo warst du, Adam? (1951) prgen: Szenen der Sinnlosigkeit des Krieges und
des Sterbens im Krieg in der Perspektive des einfachen Soldaten, episodisch gereiht,
untereinander verbunden, auf eine vergleichsweise konventionelle Weise, durch eine
omniprsente Erzhlinstanz. Einen diese Abhngigkeiten abstreifenden Schritt erbrachten die
folgenden Romane, Und sagte kein einziges Wort (1953) und Haus ohne Hter (1954). Mit
ihnen lie Bll das stoffliche Terrain hinter sich, auf dem seine frhe Prosa angesiedelt war.
Er wandte sich der Nachkriegszeit zu: der Trmmerwirklichkeit und dem Nachkriegselend,
den restaurativen Tendenzen in der jungen Bundesrepublik Deutschland und der
problematischen Beteiligung der katholische Kirche an den entstehenden politischen und
konomischen Machtkartellen, den Hoffnungen und Widersprchen der

WirtschaftswunderWelt,
erzhlerisch bisweilen mit einer Tendenz zu avantgardistisch
inspirierten Erzhltechniken, wie sie schlielich in Billard um halb zehn (1959) dominant
werden. Mit diesem Roman erschreibt sich Bll Ende der 1950er Jahre ein literarisch
progressives, sthetisch ambitioniertes Profil im Kontext moderner Romankonzeptionen.
Schuld, Reue, Bue, Einsicht sind nicht zu gesellschaftlichen Kategorien geworden, erst
recht nicht zu politischen, uerte Bll 1964 im Rahmen seiner an der Johann Wolfgang
GoetheUniversitt
zu Frankfurt unter dem Titel sthetik des Humanen gehaltenen
PoetikVorlesungen,
in denen er anhand literarischer Werke, in denen das Thema Wohnen,
Liebe, Nachbarschaft, Heimat behandelt wird, versuchte, den Zustand des Humanen, die
Wrde des Einzelnen und ihre Missachtung in der Gegenwartsgesellschaft darzustellen. Eine
Gesellschaft jedoch, die sich der Erinnerung ihrer Vergangenheit verweigert, d.h. ihre
Gegenwart nicht im Bewusstsein von dieser gestaltet, ist, so Blls Fazit, in ihrer moralischen
Existenz nicht vorhanden. Die Suche nach einer bewohnbaren Sprache in einem
bewohnbaren Land nach der Zerstrung von Nachbarschaft, Heimat und Sprache durch die
NSZeit
bleibt eine Aufgabe, die vermiedene Auseinandersetzung mit ihr in der
Nachkriegszeit ein Mentekel. Seine berzeugung, die Gegenwartsliteratur habe gegenber
dieser Entwicklung fr die Prsenz des Vergessenen zu arbeiten, hat Bll seinem Roman
Billard um halb zehn eingeschrieben. Schuld, Erinnerung und Trauer bildet dabei die
Begriffstrias, deren Substanz den Kern der im Roman erzhlten Geschichte der
Architektenfamilie Fhmel ausmacht, um die entgegen jedem Verdrngungsversuch
untilgbare Anwesenheit des gesellschaftlich Abwesenden zu zeigen. Schreibt er den
groen Roman? Erwartungen an den Schriftsteller Heinrich Bll titelte ein Bericht der
RuhrNachrichten
vom 26./27. Oktober 1957 und gibt damit einen ersten Hinweis darauf,
dass Heinrich Bll ein weiteres greres erzhlerisches Projekt angegangen sei. Der neue
Roman sollte, so Bll, die Geschichte eines fnfzigjhrigen Mannes werden und die Zeit
von 1900 bis heute filtrieren. Durch Schreibpausen zunchst nur diskontinuierlich betrieben
und ber verschiedene Arbeitstitel wie Stationen und Weide meine Lmmer gefhrt,
fand das Projekt im Frhjahr 1959 seinen endgltigen Titel: Billard um halb zehn. Am
Beispiel der in Rckblenden und inneren Monologen ber drei Generationen hinweg
gefhrten Geschichte der Architektenfamilie Fhmel entfaltet Billard um halb zehn ein
Panorama deutscher Realitt in der ersten Hlfte des 20. Jahrhunderts. Die
Gegenwartshandlung des Romans konzentriert sich auf einen Tag, den 6. September 1958,
auf den der 80. Geburtstag von Heinrich Fhmel fllt. Heinrichs Hauptarbeit als Architekt
war die Errichtung der Abtei St. Anton, die durch seinen Sohn Robert im Krieg zerstrt, von
seinem Enkel Joseph wieder aufgebaut wird.
Ja, ja, Kind, das alles betrifft die Abtei Sankt
Anton das zieht sich durch Jahre, Leonore, Jahrzehnte, bis auf heute Reparaturen,
Erweiterungsbauten und nach fnfundvierzig der Aufbau nach den alten Plnen, heit es im
Roman. Dabei bildet die Wendung Aufbau nach den alten Plnen eine Art Formel fr die
restaurative Tendenz der Bundesrepublik, das Bild schlechthin fr die gesellschaftlichen, aus
der NSZeit,
aber auch bereits der Zeit davor wirksamen Kontinuitten. Der Roman ist Blls
wohl symboltrchtigster: Nicht nur steht die Abtei fr Destruktion und Restauration. Bll
stellt in Billard um halb zehn zwei Gruppen gegenber, die gewaltttigen Bffel und die
friedfertigen und wehrlosen Lmmer. Die einen, die Machtmenschen, whrend des Dritten
Reiches NSAnhnger,
besetzen bald wieder hohe Regierungsmter, whrend die anderen
durch Folter, Flucht und andere Leiden gebrochene Menschen geworden sind. Billard um
halb zehn erschien im Herbst 1959 fast gleichzeitig mit zwei weiteren Romanen, Gnter

Grass Die Blechtrommel und Uwe Johnsons Mutmaungen ber Jakob. Alle 3 Romane
wurden in der Kritik als Hhepunkte der Nachkriegsliteratur gefeiert mit denen der
neuen deutschen Literatur der Anschluss an die Weltliteratur gelungen sei.
Wolfgang Koeppen: Wolfgang Koeppen wurde 1906 im pommerschen Greifswald geboren, wo er nach
der Schule erste Theatererfahrungen als Volontr am Greifswalder Stadttheater sammelte und sich als
Gasthrer an der Universitt einschrieb. Hier besuchte er u. a. germanistische Vorlesungen. Seine
anschlieenden Theaterengagements als Regieassistent und Dramaturg in Wismar und Wrzburg
whrten nur kurz. Seit 1931 war Koeppen als Redakteur beim spter von den Nationalsozialisten
aufgelsten Berliner BrsenCourier ttig, wo er auch erste literarische Arbeiten verffentlichte. 1934
erschien Wolfgang Koeppens erster Roman Eine unglckliche Liebe, ein weitgehend
autobiografisches Werk, in dem Koeppens hoffnungslose Liebe zur Schauspielerin Sybille Schlo
nahezu unverschlsselt beschrieben wird. Es folgte 1935 Die Mauer schwankt. Koeppens Ruhm als
einer der wichtigsten deutschen Schriftsteller des 20. Jahrhunderts wurde aber vor allem durch seine
Trilogie des Scheiterns begrndet, die er in den 1950er Jahren im Verlag Scherz & Goverts
verffentlichte. Sie besteht aus den drei Romanen Das Treibhaus, Der Tod in Rom und Tauben im
Gras und kreist um deutsche Befindlichkeiten in der unmittelbaren Nachkriegszeit. 1962 erhielt
Wolfgang Koeppen den GeorgBchnerPreis, dem zahlreiche weitere Auszeichnungen folgten. Koeppen
starb 1996 in seiner Wahlheimat Mnchen.
,,Tauben im Gras Inhaltsangabe
Bei dem 1951 verffentlichten Roman Tauben im Gras handelt es sich um das erste von drei
zusammengehrenden Werken des deutschen Schriftstellers Wolfgang Koeppen. Zeit und Ort der
Handlung werden nicht explizit genannt, es deutet aber viel auf das Mnchen zwischen den Jahren 1949
bis 1951 hin. Handelnde Personen sind im Wesentlichen der Autor Philipp und dessen Frau Emilia, der
ehemalige GI Odysseus Cotton, der Schauspieler Alexander, der Dichter Mr. Edwin, der einstige
NSAnhnger und jetzige Gepcktrger Josef sowie der Soldat Washington Price mit seiner Freundin
Carla. Mit dem Roman wollte der Autor vor allem das Deutschland zwischen Kriegsende und
Wirtschaftswunder beleuchten.Das Besondere dieses Romans ist das Fehlen von Hauptund
Nebencharakteren, von Leitfigur und Gegenspieler. Auch die Handlung selbst stellt keine
abgeschlossene Geschichte dar, bei der die Ereignisse von Beginn an bis zum klar definierten Ende
erzhlt werden. Vielmehr begegnen dem Leser in Tauben im Gras viele unterschiedliche Charaktere,
deren Erlebnisse und Schicksale auf unterschiedlichste Art miteinander verbunden sind. Dargestellt
werden die Verflechtungen in mehr als 100 krzeren oder lngeren Abschnitten. Der Schauspieler
Alexander ist im Begriff, einen neuen Film mit dem Titel Erzherzogliebe zu drehen. Mit seiner Frau
Messalina hat Alexander eine Tochter
namens Hillegonda, die von dem Kindermdchen Emmi betreut wird. In Emmis Augen ist
das Mdchen ein Kind der Snde, weshalb eine strenge Erziehung und morbide
Gesprchsthemen den Alltag des Kindes bestimmen. Als Drehbuchautor wurde der
Schriftsteller Philipp beauftragt, der damit aber berfordert ist, was dessen Frau Emilia
wiederum sehr betrbt. Dennoch fungiert Emilia fr das neue Filmprojekt als Geldgeberin, in
dem sie verschiedene wertvolle Einrichtungsgegenstnde und Antiquitten veruert. Nur
wenige Huser vom Wohnhaus von Philipp und Emilia entfernt treffen sich amerikanische
GIs in einem Cafe namens Schn, ein Anlaufpunkt fr vorwiegend farbige Amerikaner.
Auch Odysseus Cotton sowie der Soldat Washington Price mit seiner schwangeren Freundin
Carla besuchen das Cafe regelmig, obwohl Carlas Mutter, Frau Behrend, die Zuneigung
ihrer Tochter wegen Washingtons Hautfarbe sehr missfllt. Als sich Carla wegen der
ffentlichen Emprung zu einer Abtreibung entscheidet, kann Washington dies im letzten
Moment noch verhindern. Unterdessen hat Carlas lterer Sohn Heinz Probleme damit,
Washington zu akzeptieren. Zwar bewundert er den Sportler Washington, msste ihn aber
seiner Rasse wegen verachten. Im Verlauf eines Baseballspiels, an dem Washington
teilnimmt, werden die Schicksale der beteiligten Personen weiter miteinander verknpft.
Auch der ehemalige GI Odysseus, der Dienstmann Josef sowie der amerikanische Anwalt
Gallagher mit Sohn Ezra besuchen das Spiel. Dabei begegnen sich die beiden Jungen Heinz
und Ezra, whrend Washington nicht zuletzt Carla zuliebe von einem eigenen Cafe in
Paris trumt. Im weiteren Verlauf erfhrt der Leser, dass sich der Schriftsteller Philipp und

dessen Frau Emilia regelmig den Psychiater und einstigen Militrarzt Dr. Behude
aufsuchen. Der ist wiederum an einem Vortrag des aus den USA stammenden Schriftstellers
Edwin sehr interessiert, ebenso wie Messalina, die Frau Alexanders. Dort treffen alle mit
einigen jungen Lehrerinnen zusammen, die sich auf einer Studienreise befinden. Der Vortrag
selbst wird allerdings zum Desaster, weil die Technik der Lautsprecheranlage rebelliert. Die
lautstarken Strungen reien den ehemaligen Lehrer Schnakenbach aus dem Schlaf. Der
gesundheitlich angeschlagene Schnakenbach war im benachbarten AmerikaHaus
mit
Recherchen ber den medizinischen Fortschritt in den USA beschftigt und wollte im
Anschluss daran ebenfalls den Vortrag Edwins besuchen. Nachdem die technischen Probleme
behoben wurden, kann Edwin seinen Vortrag vor einem nur bedingt interessierten Publikum
fortsetzen. Thema sind Theorien und Interpretationen der amerikanischen Schriftstellerin
Gertrude Stein, die in ihrem Werk From Four Saints in Three Acts (1933) die
Formulierung Tauben im Gras (Pigeons on the grass alas) gebrauchte. Schriftsteller
Philipp, der mit dem Auftrag fr das Filmdrehbuch immer noch berfordert ist, bekommt ein
Angebot einer Tageszeitung (Neues Blatt), den Schriftsteller Edwin zu interviewen.
Insbesondere soll die Mglichkeit eines Dritten Weltkrieges besprochen werden. Allerdings
bringt Philipp nicht den Mut auf, sein Gegenber auch nur anzusprechen. Nach weiteren
Verwicklungen zetteln vom Alkohol enthemmte Gste des Brauhauses eine Schlgerei im
Cafe Schn an, in dem sich zu diesem Zeitpunkt auch Odysseus Cotton, Anwalt Gallagher
und Washington Price befinden. Die Angreifer versuchen, Washington und Carla zu
steinigen. Angeheizt von der inzwischen stark alkoholisierten Frau Behrend fllt auch Heinz
der SteinAttacke
zum Opfer. Auch dem Schriftsteller Edwin ergeht es nicht viel besser er
wird von einigen Jungen vom Straenstrich massiv verprgelt, weil die Jungen ihn fr einen
alten, aber wohlhabenden Freier halten. Mit Tauben im Gras zeichnet der Autor Wolfgang
Koeppen einen Querschnitt der gesellschaftlichen, moralischen, politischen und sogar
rassistischen Verhltnisse im Nachkriegsdeutschland, was auch das beinahe vllige Fehlen
positiver Schwerpunkte erklrt. Koeppen seziert die kleinbrgerlichen Verhltnisse ebenso
wie Aussichtslosigkeit jener Jahre. Mit besonderen sprachlichen Mitteln wie beispielsweise
inneren Monologen oder plastischen Vergleichen werden mgliche Gefahren benannt,
verdeutlicht und bis zur Resignation verfolgt (Der Tod treibt Manverspiele, Noch rostet
der Blechmund der Sirenen). Zusammen mit der Ausweglosigkeit der Handlungsstrnge
wirkt der gesamte Roman auf den Leser daher eher dster und beklemmend.
Zeitgeschichtlicher Hintergrund: Wolfgang Koeppen lebte von 1906 bis 1996. Sein
Lebensweg war durch uneheliche Geburt und fehlende formale Bildung belastet. Er fhrte
ihn von Greifswald und den Masuren nach Mnchen. Er machte die Erfahrung von zwei
Weltkriegen. Die unmittelbaren Nachkriegsjahre und die Anfnge der Bundesrepublik
Deutschland prgten seine Mannesjahre und das Alter: Whrungsreform und
Wirtschaftswunder, Besatzungszonen und Westintegration. Seine Werke entstanden in drei
Phasen. Zwei Romane erschienen in den dreiiger Jahren, eine Romantrilogie erschien in den
fnfziger Jahren, und danach schrieb er nur noch Reiseberichte. Die Chronologie seiner
Verffentlichungen und der Wechsel des Genres fhrten zur Rede vom Verstummen des
Autors. E ntstehung und Quellen: K oeppen bezieht die Themen und formalen Mittel der
modernen Kunst und Literatur, wie sie sich seit der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert in
den USA und in Europa entwickelt haben, auf die Situation der jungen Bundesrepublik
Deutschland. Dem angeblichen Nullpunkt 1945, der Kahlschlagliteratur seiner Kollegen
(Gruppe 47) mit ihren bewusst reduzierten formalen Mitteln setzt Koeppen den Rckgriff auf
Themen und Schreibweisen der literarischen Moderne zur Schilderung der Nachkriegszeit
entgegen (Bewusstseinsund
Grostadtroman). C hronologie und Schaupltze: S chauplatz ist
eine Stadt in der amerikanischen Besatzungszone, vermutlich Mnchen, obwohl der Name
nicht genannt wird. Die erzhlte Zeit betrgt 18 Stunden. A ufbau des Romans: Der Text
besteht aus 85 zumeist sehr kurzen Abschnitten, die assoziativ durch Wrter und Sachen zu

Sequenzen verknpft sind. P ersonen: D ie vielen Personen gewinnen allmhlich an Profil und
lassen sich auf Grund ihrer Eigenschaften zusammenfassen (Amerikaner und Deutsche,
Farbige und Weie, Einheimische und Fremde usw.). Alle Figuren hat der Krieg aus ihrer
Lebensbahn gerissen, sind einsam und von Angst beherrscht. Ihre Schicksale sind auf
vielfltige Weise miteinander verknpft. S til und Sprache Koeppens: Die Elemente der
Darstellung werden entkonkretisiert und mit Bedeutung aufgeladen. Wolfgang Koeppen
orientiert sich bei der Darstellung am internationalen Roman und am Film. Stilistisch
orientiert er sich vor allem an Alfred Dblin, James Joyce und John Dos Passos. Durch die
Verwendung der Montagetechnik und die Darstellung des Bewusstseinsstroms verschafft er
der deutschen Nachkriegsliteratur Anschluss an internationale literarische Standards.
Interpretationsanstze: Koeppen stellt die Situation der Bundesrepublik Deutschland im Jahr
1951 kritisch dar. Die Ursache fr seine negative Bilanz sieht er im Fortwirken der
zerstrerischen Krfte der Vergangenheit: Zwischen Gegenwart und Vergangenheit gibt es
keinen Bruch, sondern einen Kontinuittszusammenhang. Damit ist aufs engste die
Auseinandersetzung des Schriftstellers mit seiner zeitkritischen Aufgabenstellung verbunden.
Zur Analyse der Zeit kommt daher die Untersuchung der Schriftstellerproblematik hinzu.
Beide durchdringen sich wechselseitig.
Arno Schmidt : Der deutsche Dichter ist am 18.01.1914 in Hamburg geboren und am
03.06.1979 in Celle gestorben. Auf der Suche nach immer neuen, zeitgemen und den
Bewusstseinsvorgngen angemessenen Erzhlformen brach er mit allen herkmmlichen
Formgesetzen. Er versuchte, in Vergessenheit geratenen Dichtern versptete Anerkennung zu
verschaffen und bersetzte Bcher von Collins, Cooper, Faulkner u. Poe. Zu seinen
wichtigsten Werken gehren: "Aus dem Leben eines Fauns" (1953), "Das steinerne Herz",
"Die Gelehrtenrepublik" (1957), "Zettels Traum" (1970), "Abend mit Goldrand" (1975), u. a.
,,KAFF auch Mare Crisium
KAFF auch Mare Crisium ist ein zuerst 1960 erschienener Roman von A. Schmidt. Das Werk
ist formal das Bindeglied zwischen Schmidts frherem Erzhlwerk und seinem Sptwerk.
Inhalt= Der Roman spielt, wie der Titel andeutet, auf zwei Handlungsebenen, die auch im
Druck voneinander unterschieden werden, aber auf vielfltige Weise miteinander verschrnkt
sind, und in zwei Zeiten: einmal im Oktober 1959 in dem Kaff Giffendorf, zum anderen
1980 auf dem Mond. Auf der ersten Handlungsebene besucht kurz nach dem
Sputnikschock von 1957 der Lagerbuchhalter und spleenige Autodidakt Karl Richter mit
seiner schchternen Freundin aus der Firma, der Musterzeichnerin Hertha Theunert, per
BMW Isetta seine verwitwete sechzigjhrige, rstige und heidnischweltkluge
Tante Heete
in Giffendorf, einem fiktiven Weiler am Rande der Lneburger Heide. Der phantasiereiche,
besserwisserische und krnkelnde Karl eine fr die Schriften Schmidts typische Figur, die
Zge des Autors trgt hofft, whrend der Reise zu seiner ungeschminkt bodenstndigen
Tante aufs Land seine gehemmte und misstrauische Hertha fr ein gemeinsames neues Leben
zu gewinnen. Whrend des zweitgigen Besuchs erdenkt und erzhlt er ihr partienweise eine
utopische Geschichte, die in der nheren Zukunft der 1980er Jahre auf dem Mond spielt und
die die zweite Handlung des Buches ausmacht: Nachdem die Erde in einem Atomkrieg
unbewohnbar geworden ist, leben dort oben nur noch ein paar tausend hinauf geschossene
USamerikanische
und sowjetische Wissenschaftler (zumeist Mnner) in zwei Siedlungen im
Mare Crisium. Man ist technisch einerseits bestens ausgerstet, andererseits fehlen einfachste
Produkte fast vllig, wie z. B. Papier. berdies fhrt man starrsinnig den Kalten Krieg
weiter. Wieder eingeblendet in die MondHandlung
sind zwei EpenParodien
im
mittelhochdeutschen Stil, mit denen die Gegner einander geistig imponieren wollen: Die
Amerikaner bedienen sich des Nibelungenliedes fr eine Schilderung des Heldentodes der
NATOTruppen
bei der Eroberung WestBerlins

durch die Russen (Ausbruch des Dritten


Weltkrieges) die Russen benutzen den Cid fr ein Heldenlied ber ihren Siegeszug gegen
die Deutschen von Stalingrad bis Berlin. Aber trotz Karls Annherungsversuchen und einiger
Handlungsstrnge, die ihn und Hertha mit ihren aus dem Zweiten Weltkrieg und frhem
Nachkrieg herrhrenden seelischen Wunden strker zueinander fhren knnten, fahren sie am
Ende unverrichteter Dinge zurck nach Nordhorn an ihre Arbeitspltze. Auch Tante Heete
kann sie nicht zu einer Heirat und zum dauerhaften Verbleib in Giffendorf verlocken.
Max Frisch: Der Schweizer Schriftsteller und Architekt Max Frisch wurde 1911 in Zrich
geboren. Zunchst studierte er Germanistik, brach das Studium jedoch ab, um spter ein
Architekturstudium zu absolvieren. Hinund
hergerissen zwischen brgerlicher und
knstlerischer Existenz, die fr ihn unvereinbar waren, verbrannte er, als er mit seiner Arbeit
als Architekt begann, seine bisherigen Schriften wurde jedoch umgestimmt, als er schon
1938 den ConradFerdinandMeyerPreis
fr seine ersten schriftstellerischen Arbeiten erhielt.
Bis zu Beginn der 1950er Jahre blieb Frisch zerrissen zwischen der Lebensform als Architekt
und Familienvater und der als freier Schriftsteller. Als er 1954 mit seinem Jahrhundertroman
Stiller den literarischen Durchbruch schaffte, verlie er seine Familie, um eine
unabhngige Existenz als Autor zu fhren. Weitere bedeutende Romane Max Frischs sind
Homo faber (1957) und Mein Name sei Gantenbein (1964), die ebenso wie viele seiner
Erzhlungen um die Frage nach der postmodernen Identitt und der Konstruktion der eigenen
Biografie kreisen. Auch Frischs Dramen (Don Juan oder die Liebe zur Geometrie, 1953,
Biedermann und die Brandstifter, 1958) gehren zu den wichtigsten Werken
deutschsprachiger Literatur des 20. Jahrhunderts. Frisch erhielt zahlreiche hohe literarische
Auszeichnungen, darunter den GeorgBchnerPreis
und den Friedenspreis des Deutschen
Buchhandels. Er starb im Jahre 1991 in seiner Heimatstadt Zrich.
,,Homo faber Inhaltsangabe
Der Roman Homo faber stammt aus der Feder des Schweizer Autors Max Frisch und
wurde im Jahre 1957 verffentlicht. Darin berichtet die Hauptfigur Walter Faber, ein
Ingenieur mit streng rationalistischem Weltbild, von Ereignissen seines Lebens, die eben
dieses technischnaturwissenschaftliche
Weltbild ins Wanken bringen und entscheidende
Grundfragen menschlicher Existenz nach Schicksal, Entscheidungsfreiheit und
Gestaltungsmglichkeiten des Individuums aufwerfen. Zeitlich angesiedelt ist der Roman
Ende der 1950er Jahre. Seine Schaupltze reichen von europischen Metropolen wie Paris
und Athen ber die Vereinigten Staaten bis nach Mittelund
Sdamerika. Homo faber
beginnt mit der Schilderung der Notlandung eines Propellerflugzeuges in der mexikanischen
Wste. An Bord befindet sich neben dem Schweizer Ingenieur und
UNESCOEntwicklungshelfer
Walter Faber auch der Mitreisende Herbert Hencke. Whrend
die Passagiere auf Hilfe warten, stellt sich in Gesprchen heraus, dass Hencke der Bruder von
Fabers Jugendfreund Joachim ist. Joachim Hencke hatte Walters Jugendliebe Hanna
Landsberg nach ihrer Trennung von diesem geheiratet. Wie Faber jetzt von Joachims Bruder
Herbert erfhrt, hielt die Ehe jedoch nur wenige Jahre. Weil Herbert lange Zeit nichts mehr
von Joachim gehrt hat, der in Guatemala im Auftrag einer deutschen Firma eine
Tabakplantage leitet, hat er entschieden, seinen Bruder persnlich aufzusuchen. Nachdem die
Passagiere einige Tage in der mexikanischen Wste verbracht haben, werden sie schlielich
gerettet spontan beschliet Faber in dieser Situation, Herbert Hencke auf der Suche nach
dessen Bruder Joachim zu begleiten vielleicht in der Hoffnung, dadurch grere Klarheit
ber seine damalige Trennung von Hanna und ber ihr spteres Schicksal zu gewinnen. Nach
einer abenteuerlichen Fahrt durch Dschungelund
Sumpfgebiete erreichen sie schlielich die

Plantage, wo sie Joachim erhngt in seiner Unterkunft auffinden. Faber fliegt daraufhin
weiter zur Betreuung eines Bauprojektes nach Venezuela, seiner ursprnglichen Destination.
Nach abgeschlossener Arbeit kehrt er zurck nach New York, wird der Stadt jedoch bald
berdrssig, weil ihn hier seine Geliebte Ivy mit Heiratsplnen bedrngt. Um Ivy, von der er
sich innerlich bereits getrennt hat, zu entkommen, bucht er eine Schiffsreise nach Europa, wo
er in Paris an einem Kongress teilnehmen will. Die Reise wird zu einer Schicksalsfahrt, denn
an Bord lernt Homo Faber, wie ihn seine Jugendliebe Hanna in Anspielung auf sein
rationalistisches Weltbild und seine Ingenieursttigkeit genannt hatte, eine junge Frau
kennen, die ihn ungewhnlich stark an Hanna erinnert: Elisabeth Piper, genannt Sabeth.
Fasziniert von der blonden Frau, sucht er immer wieder das Gesprch mit ihr, versucht aber
nicht, ihr auch krperlich nher zu kommen. An seinem 50. Geburtstag, kurz vor der Ankunft
des Schiffes in Le Havre, macht er ihr allerdings einen Heiratsantrag Sabeth sagt weder ja
noch nein. Sie verabschieden sich, laufen sich jedoch schon kurz darauf in Paris wieder ber
den Weg. Faber beschliet, Sabeth auf dem Weg zu ihrer Mutter nach Athen zu begleiten.
Die Fahrt wird zu einer elegischen und gefhlvollen Reise quer durch Sdfrankreich, Italien
und Griechenland. In Avignon verbringen die beiden, berwltigt vom Erlebnis einer
Mondfinsternis, ihre erste gemeinsame Nacht. Spter erfhrt Walter durch Sabeths
Erzhlungen, dass sie die Tochter von Hanna Landsberg ist er verdrngt jedoch die
Vorstellung, dass sie auch seine eigene Tochter sein knnte. Zwar war Hanna schwanger, als
er sich von ihr getrennt hatte, die beiden hatten aber damals gemeinsam mit dem Arzt
Joachim Hencke den Schwangerschaftsabbruch besprochen. Walter kommt nicht auf die Idee,
dass Hanna nach der Trennung von ihm anders entschieden haben knnte. So stolpert er
sehenden Auges in eine inzestuse Beziehung mit Sabeth hinein. In Akrokorinth kommt es
zur Katastrophe, als Sabeth von einer Schlange gebissen wird, whrend Faber im Meer
schwimmen geht. Faber hrt Sabeths Schreie und eilt herbei, doch sie weicht vor dem
nackten Mann zurck und strzt dabei eine Bschung hinunter. Sie ist bewusstlos und Faber
vermutet, dass sie mit dem Hinterkopf aufgeschlagen ist. Faber bringt sie in ein Athener
Krankenhaus, wo ihr ein Gegengift gespritzt wird ihre Kopfverletzungen bleiben jedoch
aufgrund von Fabers Schweigen unentdeckt. An ihnen stirbt Sabeth schlielich im
Krankenhaus. In der Klinik trifft Faber auf Hanna 21 Jahre nach ihrer letzten Begegnung
und erfhrt, dass Sabeth seine eigene Tochter ist. Die Ereignisse veranlassen Faber, seine
Lebenseinstellung grndlich zu berdenken und bringen ihn schlielich zu dem Entschluss,
einen Schnitt zu machen und sich und sein Leben zu wandeln. Er will Hanna heiraten und in
Athen bleiben, muss zuvor jedoch noch sein Bauprojekt in Venezuela abschlieen. In Caracas
wird er von heftigen Magenschmerzen berfallen, die ihn ans Hotelbett fesseln. Hier schreibt
er seinen Bericht ber die zurckliegenden Ereignisse, die zugleich den ersten Teil des
Romans ausmachen, die Erste Station. Der zweite Teil oder die Zweite Station des
Berichts entsteht dann im Krankenhaus von Athen, wo Faber, dessen Symptome auf
Magenkrebs hinweisen, auf seine Operation wartet. In diesem zweiten Teil zieht er ein
Resmee seines Lebens, regelt seine Hinterlassenschaften und beschliet wozu ihn auch ein
kurzer Aufenthalt in Havanna veranlasst hat sein Leben radikal zu verndern, es mehr zu
genieen und brgerlichen Lebensvorstellungen zu entsagen. Er kndigt seine Stelle bei der
UNESCO, um ein einfaches und glckliches, bescheidenes Leben mit Hanna zu fhren, ein
Leben, wie es die Kubaner seiner Auffassung nach fhren. Der Bericht endet kurz vor der
Operation Fabers. Der Roman Homo faber bedient sich einer trockenen, sachlichkhlen
Sprache, wie sie zum IchErzhler
Walter Faber, einem fortschrittsglubigen Technokraten,
passt. Erst die Begegnung mit Sabeth und die schicksalhaften Ereignisse veranlassen ihn, sein
rein rationalistisches Weltbild in Frage zu stellen die Revision seiner schon zwanghaft
nchternen Anschauungen auch persnlich in seinem Leben umzusetzen und ihm mehr Raum
fr Kunst, Gefhl und Magisches einzurumen, bleibt ihm durch seine tdliche Krankheit
jedoch versagt. K urze Zusammenfassung: Der Roman umfasst zwei Stationen. Eine direkte
Einteilung in Kapitel gibt es nicht durch Abstze (Leerzeilen) lassen sich aber
Unterabschnitte erkennen. Der Ingenieur Walter Faber, Protagonist und Verfasser des

Berichts, lernt auf einer Schiffsreise eine junge Frau (Sabeth) kennen und verliebt sich in
sie. Bei einem Aufenthalt in Paris trifft Faber Sabeth wieder und begleitet sie nach
Griechenland, wo Sabeth ihre Mutter besuchen will. In Frankreich kommt es zu einer
Liebesnacht zwischen den beiden. Allmhlich wird Faber klar, dass Sabeth seine leibliche
Tochter ist und ihre Mutter seine frhere Geliebte Hanna, die er seinerzeit verlassen hatte, als
sie schwanger wurde. Entgegen der Absprache hat Hanna das gemeinsame Kind aber nicht
abtreiben lassen. In Griechenland kommt es zu einem Unfall, an dessen Folgen Sabeth stirbt.
Faber selbst trifft Hanna wieder. Er muss sich in Athen in ein Krankenhaus einweisen lassen,
um sich einer Magenoperation (Krebs) zu unterziehen. Er berlebt diese Operation nicht.
Chronologie und Schaupltze= D er Handlungskern umfasst rund fnf Monate (Mrz bis Juli
1957), die Vorgeschichte geht aber bis in die Jahre 19341936 zurck. Die Chronologie wird
durch Rckblenden (Vorgeschichte) und Vorgriffe unterbrochen, es kommt also nicht zu
einem linearen Erzhlprozess. Handlungsorte sind u. a. New York, Caracas, Frankreich,
Italien, Kuba und Griechenland, Stadt,
Dschungelund
Wstenlandschaften. Die innere
Dramaturgie des Erzhlprozesses wird ber Motive, Motivverbindungen, thematische
Komplexe, metaphorische Elemente und Symbole aufgebaut. Hauptpersonen:
Walter Faber= 50 Jahre alt, Ingenieur, fr die UNESCO ttig. Er lebt in der Welt der
Vernunft, des Berechenbaren, der Mathematik die Natur, die Sinnlichkeit und das
Emotionale sind ihm eher fremd. Er leidet hufig unter starken Magenschmerzen, ignoriert
seine Krankheit aber lange.
Hanna= Hanna Landsberg ist als Kontrastfigur zu Faber angelegt. Sie ist temperamentvoll,
spontan u. willensstark. Als Halbjdin flieht sie zur Zeit des Nationalsozialismus aus DE.
Sie hat Kunstgeschichte studiert und arbeitet am Archologischen Institut in Athen.
Sabeth= Sabeth (eigentlich: Elisabeth), 20 Jahre alt, ist ambivalent angelegt. Sie interessiert
sich fr Kunst, begeistert sich auf der Reise mit Faber fr Natur und Landschaft, ist aber auch
mit Attributen zeitgenssischer Jugendlichkeit ausgestattet.
Zeitgeschichtlicher Hintergrund: M ax Frisch lebte von 1911 bis 1991, die meiste Zeit in
Zrich. Der Zweite Weltkrieg ist bei Erscheinen des Romans zwlf Jahre vorbei. An seine
Stelle ist der Kalte Krieg getreten, in Deutschland setzt die Phase des
Wirtschaftswunders und der Restauration ein. Homo faber erscheint 1957. Zuvor sind
bereits einige Theaterstcke Frischs zur Auffhrung gekommen, und auch sein Roman
Stiller ist schon erschienen (1954). E ntstehung und Quellen= Als eine Quelle des Romans
wird eine Skizze in Frischs Tagebuch aus dem Jahre 1946 angesehen. Bedeutender sind aber
wahrscheinlich Eindrcke von den Reisen, die Frisch zur Zeit der Entstehung des Romans
unternahm, so etwa in die USA, nach Italien, Griechenland und Kuba. S til und Sprache
Frischs: U ntertitel des Romans: Ein Bericht Rollensprache, die durch die Sprache des
erzhlenden (berichtenden) Ingenieurs Walter Faber geprgt ist. hufig ein nchterner,
trockener, vom Nominalstil dominierter Sprachgebrauch Typenbezeichnungen,
Produktnamen und bernahmen aus dem AngloAmerikanischen
Mit den Vernderungen
der Hauptfigur im Laufe der Erzhlung gehen teilweise Vernderungen der Sprache einher,
so etwa eine Neigung zum Bildlichen. I nterpretationsanstze: Als Interpretationsanstze
bieten sich an= die Bildnisthematik, die Bezge zur antiken Mythologie (Anspielungen,
Verweise, Namen), im Kontext damit die Frage nach der Schuld Fabers, hier besonders im
Vergleich zu dipus (Inzestproblematik, Selbsterkenntnis, Verantwortung und Schicksal).
Gnter Grass: Gnter Grass wurde am 16. Oktober 1927 in Danzig geboren, der Stadt, in der
auch zwei seiner Hauptwerke, Die Blechtrommel und Katz und Maus, angesiedelt sind.
Grass ist einer der wichtigsten deutschsprachigen Gegenwartsautoren, gehrte der berhmten
Gruppe 47 an und wurde 1999 mit dem Nobelpreis fr Literatur ausgezeichnet. Nach dem
Zweiten Weltkrieg absolvierte Gnter Grass zunchst ein Studium der Malerei und
Bildhauerei an den Kunstakademien Dsseldorf und Berlin. Seinen literarischen Durchbruch
erlangte er 1959 mit dem Roman Die Blechtrommel, dessen eindringliche Hauptfigur

Oskar Matzerath ins literarische Gedchtnis der Nation eingegangen ist nicht zuletzt durch
die Verfilmung des Stoffes durch Volker Schlndorff im Jahre 1980. Weitere wichtige
Romane und Erzhlungen des Autors sind u. a. Katz und Maus (1961), Hundejahre
(1963), Der Butt (1977), Die Rttin (1986) und Beim Huten der Zwiebel (2006), um
nur wenige Werke aus dem umfangreichen Schaffen von Gnter Grass zu erwhnen, der ber
sein erzhlerisches Werk hinaus nicht nur als Dramatiker und Lyriker ttig war, sondern auch
als Bildhauer einige bedeutende Skulpturen hervorgebracht hat In der jngsten Zeit geriet der
vielfach ausgezeichnete Autor durch seine erst 2006 von ihm bekannte Zugehrigkeit zur
WaffenSS
in die ffentliche Diskussion besonders pikant durch den moralischen
Rigorismus, den er stets gezeigt hatte, wenn es um die NSVergangenheit
von Kollegen ging.
Gleichwohl blieb seine Anerkennung als einer jener deutschsprachigen Autoren, deren Werk
zum literarischen Kanon der Gegenwart gehrt, von dieser Diskussion weitgehend unberhrt.
Gnter Grass starb am 13. April 2015 in Lbeck.
Danziger Triologie =>
,,Die Blechtrommel Inhaltsangabe
Gnter Grass Roman Die Blechtrommel gewann bereits 1958 den Preis der Gruppe 47
1959 wurde er zum ersten Mal verffentlicht. Der Roman gehrt zur Danziger Trilogie und
erzhlt die Geschichte der kaschubischen Familie Mazerath von 1899 bis 1954 aus Sicht ihres
kleinwchsigen Sohnes, des Trommlers Oskar, der zugleich Protagonist des Romans ist.
ERSTES BUCH= Im ersten Buch beginnt die erzhlte Zeit mit dem Jahr 1899, in dem Oskar
Mazeraths Mutter Agnes von dem vor der Polizei fliehenden Joseph Koljaicek u. der ihm unt.
ihren Rcken Zuflucht gewhrenden Anna Bronski auf 1em kaschubischen Kartoffelacker
gezeugt wird. Die beiden heiraten noch im selben Jahr 1900 wird Oskars Mutter geboren.
Joseph muss 1913 erneut fliehen und es bleibt ungeklrt, ob er auf der Flucht ertrinkt oder
lebend entkommt. Tochter Agnes vermhlt sich 1923 mit Alfred Matzerath, obwohl sie zu
dieser Zeit schon ein Verhltnis mit dem Neffen ihrer Mutter, Jan Bronski, hat. 1924 wird
Oskar geboren unklar ist, ob von Alfred oder von Jan gezeugt. Der IchErzhler
Oskar
Matzerath beschreibt sich als Person, die schon bei ihrer Geburt vollstndig entwickelt war.
Auerdem war er von Beginn an fasziniert vom Trommeln. Zum dritten Geburtstag erhlt er
eine Blechtrommel, in diesem Alter beschliet er zudem, nicht mehr zu wachsen. Er setzt
diesen Entschluss um, indem er einen Sturz provoziert. Statt zu sprechen, trommelt er, statt
zu protestieren, nutzt er seine besondere Begabung, Glas zu zersingen. 1931 verweigert er
den Schulbesuch, stattdessen bildet er sich mithilfe der Bckersfrau Gretchen Scheffer selbst
im Lesen u. Schreiben aus. Er freundet sich mit dem kleinwchsigen Musikclown Bebra an,
in 1er Zeit, da sich die Bedrohung durch den Nationalsozialismus bereits andeutet. Auch
Herbert Truczinski u. Sigmund Markus zhlen z. seinen Freunden. Am Karfreitag 1937 stirbt
seine Mutter an er Fischvergiftung, mit der sich e der vielen grotesken wie gewollt
abstoenden Nebenhandlungen verbindet. Herbert stirbt auf mysterise Weise Sigmund
Markus, der Spielwarenhndler jdischen Glaubens, nimmt sich in der Pogromnacht 1938
das Leben.
ZWEITES BUCH= Das zweite Buch schildert Oskar Mazeraths Jugendjahre in Danzig von
1939 bis zu seiner bersiedlung nach Dsseldorf 1945. Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs
verteidigt Oskar gemeinsam mit Jan Bronski die heimische Post gegen SSLeute.
Als es
diesen gelingt, die Post zu strmen, verrt er Bronski, der daraufhin erschossen wird. Von
seinem Vater wird er hufig der Obhut Maria Truczinskis berlassen, der Schwester seines
verstorbenen Freundes Herbert. Mit ihr macht er erste sexuelle Erfahrungen, gleichzeitig
entwickelt sich eine Beziehung zwischen ihr und seinem Vater. Alfred Mazerath heiratet die
schwangere Maria, das Kind wurde vermutlich von Oskar gezeugt. Im Juni 1941 wird Kurt
offiziell als Sohn von Alfred und Maria geboren. Oskar wird Mitglied in Bebras
FronttheaterEnsemble

und nimmt eine Liebesbeziehung zu der kleinwchsigen Roswitha


auf, die bei Kmpfen am Atlantik gettet wird. Oskar geht 1944 nach Danzig zurck, wo er
Kurt zum dritten Geburtstag eine Blechtrommel berreichen will. Statt Dank erntet er Prgel
von dem 3jhrigen. In einer katholischen Kirche hngt Oskar seine Blechtrommel 1er
Jesusfigur um, die zu trommeln beginnt. Oskar schliet sich 1er Diebesbande an, sieht sich
selbst in der Nachfolge Jesu. Die Bande wird verhaftet, Oskar freigesprochen. 03.1945 wird
er mitschuldig am Tod seines Vaters Alfred. Oskar begrbt mit dem Vater auch seine
Blechtrommel u. beschliet wieder zu wachsen. Gemeinsam mit Maria und Kurt zieht er nach
Dsseldorf.
DRITTES BUCH= Das dritte Buch erzhlt die Geschehnisse von Oskars Entlassung aus
einem Dsseldorfer Krankenhaus 1946 bis zu seinem dreiigsten Geburtstag 1954. In
Dsseldorf beginnt Oskar 1947 eine Ausbildung zum Steinmetz, die er aber nicht beendet.
Stattdessen wird er Modell in der Kunstakademie und bezieht ein Zimmer neben der von ihm
umschwrmten Krankenschwester Dorothea Kngetter. Er lernt den Jazzmusiker Klepp
kennen, gemeinsam mit einem Gitarristen grnden sie die Kombo The Rhine River Three,
mit der sie im Zwiebelkeller auftreten. Eine nchtliche Begegnung mit Dorothea endet
nicht wie erwnscht. Als der Besitzer des Zwiebelkellers stirbt, erhlt Oskar einen Vertrag
von einer Agentur, dort trifft er Bebra wieder. Oskar gelangt als eine Art musikalischer
Messias zu Reichtum und beerbt zustzlich Bebra nach dessen Tod 1951. Am 7.07. desselben
Jahres findet ein Hund den Ringfinger Dorotheas Oskar konserviert diesen und zeigt ihn
seinem Freund Gottfried von Vittlar. Mit diesem schmiedet er den Plan, dass Vittlar ihn bei
der Polizei des Mordes an Dorothea bezichtigen soll. In derselben Nacht flieht Oskar nach
Paris, wo er sich schlielich als Jesus verhaften lsst. Im Anschluss an die Prozesse wird er
1952 in 1e Heilanstalt in Dsseldorf eingewiesen. An seinem 30sten Geburtstag 1954 erfhrt
er, dass seine Unschuld an Dorotheas Tod erwiesen wurde u. er die Heilanstalt verlassen
muss, was ihn vor die schwierige Frage stellt, wie er sein Leben in Zukunft gestalten soll.
Von der Gruppe 47 schon vor der Verffentlichung ausgezeichnet, vom Bremer Senat 1959
einer Preisverleihung als unwrdig befunden: Der Literaturnobelpreistrger Grass wurde stets
kontrovers diskutiert. In der Blechtrommel finden sich zahlreiche autobiografische
Elemente, die aber zu grotesken, teils absurden Episoden stilistisch verfremdet wurden. Der
vllige Verlust von Heimat drckt sich in der Umkehr jeglicher Werte aus u. in dem Versuch,
die eigene Verwurzelung durch mythische u. religise Uminterpretationen neu zu erfinden.
Kurze Zusammenfassung: Oskar Matzerath, Insasse einer Heilund
Pflegeanstalt, der mit
drei Jahren sein Wachstum einstellte, erzhlt zwischen 1952 und 1954 sein Leben, das 1924
in Danzig beginnt und ins Nachkriegsdeutschland fhrt, und auch das von Vorfahren und
Verwandten. Die geistige Entwicklung ist fr ihn mit drei Jahren abgeschlossen er verfgt
ber die mrchenhafte Fhigkeit, Glas zu zersingen. Im Zweiten Weltkrieg tritt Oskar in
einem Fronttheater auf, wird zum Anfhrer einer Bande und siedelt mit seiner Geliebten, die
auch seine Stiefmutter ist, sowie seinem Sohn, der zugleich sein Stiefbruder ist, von Gdask
nach Dsseldorf ber. Er versucht sich als Steinmetz, als Modell in der Kunstakademie und
als Jazzmusiker und wird durch Schallplatten reich. Oskar, tatschlich kein Mrder, flieht
als vermeintlicher Mrder nach Paris, um sich dort verhaften zu lassen und in eine Anstalt
eingewiesen zu werden. An seinem dreiigsten Geburtstag kehrt er gegen seinen Willen in
die Gesellschaft zurck. C hronologie und Schaupltze= Der Roman handelt von 1899 bis
1954 und spielt vorrangig in der Kaschubei und Danzig, an der Westfront und am
Atlantikwall, in Dsseldorf und Paris. Dabei sind zwei Handlungsebenen vorhanden: Oskar
erzhlt zwischen 1952 und 1954 in der Heilund
Pflegeanstalt, seine Erzhlung umfasst
rckblickend die Zeit von 1899 bis 1952, konzentriert sich aber auf die Zeit nach 1927,
nachdem Oskar sein Wachstum einstellte. Hauptpersonen:
Das umfangreiche Personenensemble wird auf Personengruppen konzentriert= die Familie
Matzerath, kaschubischdeutschpolnische
Kleinbrger die Einwohner des Labesweges,

ebenfalls Kleinbrger und Handwerker die Freunde Oskars sind knstlerisch veranlagte
Menschen ohne auffallende soziale Kontur Nebengestalten, zu denen auch
Krankenschwestern von Schwester Inge bis zu Schwester Dorothea und der Pfleger
Bruno gehren fantastische und mythische Figuren (z. B. die Schwarze Kchin, Jesus und
Satan).
Oskar Matzerath= ist Hauptfigur und Erzhler die von ihm verhinderte Objektivierung wird
durch weitere Erzhler angestrebt 1924 geboren, missgestaltet, aber mit der Gabe des
Glaszersingens ausgestattet hat seine geistige Entwicklung bei der Geburt abgeschlossen,
stellt mit 3 Jahren sein Wachstum ein wird zum prominenten Knstler verfgt zeitweise
ber eine fiktive Biografie als Oskarnello Raguna ist Darsteller des Bsen (Grass)
organisiert das Geschehen des Romans, d. h. das Erzhlte ist das von Oskar preisgegebene
Wissen.
Die Mtter= Anna, Agnes, Maria: drei Namen aus dem Kalender der Heiligen.
Zeitgeschichtliche Einordnung: Grass wurde 1927 in Danzig geboren, seit 1919 war Danzig
der selbststndige Freistaat Freie Stadt Danzig. Am 1. September 1939 ging dieses
Staatsgebilde durch den deutschen berfall auf Polen zu Ende. Grass verlor seine Heimat:
1945 mussten die Familienangehrigen Danzig, wo sie als Kleinbrger in einem Vorort
gelebt hatten, verlassen. Grass nahm als Soldat an den letzten Kriegsereignissen teil, lernte
nach Zwischenstationen Steinmetz, studierte Malerei und wurde einer der bedeutendsten
Schriftsteller des 20. Jahrhunderts. Sein Hauptwerk Danziger Trilogie (Titel nach John
Reddick) wurde mit dem Roman Die Blechtrommel erffnet, der die Zeit von 1899 bis
1954 umfasst und damit auch Kindheit, Jugend und Ausbildung des Schriftstellers.
Endgltiger Heimatverlust ist fr die Danziger Trilogie das zentrale Thema. Die
Blechtrommel bedeutete Grass Eintritt in die Weltliteratur, obwohl der Roman in
Deutschland heftige Auseinandersetzungen auslste. E ntstehung und Quellen= A nfnge
finden sich 1950 in Gedichten. 1952 erfolgte die Konzentration auf den Zwerg Oskar
Matzerath, der Paten, u. a. Laurence Sterne, E. T. A. Hoffmann und Heinrich Heine, hat. Die
Tradition des Bildungs,
Erziehungsund
Knstlerromans wurde aufgegriffen und auf den
Kopf gestellt, die des pikaresken Romans weitergefhrt. 1958 erhielt Grass fr den Roman
den Preis der Gruppe 47, 1959 erschien der Roman. S til und Sprache: Die Sprache des
Romans ist zuerst die Sprache Oskars, ergnzt durch die eines mehrfach schillernden
Erzhlers. Eine Besonderheit der Sprache sind Sprichwrter und stehende Wendungen, die
soziale Hintergrnde erhellen. Farben spielen eine besondere Rolle, vom ganz in Wei
gehaltenen Krankenzimmer der Erffnung bis zur das Ende bestimmenden Schwarzen
Kchin. Sprachlichen Kontrast erreicht Grass durch Konfrontationen von Dostojewski,
Rasputin und Goethe. Die sinnliche, lustvolle Sprache des Romans hat ein Vorbild in der
Barockliteratur.
Interpretationsanstze: Die Familiengeschichte der Matzeraths als deutsche Nationalgeschichte
Das Schicksal Oskar Matzeraths als Satyrspiel auf weltliterarische Irrfahrten Die
Danziger Jugend Oskars (und Grass) fllt zusammen mit Aufstieg u. Untergang des
deutschen Nationalsozialismus Grass Erfahrungen mit Deutschland machen Schuld u. Shne
der Deutschen zum durchgehenden Thema O. Matzerath wird mit seiner individuellen
groen Schuld zur Personifizierung der nationalen Schuld der Deutschen Erzhlen in Gegenstzen
als Erzhlmethode Anregungen aus bildende Kunst: Bilder zustzliche
Illustration
Katz und Maus
Grass lsst den Erzhler Pilenz vom Zusammentreffen einiger Jugendlicher in der Danziger
Bucht whrend des Zweiten Weltkriegs berichten. Die eigentliche Hauptperson der Novelle
ist jedoch nicht der IchErzhler,
sondern Joachim Mahlke, der an einer unnatrlich
vergrerten Schilddrse leidet. Die Geschichte beginnt, als Pilenz dem schlafenden Mahlke
eine Katze an den Hals setzt. Diese soll den sich stndig bewegenden Adamsapfel fr eine

Maus halten, und tatschlich fgt die Katze Mahlke einige Kratzer zu. Dadurch wird Mahlke
sich seines krperlichen Fehlers bewusst. Dieses Erlebnis, aus dem auch der Titel des Buches
resultiert, ist der Ansto fr alle seine weiteren Handlungen. Er versucht in vielfacher Weise
den dadurch entstehenden Minderwertigkeitskomplex zu kompensieren: Einerseits hngt er
sich die absurdesten Gegenstnde um den Hals, um von seiner Missbildung abzulenken,
andererseits versucht er, die Achtung seiner Mitschler zu gewinnen. So sucht der zunchst
schchterne und gehemmte Mahlke Anschluss an eine Gruppe Jugendlicher, die ihn vorerst
nur duldet. Schon bald aber erlangt er besondere Anerkennung durch seine zahlreichen
Tauchgnge zu einem untergegangenen Minensuchboot. Obwohl Mahlke viel Bewunderung
findet, haftet den Leistungen, die er seinem schwchlichen Krper abzwingt, immer etwas
Verkrampftes, Komisches an. Mahlke bildet zwar durch Mut und beharrlichen Willen schon
bald den Mittelpunkt der Gemeinschaft, entfremdet sich aber gleichzeitig immer mehr von
seiner Umwelt. Selbst Pilenz, der sich Mahlke regelrecht aufdrngt und der gerade von
dessen Andersartigkeit angezogen wird, gelingt es nie ganz, dessen Beweggrnde und dessen
wahres Wesen zu entschlsseln. Als Mahlke einen anderen Buben aus dem Schiffsrumpf des
Wracks retten muss, findet er den Eingang zu einer nur durch Tauchgnge zugnglichen, mit
Luft gefllten Raum. Er unternimmt den Versuch, die Kabine einzurichten. Hier wird wieder
der widersprchliche Charakter Mahlkes deutlich. Einerseits sucht er ganz bewusst die
Isolation, andererseits spielt er im versteckten Raum so laut einige Platten, dass der Rest der
Gruppe ihn an Deck sehr gut hren kann. Dann hlt ein ehemaliger Schler im Gymnasium,
das Pilenz und Mahlke besuchen, eine propagandistische Rede. Er wurde nmlich als Soldat
wegen militrischer Taten mit einem Ritterkreuz ausgezeichnet. Mahlke sieht in dem Orden
den perfekten Gegenstand, um von seinem Adamsapfel ablenken zu knnen. Bei nchster
Gelegenheit stiehlt er das Kreuz. Mahlkes Triumph ist gro, dauert aber nicht lange: Schon
bald wird er erwischt und zur Strafe an eine andere Schule berwiesen. Nach den
Sommerferien ist Mahlke nicht mehr da, er befindet sich in einem Wehrertchtigungslager.
Die Gruppe trifft sich kaum noch beim Wrack, da es eine andere Jugendbande besetzt hat.
Fast beilufig berichtet Pilenz, dass sein Bruder gefallen ist. Spter treffen Mahlke und Pilenz
wieder aufeinander. Mahlke zeigt sich inzwischen sehr erwachsen und witzelt sogar ber sein
Problem. Bald darauf wird Pilenz selbst eingezogen. Whrend seines nchsten Fronturlaubs
trifft er erneut auf Mahlke,der endlich sein eigenes Ritterkreuz erlangt hat. Aber selbst als
Ritterkreuztrger kann er nicht zum anerkannten Helden und Vorbild der Jugend werden,
weil er zwar die geforderten Abschusszahlen hat, sich aber die ltere Generation, verkrpert
durch den Oberstudienrat, hart und unvershnlich zeigt. Mahlke darf wegen des lange
zurckliegenden Diebstahls keine Rede an seiner ehemaligen Schule halten. Damit waren alle
seine Bemhungen umsonst. Mahlke will nicht wieder in den Krieg zurck, zunchst hat er
vor, sich im geheimen Raum des Schiffswracks zu verstecken, lsst sich sogar von Pilenz
noch Lebensmittel besorgen. Er kehrt allerdings nie wieder zurck, und so kann man
vermuten, dass Mahlke letzten Endes doch keinen anderen Ausweg als den eines selbst
gewhlten Tauchertodes sah. Z eitgeschichtliche Hintergrnde= Die Handlung der Novelle
spannt sich ber den Zeitraum 194044.
Der Krieg an sich wird in der Novelle fassbar
gemacht durch Ereignisse der Schler im Alltag, im Geschehen an der Oberschule (Vortrge
ehemaliger Schler, bergnge v. Schulzeit zum militrischen Dienst) u. dem Unterricht, wie
den militrischen bungen im Sportunterricht. Demnach ist der zeitliche Hintergrund in den
Beginn und Verlauf des Zweiten Weltkrieges einzuordnen, im Besonderen im Hinblick auf
die Stadt, in welcher die Handlung spielt: Danzig liegt an der polnischen Ostseekste,
westlich von der Weichselmndung in der Woiwodschaft (= Landkreis) Pommern, Polen. Die
Stadt ist Hafenstadt und bekannt fr seinen Schiffbau, als Frachtumschlagsplatz und fr seine
chemische Industrie. Nicht zuletzt spielt auch der Tourismus heutzutage fr die Stadt eine
groe Rolle. Es war in der Zeitgeschichte mehrmals slawischen und preuischen Herrschern
unterstellt. stlich von Danzig befindet sich das KZ Stutthof, welches zunchst nach Beginn
des Zweiten Weltkrieges als Zivilgefangenenlager entstand und spter unter der Leitung der
Gestapo stand. Es war das erste KZ auerhalb der deutschen Grenzen. W erkkontext= Grass

konzipierte den Texte Katz und Maus ursprnglich als Teil seines Romans Hundejahre.
Er erlutert rckblickend: ,Hundejahre habe ich mit 1er falschen Erzhlkonzeption
begonnen, die dann in der Mitte des Buches durch ein Kapitel, das eigentlich ,Katz und
Maus enthielt, zerschlagen wurde es stellte sich heraus, dass darin eine Novelle war, die den
Roman kaputtmachte. Dann hab ich zuerst die Novelle geschrieben und durch die Arbeit an
der Novelle die Erzhlpositionen fr ,Hundejahre gefunden. Katz und Maus wird dann
1961 als Novelle verffentlicht. Sie bildet als zweites Werk zusammen mit Grass Romanen.
Die Blechtrommel und Hundejahre die sogenannte Danziger Trilogie. In dieser Trilogie
setzt Grass sich mit Themen der nationalsozialistischen Vergangenheit auseinander.
Personencharakterisierung :
Joachim Mahlke= Lebt mit seiner Mutter und Tante zusammen Vater tot Schwache
Gesundheit (kein Schulsport) bergroer Adamsapfel bringt die Novelle zum Laufen
stndiger Versuch, davon abzulenken (s. Schraubenzieher, Puscheln) Wunschberuf: Clown
Religis Marienverehrung Entspricht nicht den nationalsozialistischen Vorstellungen /
Stereotypen nicht arisch, verweichlicht, verwhnt Antiheld, Auenseiter, immer
verunsichert immer auf der Suche nach persnlicher Anerkennung, Integration, Akzeptanz
der Gleichaltrigen Versuch, immer der Beste zu sein Sport, militrische Daten, Schule Frh
sexuell entwickelt Bester bei der in Olympiade Aggressiv Konterfei auf Tafel Mahlke,
reagiert gewaltttig Schulverweis Diebstahl des Ritterkreuzes Ergeiz, selbststndig eines zu
erwerben Nach Ablehnung des Vortrags im Conradinum verschwindet Mahlke im
Untergrund ohne je wieder aufzutauchen
Pilenz= Aufmerksamer Chronist/Biograph von Mahlke und aufmerksamer Protagonist der
eigenen Geschichte Nur Nachnahme bekannt Ein Jahr jnger als Mahlke Wird nicht
explizit eingefhrt Rckschlsse auf Charakter nur in Beziehung mit Mahlke mglich
Familienverhltnisse chaotisch Vater an der Front Mutter verschiedene Verhltnisse Bruder
fllt Altar Luft Mahlke wie ein Schatten hinterher stndiger Beobachter (fhlt sich
zustndig fr sein Schicksal) Sieht sich als dessen Freund lsst ihn aber im Stich Verweigert
gewnschte Hilfe (wirft Bchsenffner ins Meer) Vergleichbar mit Judas bzw. Petrus Kein
Erfolg bei Frauen, auch nicht bei Tulla (homoerotische Neigungen?) Im Rckblick:
Schuldbewusstsein dem Freund gegenber hintergangen Pater rt zur Selbsttherapie
Aufschreiben der Geschichte
Beide Figuren als Kontrastpaar!!!
Tulla Pokriefke= Danzigs Femme Fatale Lsst jeden ran gegen brgerliche
Moralvorstellungen Einziges Mdchen auf dem Minensuchboot weinig weibliche
Charaktere: Einzelgngerin Einzige Frau, die Mahlke nher kommt personifizierte
Verfhrung (nimmt ihn am Schluss fr eine Nacht mit nach Hause) Weinig weiblich Htte
auch ein Junge sein knnen Gegenpol zur Jungfrau Maria Vergleich mit Wassergeist Thula
dmonisch Taucht spter in Hundejahre und in im Krebsgang nochmals auf Hngematten
des Mannschaftslogis, verfilzt und von Tangbrten umwallt (S. 15)
Rezeption: Katz und Maus ist das zweite Werk der sog. Danziger Trilogie. Es erschien als
Folgewerk zur Blechtrommel und verursachte durch den groen Erfolg des vorangegangenen
Werkes einen groen Erwartungsdruck. Dem Werk Katz und Maus wurde Unmoral
vorgeworfen und Verunglimpfung Danzigs und seiner Bewohner, des Katholizismus und des
Militrs. Gnter Grass wurde von Kurt Ziesel (dt. Publizist und selbsternannter
Literaturkenner) als Verfasser belster pornographischer Ferkeleien beschimpft und 1962
von ihm angezeigt. Das Verfahren am Koblenzer Gericht wurde eingestellt. 1962 gab es eine
Antragstellung des hessischen Ministeriums fr Arbeit, Volkswohlfahrt und
Gesundheitswesen Katz und Maus in das Verzeichnis jugendgefhrdender Schriften
aufzunehmen. Anlass fr diese Angriffe war zum einen die Onanieszene im 3. Kapitel und
zum anderen die Behandlung des Ritterkreuzes. Auf Protest der ffentlichkeit und anderer
Schriftsteller wurde der Antrag zurckgezogen. Im Gegensatz zur dt. Literaturwissenschaft,
die die Novelle erst spter bemerkt hatte, gab es berwogende Wrdigungen aus dem
Ausland. Die Rezeption findet bereits zu Lebzeiten des Autors stattfindet, da die Meinungen
zu Grass Werken stark auseinandergehen. 1962 wurde Katz und Maus von Hansjrgen

Pohland verfilmt 1967 Urauffhrung des Films in Berlin 1974 Ausstrahlung des Films im
Fernsehen
,,Hundejahre
Erscheinungsjahr: 1963 Verffentlicht: Bundesrepublik Deutschland und DDR
Mit dem beim Verlag Luchterhand in Neuwied erschienenen Roman Hundejahre liegt
nach Die Blechtrommel (1959) und Katz und Maus (1961) die Danziger Trilogie
des aus Danzig gebrtigen, in Berlin (West) lebenden Schriftstellers Gnter Grass (* 1927)
komplett vor. In dieser Trilogie beschwren Icherzhler aus der Perspektive der 50er und
60er Jahre die Danziger Kleinbrgerwelt der Zeit vor, whrend und nach dem Zweiten
Weltkrieg. Der Roman Katz und Maus beschftigte sich nur mit der Naziund
Kriegszeit,
Hundejahre und Die Blechtrommel behandeln dagegen die Vorkriegsund
die
Kriegszeit sowie die Nachkriegszeit. Whrend in der Blechtrommel die zentrale Gestalt
Oskar einsam und unverstanden resigniert, nimmt Mahlke, der Held von Katz und Maus,
den Kampf mit der Umwelt auf. In Hundejahre fehlt diese vergleichbare Hauptperson.
Erzhlt wird aus wechselnden Perspektiven. Zentrale Gestalten sind der Halbjude Eduard
Amsel und sein Blutsfreund Walter Matern (zuerst Kommunist, dann SAMitglied)
sowie
Amsels Freundin Jenny, eine Balletttnzerin. Die Funktion eines Leitmotivs hat der Hund
Pluto, der Hitler geschenkt wird, bei Kriegsende aber wie Matern dem Fhrer untreu wird
und als Begleiter Materns weiterlebt.
Martin Walser : Martin Walser wurde am 24. Mrz 1927 als Sohn eines Gastwirtes in
Wasserburg (Bodensee) geboren. Den Zweiten Weltkrieg erlebte Martin Walser im
Arbeitsdienst und als Flakhelfer mit. Er geriet in amerikanische Kriegsgefangenschaft. Ab
1947 studierte er in Regensburg Literaturwissenschaft, Geschichte und Philosophie, ab 1948
in Tbingen. Walser war ab 1949 als Reporter, Redakteur und Hrspielregisseur beim
Sddeutschen Rundfunk in Stuttgart ttig. 1951 promovierte er mit einem Thema ber Franz
Kafka und 1953 wurde er Mitglied in dem demokratischen Schriftstellerund
Publizistenzusammenschluss "Gruppe 47". 1957 zog er nach Friedrichshafen am Bodensee
und arbeitete dort als freier Schriftsteller. 1968 zog er um nach Nudorf bei berlingen. 1955
erhielt er den Preis der "Gruppe 47" fr sein Erzhlstck "Templones Ende". Im gleichen Jahr
erweckte er das ffentliche Interesse an seinem literarischen Schaffen mit der Erzhlung "Ein
Flugzeug ber dem Haus". Fr seinen Erstlingsroman "Ehen in Philippsburg" erhielt Walser
1957 der HermannHessePreis.
"Halbzeit", der erste Teil der Romantrilogie ber den
Antihelden Anselm Kristlein, erschien 1960. Die beiden anderen Teile folgten 1966 mit "Das
Einhorn" und 1973 mit "Der Absturz". Auch spterhin schuf Walser gern RomanSerien
mit
ein und demselben Helden. In Walsers Werken sind es aber AntiHelden,
die durch ihr
Innenleben die gesellschaftlichen Zustnde und Einflsse preisgeben. An ihnen sowie oftmals
an der eigenen Persnlichkeit scheitern sie. 1962 wurde der Schriftsteller mit dem
GerhartHauptmannPreis
ausgezeichnet. 1978 wurde seine bekannte Novelle "Ein fliehendes
Pferd" verffentlicht. Die Problematik zur MidlifeCrisis
wird mit einer ausgezeichneten
Sprachkonomie und Przision beschrieben, die zum Erfolg des Werkes beitrugen.
Berufliche Erfolglosigkeit, Minderwertigkeitsgefhle, Altern oder unerfllte Hoffnungen sind
Themen vieler Romane von Walser wie zum Beispiel "Jenseits der Liebe" (1976), "Brief an
Lord Liszt" (1982), "Brandung" (1985), "Das Schwanenhaus" (1980) oder "Jagd" (1988). Die
AntiHelden
beschftigen sich analysierend oder beschreibend mit ihrem Inneren und
vermitteln dem Leser gesellschaftliche und persnliche Stolperhrden. 1981 erhielt Martin

Walser Deutschlands hchste Literaturauszeichnung, den GeorgBchnerPreis.


1990 wurde
er mit der CarlZuckmayerMedaille,
dem RicardaHuchPreis
und dem Groen
Literaturpreis der Bayerischen Akademie der Schnen Knste geehrt. Zur Teilung von
Deutschland bekannte er 1988 ffentlich, dass er sich damit nicht abfinden knnte. Sein 1991
verffentlichter Roman "Die Verteidigung der Kindheit" steht im Zusammenhang mit der
politischen Geschichte Deutschlands vom Zweiten Weltkrieg und der deutschen Einheit, die
mit der Biografie eines realen Vorbildes, dem nach WalserManier
typischen AntiHelden
Alfred Dorn, verknpft ist. Auch in dem Roman "Finks Krieg" (1996) ist eine reale
Lebensgeschichte Vorbild. Dabei geht es um den politischen Alltag in Deutschland sowie
parteipolitische Intrigen, die zur Entlassung eines hessischen Ministerialrats fhren. 1998
kam der Roman "Ein springender Brunnen" heraus, indem Walser nicht nur sein eigentliches
Kinderund
Jugenddasein beschreibt, sondern auch die Entwicklung und das Ende des
Dritten Reiches. Im gleichen Jahr wurde er mit dem Friedenspreis den Deutschen
Buchhandels geehrt. In seiner Dankesrede vertrat er die Meinung, dass die stndige
Erinnerung an die Judenvernichtung einen Gewhnungseffekt und damit eine bewusste
Ausblendung erziele. In der dadurch eingeluteten ffentlichen Kontroversdiskussion warf
Ignatz Bubis, der Vorsitzenden des Zentralrats der Juden in Deutschland, dem Schriftsteller
"geistige Brandstiftung" vor. Walser przisierte, dass damit kein Schlussstrich unter der
Geschichte gemeint sei. Bubis und Walser kamen in einem gemeinsamen Gesprch berein,
dass fr die Schreckensvorgnge an den Juden noch keine angemessene Sprache gefunden
worden sei. Die deutschen Buchhndler whlten Martin Walser 1999 zum "Autor des Jahres
1998". Neben satirischen Gesellschaftsromanen befasste er sich darber hinaus mit der
nationalsozialistischen Vergangenheit, mit dem Kapitalismus sowie mit den politischen
Themen Verdrngung und Kontinuitt. In den politischen Bereich gehen auch seine Arbeiten,
die nach dem Rollenverstndnis der Intellektuellen in der Politik nachfragen anhand von
historischen Ereignissen wie der Bauernkrieg oder anhand von Personen wie Johann
Wolfgang von Goethe. Zu den weiteren Werken von Martin Walser zhlen unter anderem
"Halbzeit" (1960), "Eiche und Angora. Eine deutsche Chronik" (1962), "Der Schwarze
Schwan" (1964), "berlebensgro Herr Kott. Requiem fr einen Unsterblichen" (1964), "Ein
Kinderspiel" (1970), "Der Sturz" (1973), "Seelenarbeit" (1979), "In Goethes Hand. Szenen
aus dem 19. Jahrhundert" (1982), "Memers Gedanken" (1982), "ber Deutschland reden"
(1988), "Ohne einander" (1993), "Vormittag eines Schriftstellers" (1994), "Ich vertraue.
Querfeldein. Reden und Aufstze" (2000) oder Der Lebenslauf der Liebe" (2001). Polemiken
und Kritik rief 2002 sein Roman "Tod eines Kritikers" noch im Vorfeld der Publikation
hervor: Der Kritikerroman zeichnet mit unmissverstndlicher Anspielung auf den
Literaturkritiker Marcel Reich Ranicki und dem Rckgriff auf antisemitische Stereotypen ein
negatives Bild einer jdischen Kritikerautoritt, die die Entfaltung deutscher" Kreativitt
verhindern wrde. Vor dem Hintergrund seiner missverstndlichen Rede von 1998 nhren die
neuerlichen antisemitischen Suggestionen Martin Walsers in der ffentlichkeit nunmehr den
Verdacht, dass der sprachgewandte Literat seine Worte nicht unabsichtlich whlte, sondern
bewusst mit dem Feuer spielt.
,,Tod eines Kritikers Inhaltsangabe
Der Schriftsteller Hans Lach wird in Mnchen verhaftet. Er steht im Verdacht, den
berhmten Literaturkritiker Andr EhrlKnig
ermordet zu haben. In seiner seit siebzehn
Jahren erfolgreichen Fernsehsendung "Sprechstunde" thronte Andr EhrlKnig
noch am
Vorabend auf seinem PseudoEmpireSessel.
Dessen wie Lwenpranken geformten Fe

stehen auf vier Bchern: "Faust", "Effi Briest", "Der Zauberberg", "Berlin Alexanderplatz".
Andr EhrlKnig
war stolz darauf, dass er "die Tradition des elenden Sowohlalsauch
in der
Literaturkritik" (Seite 40) beendet hatte und als "EntwederOderMann"
galt: Der Mann, der
sich fr die Gegenwartsliteratur persnlich verantwortlich fhlte, kannte nur gute und
schlechte Bcher, nichts dazwischen. In seiner letzten Sendung empfahl er einen Roman von
Philip Roth und verriss Hans Lachs Roman "Mdchen ohne Zehenngel". "Auf
vierhundertneunzehn Seiten kein einziges Mdchen ohne Zehenngel." (Seite 42)"Warum
soll Hans Lach, solange er einen Verleger hat, der schlechte Bcher gut verkaufen kann, gute
Bcher schreiben?" (Seite 35) "Ja, Sie lachen, meine lieben Damen und werte Herren, das
letzte Mal, Sie erinnern sich: Botho Strau war dran, habe ich erffnet: Wer berhmt ist, kann
jeden Dreck publizieren! Ich wette mit Ihnen, um was sie wollen, dass jetzt schon ein
Professor dabei ist, mir zu beweisen, dass ich berpointiere, um nachher berall zitiert zu
werden. Da kann ich nur sagen: Herr Professor, unterpointieren liegt mir nicht." (Seite 35)
Wie blich, gab Andr EhrlKnigs
Verleger Ludwig Pilgrim nach der Sendung einen
Empfang in seiner Villa in MnchenBogenhausen.
Autoren verrissener Bcher wurden dazu
nie eingeladen. Dennoch tauchte Hans Lach auf und beschimpfte Andr EhrlKnig.
Die Zeit
des Hinnehmens sei vorbei, drohte er dem jdischen Kritiker. "Sehen Sie sich vor, Herr
EhrlKnig.
Ab heute Nacht Null Uhr wird zurckgeschlagen." (Seite 48) Whrend zwei
Butler den Tobenden hinauswarfen, beschwerte sich der Literaturkritiker ber die
Undankbarkeit der Schriftsteller: Nachgewiesen sei, dass auch Bcher, die er verreie, sofort
zwanzigtausendmal verkauft wrden. Gut, die er preise, seien sofort einhunderttausendmal
verkauft, aber zwanzigtausend von einem schlechten Buch, dafr knne doch jeder Autor
dankbar sein. Solange EhrlKnig
ber mich spricht, gibt es mich, habe einer gesagt [...]
(Seite 48) Am nchsten Morgen wird Andr EhrlKnig
vermisst. Sein Jaguar steht noch vor
Ludwig Pilgrims Villa, und auf der Motorhaube findet man den gelben CashmerePullover,
den er in der "Sprechstunde" ber die Schultern gelegt hatte. Das Kleidungsstck ist voller
Blut. Dass es in der Nacht einen halben Meter schneite, erschwert die Spurensuche. Aufgrund
der von Hans Lach gegen Andr EhrlKnig
ausgestoenen Drohungen wird er verhaftet.
Man verdchtigt ihn, den Kritiker umgebracht zu haben. Der Schriftsteller Michael Landolf,
der gerade an einem Buch mit dem Titel "Von Seuse zu Nietzsche" arbeitet, kann sich Hans
Lach nicht als Mrder vorstellen. Er eilt zu dem Untersuchungshftling in die
Justizvollzugsanstalt MnchenStadelheim.
Hans Lach schweigt jedoch beharrlich zu den
gegen ihn erhobenen Beschuldigungen. Um Lachs Unschuld zu beweisen, befragt Michael
Landolf Teilnehmer des Empfangs in der Villa des Verlegers Ludwig Pilgrim, darunter Julia
Pelz, die Ehefrau des Gastgebers, die zugibt, den erzrnten Schriftsteller ins Haus gelassen zu
haben. Michael Landolf sucht auch Bernt und Lydia Streiff auf, die zu den Gsten gehrt
hatten. Ludwig Pilgrim verffentlichte Bernt Streiffs "TulpenTrilogie",
aber der Erfolg blieb
aus, und der Autor ist finanziell nach wie vor auf seine berufsttige Ehefrau angewiesen.
Rainer Heiner Henkel und seine Zwillingsschwester IlseFrauke
von Ziethen gehren
ebenfalls zu den von Michael Landolf Befragten. Die DuzFreunde
des verschwundenen

Literaturkritikers knnen ihm allerdings auch keine entscheidenden Hinweise geben.


Schlielich findet Michael Landolf heraus, dass Hans Lach nach dem Eklat in der Villa des
Verlegers bei seiner Geliebten Olga Redlich war. Sie mchte das allerdings gern
verschweigen, denn sie befrchtet, dass sich ihr eiferschtiger Lebensgefhrte Jan Konnetzny
sonst von ihr trennen wrde. Unvermittelt gesteht Hans Lach die Ermordung des Kritikers.
Daraufhin wird er in die Psychiatrie in Haar bei Mnchen gebracht. Kriminalhauptkommissar
Wedeking kann mit dem Gestndnis allerdings nicht viel anfangen, denn man hat noch keine
Leiche gefunden. Auerdem behauptet nun auch Nancy EhrlKnig,
sie habe ihren Mann
gettet, weil sie von ihm misshandelt worden sei. Insider vermuten, dass sie sich nur
aufspielen wolle. Am Rosenmontag gibt Cosima von Syrgenstein in einem Interview
bekannt, dass Andr EhrlKnig
bis zum Samstag bei ihr gewesen sei. Die glhende
Verehrerin des Kritikers, die gerade an einem Debtroman mit dem Titel "Einspeicheln"
schreibt, berichtet, wie sie die Villa von Ludwig Pilgrim verlie und Andr EhrlKnig
bei
seinem eingeschneiten Auto sah. Er blutete heftig aus der Nase, und sein besudelter Pullover
lag auf der Motorhaube. Cosima von Syrgenstein, die ihren Toyota Mega Cruiser in einem
Carport geparkt hatte, lud Andr EhrlKnig
ein, mit ihr mitzufahren, statt sein eigenes Auto
freischaufeln zu lassen. Als sie auf Schloss Syrgenstein aus den Medien von dem
Mordverdacht erfuhren, beschlossen sie, daraus fr eine Weile ein Spiel zu machen, ein
"lngst flliges Lehrstck ber Wahrheit und Lge im Kulturbetrieb" (Seite 182). Am
Aschermittwoch hlt Andr EhrlKnig
die Trauerrede fr den inzwischen verstorbenen
Verleger Ludwig Pilgrim. Bald darauf ist er wieder in "Sprechstunde" zu sehen. Er stellt den
neuen Roman einer Schriftstellerin vor: Ein Gutes Buch. Nur ihre Stcke seien schlecht. Klar.
Eine Frau knne doch keine guten Stcke schreiben. Sobald er das sage, hre er immer: Und
Marie Luise Feleier! Jaa! Das sagen die Leute, weil sie nicht wissen, dass sie Feleier nur
Gute Stcke gescherieben hat, solange sie mit Berecht geschelafen hat. (Seite 190f) Die
Witwe Julia Pelz lsst sich auf eine Affre mit Hans Lach ein, besteht allerdings darauf, dass
er sich nicht lnger als Michael Landolf ausgibt. Sie verbringen einige Wochen miteinander
auf Fuerteventura. Dort liest Hans Lach in der Zeitung, dass Andr EhrlKnig,
der sowohl
einen deutschen als auch einen britischen Pass besitzt, von der englischen Knigin zum Ritter
geschlagen werden soll. Hans Lach kehrt nach Mnchen zurck. Als er vor seinem Haus
ankommt, hrt er seine Ehefrau Erna auf dem Klavier spielen. Statt sich bemerkbar zu
machen, geht er zu Olga Redlich, aber auch hier klingelt er nicht, denn auf dem
Namensschild steht inzwischen: Olga und Jan Konnetzny. Nachdem Hans Lach begriffen hat,
dass Olga verheiratet ist, fhrt er mit dem Zug nach Klais. Dort nimmt er sich ein Zimmer
ohne Fernsehgert und lsst zur Verwunderung der Wirtin auch das Telefon herausnehmen.
Buchbesprechung: Da man von mir, was zu schreiben ich mich jetzt veranlasst fhle, nicht
erwartet, muss ich wohl mitteilen, warum ich mich einmische in ein Geschehen, das auch
ohne meine Einmischung schon ffentlich genug geworden zu sein scheint. (S. 9 / 219) Mit
diesem Satz beginnt und endet der Roman "Tod eines Kritikers" von Martin Walser. Es
handelt sich um eine Farce ber den Literaturund
Medienbetrieb in Deutschland, eine Satire
auf die Eitelkeiten von Autoren, Verlegern und Kritikern, eine Groteske ber die Macht in
der Medienwelt und das Zustandekommen der ffentlichen Meinung. Die Intellektuellen
huren heute mit der ffentlichkeit genau so wie vorher mit Gott. Wer das fr einen Vorwurf
hlt, wei nicht, was Gott war und was die ffentlichkeit ist. (Seite 32) In dieser Kulisse
gert der Schriftsteller Hans Lach alias Michael Landolf in eine Identittskrise. Zweifellos
dachte Martin Walser bei der Figur des Kritikers Andr EhrlKnig
an Marcel ReichRanicki,

und die fiktive Fernsehsendung "Sprechstunde" weist Zge des "Literarischen Quartetts" auf.
Dementsprechend wurde "Tod eines Kritikers" als Attacke auf Marcel ReichRanicki
verstanden, als Kritik an einem Literaturkritiker, der sich rcksichtslos selbst inszeniert, auch
wenn dies zu Lasten eines Schriftstellers geht. Die Druckfahnen des Romans waren der
"Frankfurter Allgemeinen Zeitung" angeboten worden. Der Herausgeber Frank Schirrmacher
hatte einen Vorabdruck jedoch abgelehnt und dies in einem offenen Brief an Martin Walser
begrndet: Ihr Roman ist eine Exekution. Eine Abrechnung lassen wir das Versteckspiel
mit den fiktiven Namen gleich von Anfang an beiseite! mit Marcel ReichRanicki.
Es geht
um die Ermordung des Starkritikers [...] Ich [...] halte Ihr Buch fr ein Dokument des Hasses.
Und ich wei nicht, was ich befremdlicher finden soll: die Zwanghaftigkeit, mit der Sie Ihr
Thema durchfhren, oder den Versuch, den sogenannten Tabubruch als Travestie und
Komdie zu tarnen [...] Ihr Buch ist nichts anderes als eine Mordphantasie [...] Sie haben sich
eine Art mechanisches Theater aufgebaut, in dem es mglich ist, den Mord auszukosten, ohne
ihn zu begehen. Doch es geht hier nicht um die Ermordung des Kritikers als Kritiker, wie es
etwa bei Tom Stoppard geschieht. Es geht um den Mord an einem Juden [...] Die
"Herabsetzungslust", die "Verneinungskraft", das Repertoire antisemitischer Klischees ist
leider unbersehbar [...] (Frankfurter Allgemeine Zeitung, 29. Mai 2002) Durch die Kritik
Frank Schirrmachers an Martin Walser kam es bereits vor der Publizierung des Romans "Tod
eines Kritikers" zu einer heftigen Auseinandersetzung ber das Buch. Da hat jemand den
publizistischen Erstschlag erfunden [...] Frank Schirrmachers Offener Brief an Martin Walser
ist das Extrem einer Skandalisierung. Und er ist zugleich selbst Skandal [...] Derzeit muss
sich vor allem Martin Walser immer neu rechtfertigen, nicht aber derjenige, der ihn an den
Pranger gestellt hat. (Thomas Steinfeld, Sddeutsche Zeitung, 4. Juni 2002) Den Roman
"Tod eines Kritikers" gibt es auch als Hrbuch, gelesen von Martin Walter (Regie: Matthias
Spranger, Lido, Frankfurt/m 2002, 4 CDs, ISBN: 3821852399).
,,Ein springender Brunnen Inhaltsangabe
Ein springender Brunnen ist 1998 von Martin Walser im Suhrkamp Verlag erschienen und
zhlt zu den bedeutendsten Romanen seines Sptwerks. Im Mittelpunkt des autobiographisch
geprgten Romans steht der zu Beginn der Handlung im Jahre 1932 fnfjhrige Johann,
Sohn eines Gastwirtsehepaars im schwbischen Dorf Wasserburg am Bodensee, Walsers
Geburtsort. Sein poetisch veranlagter Vater frdert dabei die musische Veranlagung des
Kindes, whrend die praktisch denkende Mutter die Gastwirtschaft (die Restauration) fhrt
und nicht aus berzeugung, sondern aus Geschftsinteressen schon 1932 der NSDAP
beitritt. Walser gelingt in dem Roman nicht nur eine authentisch wirkende Schilderung der
Lebensumstnde zur Zeit des Nationalsozialismus, durch die buerlicheinfachen,
teilweise
skurrilen Figuren gibt er auch einen Einblick in die drflichkleinstdtische
Gemeinschaft.
Dabei wird Johanns sensible Gedankenwelt, die er, von seinem Vater inspiriert, zum Beispiel
in einem Wrterbaum zu ordnen versucht, mit der heraufziehenden Katastrophe
konfrontiert, etwa in seiner Freundschaft zu Adolf, der aus einer strammen NaziFamilie
stammt.
Uwe Johnson: (19341984) gehrt zu den wichtigsten deutschsprachigen Autoren der
Nachkriegszeit. Sein Leben u. Werk waren von der deutschen Teilung geprgt. Sein
bedeutendster Roman ist die deutschdeutsche
Familienchronik Jahrestage. Johnson war
Mitglied der Gruppe 47, des P.E.N.Zentrums
Deutschland und der WestBerliner
Akademie
der Knste. Er wurde mit zahlreichen Literaturpreisen geehrt, darunter dem GeorgBchnerPreis
(1971). HERKUNFT UND JUGEND= Am 20.07.1934 wurde Uwe Johnson
als Sohn eines Molkereikontrolleurs und einer Bauerntochter im pommerschen Cammin
(heute Kamin Pomorski, Polen) geboren. 1945 floh die Familie von Anklam ins

mecklenburgische Recknitz bei Gstrow. Sein Vater wurde in die Sowjetunion deportiert und
starb 1946 in einem Internierungslager. Uwe Johnson besuchte von 194652
das Gstrower
Gymnasium. Anschlieend studierte er Germanistik in Rostock und Leipzig. POLITISCHER
WIDERSTAND GEGEN DAS DDRREGIME=
1953 weigerte Uwe Johnson sich, als
FDJMitglied
an der Universitt Rostock gegen Angehrige der Jungen Gemeinde zu
hetzen. Stattdessen untersttzte er die evangelische Jugendorganisation in einer Rede.
Zunchst wurde er daraufhin exmatrikuliert. Nach dem Volksaufstand vom 17.06.1953 rief
das Politbro der DDR den sogenannten Neuen Kurs aus. Er enthielt Reformen und fhrte
dazu, dass Johnson an die Universitt zurckkehren konnte. 1956 schloss er sein Studium mit
einem Diplom ab. Danach bernahm er Honorararbeiten wie Lektorate und bersetzungen.
Sein Romanmanuskript Ingrid Babendererde. Reifeprfung 1953 wurde von
DDRVerlagen
abgelehnt. Das Werk wurde erst posthum im Jahre 1985 in Westdeutschland
verffentlicht. Eine staatliche Anstellung war Uwe Johnson wegen seiner politischen
Ansichten verwehrt. KONTAKTE ZUM SUHRKAMPVERLAG
/ AUSREISE NACH
WESTDEUTSCHLAND= Johnsons gute Kontakte zum Verleger Peter Suhrkamp
ermglichten ihm 1959 die Verffentlichung seines Debtromans Mutmaungen ber
Jakob. Zeit seines Lebens blieb Johnson dem Suhrkamp Verlag treu. Zwischen 1970 und
1983 erschienen hier auch die vier Bnde seines wichtigsten Werkes, des Romans
Jahrestage. Aus dem Leben von Gesine Cresspahl. 1959 ging Uwe Johnson nach
WestBerlin,
wo seine Mutter und seine Schwester seit 1957 lebten. 1960 erhielt er den
FontanePreis
der Stadt und nahm erstmalig an einer Tagung der Gruppe 47 teil. LEBEN IN
MANHATTAN= Nach einem Aufenthalt in Rom als Stipendiat der Villa Massimo heiratete
Johnson im Jahre 1961 u. wurde Vater einer Tochter. Zwei Reisen fhrten ihn 1961 und 1965
in die USA. 1966 zog er mit seiner Familie nach New York und lebte bis 1968 in Manhattan
an der Upper Westside. In den New Yorker Jahren begann er mit seiner Arbeit an dem
Roman Jahrestage. Ermglicht wurde dies durch ein Stipendium der Rockefeller Stiftung.
Parallel dazu war Johnson fr einen USVerlag
als Schulbuchlektor ttig. LITERARISCHE
ANERKENNUNG= Johnson war seit 1969 Mitglied des P.E.N.Zentrums
Deutschland und
der WestBerliner
Akademie der Knste, deren Vizeprsident er auch zeitweilig war. 1971
wurde er mit dem GeorgBchnerPreis
ausgezeichnet. Von 1977 bis 1979 war er Mitglied
der Deutschen Akademie fr Sprache und Dichtung. 1979 hatte er eine PoetikDozentur
der
Frankfurter JohannWolfgangGoetheUniversitt
inne. Im selben Jahr erhielt er den
ThomasMannPreis
der Stadt Lbeck. 1983 wurde ihm der Klner Literaturpreis verliehen.
UMZUG NACH ENGLAND= 1974 siedelte Johnson nach SheernessonSea
in der
englischen Grafschaft Kent ber. Private Spannungen seit Anfang der 70er Jahre gipfelten in
der Trennung v. seiner Frau im 1978. Die persnliche Krise fhrte dazu, dass er den vierten
Band der Jahrestage nicht wie geplant 1974, sondern erst 1983 verffentlichen konnte.
Uwe Johnson starb 1984 in Sheerness an Herzversagen die Begleitumstnde seines Todes
sowie das genaue Todesdatum sind nicht bekannt.

,,Ingrid Babendererde. Reifeprfung 1953 Inhaltsangabe


Uwe Johnson schrieb 1953 im Alter von 19 Jahren seinen Roman Ingrid Babendererde.
Reifeprfung 1953. Er wurde 1985 posthum verffentlicht. Angesiedelt ist das Werk in
einer mecklenburgischen Kleinstadt whrend der stalinistischen ra der DDR. Protagonisten
sind die Abiturienten Ingrid, Klaus und Jrgen. Das Engagement ihrer Mitschlerin Elisabeth
in einer christlichen Jugendgruppe fordert die drei zur Stellungnahme heraus. Dies hat
weitreichende Konsequenzen fr ihre Zukunft. Ingrid und Klaus fliehen schlielich in den
Westen. A ufbau: Der Roman besteht aus vier Hauptkapiteln, die die Situation vor der Flucht
beschreiben und vier Tagen im Leben der Schler entsprechen. Jedem Kapitel ist ein
krzerer, kursiv gedruckter Abschnitt mit Szenen der Flucht vorangestellt.
HAUPTKAPITEL I (UNTERKAPITEL 1 15)= 1953: In einer mecklenburgischen
Kleinstadt bereiten sich die Freunde Ingrid Babendererde, Klaus Niebuhr und Jrgen Petersen
auf das Abitur vor. Ingrid und Klaus sind ein Liebespaar. Jrgen ist heimlich in Ingrid
verliebt und leidet darunter. Zugleich fhlt er sich ihr und Klaus in tiefer Freundschaft
verbunden. Die drei verbringen viel Zeit miteinander, machen Segeltouren und lernen
gemeinsam fr die bevorstehenden Prfungen. Der Unterricht in der Klasse 12 A der
GustavAdolfOberschule
ist von der marxistischen Wirtschaftsund
Gesellschaftslehre und
vom sozialistischen Geschichtsbild geprgt. Ingrid und Klaus begegnen den linientreuen
Lehrern mit einer Mischung aus Gleichgltigkeit und verhaltener Ironie. Jrgen ist
berzeugter Sozialist, lehnt aber die Methoden ab, mit denen Schule und Staat kritische
Jugendliche mundtot machen wollen. Einige Schler sind in der Jungen Gemeinde aktiv.
Die christliche Jugendgruppierung wird von der Partei bekmpft ihre Anhnger mssen sich
in den FDJVersammlungen
rechtfertigen. Bei einer dieser Versammlungen wirft die
Schlerin Elisabeth Rehfelde dem FDJLeiter
Dieter Seevken ihr Mitgliedsbuch vor die Fe.
Sie soll daraufhin einen Schulverweis erhalten. FDJ und Junge Gemeinde: Die einzige
zugelassene Jugendorganisation der DDR war die FDJ (Freie Deutsche Jugend). Sie sollte
junge Menschen im Sinne der SED (Sozialistische Einheitspartei Deutschlands) erziehen und
formen. Junge Gemeinde ist bis heute eine Form evangelischer Jugendarbeit in
Ostdeutschland. In der DDR war sie geprgt von den Repressionen des Staates in den 1950er
Jahren. Da kirchliche Rume als einzige dem staatlichen Einfluss weitgehend entzogen
waren, wurden Junge Gemeinden hufig zu Treffpunkten oppositioneller junger Menschen.
Ihr Abzeichen, das Kugelkreuz, durfte in der ffentlichkeit nicht getragen werden.
HAUPTKAPITEL II (UNTERKAPITEL 16 28)= Englischlehrer Sedenbohm fordert Klaus
auf, ber das Verhltnis von Aristokratie und Brgertum im elisabethanischen Zeitalter zu
sprechen. Klaus nutzt diese Gelegenheit, um ironisch und zwischen den Zeilen aus einer
Rechtfertigung Queen Elizabeths eine Rechtfertigung der Mitschlerin Elisabeth zu machen.
Nachmittags treffen sich Ingrid, Klaus und Jrgen zum Lernen und sprechen ber Elisabeths
Schulverweis. Sie sind emprt ber die geplante Sanktion und fhlen sich zum Handeln
aufgefordert. Jrgen erinnert daran, dass sich bisher keiner von ihnen fr die Junge
Gemeinde interessiert habe. Er selbst nehme sie nicht ernst. Niemand solle aber aufgrund
seines Glaubens bestraft werden. Am Abend versucht Jrgen in einer FDJSitzung,
Elisabeth
zu helfen. Nachdem er ihr schon vormittags in der Schule ihr Mitgliedsbuch zurckgegeben
hat, weist er gegenber der FDJ darauf hin, dass sie provoziert worden sei. Man habe
behauptet, die Junge Gemeinde sei eine vom Westen unterlaufene Spionagegruppe. Allein
dies habe Elisabeth zu ihrer heftigen Reaktion veranlasst. Wegen seiner eigenmchtigen
Rckgabe des Mitgliedsbuches wird Jrgen von der FDJFhrung
ermahnt.
HAUPTKAPITEL III (UNTERKAPITEL 29 48)= Direktor Siebmann, ein linientreuer
Funktionr, beruft eine Schlerversammlung ein. Er hlt eine Schmhrede gegen die Junge

Gemeinde. Von Ingrid verlangt er, sich vor den Schlern ebenfalls ber diese Gruppierung
zu uern. Ohne ausdrcklich auf Elisabeths Fall einzugehen, spricht sich Ingrid in ihrer
Rede fr die Persnlichkeitsrechte der Schler aus. Als Aufhnger dient ihr die
westlichmodische
Hose ihrer Mitschlerin Eva, die vor Kurzem fr rger gesorgt hat. Jeder
solle das anziehen knnen, was er wolle, die Abzeichen tragen und die Bcher lesen drfen,
die ihm wichtig seien. Ingrid erntet fr ihre offenen Worte Applaus von der versammelten
Schlerschaft.
HAUPTKAPITEL IV (UNTERKAPITEL 49 61)= Dennoch stimmt in 1er spteren
Abstimmung 1e Mehrheit der Schler fr ihren Ausschluss vom Abitur. Ingrid u. Klaus
beschlieen daraufhin, nach WestBerlin
zu fliehen. Untersttzt v. Jrgen, der in der DDR
bleibt, gelingt ihnen mit 1em Motorboot die Flucht in 1e ungewisse Zukunft. Auch Elisabeth,
die trotz aller Rehabilitationsversuche nicht wieder an die Schule zurckkehren darf, flieht im
Westen. Jrgen will weiterhin innerhalb des Systems f. demokratische Strukturen kmpfen.
Zur Verffentlichung von Ingrid Babendererde= Johnsons Versuch, seinen Roman in
einem DDRVerlag
unterzubringen, musste zwangslufig scheitern. Doch auch westdeutsche
Verlage lehnten das Manuskript in den 1950er Jahren ab. Peter Suhrkamp wollte den Roman
verffentlichten, stie aber auf den Widerstand Siegfried Unselds, der zweiten gewichtigen
Stimme im Suhrkamp Verlag. Das Buch erschien erst 1985, zwei Jahre nach Johnsons Tod,
bei Suhrkamp. Unseld selbst spricht in seinem Nachwort souvern und selbstkritisch ber
seine damaligen Bedenken. Auerliterarische Kriterien und die Fremde des Milieus
htten ihm damals den Zugang zum Text versperrt. Hauptfiguren:
Ingrid Babendererde= gut aussehend, gro und blond natrlich und bodenstndig (baben
der Erde= plattdeutsch fr auf der Erde) freundlich und gewinnend, kann Menschen fr
sich einnehmen missbraucht diese Gabe nicht, sondern ist direkt und aufrichtig kann
spttisch und witzig wie Klaus sein liebt Klaus, fhlt sich aber auch zu Jrgen hingezogen,
weil ihr sein Ernst und seine Integritt imponieren
Klaus Niebuhr= sportlich, blond und stets braungebrannt naturverbunden, liebt das Segeln
auf den mecklenburgischen Seen wchst mit seinem Bruder Gnter bei Onkel und Tante auf,
weil seine Eltern von den Nationalsozialisten ermordet wurden besitzt groes
Sprachbewusstsein, misstraut daher Parolen skeptisch, ironisch, spttisch, distanziert
relativiert die Dinge macht den Eindruck, nichts wirklich ernst zu nehmen
Jrgen Petersen= ernsthaft, tiefgrndig, grblerisch auf der Suche nach moralischen
Gewissheiten heimlich in Ingrid verliebt ist Ingrid und Klaus ein guter Freund berzeugter
Sozialist, engagiert sich in der FDJ lehnt Repressalien und berwachung ab glaubt an die
Entwicklung und Reformfhigkeit der sozialistischen Gesellschaft
Katina Babendererde= Ingrids Mutter war frher Gymnasiallehrerin, hat sich aus
Gewissensgrnden freiwillig vom Schuldienst zurckgezogen und arbeitet jetzt bei der Post
hat ein lockeres, freundschaftliches Verhltnis zu Ingrid, die sie als erwachsen betrachtet
sorgt sich aber um sie wegen ihrer Freundschaft mit Klaus und Jrgen hat reiche Verwandte
in Lbeck, wo sie frher mit Ingrid lebte
Ernst Sedenbohm= alter Englischlehrer genannt Sir Ernest wrdevoll und kultiviert
brgerlich gesinnt beliebt bei den Schlern
sympathisiert mit Elisabeth und Ingrid, ergreift aber nicht offen Partei fr sie
Robert Siebmann= stalinistischer Schuldirektor und Geschichtslehrer genannt Pius (= der
Fromme, hier also: Linientreue) gibt sich vordergrndig jugendlich und kumpelhaft biedert
sich bei den Schlern an, indem er ihnen das Duzen anbietet in Wahrheit parteihrig und
unfhig zu echter Kommunikation: autoritr und repressiv
Ilse Aichinger: ,,Die grere Hoffnung
Ellen, ein schtzungsweise fnfzehnjhriges Mdchen, hat zwei "falsche" Groeltern. Weil
die Mutter deshalb emigrierte und der Vater die Familie verlie, um seine Offizierskarriere
nicht zu gefhrden, lebt Ellen bei ihrer "falschen" Gromutter und Tante Sonja in einem

schbigen Quartier. Ellen trumt davon, ihrer Mutter nach Amerika zu folgen, und als sie
erfhrt, dass dafr ein Visum erforderlich ist, schleicht sie sich nach Dienstschluss ins
Konsulat. Dort reit sie eine Weltkarte von der Wand, breitet sie auf dem Fuboden aus,
faltet ein weies Papierschiff und sticht von Hamburg aus in See. Unterwegs nimmt sie auch
noch andere "Kinder mit falschen Groeltern" (Seite 8) an Bord. Als der Konsul gegen
Mitternacht von seinem Schreibtisch aufsteht und seine Amtsrume verlsst, stolpert er im
Dunkeln ber etwas. Er macht wieder Licht und sieht ein Mdchen, das auf eine Landkarte
liegt und schlft. Vorsichtig bettet er Ellen auf ein Sofa und wartet geduldig, bis sie aufwacht.
Das gewnschte Visum kann er ihr nicht ausstellen, aber er rt ihr, es selbst zu tun: "Wer sich
nicht selbst das Visum gibt, bleibt immer gefangen. Nur wer sich selbst das Visum gibt, wird
frei." (Seite 18)
Der Kai= Bibi, Georg, Kurt, Leon, Hanna, Ruth und Herbert haben nicht nur zwei "falsche"
Groeltern wie Ellen, sondern drei oder vier. Ihnen ist deshalb fast alles verboten, und sie
haben stndig Angst vor der "geheimen Polizei". Seit sieben Wochen sitzen sie am Kai und
warten darauf, dass ein Kleinkind ins Wasser fllt, damit sie es retten und zum Brgermeister
bringen knnen. Der wird sie loben, und dann drfen sie auch wieder im Stadtpark spielen
und auf den Bnken sitzen. Whrend ein Schiebudenbesitzer die Kinder zum
Ringelspielfahren einldt und mitnimmt, bleibt Ellen am Kai sitzen: Der Budenbesitzer hat
sie zurckgelassen, weil sie im Gegensatz zu den anderen Kindern auch sonst Karussell
fahren darf. Whrend Ellen wartet, kommt eine Frau mit zwei Kindern vorbei, von denen
eines noch im Kinderwagen liegt. Pltzlich packt das grere Kind den Sugling, luft zum
Wasser hinunter und klettert in einen alten Kahn. Die Strmung erfasst das Boot es kentert.
Sofort rennt Ellen hinterher und rettet die Kinder. Bibi, Georg, Kurt, Leon, Hanna, Ruth und
Herbert, die gerade vom Jahrmarkt zurckkommen, finden es ungerecht, dass Ellen in der
kurzen Zeit vergnnt war, worauf sie so lange gewartet haben. Die Frau wollte Ellen
umarmen, aber Ellen stie sie zurck. "Ich kann nichts dafr", schrie sie verzweifelt, "ich
kann nichts dafr! Ich wollte euch rufen, aber ihr wart zu weit weg, ich wollte "[...] "Spar
deine Worte!", sagte Kurt eisig. (Seite 47) Frustriert und verrgert setzen sich die Kinder
trotz des Verbots auf eine Anlagenbank. Kurz darauf knirschen Stiefel im Sand. Drei
Soldaten bleiben vor den Kindern stehen. Einer von ihnen ist Offizier Ellens Vater, "der
Mann, der Ellen gebeten hatte, ihn zu vergessen". Sie streckt die Hand nach ihm aus, er
weicht zurck, doch Ellen umklammert ihren Vater, damit die anderen Kinder davonlaufen
knnen. D as heilige Land= Weil die Kinder den Stadtpark nicht betreten drfen, spielen sie
auf dem Friedhof, und statt auf Bnken sitzen sie auf Grbern. Ein Kutscher nimmt sie in
seinem verbeulten, schwarzen Wagen mit rissigen Lederbezgen mit. Die Kinder hoffen, dass
er sie ins heilige Land bringt, aber die Grenze bleibt immer gleich weit entfernt, und am Ende
stellt sich heraus, dass die Fahrt im Kreis verlief. Im Dienst er fremden Macht: Weil Herberts
Tasche ein Loch hat,ein verliert er auf der Strae ein englisches Vokabelheft. Aufgeblttert
liegt es im Regen, und die Tinte verluft. Ein Junge, der eine Uniform trgt, bleibt stehen,
hebt das Vokabelheft auf, blttert darin und nimmt es mit. Er betritt dasselbe Haus wie
Herbert, doch whrend dieser fnf Treppen hinauf zur Mansarde geht, gesellt sich der
uniformierte Junge zu den anderen in Parterre, die gerade das Lied von den blauen Dragonern
singen. "Wem gehrt das Heft?","Denen da oben, die keine Uniform tragen drfen. Den
anderen!","Ein englisches Vokabelheft?","Weshalb lernen sie Englisch?" [...] Weshalb lernt
man Englisch, wenn man sterben muss? (Seite 84f)
Die Angst vor der Angst= Ellen leidet darunter, dass sie nicht zu den anderen Kindern gehrt,
die drei oder vier "falsche" Groeltern haben und einen Stern auf der Kleidung tragen.
Heimlich nimmt sie einen solchen Stern aus der Nhschachtel ihrer Gromutter, steckt ihn
ans Kleid und betrachtet sich im Spiegel. Dann luft sie hinunter auf die Strae, um fr Georg
eine Torte zu kaufen, denn er hat Geburtstag. Ellen [...] lief durch die alten, nebligen Gassen,
vorbei an Gleichgltigen und Glatten [...] Der Stern an ihrem Mantel beflgelte sie. Laut
klapperten ihre Sohlen auf dem harten Pflaster. Sie lief durch die Gassen [...] Erst die Torte
im halbhellen Schaufenster der Konditorei brachte sie zum Stehen. Die Torte war wei und
glnzend, und darauf stand mit rosa Zuckerguss "Herzlicher Glckwunsch". Die Torte war

fr Georg, sie war der Friede selbst. Rtliche, geflschte Vorhnge umgeben sie von allen
Seiten wie durchschimmernde Hnde. Wie oft waren sie hier gestanden und hatten geschaut.
Einmal war es eine gelbe Torte gewesen und einmal eine grne. Aber heute war sie am
schnsten. Ellen stie die Glastr auf. In der Haltung eines fremden Eroberers betrat sie die
Konditorei und ging mit groen Schritten auf den Ladentisch zu. "Guten Abend!", sagte die
Verkuferin abwesend, hob den Blick von den Fingerngeln und verstummte. "Herzlichen
Glckwunsch", sagte Ellen, "diese Torte mchte ich." Lang und feucht hing ihr Haar ber
den alten Mantel. Der Mantel war viel zu kurz und das Schottenkleid schaute zwei Handbreit
darunter hervor. Aber das allein htte es nicht gemacht. Was den Ausschlag gab, war der
Stern. Ruhig und hell prangte er an dem dnnen, dunkelblauen Stoff, so als wre er berzeugt
davon, dass er am Himmel stand. Ellen hatte das Geld vor sich auf den Ladentisch gelegt, sie
hatte seit Wochen gespart. Sie wusste den Preis. Die Gste ringsum hrten zu essen auf. Die
Verkuferin sttzte die dicken, roten Arme auf die silberne Kassa. Ihr Blick saugte sich an
dem Stern fest. Sie sah nichts als den Stern. Hinter Ellen stand jemand auf. Ein Sessel wurde
gegen die Wand gestoen. "Bitte die Torte", sagte Ellen noch einmal und schob das Geld mit
zwei Fingern nher an die Kassa. Sie konnte sich diese Verzgerung nicht erklren. "Wenn
sie mehr kostet", murmelte sie unsicher, "wenn sie jetzt vielleicht mehr kostet, so hole ich
den Rest, ich habe noch etwas zu Hause. Und ich kann mich beeilen " Sie hob den Kopf und
sah in das Gesicht der Verkuferin. Was sie sah, war Hass. "Wenn Sie bis dahin noch offen
haben!", stammelte Ellen. "Schau, dass du verschwindest! [...]" Ellen sah an sich hinab.
Pltzlich wusste sie den Preis fr die Torte. Sie hatte ihn vergessen. Sie hatte vergessen, dass
die Leute mit dem Stern Geschfte nicht betreten durften, noch weniger eine Konditorei. Der
Preis fr die Torte war der Stern. (Seite 104ff) Statt zu Georgs Geburtstagsfeier geht Ellen zu
Julia. Obwohl das sechzehnjhrige Mdchen vier "falsche" Groeltern hat, spielt es nie mit
den anderen Kindern und bleibt immer zu Hause. Julia ist voller Freude, denn einige Stunden
vorher hat sie ein Visum erhalten: Sie darf in die USA ausreisen. Ellen beneidet sie darum.
Anna kommt hinzu. Sie wohnt im selben Haus und ist etwas lter als die beiden anderen
Mdchen. Sie werde auch wegfahren, sagt sie, und Julia jubelt, weil sie glaubt, mit ihr auf
einem Schiff zu sein. Aber Anna fgt still hinzu, dass sie in die andere Richtung fahren wird,
nach Polen. D as groe Spiel= Die Kinder spielen Maria& Josef, den Engel u. die 3 Knige.
Es lutet, aber sie ffnen erst, als es wieder aufhrt. Drauen steht Ellen. "Weshalb habt ihr
nicht aufgemacht?","Du hast das Zeichen nicht gewusst!","Ihr habt es mir nicht
gesagt.","Weil du nicht zu uns gehrst.","Und weshalb nicht?","Du wirst nicht geholt
werden.", "Ich verspreche es euch", sagte Ellen, "dass ich geholt werde." Die Kinder haben
Angst, wer ihnen auf den Lastwagen hilft, wenn er zu hoch ist. Der Herr von nebenan kommt
herber und spielt mit den Kindern, die nicht ahnen, dass er die Aufgabe bernommen hat,
sie in der Wohnung festzuhalten, bis sie abgeholt werden. Wieder lutet es. Die Kinder
strzen zur Tr. Wie eine groe tanzende Flamme schlug ihr Spiel ber ihnen zusammen.
(Seite 159) D er Tod der Gromutter= Tante Sonja ist verschwunden Ellen wei nicht,
wohin. Eines Nachts erwacht sie und beobachtet, wie ihre Gromutter etwas sucht. Unter
einem Kissen zieht sie eine Phiole hervor. Die fllt ihr auf den Boden weie Pillen rollen
heraus. Ellen springt aus dem Bett, zertritt versehentlich das Glas und beginnt zu bluten. Sie
hebt die Pillen auf. Die Gromutter wirft sich auf sie, und es kommt zu einem kurzen Kampf.
Danach hlt jede von ihnen einen Teil der Pillen in der Hand. Die Gromutter erklrt Ellen,
dass sie ihren Pelz versetzen musste, um sich die Pillen kaufen zu knnen, und schlielich
gehorcht das Mdchen, gibt ihrer Gromutter die Pillen und fllt ihr zweimal ein Glas
Wasser. Ellen denkt zwar daran, zum Hausarzt zu laufen, aber der ist zu weit weg, und zu
einem anderen Arzt drfen sie nicht gehen. Rchelnd und sthnend stirbt die Gromutter.
Flgeltraum= Drei Minuten vor der planmigen Abfahrt eines Munitionszugs kann der
Lokfhrer sich pltzlich nicht mehr an das Ziel der Fahrt erinnern. Er springt ab, rennt ein
Stck auf und ab. Der Stationsvorstand warnt ihn: "Es ist wichtig. Es ist ungeheuer wichtig,
hren Sie? Waffen, Waffen, Waffen! Waffen an die Front, das kostet Sie den Kopf!" (Seite
191) Aber der Lokfhrer will keine Munition mehr an die Front bringen. Er verliert den
Verstand. Vor dem Zug springt Ellen ber die Gleise. Sie wird von zwei Polizisten verfolgt,

festgenommen und zum Verhr gebracht. Aber sie will ihren Namen nicht sagen. Pltzlich
reit jemand die Tr auf. Man schleift Bibi herein, "ein nasses, blutiges Bndel" (Seite 210):
Als die anderen Kinder nach dem Krippenspiel verladen wurden, lenkte Georg die Mnner
ab, und Bibi konnte fliehen. Aber es dauerte nicht lang, da erschienen sie in ihrer Wohnung
und zerrten sie unter ihrem Bett hervor. W undert euch nicht= Ellen steigt in einen Keller
hinab. Im Dunkeln trifft sie auf zwei Plnderer. Da heult die Sirene: Fliegeralarm! Der
Bunker ist auf der anderen Seite, unter dem Lagerhaus: das schaffen sie nicht mehr. Pltzlich
werden Ellen und die beiden Mnner von einer Druckwelle in eine Ecke geschleudert und
verschttet. Sie haben kaum noch Luft. Um auf sich aufmerksam zu machen, schlagen sie mit
einer Schaufel gegen Steine, aber sie wissen: Wenn sie gefunden werden, wird man auch
merken, dass sie plndern wollten, und auf Plnderung steht die Todesstrafe. Auch fr Ellen
sieht es nicht gut aus, denn wie soll sie beweisen, dass sie nicht zu den beiden Plndern
gehrt. D ie grere Hoffnung= Es gelingt Ellen, aus dem verschtteten Keller zu kriechen.
Ein verendendes Pferd liegt vor ihr es riecht nach Verwesung, und wo das Lager stand, klafft
ein riesiger Bombentrichter. Ellen rennt in die Stadt, obwohl dort heftig gekmpft wird. Ein
Soldat er heit Jan nimmt sie in seinem Auto mit. Als er in die Schulter getroffen wird,
verstecken sie sich in einem leer stehenden Haus. Jan sollte eine Nachricht zu einer Einheit
bei der umkmpften Brcke bringen und weil er dazu nicht mehr in der Lage ist, bittet er
Ellen, es fr ihn zu bernehmen. Bei der Brcke liefert Ellen den Brief einem Posten ab. Eine
Frau, die einen blutbespritzten weien Mantel trgt, warnt Ellen: "Nicht dorthin!" Aber das
Mdchen reit sich los. Die brennenden Augen auf den zersplitterten Rest der Brcke
gerichtet, sprang Ellen ber eine aus dem Boden gerissene, emporklaffende
Straenbahnschiene und wurde, noch ehe die Schwerkraft sie wieder zur Erde zog, von einer
explodierenden Granate in Stcke gerissen." B uchbesprechung: Ilse Aichinger erzhlt von
jdischen Kindern, die einen Judenstern tragen mssen und nicht mehr im Stadtpark spielen
drfen. Schlielich holt die Gestapo sie ab und deportiert sie in ein Vernichtungslager. Ein
fnfzehnjhriges Mdchen, dem dieses Schicksal erspart bleibt, weil es nicht drei oder vier,
sondern nur zwei "falsche" Groeltern hat, wird am Ende von einer Granate zerfetzt. Weder
der Name Hitler noch die Begriffe Juden oder Nationalsozialismus kommen in Ilse
Aichingers einzigem Roman vor auch der Name der Stadt (Wien) wird nicht genannt: "Die
grere Hoffnung" ist keine konkretrealistische
Darstellung der Demtigungen, der Angst
und der verzweifelten Hoffnung angesichts des nationalsozialistischen Terrors, sondern eine
allegorische Dichtung in zehn chronologisch angeordneten Bildern aus der Perspektive eines
fnfzehnjhrigen Mdchens mit autobiografischen Zgen Aichingers. Durch die symbolische
berhhung wird das Grauen keineswegs verharmlost, sondern nur auf 1e andere Ebene
gehoben u. mit zeitlosen Themen verknpft. Sein Inhalt, seine Sprache, sein Aufbau machen
es dem Leser nicht leicht, er muss die Stze Aichingers geduldig lesen, ihnen aufmerksam
lauschen. Der Text erzhlt nicht linear, er ist ein Geflecht aus Traum, Mrchen, Mythos u.
Historie. Monologe wechseln ab mit Dialogen, auktoriales Erzhlen mit personalem. (Florian
Welle, Sddt. Zeitung, 15.09.2007)
Peter Handke: Wurde am 6. Dezember 1942 als Sohn eines deutschen Soldaten und einer
Slowenin in Griffen in Krnten geboren. Handke verbrachte seine Kindheit zum Teil in
Krnten und in Berlin. In Tanzenberg hielt er sich als Internatsschler auf. 1961 absolvierte
Handke in Klagenfurt sein Abitur. Nach der Schule fing er ein Jurastudium in Graz an. Dort
lernte er die Grazer Gruppe "Forum Stadtpark" kennen. Es folgten Verffentlichungen von
Prosatexten und eine Mitarbeit beim Rundfunk. 1966 erschien sein Erstlingsroman "Die
Hornissen". Handke brach sein Studium ab. Seitdem lebte er als Berufsschriftsteller. Handke
wechselte seine Wohnsitze zwischen Deutschland, sterreich und Frankreich. Seit 1991 lebt
er in Chaville bei Paris. Handke schaltete sich mageblich in die Diskussion um den Krieg im
Kosovo und um die Auflsung Jugoslawiens ein. Seine politische Meinung dazu lste eine
ffentliche, kontrovers gefhrte Diskussion aus. Peter Handkes Frhwerk widmet sich
sprachkritischen Betrachtungen, die unter anderem Berthold Brecht oder die zeitgenssischen
Theaterschriftsteller zum Gegenstand haben. Auch auf einer Tagung der "Gruppe 47" uerte

er sich 1966 dazu. Sein wichtigstes Themenwerk dazu ist "Kaspar" (1968). Bereits der Titel
verweist auf den Findling Kaspar Hauser. Handke macht in diesem Werk auf die
Bestimmbarkeit und Einflussnahme der Sprache aufmerksam. Auch in weiteren Arbeiten
wandte sich Handke kritisch den konventionalisierten Wahrnehmungsund
Erfahrungsweisen
durch die Sprache zu.Er forderte von der Literatur die Auflsung konventionalisierter
Bedeutungen. Diese Fhigkeit sprach er der beschreibenden Literatur mit dem Anspruch des
Realismus ab. In den Jahren von 1969 bis 1970 lebte Handke in Paris. Danach kehrte er nach
Deutschland zurck. In seiner Erzhlung "Die Angst des Tormanns beim Elfmeter" (1970)
setzte Handke selbst traditionelle Erzhlweisen ein und lste sich von der Abstraktheit seiner
Reflexionsarbeit ber die Sprache und das Erzhlen. Dennoch handelt das Stck von der
durch Sprache beeinflussten Wahrnehmung. In seiner nachfolgenden Erzhlung "Der kurze
Brief zum langen Abschied" (1972) beginnt eine thematische Reihe ber das Verhltnis von
Ich und Welt sowie dem individuellen Selbstfindungsprozess. Zu diesen Themenwerken
zhlen unter anderem Titel wie "Wunschloses Unglck" (1972), "Die Stunde der wahren
Empfindung" (1975) oder "Die linkshndige Frau" (1976), die zum Teil mit
autobiographischen Teilen versetzt sind. Einige dieser Werke weisen einen hohen Schreibstil
auf oder Mythisierungen, wodurch sie eine besondere Qualitt erhalten so zum Beispiel die
Werke "Lange Heimkehr" (1979), "Die Lehre der SainteVictoire"
(1980),
"Kindergeschichte" (1981) und "ber die Drfer. Dramatisches Gedicht" (1981) der
Tetralogie "Lange Heimkehr". ber das Schreiben reflektiert Peter Handke in seinem
Erzhlstck "Die Wiederholung" (1986) und in anderen Werken. Seine umfangreichste
Arbeit trgt den Titel "Mein Jahr in der Niemandsbucht. Ein Mrchen aus der neuen Zeit"
(1994). Darin beschreibt der Schriftsteller das Entstehen des Werkes "Mein Jahr in der
Niemandsbucht. Ein Mrchen aus der neuen Zeit". Aber darin werden auch Themen und
Szenen aus dem frheren Schaffen von Handke wiederholt aufgenommen. Einen Rckblick
auf Handkes Ttigkeiten enthlt auch der Titel "In einer dunklen Nacht ging ich aus meinem
stillen Haus" (1997). Zu seinen weiteren Werken zhlen unter anderem
"Publikumsbeschimpfungen und andere Sprechstcke" (1966), "Der Hausierer" (1967), "Die
Innenwelt der Auenwelt der Innenwelt" (1969), "Chronik der laufenden Ereignisse" (1971),
"Der Rand der Wrter, Erzhlungen, Gedichte, Stcke" (1975), und "Das Gewicht der Welt.
Ein Journal" aus dem Jahr 1977. In den 1980er Jahren folgten Werke wie "Die Geschichte
des Bleistifts" (1982), "Nachmittag eines Schriftstellers" (1987), "Die Stunde da wir nichts
voneinander wussten" (1992), "Eine winterliche Reise zu den Flssen Donau, Save Morawa
und Drina oder Gerechtigkeit fr Serbien" (1996), "Lucie im Wald mit den Dingsda" (1999)
oder "Unter Trnen fragend. Nachtrgliche Aufzeichnungen von zwei
JugoslawienDurchquerungen
im Krieg, Mrz und April 1999" (2000). Die Literaturkritiker
diskutieren den Autor Peter Handke und seine Werke kontrovers. Die urteilende Bandbreite
erstreckt sich von der Bewunderung bis zur Polemik. Einerseits werden an ihm der
literarische Individualismus und die Exaktheit seines Sprachausdruckes gelobt, andererseits
stehen dem die Vorwrfe der Realittsferne und des falschen Pathos gegenber. Im Jahr 2004
besuchte Handke Slobodan Milosevic im Gefngnis in Den Haag, was abermals kritische
Diskussionen in den Medien hervorrief. Auch trat er bei der Beisetzung von Milosevic am 18.
Mrz 2006 als Redner auf. Im Mai 2006 hatte deswegen die renommierte Comdie Franaise
in Paris das HandkeStck
"Spiel vom Fragen" vom Spielplan genommen. Unterdessen kam
es zu zahlreichen Auseinandersetzungen da Handke fr den HeinrichHeinePreis
nomminiert
wurde. Am 8. Juni 2006 erklrte er seinen Verzicht auf den mit 50.000 Euro dotierten
Literaturpreis. In der Begrndung erklrte Handke, er wolle weder seine Person noch sein
Werk weiterhin den "Pbeleien" von Lokalpolitikern ausgesetzt sehen. Die von der Jury
beschlossene und vom Dsseldorfer Stadtrat wieder in Frage gestellte Auszeichnung Handkes

war wegen seines Eintretens fr die serbische Politik und seiner Teilnahme an der
Beerdigung des frheren Machthabers Slobodan Milosevic indes international heftig kritisiert
worden.
,,Wunschloses Unglck Inhaltsangabe
Auf die Nachricht vom Suizid seiner Mutter fliegt Peter Handke nach Krnten. In der
Sonntagsausgabe der Volkszeitung liest er: In der Nacht zum Samstag [20. November 1971]
verbte eine 51jhrige
Hausfrau aus A. (Gemeinde G.) Selbstmord durch Einnehmen einer
berdosis von Schlaftabletten. Sieben Wochen spter beginnt er mit der Erzhlung
"Wunschloses Unglck". Sein Grovater lebt noch. Der jetzt 86Jhrige
wurde 1885 von
einem slowenischen Knecht mit einer unverheirateten Bauerntochter gezeugt. Durch seine
Mutter kam er zu einem kleinen Anwesen. Diesen Besitz empfand er als befreiend, und um
ihn zu halten u. auszubauen, verzichtete er auf alles Entbehrliche. Er arbeitete als Zimmermann
u. betrieb nebenbei eine Landwirtschaft. Als vorletztes seiner fnf Kinder wurde Peter
Handkes Mutter geboren. Sie war gut in der Schule und bettelte bei ihrem Vater darum, einen
Beruf erlernen zu drfen, aber das kam nicht in Frage und wurde mit einer Handbewegung
abgetan. (Der Lebenslauf einer Frau entsprach den Stationen eines beliebten Kinderspiels:
mde, matt, krank, schwer krank, tot.) Im Alter von 15 oder 16 Jahren ging das Mdchen von
zu Hause fort und begann in einem Hotel zu arbeiten, als Abwaschhilfe, Stubenmdchen,
Beikchin, Kchin, und schlielich kmmerte sie sich sogar um die Buchhaltung. Die einzige
Liebe in ihrem Leben war ein verheirateter deutscher Sparkassenangestellter,
ein Mitglied
der NSDAP, kleiner und viel lter als sie. Kurz vor der Entbindung (6. Dezember 1942)
besann sich die Mutter auf ihre Pflicht, dem Kind einen Vater zu geben und heiratete einen
Unteroffizier der deutschen Wehrmacht, obwohl er ihr zuwider war. (Peter Handke sah
seinen leiblichen Vater nach dem Abitur zum ersten Mal: Die Mutter hatte sich mit ihm in
einem Caf verabredet, sie war aufgeregt, er ratlos, und Peter Handke erinnert sich, dass er
stndig fragte: "Wann gehen wir wieder nach Hause?") Den Zweiten Weltkrieg verbrachte
die Mutter allein mit ihrem Sohn auf dem Land. Bald nach Kriegsende fiel meiner Mutter der
Ehemann ein, und obwohl niemand nach ihr verlangt hatte, fuhr sie wieder nach Berlin. Auch
der Mann hatte vergessen, dass er einmal [...] auf sie aus gewesen war und lebte mit einer
Freundin zusammen damals war ja Krieg gewesen. Aber sie hatte das Kind mitgebracht, und
lustlos befolgten beide das Pflichtprinzip. Zur Untermiete in einem groen Zimmer in
BerlinPankow,
der Mann, StraenbahnFahrer,
trank, StraenbahnSchaffner,
trank, Bcker,
trank, die Frau ging immer wieder mit dem inzwischen zweiten Kind zum Brotgeber und bat,
es noch einmal zu versuchen, die Allterweltsgeschichte. In diesem Elend verlor meine Mutter
die lndlichen Pausbacken und wurde eine recht elegante Frau. Sie trug den Kopf hoch und
bekam einen Gang. Sie war nun so weit, dass sie sich alles anziehen konnte, und es kleidete
sie. Sie brauchte keinen Fuchs um die Schultern. Wenn der Mann, nach dem Rausch wieder
nchtern, sich an sie hngte und ihr bedeutete, dass er sie liebe, lchelte sie ihn
erbarmungslos mitleidig an. Nichts mehr konnte ihr etwas anhaben. Sie gingen viel aus und
waren ein schnes Paar. Wenn er betrunken war, wurde er FRECH, und sie musste STRENG
zu ihm werden. Dann schlug er sie, weil sie ihm nichts zu sagen hatte und er es doch war, der
das Geld heimbrachte. Ohne sein Wissen trieb sie sich mit einer Nadel ein Kind ab. Im
Frhsommer 1948 verlie die Mutter mit ihrem Ehemann und den beiden Kindern ohne
Papiere den Ostsektor Berlins und schlug sich zu ihren Verwandten nach Krnten durch. Der
Ehemann wurde als erster Arbeiter beim Zimmermeisterbruder eingestellt, sie selbst wieder
ein Teil der frheren Hausgemeinschaft. Mehrmals musste sie ihren Bruder anflehen, die
Entlassung ihres trunkschtigen Mannes zurckzunehmen. Im Winter die
Arbeitslosenuntersttzung fr das Baugewerbe, die der Mann frs Trinken ausgab. Von

Gasthaus zu Gasthaus, um ihn zu suchen schadenfroh zeigte er ihr dann den Rest. Schlge,
unter denen sie wegtauchte Weil das Geld nicht reichte, wurde an Weihnachten das
ohnehin Ntige als Geschenk verpackt. Nach drei Abtreibungen brachte die Mutter mit 40
Jahren ihr viertes Kind zur Welt. Abends fragte ihr Mann: "Was hast du den ganzen Tag zu
Hause gemacht?" Die erste Maschine im Haushalt war ein elektrisches Bgeleisen. Spter
kamen Mixer, Elektroherd, Khlschrank und Waschmaschine hinzu. Dadurch gewann die
Mutter allmhlich mehr Zeit fr sich selbst und begann Zeitungen und Bcher zu lesen.
Freilich las sie die Bcher nur als Geschichten aus der Vergangenheit, niemals als
Zukunftstrume sie fand darin alles Versumte, das sie nie mehr nachholen wrde. Sie
begann, unter heftigen Migrneanfllen zu leiden. Tabletten erbrach sie, Zpfchen u. bald
auch wchentliche Injektionen halfen nicht. Waren es die Wechseljahre? Der Hausarzt zeigte
sich ratlos. Sie konsultierte 1en Nervenarzt i. der Landeshauptstadt, der diagnostizierte 1en
Nervenzusammenbruch,
u. die Mutter war froh, dass jemand die Symptome einordnen
konnte. Ihr Mann wurde wegen einer Lungentuberkulose in ein Sanatorium eingewiesen. Am
18. November 1971 schrieb sie Abschiedsbriefe an alle Angehrigen. Am Tag darauf ging sie
noch einmal zum Friseur und zur Manikre. Unter Vorlage eines Dauerrezepts besorgte sich
in der Bezirkshauptstadt 100 Schlaftabletten. Abends sa sie mit ihrem jngsten Kind vor
dem Fernseher. Dann schickte sie das Kind schlafen, zog ihr Kleid aus, hngte es an den
Schrank, nahm alle Schlaftabletten und mischte sie mit ihrem Vorrat an Antidepressiva. Sie
zog ihre Menstruationshose an, in die sie noch Windeln einlegte, zustzlich zwei weitere
Hosen, band sich mit einem Kopftuch das Kinn fest und legte sich, ohne die Heizmatte
einzuschalten, in einem knchellangen Nachthemd zu Bett. Sie streckte sich aus und legte die
Hnde bereinander. B uchbesprechung: In "Wunschloses Unglck" zeigt Handke am Bsp.
seiner Mutter die Schwierigkeiten einer Frau aus einfachen Verhltnissen, sich selbst zu
emanzipieren und zu verwirklichen. Er berlegt zunchst, was er nach dem Selbstmord seiner
Mutter empfindet. Dann setzt er wie bei einer konventionellen Biografie mit der Herkunft
ein, aber nach einigen wenigen Informationen ber den Grovater mtterlicherseits hrt er
damit wieder auf. Der Hauptteil wechselt zw. den Gegenstzen Auflehnung u. Anpassung,
Liebe und Pflichtehe, Entdeckung der eigenen Individualitt u. Zusammenbruch. Der letzte
Schritt zur Selbstbefreiung dieser Frau ist der Suizid. Handke whlte fr diese Erzhlung eine
realistisch und distanziert erscheinende, nicht besonders anschauliche Darstellungsweise.
Zwischendurch reflektiert er ber die Arbeit an diesem Buch: Er fhlt sich zwischen Skylla
und Charybdis, mchte einerseits nicht blo einen individuellen Lebenslauf nacherzhlen, ist
aber zugleich besorgt, dass Abstraktionen und Formulierungen die Mutter zur Kunstfigur
machen knnten. Ich vergleiche also den allgemeinen Formelvorrat fr die Biografie eines
Frauenlebens satzweise mit dem besonderen Leben meiner Mutter aus den
bereinstimmungen und Widersprchlichkeiten ergibt sich dann die eigentliche
Schreibttigkeit.
Thomas Bernhard: Der sterreichische Schriftsteller ist am 09.02.1931 in Heerlen bei
Maastricht geboren und starb am 12.02.1989 in Gmunden. Er stellte in seinen Romanen,
Erzhlungen u. Dramen den Menschen als unter dem Gesetz von Krankheit u. Tod stehend
dar. Werke u.a.: "Frost", "Die Ursache, "Die Klte", "Ein Kind", "Heldenplatz" (Dr., 1988).
,,Frost Inhaltsangabe
Frher Bernhard. "Frost" heisst er und ist der erste Roman des Autors. Worum geht es? Da ist
der IchErzhler,
ein junger Famulant, der den Auftrag hat, den Maler Strauch, der in einem
sterreichischen Bergkaff in einem Wirtshaus lebt, zu beobachten. Diese Beobachtungen und
einige abschlieende Briefe machen den Inhalt des Buches aus. Leider merkt man
allzudeutlich, dass "Frost" ein sogenanntes Frhwerk ist. Es geht um alles und nichts vielleicht
um mglichst viel, was sich bis zum Zeitpunkt des Schreibens in Bernhards Kopf
an Gedanken angesammelt hat. Das ist oft geistbewegend zu lesen, doch vermisst man die
klare Linie, die chirurgische Przision, fr die man sptere bernhardsche Meisterwerke wie
"Holzfllen" und "Auslschung" lieben muss. Was "Frost" ist, stellt Bernhard selber fest:

Gedankenfetzen. "Was fange ich mit seinen Gedankenfetzen an? [...] Wie aufschreiben? Was
fr Notizen? Bis wohin denn Schematisches, systematisch? Diese Ausbrche kommen auf
mich herunter wie Felsstrze". So ein Gedankenfetzen ist zum Beispiel: "Ich investierte noch
in die Menschen, als ich schon wute, da sie mich hintergehen, lngst wute, da sie es
darauf abgesehen haben, mich zu tten" oder "Der Antrieb der Natur ist verbrecherisch, und
sich darauf berufen ist eine Ausrede, wie alles nur eine Ausrede ist, was Menschen anrhren".
Bernhard weiss zu deprimieren: "Der Mensch ist eine ideale Hlle fr die Menschen". Auch
der Hass auf das Weibliche kommt nicht zu kurz: "Das Weibliche ist von Natur aus
verrterisch. Es untergrbt und unterminiert. Ist Gift fr den mnnlichen Geist, fr den Geist
berhaupt, fr das Mnnliche. [...] Wissenschaftlich betrachtet stellt die Frau die Verhhnung
des Mannes dar". Das kann man alles gut und gern lesen, durch ihr recht loses
Aneinandergereihtsein werden die Fetzen jedoch gerade zum Ende des Buches hin ein wenig
anstrengend, eine Aphorismensammlung htte es hier wohl auch getan S
chmerzzustnde
in Schnee und Eis= In Bernhards radikalem Romandebt werden die sterreichischen Alpen
nicht als beschauliche Idylle besungen, sondern als Hlle auf Erden. Ein Student wird in ein
vereistes Bergdorf geschickt, um 1en Maler zu beobachten. Wie sich herausstellt, ist der
Mann schwer depressiv u. v. einem morbiden Zorn auf die Welt getrieben: Die Bauern im
Dorf hlt er fr vom Schwachsinn gezeichnete Schnapsnasen, sterreich nach dem Krieg fr
ein gespenstisches Leichenfeld, die Knstler des Landes fr lcherliche Dilettanten. Der
Maler leidet an der Eisesklte seiner Gedanken, die sich in dsteren Monologen entladen u.
sich zu 1em obsessiven Abgesang auf das eigene Leben u. die Welt als Ganzes steigern. Fr
den Studenten, aus dessen Protokollen das Buch besteht, sind die Tiraden des Malers
schlielich unertrglich. Wie in keinem seiner spteren Werke hlt Bernhard in Frost seinen
Humor zurck u. blendet jeden Hoffnungsschimmer aus. Bei der Verffentlichung 1963
schockierte das handlungsarme, abgrndige Buch mit seinem Pessimismus.
,,Der Atem Inhaltsangabe
ist das 3te Werk seiner Jugenderinnerungen Teil v.Biographie (= autobiographische Erzhlung).
Der Grovater wird, aufgrund einer Untersuchung durch einen anerkannten Arzt,
ins Krankenhaus eingewiesen. Daraufhin erkrankt der 18jhrige
Thomas Bernhard als Folge
einer ignorierten Verkhlung. Er wird ins Zimmer vom Grovater gelegt, wo er sich ausruhen
und die Krankheit auskurieren soll. Sein Zustand verschlimmert sich von Tag zu Tag. Als er
dann nach zwei Tagen im Krankenhaus aufwacht, hat sich die Erkltung in eine schwerere
Krankheit verwandelt. Er muss sich einer intensiven Behandlung unterziehen. Der junge
Bernhard kann seine Umgebung kaum wahrnehmen. Er erkennt seine Angehrigen nicht
mehr und kann zwischen Tag und Nacht nicht unterscheiden. Fast beendete ein Missgeschick
das Leben des Jungen, doch dieser entscheidet sich fr das Leben und nicht fr den viel
leichteren Tod. Er entscheidet sich weiter zu atmen. Sein Zustand wird allmhlich besser u. er
beginnt seine Umwelt wieder wahrzunehmen. Der Grovater, der in 1em anderen Teil des
Krankenhauses untergebracht ist, kommt seinen Enkel regelmig besuchen. Bernhard macht
sich Gedanken ber den Tod, und erkennt die versch. Arten eines Todes. Je mehr sich der
Grovater um ihm kmmert, desto besser geht es Thomas. Die rzte glauben schon, dass er
ber dem Berg sei. Thomas will an seinem Geburtstag das Krankenhaus verlassen. Doch sein
Zustand verschlechterte sich wieder. Durch Zufall erfhrt er, dass sein Grovater verstorben
ist. Doch er fasst neuen Lebensmut und tatschlich geht seine Krankheit zurck und er wird
in ein Erholungsheim berwiesen. In dem Erholungsheim sind viele Patienten mit
Lungentuberkulose stationiert. Diese Tatsache beunruhigt den Jungen sehr. Darauf erfhrt er,
dass seiner Mutter eine Operation bevor steht. Als Thomas Bernhard aus dem Erholungsheim
entlassen wird und nach Hause kommt, sind seine Angehrigen bei der Mutter im
Krankenhaus. Er besucht sie am selben Tag im Landeskrankenhaus, wo sie die Operation gut
berstanden hat, jedoch die rzte keinerlei Hoffnung machen. Bernhard will seine
Verwandten nicht mit der schrecklichen Tatsache, dass seine Lunge nun doch von der
Lungentuberkulose angegriffen wurde, belasten. Er erhlt einen Einweisungsschein in die

Lungenheilsttte Grafenhof mit einer Fahrkarte zugeschickt, mit der er seine Reise antreten
wird.
Figurencharakteristik :
Achtzehnjhriger= identisch mit Thomas Bernhard ist krank liegt im Krankenhaus wurde
von seinem Grovater erzogen sang gerne doch durch Krankheit vielleicht nicht mehr
mglich Tod des Grovaters Zustand von ihm verschlechtert sich bekommt danach neuen
Willen zum Leben kommt in Erholungsheim fr Lungenkranke Menschen wird nach diesem
Aufenthalt Lungenkrank kommt dann wieder in ein anderes Krankenhaus
Grovater= alter, kranker Mensch, der die Erziehung seines Enkels bernahm
Mutter= kmmerte sich nie um ihren Sohn besucht ihn nur ein paar mal im Krankenhaus
nach dem Tod des Grovaters wird sie ihrer Mutterrolle gerecht erkrankte an Krebs nach
Operation trotzdem keine Hoffnung fr sie
Chronologie u. Schaupltze= ZeitPrteritum
Ort 1949:
Da er in Oberrsterreich geboren
ist, knnte man vermuten, dass sich die Geschichte im Bereich Linz Umgebung ereignet.
Hauptschlich spielt die Geschichte aber in einem Krankenhaus. Der genaue Ort ist aber in
der Geschichte nicht beschrieben. E rzhlperspektive u. ebene:
E r erzhlt das Werk aus seiner
Sicht, wobei er selbst die Hauptperson ist. Ablauf der Geschichte: Ich Erzhlung (Biogra.)
erzhlt als Biographie (Geschichte ber einen Teil seines Lebens) Themen= Liebe zum
Grovater Freude am Leben Tod, Trauer, Angst und Krankheit stehen gegenber
Absicht des Autors= In diesem, stark autobiographisch gefrbten Buch, versucht Thomas
Bernhard seine eigene Schulzeit zu verarbeiten. Er will denjenigen Menschen, die jegliche
Lebenslust verloren haben, zeigen, dass unterschiedlichste Ereignisse einem wieder Mut
machen knnen. Auerdem will er meiner Meinung nach zeigen, dass jedes Problem bzw.
verschiedenste Tatsachen mit der menschlichen Kraft zu bekmpfen sind.
Anna Seghers: ,,Transit
Marseille 1941. Ein Deutscher Mitte zwanzig, dessen Namen wir nicht erfahren, sitzt in einer
Pizzeria. Er hat gerade erfahren, dass die "Montreal" zwischen Dakar und Martinique auf eine
Mine lief und sank. Viel Geld hat er nicht, aber er ldt einen anderen Gast auf ein Glas Ros
und ein Stck Pizza ein, damit dieser ihm zuhrt. Ich selbst war frher leicht in Sachen
verwickelt, ber die ich mich heute schme. Nur ein wenig schme sie sind ja vorbei. Ich
msste mich furchtbar schmen, wenn ich die andren langweilte. Ich mchte trotzdem einmal
alles von Anfang an erzhlen. (Seite 7) 1937 war er aus einem Konzentrationslager geflohen
und ber den Rhein geschwommen. Ausweise hatte er selbstverstndlich keine. Die
Franzosen internierten den Flchtling in einem Arbeitslager bei Rouen, aber es gelang ihm,
auch von dort zu entkommen. Das war 1940 die Deutschen marschierten gerade in
Frankreich ein. Zuflucht fand er bei der Familie Binnet in Paris, mit deren Tochter Yvonne er
vor dem Krieg ein halbes Jahr lang befreundet gewesen war, die jedoch inzwischen einen
Vetter in Sdfrankreich geheiratet hatte. Zufllig trifft er in Paris Paul Strobel, mit dem er im
Lager war. Paul hat vor, sich nach Sdfrankreich abzusetzen und ber Marseille in die USA
zu emigrieren. Die beste Freundin seiner Schwester ist mit dem Seidenhndler Emile
Descenre in Lyon verlobt, der geschftlich in Paris zu tun hat und ihm einen Brief mitbrachte,
den er einem deutschen Schriftsteller namens Weidel bergeben soll. Paul ersucht den
Erzhler, das fr ihn zu erledigen. Der kommt dieser Bitte nach, ohne lang zu fragen, aber die
Patronin des angegebenen Hotels reagiert ungehalten auf die Frage nach Weidel und
behauptet zunchst, er sei bereits ausgezogen. Schlielich gibt sie zu, Weidel am Morgen
nach seiner Ankunft tot in seinem Zimmer aufgefunden zu haben: Er hatte sich mit Tabletten
vergiftet. Sie ist froh, dass der Erzhler den Koffer des Toten mitnimmt. Eigentlich wollte der
Erzhler Paul fragen, was mit dem Koffer geschehen soll, aber der erscheint nicht zum
verabredeten Treffen. Daraufhin ffnet der Erzhler den Koffer und findet darin unter
anderem ein unvollendetes Manuskript des Schriftstellers und einen Brief, aus dem
hervorgeht, dass Weidel von seiner Frau verlassen worden war. Der Brief, den Paul ihm

anvertraute, stammt ebenfalls von Weidels Frau. Sie schien es sich anders berlegt zu haben,
denn sie beschwor ihren Mann, zu ihr nach Marseille zu kommen und mit ihr nach Mexiko
auszuwandern. Da sich das mexikanische Konsulat nicht in der Lage sieht, Weidels Koffer
nach Marseille zu schicken, behlt der Erzhler ihn und verstaut darin auch seine eigenen
Sachen, als er Paris verlsst, um nicht den Deutschen in die Hnde zu fallen. Er schlgt sich
zu Yvonne durch. Um den Besucher mglichst rasch wieder loszuwerden, besorgen sie und
ihr Ehemann dem Flchtling einen Pass auf den Namen Seidler, geben ihm Geld und raten
ihm, sich an Yvonnes Cousin Georg Binnet in Marseille zu wenden. In Marseille versucht der
Erzhler noch einmal, den Koffer, der ihm nicht gehrt, im mexikanischen Konsulat
abzugeben. Erfolg hat er auch hier nicht, denn der Beamte, der sich keine Zeit nimmt, ihm
zuzuhren, hlt ihn fr Weidel und bergibt ihm das von dem Schriftsteller beantragte
Visum. Statt den Irrtum aufzuklren, nimmt der Erzhler die Identitt des Toten an. Weil sein
Pass auf den Namen Seidler lautet, behauptet er, Weidel sei sein Pseudonym als Autor und
bittet darum, das Visum auf seinen brgerlichen Namen umzuschreiben. Der Erzhler lernt
einige Mnner kennen, die in dem Labyrinth der Behrden unterwegs sind, um sich alle
Papiere zu besorgen, die sie fr ihre Auswanderung bentigen: polizeiliches
Fhrungszeugnis, Ausreisevisum, TransitVisa,
Einreisevisum usw. Das muss in der richtigen
Reihenfolge geschehen, und weil die Dokumente nur fr eine bestimmte Gltigkeitsdauer
ausgestellt werden, passiert es hufig, dass eines davon abgelaufen ist, wenn endlich eine
Schiffspassage zu bekommen ist. Ein greiser Kapellmeister wird nach langer Wartezeit auf
dem Konsulat fortgeschickt, weil angeblich ein Passbild fehlt. Drauen stellt sich heraus,
dass nur zwei Fotos zusammenklebten. Whrend er erneut ansteht, bricht er zusammen. Erst
mit einem von Yvonne nachgeschickten polizeilichen Fhrungszeugnis kann der Erzhler
eine Aufenthaltserlaubnis fr Marseille bekommen. Weil Marseille von Flchtlingen
berlaufen ist, werden diese Genehmigungen grundstzlich nur fr die Zeit bis zur Ausreise
erteilt. Nach einem Monat luft also die Aufenthaltsgenehmigung des Erzhlers ab, doch mit
einer Besttigung des mexikanischen Konsults, dass sich die Umschreibung seines Visums
verzgert habe, darf er einen weiteren Monat bleiben. Auf dem mexikanischen Konsulat
erfhrt er, dass er auch ein TransitVisum
der USA bentigt, weil es keine direkten
Schiffsverbindungen zwischen Marseille und Mexiko gibt. Als der kleine Sohn von Georg
Binnet und seiner Geliebten Claudine erkrankt, sucht der Erzhler unter den deutschen
Flchtlingen einen vertrauenswrdigen Arzt. Der Doktor will nach Mexiko und verfgt
bereits ber alle ntigen Papiere, aber seine Geliebte, die er mitnehmen mchte, wartet noch
auf ihren Ehemann, der ihr die Visa und Transits aus Paris bringen wollte. Auf der Suche
nach ihm irrt sie jeden Tag durch die Cafs in Marseille. Dem Erzhler fiel sie bereits
mehrmals auf, und sie machte gleich beim ersten Mal einen unauslschlichen Eindruck auf
ihn. Sie heit Marie. Bald durchschaut der Erzhler, dass es sich bei ihr um Weidels Witwe
handelt. Statt sie ber dessen Suizid aufzuklren, verspricht er, ihr bei der Beschaffung der
Ausreisedokumente zu helfen. Sie treffen sich von da an jeden Tag. Marie erfhrt auf dem
Konsulat und von anderen Leuten, die mit dem Erzhler zu tun hatten, der sich als Weidel
ausgibt, ihr Mann sei bereits in Marseille, und sie versteht nicht, wieso es ihr nicht gelingt,
ihn zu finden. Endlich entschliet sich der Arzt, allein an Bord eines Schiffes zu gehen, doch
er drngt seinen vermeintlichen neuen Freund, alles zu unternehmen, damit Marie rasch
nachkommen kann. Der Erzhler hat anderes im Sinn: Er liebt Marie und mchte, dass sein
Rivale aus ihrem Leben verschwindet. Jedenfalls wrde die Frau bei mir Frieden finden. Ich
wrde darauf achtgeben, dass sie nie mehr einem Burschen wie mir als Beute in die Hnde
fiel. (Seite 167) Der Arzt verabschiedet sich und begibt sich mit seinem Gepck zum Hafen.
Am nchsten Morgen kehrt er zurck: Unmittelbar vor dem Auslaufen des Schiffes
beschlagnahmte die Militrkommission alle Kabinen fr nach Martinique abkommandierte
Offiziere. Darber ist der Erzhler so frustriert, dass er niemanden mehr sehen will und sogar
Marie aus dem Weg geht. Allerdings luft er ihr nach einiger Zeit ber den Weg, und Marie
ersucht ihn noch einmal, ihr dabei zu helfen, Frankreich mit ihrem Geliebten verlassen zu

knnen. Whrend sie bisher wegen ihres Ehemannes zgerte, ist sie jetzt dazu entschlossen.
Sie hat inzwischen ein Einreisevisum fr Mexiko, soll in Krze ein Transit fr die USA
bekommen, und auf der Prfektur muss nur noch geprft werden, ob auch ihr Ehemann ein
Ausreisevisum erteilt bekommen hat in diesem Fall stnde ihrer eigenen Emigration nichts
mehr im Weg. Also kmmert der Erzhler sich mit Hilfe von Rosalie, der in der Prfektur
beschftigten Freundin seiner kurzzeitigen Geliebten Nadine, um ein Ausreisevisum auf den
Namen Weidel bzw. Seidler. Damit hat er ebenfalls alle Papiere zusammen und bentigt nur
noch eine Schiffskarte die er sich allerdings nicht leisten kann. Ein Zufall kommt ihm zu
Hilfe: Ein deutscher Jude, der sich entschlossen hat, doch nicht auszureisen, berlsst ihm
sein Ticket fr die "Montreal", wenn er ihm dafr einen Teil des fr Weidler in Lissabon
hinterlegten Geldbetrages auf ein Konto berweist. Kurz vor der Abreise verrt er Marie,
dass ihr Ehemann sich in Paris das Leben nahm. Doch sie glaubt ihm nicht, weil sie auf der
Prfektur erfuhr, dass Weidel gerade erst da war. Marie ist berzeugt, ihn auf dem Schiff
wiederzusehen. Da gab ich es auf. Der Tote war uneinholbar. Er hielt in der Ewigkeit fest,
was ihm zustand. Er war strker als ich. (Seite 249) Schweren Herzens gibt der Erzhler seine
Schiffskarte zurck, und die Ausreisepapiere schickt er ans mexikanische Konsulat. Marie
und der Arzt reisen mit der "Montreal" ab. In einem Dorf in der Nhe von Marseille
bekommt er Arbeit: Er hilft beim Sen und Entraupen. Als er einige Zeit spter nach
Marseille fhrt, um Nadine etwas Gemse und Obst fr den Jungen zu bringen, erhlt er die
Nachricht vom Untergang der "Montreal". B uchbesprechung: Das Wort Transit bedeutet
hier zweierlei: Zum einen bezeichnet Anna Seghers damit ein DurchreiseVisum,
zum
anderen meint sie ein Durchgangsstadium. In dem Roman "Transit" von Anna Seghers geht
es um Flchtlinge, die sich 1940/41 in Marseille darum bemhen, im Dickicht der Behrden
und Vorschriften fristgem die Papiere fr ihre Auswanderung nach bersee zu bekommen.
Aufgrund der Regulierungen knnen sie nur in engen Grenzen frei ber ihr Leben
bestimmen einerseits drfen sie nicht einfach bleiben, andererseits fllt es den meisten sehr
schwer, sich rechtzeitig alle erforderlichen Dokumente und Stempel fr die Ausreise zu
beschaffen. Es ist unverkennbar, dass Anna Seghers dabei eigene Erlebnisse verarbeitete.
Whrend fast alle Flchtlinge verzweifelt versuchen, Frankreich zu verlassen, bleibt der
namenlose IchErzhler
am Ende freiwillig im Land. Marie und ihr Geliebter reisen ab
doch ihr Schiff geht unter und sie kommen auf dem Weg in die erhoffte Freiheit ums Leben.
Indem Anna Seghers das Wort einem IchErzhler
berlsst, verleiht sie der Darstellung
Authentizitt und betont zugleich die Subjektivitt der Perspektive. Der Leser kann sich mit
dem stummen Zuhrer in der Pizzeria identifizieren. Anna Seghers behauptete, den Roman
"Transit" 1940/41 in Marseille geschrieben zu haben. Ihr Sohn Pierre Radvanyi berichtete
dagegen, die Idee sei ihr whrend der berfahrt nach Mexiko gekommen und sie habe erst
nach der Ankunft dort ernsthaft an dem Roman gearbeitet. "Transit" erschien 1944 in einer
englischen und einer spanischen Ausgabe. In deutscher Sprache kam der Roman erst 1948 im
Curt Weller Verlag in Konstanz heraus, und drei Jahre spter folgte eine weitere Ausgabe im
Aufbau Verlag.
Christa Wolf : Die am 18. Mrz 1929 geborene Christa Wolf (geb. Ihlenfeld) war eine der
bekanntesten, aber auch umstrittensten deutschen Schriftstellerinnen. Nach ersten
Erfahrungen als Lektorin und Redakteurin begann sie ihre Autorenlaufbahn im Alter von 32
Jahren mit der Moskauer Novelle. Mit Der geteilte Himmel (1963) setzte sich Christa
Wolf erstmals mit innerdeutschen Problemen auseinander. Das Aufwachsen und der Alltag in
der DDR waren immer wieder Themen in den Werken von Christa Wolf. Die Schriftstellerin
war zwar politisch sehr aktiv (Schriftstellerverband der DDR, Akademie der Knste, IM
Staatssicherheit), setzte sich aber auch gegen Missstnde zur Wehr (Ausbrgerung
Biermanns, WendeDemos).
Christa Wolf erhielt zeitlebens zahlreiche nationale und
internationale Auszeichnungen wie Literaturpreise und Ehrendoktorwrden. Die Autorin,

deren Werke in ber 40 Sprachen bersetzt wurden, verstarb 82jhrig


am 1. Dezember 2011.
Die Sddeutsche nannte Wolf eine Sozialistin, die im Sozialismus aneckte.
,,Medea. Stimmen Inhaltsangabe
Medea ist eine faszinierende Gestalt aus der griechischen Mythologie, die durch Euripides als
Kindsmrderin Eingang in die Literatur fand. In dem 1996 erschienenen Roman Medea.
Stimmen entwirft Wolf das Portrt dieser ungewhnlichen Gestalt neu. Sechs Personen
kommen in Monologen, als sogenannte Stimmen, zu Wort. Sie ergnzen sich wechselseitig
und treiben so die Handlung voran. Getreu der berlieferung kommt auch Christa Wolfs
Medea aus Kolchis am Schwarzen Meer, und der Ort der Handlung ist die Stadt Korinth.
MEDEA= Kolcherin. Tochter des Knigs Aietes u. der Idya. Schwester der Chalkiope u. des
Absyrtos. Die aus ihrer Heimat Kolchis geflohene Knigstocher Medea ist die Frau des
Argonauten Jason, der am Hof des Knigs Kreon in Korinth lebt. Die krzlich vom Hof
verbannte Medea ist krank. In ihren Fiebertrumen vertraut sie ihrer Mutter in Kolchis das
Geheimnis der trauernden Knigin Merope v. Korinth an, die die Gebeine 1es Mdchens in
1er Hhle verwahrt. Medea erinnert sich daran, wie der Argonaut Jason an den Hof ihres
Vaters in Kolchis gekommen ist, um das Goldene Vlie zu fordern. Da ihr Vater die Herausgabe
verweigerte, griff Medea ein u. verhalf Jason zu dem Vlie. Nur Medea wei, dass
es fr ihre anschlieende Flucht auf der Argo nach Korinth and, Motive als die Liebe z.Jason
gab
JASON= Argonaut. Schiffsfhrer der Argo. Medea wird in Korinth beschuldigt ihren
Bruder Absyrtos gettet zu haben, bevor sie mit den Argonauten geflohen ist. Jason wei,
dass seine Stellungnahme keinen Einfluss auf Medeas Verurteilung oder Freispruch haben
wrde. Allgemein sieht man auf die fremden Kolcher herab, und Medeas angstfreies,
herausforderndes Verhalten erregt Unmut. Sie ist nicht bereit sich im Gastland anzupassen.
Man befolgt zwar ihren Rat, frchtet aber zugleich ihre Strke, ihre Klugheit und Heilkunst.
Wegen Medea sieht Jason seine Stellung am Hof in Gefahr. Er stellt die Loyalitt zu Korinth
ber die Leidenschaft fr seine Frau.
AGAMEDA= Kolcherin. Vormals Medeas Schlerin. Anders als die brigen Einwanderer
haben sich die Heilerin Agameda u. der selbstgefllige Presbon i. Korinth assilimiert.
Agameda hasst die berlegene Medea seit Kindertagen u. behauptet gegenber Akamas, dem
engsten Berater des Knigs, dass Medea die Knigin ausspioniere. Z. seinem Bedauern kann
Akamas diese Information nicht gegen Medea verwenden, ohne zugleich ein dsteres
Staatsgeheimnis preiszugeben. Man kommt berein sie stattdessen des Mordes an ihrem
Bruder Absyrtos zu bezichtigen.
MEDEA= Medea erfhrt von den Anschuldigungen gegen sie und richtet sich in ihrem
Monolog an den toten Bruder Absyrtos. Sie enthllt die Vorflle in Kolchis, die sie zur
Flucht veranlasst hatten: Um seine eigene Macht zu erhalten, hatte Knig Aietes seinen Sohn
tten lassen, der als Hoffnungstrger fr den Umbau des Staates und der Zukunft des Volkes
galt. Medea betont die Parallele zu den Geschehnissen in Korinth: Die Gebeine in der Hhle
sind die der Knigstochter Iphinoe, die von ihrem Vater Kreon um des Machterhalts willen
geopfert wurde. Sie begreift die Vergeblichkeit ihrer Flucht vor dem Bsen.
AKAMAS= Korinther. Erster Astronom des Knigs Kreon. Akamas erinnert sich an Medeas
Ankunft mit den Argonauten in Korinth: Die schne fremde Frau bt am Anfang eine groe
Faszination auf ihn aus. Sie ist klug, und er schtzt die anregenden Gesprche mit ihr.
Akamas verhlt sich pflichtgem gegenber Korinth: Obwohl er den Knig verachtet,
rechtfertigt er den Mord an Iphinoe als richtige Entscheidung fr das Gemeinwohl.
Inzwischen hlt Akamas Medeas Untergang fr unabwendbar. Der zweite Astronom Leukon
dagegen ist ein aufrichtiger Freund Medeas. Weil er sich seinem Gewissen verpflichtet fhlt,
wurde er von politischen Aufgaben entbunden und mit Wissenschaft und Forschung betraut.
GLAUKE= Korintherin. Tochter des Knigs Kreon und der Merope. Glauke gibt sich die
Schuld an der Pest, die in Korinth wtet. Sie sieht darin die Strafe dafr, dass sie sich der
zugewanderten Medea anvertraut hat und erinnert sich: Sie leidet seit langem an epileptischen
Anfllen, Angstzustnden und mangelndem Selbstbewusstsein. Medea nimmt sich ihrer an,

verabreicht ihr heilende Kruter und zwingt Glauke sich an das traumatisierende Erlebnis zu
erinnern, als ihre ltere Schwester gefangen genommen wurde. Die epileptischen Anflle
werden weniger, und Glauke hlt sich gern im Kreis der Kolcher auf. Sie ist verliebt in Jason
und freut sich, als sie gewahr wird, dass Medea den Bildhauer Oistros liebt. Knig Kreon
untersagt seiner Tochter den Umgang mit Medea. Da auch die Gerchte ber den
Brudermord zunehmen, schmt Glauke sich ihres Vertrauens zu Medea.
LEUKON= Korinther. Zweiter Astronom des Knigs Kreon. Der von Alkama aufgehetzte
Pbel treibt Medea durch Korinth. Leukon stellt Akamas unter 4 Augen zur Rede, wagt aber
nicht dessen Rufmordkampagne an Medea ffentlich zu machen. Das Volk macht Medea fr
das folgende Erdbeben u. die anschlieende Ausbreitung der Pest verantwortlich.Sie ist
furchtlos u. ihre Bedrngnis beunruhigt sie nicht, was Leukon zur Verzweiflung bringt.
Dieser ist selbst i. Gefahr, weil seine Freundschaft z.Medea u. a. Kolchern Akamas Argwohn
erregt.
MEDEA= Sie ist im Gefngnis u. wartet auf die Gerichtsverhandlung. Vor ihrem inneren
Auge lsst sie den Tag ihrer Verhaftung vorberziehen: Festlich gekleidet, stolz u. allen
Warnungen zum Trotz nimmt sie am Frhlingsfest der Korinther teil. Die Atmosphre ist
aufgeladen, u. 1e schlechte Nachricht aus dem Palast entfesselt den Volkszorn. Medea kann
zu dem Fest der Kolcherinnen fliehen. Turon, 1 Emporkmmling unt. den kniglichen
Ratgebern, provoziert die Frauen, indem er 1en Baum in ihrem heiligen Hain fllt. Sie
versucht vergeblich
den Zorn der Frauen abzulenken: Turon, spter beschuldigt er Medea
der Tat
JASON= Er erkennt, dass die Gerichtsverhandlung g/g Medea 1 Schauprozess ist, in dem das
Urteil bereits feststeht. Da Medea ihn wegen seiner Feigheit u. Angepasstheit rgt u. auf 1e
Stufe mit ihren Verrtern stellt, u.er darberhinaus v.ihrer Liebe z. Oistros erfhrt, stimmt
auch er ihrer Verbannung zu. Gemeinsamen Shne sollen im Knigspalast aufgezogen
werden
LEUKON= Leukon gesteht sich seine Hilflosigkeit ein. Er durchschaut die Menschen und
ihre Motive, vermag aber nicht in die Geschehnisse einzugreifen. Der intrigante Akamas baut
seine Macht immer weiter aus. Er gibt Glaukes Freitod als Mordtat aus, begangen von
Medea. Durch geschickte Hetze erreicht er, dass die Shne von Medea und Jason gesteinigt
werden. Jason verwahrlost in der Nhe seines alten Schiffes Argo.
MEDEA= Medea lebt mit ihrer Ziehschwester in einer Hhle. Viele Jahre spter erfhrt sie,
dass die Korinther behaupten, sie htte ihre Shne umgebracht, und die Erinnerung an die
Kindsmrderin Medea aufrechterhalten. Medea verflucht ihre Verrter und Peiniger.
In ihrem Roman lst Christa Wolf die Figur der Medea aus dem jahrtausendealten Mythos
und revidiert das Bild einer kalten, rachschtigen und grausamen Frau. Wolfs Medea hlt
malosen Materialismus, knstlich geschaffene Hierarchien, mangelnde Zivilcourage und
Fremdenfeindlichkeit fr die Wurzeln allen gesellschaftlichen bels, sodass sich ohne
weiteres ein Bezug zur politischen Gegenwart herstellen lsst. Medea fragt sich am Ende, ob
es eine Welt gebe, in die sie passt. Eine Antwort erhlt der Leser nicht. Z eitgeschichtliche
Einordnung: Christa Wolf wurde 1929 in Landsberg a. d. Warthe, dem heutigen polnischen
Gorzw Wielkopolski, geboren und lebte bis zur Wiedervereinigung in der DDR. Immer
mehr Brger der DDR wurden unzufrieden mit ihrem verkncherten Funktionrsstaat. Nach
der gewaltlosen Revolution in der DDR und der Wiedervereinigung erfolgte bei Vielen die
Ernchterung. Medea erschien 1996. Neben dem erzhlerischen Werk besteht Wolfs
umfangreiches Gesamtwerk auch aus Essays, Tagebuchaufzeichnungen, Briefsammlungen,
Aufstzen, Reden und Gesprchen. In Medea verarbeitet Christa Wolf ihre Erfahrungen
mit und in der DDR sowie ihre persnlichen Erlebnisse nach der Wiedervereinigung. K urze
Zusammenfassung: Der eigentliche Roman umfasst (nach Vorbemerkung und Vorwort) 11
Monologe (Stimmen), denen jeweils ein Motto vorangestellt ist. Das Geschehen kreist um die
kolchische Knigstochter Medea, die mit dem Argonauten Jason nach Korinth geflohen ist.
Whrend Jason sich dort immer mehr vom korinthischen Knigshof vereinnahmen lsst,
behauptet sich Medea stolz und selbstbewusst. Sie zieht damit aber Hass und Neid auf sich

und wird schlielich zum Sndenbock gemacht und aus Korinth verbannt. C hronologie und
Schaupltze= Die Handlungszeit erstreckt sich ber mehrere Jahre. Handlungsort ist Korinth
und, nach Medeas Verbannung, die Wildnis auerhalb der Stadt. Hauptpersonen
Medea= Kolcherin Tochter des Knigs Aietes und der Idya S chwester der Chalkiope und
des Absyrtos heilund
zauberkundig, selbstbewusst, selbstlos
Lyssa= Kolcherin Ziehschwester und Gefhrtin Medeas aktiv, energisch
Jason= Argonaut Schiffsfhrer der Argo passiv, schwach, verantwortungslos
Glauke= Korintherin Tochter des Knigs Kreon und der Merope vereinsamt, labil
Leukon= Korinther zweiter Astronom des Knigs Kreon tolerant, passiv
Akamas= Korinther erster Astronom des Knigs Kreon klug, skrupellos
Kreon= Knig von Korinth schwach, verantwortungslos
Agameda= Kolcherin vormals Medeas Schlerin neidisch, egoistisch
Presbon= Kolcher Veranstalter der Spiele in Korinth eitel, dumm
Stil und Sprache Wolfs: Anders als bei Kassandra verzichtet Wolf in Medea auf eine
antikisierende Schreibweise und gebundene Sprache. Ihre Sprache ist hier einfacher, aber
trotzdem elegant und flssig. Durch differenzierte sprachliche und stilistische Mittel versucht
sie die Charaktere zu unterscheiden. I nterpretationsanstze: Medea ist = ein politischer
Schlsselroman, ein autobiografischer Schlsselroman, ein feministischer Roman, ein
Flchtlingsroman, ein psychologischer Roman.
Johannes Bobrowski: Der deutsche Schriftsteller ist in Tilsit am 09.04.1917 geboren und
verstorben am 02.09.1965 in OstBerlin.
Beschreibt in seinen Werken den ernsten Typ des
ostpreuischen Menschen, der sich im Spannungsfeld slawischer und deutscher Mentalitt
und Kultur befindet. Mit den Romanen "Levins Mhle" und "Litauische Klaviere" erlangte er
internationale Anerkennung. Gedichte u.a.: "Sarmatische Zeit" (1961), "Schattenland,
Strme" (1962), "Wetterzeichen" (1966) auch Lektorttigkeit.
,,Levins Mhle Inhaltsangabe
Levins Mhle von Johannes Bobrowski spielt im Westpreuischen, irgendwo am
Flsschen Drewenz, in einem Ort namens Neumhl, unweit von Briesen. Der Untertitel des
Romans lautet 34 Stze ber meinen Grovater, und um diesen Grovater geht es also und
darum, wie er damals, irgendwann um 1874, die Mhle des Juden Levin weggeschwemmt
hat. Hier wird schon deutlich: der Grovater, mit dem man es hier zu tun hat, ist kein
gemtlicher alter Mann, der Pfeife rauchend im Lehnstuhl sitzt das ist keiner, dem man
wohlwollend gegenber steht, sondern dieser Grovater ist ein verkncherter Alter, mit dem
man Konflikte auszutragen hat. Die Reflexion dessen, ob und wie erzhlt wird, schwingt die
ganze Zeit mit in der Erzhlkonstruktion. Wie positioniert man sich im Nachhinein zu einem
selbstgerechten, antisemitischen Grovater? Wie erzhlt man diese Geschichte und von wo
aus? Auch wenn Bobrowski sehr eindrcklich und plastisch das lndliche Leben schildert, so
dass man bald mittendrin ist in Sand bestreuten Kchen, in PfarrerBesuchen
mit Schnaps
und saurer Milch, und auch wenn man den Ganter mit den erhobenen Flgeln schon vor sich
sieht und die zerschnittenen Kalmuswurzeln auf dem Fuboden zu riechen meint (wie riechen
berhaupt Kalmuswurzeln?), bleibt die Verbindung zur Reflexionsebene des Erzhlers immer
dadurch bestehen, dass auf den Untertitel Bezug genommen wird, auf die 34 treffenden Stze,
die es zu finden gilt. Recht schnell zeigt sich, dass die Sympathie bei Levin liegt, der mit
seiner jungen Frau zusammen lebt, jetzt, ohne die Mhle, der Lebensgrundlage beraubt. Auch
wenn ihm klar ist, dass er im Rechtsstreit gegen den intrigierenden Grovater, der auf der
Seite der Deutschen und damit der Mchtigen steht, keine Chance hat, versucht er erst mit
den ihm zur Verfgung stehenden Mitteln, zu seinem Recht zu kommen. Die Bemhungen
von Levin, oder eigentlich muss man sagen: der Menschen um Levin, die ihn untersttzen,
haben viel mit Lebensfreude zu tun, mit Gesang, Theater, Tanz, und mit dem heiligen Zorn,
der manche Menschen berkommt, wenn sie eine Ungerechtigkeit wahrnehmen, auch wenn
sie mit dieser unmittelbar gar nichts zu tun haben. Die Welt des Grovaters ist eine sehr steife

da wird diskutiert, auf der richtigen Herkunft und Zugehrigkeit bestanden und darauf, dass
alles seine vorgegebene, fest geschriebene Ordnung hat. Und nicht zufllig kommt es gerade
in dieser Welt zu einem Selbstmord. Ich fand es sehr schwer, ber diesen Roman zu
schreiben. Da kommen sehr viele Ebenen zusammen, und das nicht nur in dem vergangenen
geschilderten Konflikt, sondern eben auch beim Erzhlen. Wie geht man mit der Schuld
seiner Vorfahren um? Wie positioniert man sich, wenn das Unrecht von der eigenen Familie
ausging? Der Roman erschien erstmalig 1964, zu der Zeit muss das eine noch viel
brennendere Frage gewesen sein als heute. Und doch hrt das ja nicht auf, die
Auseinandersetzung mit der NaziVergangenheit
in Deutschland, der Versuch, sich zu den
historischen Ereignissen von heute aus zu positionieren. Und auch die Konflikte hren nicht
auf, es gibt immer wieder neue Anlsse dazu, sich solchen Fragen zu stellen, und die Frage
nach der Gerechtigkeit lsst sich nie einfach beantworten. Der Roman Levins Mhle stellt
einen solchen Konflikt vor und reflektiert zugleich, wie und von wo aus und auf welche
Gefahr hin sich berhaupt darber schreiben lsst. Atmosphrisch dicht ist es trotzdem, was
dabei herauskommt, und mit einer sehr eigenen Sprache. Also, kurzum: ich Ein
beeindruckend schner Roman ber ein Dorf, in dem verschiedene Nationalitten
aufeinanderprallen und um Gerechtigkeit ringen Neumhl, Landkreis Briesen, Westpreuen,
im Jahr 1874: Eine Welt, die auf sehr komplizierte Weise zugleich eng und fragmentiert ist.
In den Drfern leben deutsche Baptisten, Adventisten und Normalevangelische, die
Krolikowski oder Poleske heien, neben polnischen Katholiken namens Gerrmann oder
Nieswandt. Die Hierarchie ist klar: Obrigkeit und Staatsgewalt sind deutsch, man hlt
deutsches Wesen und deutsche Treue hoch. Die Polen haben wenig zu melden, die Juden so
gut wie nichts, so wenig wie die Leute vom Wanderzirkus und die Musikanten. E in Dorf mit
unterschiedlichen Nationalitten: Als der Wassermhlenbesitzer, "mein Grovater", sich die
unliebsame Konkurrenz des Mllers Levin vom Halse schafft, indem er dessen Mhle durch
aufgestautes Wasser zerstrt, kommt das labile Gleichgewicht der Dorfgemeinschaft
durcheinander. Im Lauf des Buches geschieht eine kleine, sehr alltgliche Rebellion,
bestehend aus Liedern, unvorhergesehenen Festen und einem Gerichtsverfahren, das
allerdings von den deutschen Honoratioren hintertrieben wird. "In dieser Welt gehen die
Gesetze umher und stehen in unseren Stuben und haben groe Augen und lange Ohren und
sagen: Es ist Trennung und keine Gemeinschaft." So spricht der alte Onkel Dowid, als Levin,
der keine Hoffnung mehr auf Gerechtigkeit hat, am Ende auf Wanderschaft geht. Die Fabel
der beiden Mller geht zurck auf ein historisch verbrgtes Ereignis. "Aber", sagte Johannes
Bobrowski, "die Geschichte htte an sehr vielen verschiedenen Orten geschehen knnen und
zu sehr verschiedenen Zeiten. (...) Ich glaube, dass sie ein Modellfall fr das Verhalten der
Nationalitten untereinander darstellt."
Botho Strau : Strau ist geboren am 02.12.1944 in Naumburg a.d. Saale (D). Der
Schriftsteller und Dramatiker gehrt zu den erfolgreichsten und meistgespielten
zeitgenssischen Dramatikern auf deutschen Bhnen. Die Themen in zahlreichen Dramen
von Botho Strau handeln von der Unfhigkeit zur Kommunikation, Beziehungslosigkeit bis
zur Entfremdung. Um ihre Darstellung zu kontrastieren, stellt er sie oftmals vor einen
mythologischen Hintergrund und zeigt Anspielungen beispielsweise auf Pan oder Orpheus
und Eurydike. Die Mythologisierung ist Gegenbild zur entmythologisierten Realitt. In
seinen Essays und Romanen werden kulturkritisch die Konsumgesellschaft, die Medienmasse
und die Oberflchlichkeit auseinandergenommen. Botho Strau nimmt eine zentrale Stellung
in der zeitgenssischen deutschen Dramenkunst ein
"Die Hypochonder" Inhaltsangabe
Das Theaterstck erschien 1972, wurde in BDR u. DDR verffentlicht. Am 22.11 wird am
Deutschen Schauspielhaus in Hamburg das Erstlingswerk von Botho Strau, Die
Hypochonder, unter der Regie v. Claus Peymann uraufgefhrt. Das Stck montiert Elemente
1er Liebes,
1er Kriminalu.
1er romantischen Schauergeschichte sowie 1es Familienmelodrams,

ohne dass diese Fragmente logisch verknpft werden. Strau irritiert durch Verrtselung,
die Motivationszusammenhnge werden undurchsichtig gehalten. Das Stck stt vielfach
auf Ablehnung. Erst m. ,,Trilogie des Wiedersehens(1976) gelingt ihm der
Durchbruch.

VI. Feministische Prosa. (Marlen Haushofer , Bachmann , I. Morgner, E. Jelinek).


Marlen Haushofer: Die sterreichische Schriftstellerin Maria Helene Frauendorfer wurde am 11. April
1920 im obersterreichischen Wallfahrtsort Frauenstein in einer sehr flurund waldreichen Gegend
zwischen dem Kremsund Steyrtal geboren. Immer wieder zog es die Schriftstellerin in ihre Heimat
zurck. D ie ersten Lebensjahre= Ihr Vater, der die Forstschule in Budweis absolviert hatte, bte in
Effertsbach den Beruf eines Frsters aus, ihre Mutter, die auch aus einer Frsterfamilie stammte, sorgte
fr das Wohl der Familie. Marlens Vater war als ruhiger und humorvoller Mensch bekannt. Zu ihrer
Mutter, einer tiefreligisen, strengen und tatkrftigen Frau, entwickelte sie seit frhester Kindheit ein
angespanntes Verhltnis, das sich durch die Geburt ihres um vier Jahre jngeren Bruders Rudolf im Juni
1924 noch verstrkte. Auf Grund der Distanziertheit ihrer Mutter wandte sie sich ihrem Vater zu, der
zwar mehr Nhe duldete, ihr in seinem Verhalten aber auch manchmal ambivalent erschien. Mit ihrem
Bruder Rudolf Frauendorfer, dem sie das Buch "Himmel, der nirgendwo endet" widmete, hatte sie zeit
ihres Lebens engen Kontakt. S chulzeit= Noch bevor Marlen Frauendorfer in die Volksschule nach
Frauenstein kam, hatte sie das Lesen und Schreiben erlernt. Schon in den ersten Schuljahren zeigte sich
ihre hervorragende Begabung im Schreiben von Aufstzen. Alles, was ihr an Bchern in die Hnde fiel,
verschlang sie, Dramen von Schiller und Kleist, Erzhlungen, Tagebcher und philosophische Literatur.
Ihr Lieblingsdichter war damals Heinrich Heine. Das wissbegierige und phantasievolle Mdchen
interessierte alles andere, nur nicht Kchenund Hausarbeit, die fr gewhnlich den Frauen
berlassen wurde, vielmehr wollte sie in die Welt der Mnner eindringen. Waren es doch
Mnner, ihr Vater und ihr Onkel, in deren Nhe sie sich wohl fand, wenn sie ihr Geschichten
erzhlten. In dem 1966 erschienen autobiographischen Roman "Himmel, der nirgendwo
endet", schildert Marlen Haushofer in einer realistischen Darstellungsweise Begebenheiten
aus ihrer Kindheit bis ins Detail. Auf Wunsch ihrer streng katholischen Mutter kam Marlen
Frauendorfer im Alter von zehn Jahren nach Linz ins Gymnasium der Ursulinen, eine von
Nonnen gefhrte Privatschule. Anfangs vermochte das freiheitsliebende, verwhnte und vom
Heimweh geplagte Mdchen das eingeschrnkte Leben im Internat nur mit Mhe zu ertragen.
Die Trennung von den Eltern und die emotionale Klte im Kloster nagten so sehr an ihrer
seelischen Gesundheit, dass sie Depressionen bekam. Ihre seelische Unausgeglichenheit
wirkte sich auch auf ihren krperlichen Gesundheitszustand aus, weshalb sie oft aus
Krankheitsgrnden vom Unterricht fern bleiben musste. Im Alter von dreizehn Jahren
erkrankte sie an Lungentuberkulose, ein Jahr spter an einer sehr schweren
Lungenentzndung, die beinahe zum Tod gefhrt htte. In der Geschichte "Dattelkerne"
erzhlt Marlen Haushofer von ihren gesundheitlichen Problemen in der Pubertt und ihrem
Kuraufenthalt im Kindererholungsheim Kirchschlag bei Linz. In einem Interview in der
Neuen illustrierten Wochenschau vom 29.12.1968 uerte sie sich ber ihre Zeit im Internat
und in der Klosterschule folgendermaen: "Bis zu meinem vierzehnten Lebensjahr war ich
ein todunglcklicher Mensch. Man hatte mich zu den Ursulinen nach Linz gegeben. Der
bergang von der vollkommenen Freiheit in und rund um das Elternhaus zum Klosterleben
fhrte zu schwersten Depressionen. Ich wurde ernstlich krank und fr ein Jahr aus der Schule
genommen....Aber es war mir nach dem Kranksein ein Licht aufgegangen. Ich hatte gelernt,
mich nicht mehr gegen alle Hindernisse aufzulehnen. Mit dem Kopf durch die Wand? Das
hatte ich aufgegeben." Die Erinnerungen an die Internatszeit verarbeitete Marlen Haushofer
in den beiden Romanen "Eine Handvoll Leben" und "Himmel, der nirgendwo endet" sowie in
der Erzhlung "Freundinnen". Das Leben im Kloster widerte sie immer mehr an, aber sie
fhlte sich gezwungen, sich dem Willen ihrer Eltern und Lehrer zu beugen. Die
konfessionelle Erziehung und ihr zunehmender Pessimismus fhrten zu einer atheistischen
Einstellung, zu der sie sich spter auch offen bekannte. Im September 1938 nach dem
Einmarsch der Deutschen in sterreich wurden die Pforten des Klostergymnasiums
geschlossen. Die ehemaligen Klosterschlerinnen mussten in eine Oberschule fr Mdchen

wechseln, die im Gymnasium der Kreuzschwestern untergebracht war. R eichsarbeitsdienst=


Nach erfolgreich bestandener Matura im Mrz 1938 meldete sich Marlen Frauendorfer zum
Reichsarbeitsdienst nach Ostpreuen. Sie wurde dem RADLager
Christburg bei Elbing an
der deutschpolnischen
Grenze zugewiesen. Beim RAD wurden die jungen Frauen dazu
verpflichtet, zur Entlastung berufsttiger Frauen Arbeiten in Haushalten zu verrichten und
Buerinnen bei der Feldarbeit und Ernte zu helfen. Auf Grund der strengen Erziehung im
Kloster fiel es ihr auch nicht schwer, sich an die Hrten und den Drill im Lager zu gewhnen.
Studienzeit= I m Jnner 1940 begann Marlen Frauendorfer an der Universitt Wien mit dem
Studium der Germanistik und Kunstgeschichte, welches sie nach dem Sommersemester 1941
abbrach. Sie fhrte in Wien eine Zeit lang ein unbeschwertes Leben, bis eines Tages ein
deutscher Medizinstudent, in den sie sich in Ostpreuen verliebt hatte, zum Studium nach
Wien kam. F amilie: Aus dieser Liebesbeziehung ging ihr Sohn Christian hervor, der am 31.
Juli 1941 das Licht der Welt erblickte und bei der Mutter einer Freundin in Herrsching am
Ammersee in Bayern aufwuchs. Erst nach Kriegsende holte sie den Buben nach sterreich
und lie in bei ihren Eltern in ihren Heimatort Effertsbach. Ihre sittenstrenge Mutter konnte
das uneheliche Kind der Tochter nur mit Mhe akzeptieren. Noch vor der Geburt ihres
Sohnes hatte Marlen Frauendorfer ihren spteren Ehemann Manfred Haushofer
kennengelernt, im November 1941 feierten die beiden Hochzeit in Frauenstein. Nach einem
Aufenthalt in Prag und Bayern kehrte das jung vermhlte Ehepaar im September 1942 nach
Wien zurck. Mittlerweile erwartete Marlen Haushofer auch ihr zweites Kind, das sie am 27.
Mrz 1943 in ihrer obersterreichischen Heimat in Wels zur Welt brachte. Im Winter
desselben Jahres bersiedelten die Haushofers nach Graz, wo sie ihre Studien wieder
aufnahmen. Beim Einmarsch der sowjetischen Truppen in Graz flchteten die beiden aus der
Stadt und suchten in Frauenstein Zuflucht. Nach dem Krieg zogen sie wieder nach Graz, wo
sich Manfred Haushofer zum Zahnarzt ausbilden lie. 1947 erffnete er eine Zahnarztpraxis,
in der die Schriftstellerin als Assistentin mitarbeitete. Auch ihr Sohn Christian wurde als
Familienmitglied aufgenommen. Auf Grund gravierender familirer Probleme lieen sich die
Haushofers im Juni 1950 scheiden, wovon aber die ffentlichkeit nichts erfuhr. Das war fr
Marlen Haushofer eine unglaubliche seelische Belastung, die sie in schwere Depressionen
strzte. Die seelischen Probleme, die ihre Kreativitt keineswegs beeintrchtigten, vertraute
sie ihrem Freund Hans Weigel an, der ihr den Rat gab, sich an den Psychiater und
Psychotherapeuten Viktor Frankl, den Begrnder der Logotherapie, zu wenden.
Die Hausarbeit, die Erziehung der beiden heranwachsenden Shne und die literarische
Ttigkeit konnte sie nur schwer miteinander vereinbaren. Immer wieder klagte sie darber,
dass ihr zu wenig Zeit zum Schreiben bliebe. Die Schwierigkeiten ihrer Arbeitsbedingungen
als Schriftstellerin teilte sie ihrer Freundin Jeannie Ebner, Schriftstellerin und Herausgeberin
der Zeitschrift "Literatur und Kritik", meist brieflich mit. 1958 heiratete Marlen Haushofer
ihren Ehemann ein zweites Mal, was sie damit begrndete, dass "man in Steyr nicht
geschieden sein knne." Noch im selben Jahr starb ihre eng vertraute Freundin Helene Lahr,
die Lebensgefhrtin ihres Freundes, Oskar Jan Tauschinsky. In den Jahren 1967 und 1968
unternahm sie Urlaubsreisen nach Italien, um sich von der anstrengenden Arbeit des
Schreibens und im Haushalt zu erholen. Ihr gesundheitlicher Zustand verschlechterte sich
immer mehr, wofr auch ihre seelischen Probleme mitverantwortlich waren. Bei einer
rztlichen Untersuchung stellte man eine schlimme Knochenkrankenheit fest, die sie selbst
als psychosomatischen Ursprungs deutete. Ihre Freunde Hans Weigel, Elfriede Ott und Oskar
Jan Tauschinsky standen ihr in allen Phasen ihrer Krankheit hilfreich zur Seite, bis sie am 21.
Mrz 1970 in einer Wiener Privatklinik starb.Sie fhrte in Wien eine Zeit lang ein
unbeschwertes Leben, bis eines Tages ein deutscher Medizinstudent, in den sie sich in
Ostpreuen verliebt hatte, zum Studium nach Wien kam. P ersnlichkeit: Marlen Haushofer
war eine ruhige und zurckhaltende Person. Sie besa einen kritischen Verstand und
psychologischen Scharfsinn. Durch den stndigen Umgang mit Verlegern, Lektoren und
Kritikern entwickelte sich bei ihr eine gewisse Abgestumpftheit gegenber Kritiken, bis sie

nur mehr positive Kritiken zur Kenntnis nahm. Mhsame und langwierige Arbeiten
bedeuteten fr Marlen Haushofer stets einen inneren Kampf zwischen Trgheit und Ehrgeiz.
Ihre groe Liebe galt den Tieren, besonders ihrem Tigerkater Iwan.
"Das fnfte Jahr"
Erzhlung 1952 von Haushofer. Ihr erstes ffentlich anerkanntes Werk. "Das fnfte Jahr"
nimmt viele charakteristische Zge ihrer spteren Werke vorweg, etwa die Betrachtung der
Dinge und Personen mit den Augen eines Kindes und die Problematik des
Erwachsenwerdens.
"Wir tten Stella"
Erzhlung 1958 von
Haushofer. In der Novelle "Wir tten Stella" schreibt Anna die
Geschichte der neunzehnjhrigen Stella, die, als sie auf Wunsch ihrer Mutter einige Zeit bei
Anna und ihrer Familie in der Grostadt verbrachte, von Annas Mann Richard verfhrt und
dann fallen gelassen wurde. Daraufhin beging Stella Selbstmord, indem sie sich vor einen
Lastwagen warf. Anna ist sich ihrer Mitschuld an diesem tragischen Geschehen bewusst und
versucht, durch das Niederschreiben der Geschichte ihre Seele zu reinigen. Ihren Mann
Richard, einen angesehenen Rechtsanwalt, versieht sie mit einer Reihe von negativen
Attributen wie Gewaltmensch, Gesetzesbrecher, Ruber, Mrder, Teufel, Verrter oder
Lgner. Er ist in ihren Augen ein rcksichtsloser Eroberer, der sich nach auen hin den
Anschein eine frsorglichen Familienvaters gibt, und sie ist das Opfer seiner gewaltvollen
Handlungen. I nhaltsangabe: Anna ist allein zu Hause. Es nervt sie, dass ein verlassener
junger Vogel, der noch nicht fliegen kann, vor Angst und Hunger in der Linde vor dem Haus
schreit. Das Schicksal des todgeweihten Vogels geht ihr nah, aber sie kann nichts fr ihn tun.
Fr Stella, die Tochter ihrer langjhrigen Freundin Luise, htte sie vielleicht mehr tun
knnen. Stellas Vater war tot. In seinem Testament hatte er Stella als Erbin seiner Apotheke
eingesetzt. Luise schob ihre Tochter in ein Klosterinternat ab, um ungebunden zu sein.
Inzwischen hat sie ein Verhltnis mit einem jungen Magister, der sie jedoch ohne die
Morgengabe der Apotheke kaum heiraten wrde. Als Stella 19 Jahre alt war und zehn
Monate lang eine Berufsschule besuchen sollte, bat Luise ihre Freundin, das Mdchen fr
diese Zeit bei sich aufzunehmen. Eigentlich wollte Anna ungestrt bleiben, aber sie willigte
ein. Anna ist 40 Jahre alt. Ihr Mann Richard hat sich als Anwalt einen Namen gemacht und
kann keiner Frau widerstehen, doch seine fortwhrenden Seitensprnge sind als
Gesprchsthema tabu. Whrend die achtjhrige Tochter Annette sehr an ihrem Vater hngt,
verhlt sich der sieben Jahre ltere und von seiner Mutter liebevoll umhegte Sohn Wolfgang
reserviert hflich, sobald der Vater ins Zimmer tritt. Die Kleider, die Luise fr ihre Tochter
ausgesucht hatte, waren hsslich und altmodisch: "braune, weinrote und lila
Scheulichkeiten, die ihr zu weit oder zu eng waren". Deshalb lie Anna aus einfachen,
hellen Stoffen neue Kleider fr sie schneidern. Zwei Monate, nachdem Stella ins Haus
gekommen war, beobachtete Anna zum ersten Mal "jenen wachen, abschtzenden Ausdruck
in Richards Augen, mit dem er die Frauen zu verfolgen pflegt". Trotzdem ermunterte sie ihn,
Stella auszufhren, weil sie froh war, auf diese Weise selbst die eine oder andere
gesellschaftliche Verpflichtung umgehen zu knnen. Wie ein "wohlwollender Onkel" lie
sich Richard von Stella begleiten. Und das ungelenke, schchterne Mdchen benahm sich
allmhlich unbeschwerter und selbstsicherer. Eines Abends kam Stella verstrt nach Hause,
mit Flecken am Hals und zwei fehlenden Knpfen an der Bluse. Rasch zog sie sich ins
Gstezimmer zurck. Bald darauf sperrte Richard auf. Er war in bester Stimmung. "Diese
blendende Laune und Aufgerumtheit bedeutet bei ihm, dass er getrunken hat oder von einer
Frau kommt. An diesem Abend hatte er nicht getrunken." Anna bemerkte verwundert, dass er
nicht nach dem Parfum einer Frau roch, also mit einer Frau zusammen gewesen war, die kein
Parfum bentzte. Da begriff sie, was an diesem Abend mit Stella geschehen war! Anna
wusste, dass ihr Mann nie lange mit einer Frau zusammen blieb, dass er auch Stella bald
wieder fallen lassen wrde. Doch sie unternahm nichts und sprach weder mit ihrem Mann,
noch mit Stella. Tatschlich hatte Richard bald genug von Stella. Ohne einzugreifen,
beobachtete Anna, was geschah bis sie eines Tages ins Krankenhaus gerufen wurde: Stella

war in Gedanken vom Fuweg auf die Strae getreten und von einem Lastwagen berfahren
worden. Sie starb whrend der Operation. Luise befand sich zu diesem Zeitpunkt mit dem
jungen Magister auf einer Italienreise, und niemand wusste, wo sie zu finden war. Deshalb
erfuhr sie erst nach der Beerdigung vom Tod ihrer Tochter. Jetzt gehrt ihr die Apotheke, und
sie wird den Magister heiraten. Aber sie muss erst einmal die trauernde Mutter spielen, auch
wenn ihr klar ist, dass Anna und Richard sie durchschauen. Anna redet sich ein, dass der Tod
des Mdchens kein Unfall, sondern Selbstmord war, und macht sich Vorwrfe, weil sie Stella
ins Haus geholt, ihr attraktive Kleider geschenkt und ihr dann nicht geholfen hatte. Richard
geht neuen erotischen Abenteuern nach. Wolfgang bewirbt sich bei einem Internat.
"Die Tapetentr"
Annette, die Hauptfigur des Romanes "Die Tapetentr" aus 1957, hat ihr Leben als Single
satt, flchtet vor dem Alleinsein in die Abhngigkeit ihres Ehemannes Gregor u. gibt dabei
ihre Selbstndigkeit vllig auf. Sie resigniert bei dem Versuch, das konventionelle Rollenbild
der Frau z. erfllen u. gert dabei in Isolation & Entfremdung. Die Fehlgeburt die sie erleidet,
u. die Seitensprnge ihres Mannes fhren das Ende dieser Beziehung herbei, aus der sie ja
ohnedies 1en Ausweg zur Flucht in 1 besseres Leben, wie sie es in ihrer paradiesischen Kindheit
hatte, sucht. Die Erzhlperspektive der 3ten Person wechselt mit Tagebuchnotizen. Es ist
durchaus mglich, dass M. Haushofers persnliche Notizen als Tagbucheintragungen in
diesen Roman Eingang gefunden haben. Zeitkritisches, Skepsis gegen Fortschritt und
Konsumwahn finden sich darin ebenso wie existentialistisches und feministisches
Gedankengut.
"Die Wand"
Die Hauptfigur des erfolgreichsten Romanes von Marlen Haushofer "Die Wand" aus dem
Jahr 1963, die mit der Erzhlerin identisch ist, verbringt mit ihrer Cousine und deren Mann
ihren Urlaub in einem Jagdhaus. Als das Ehepaar von einem Spaziergang ins Dorf nicht mehr
zurckkehrt, macht sich die Frau auf, um die beiden zu suchen. Dabei stt sie auf eine
durchsichtige Wand, hinter der es aufgrund einer atomaren Katastrophe kein Leben mehr
gibt. Die Frau lebt nun allein mit Tieren, dem Jagdhund, einer Kuh und Katzen, ohne
menschliche Gemeinschaft und Kommunikation. Es geht nur mehr ums bloe berleben in
einer bisher nie dagewesenen Situation. Eines Tages begegnet sie einem Mann, der den
Jagdhund ttet, worauf sie den Tter mit einem Jagdgewehr erschiet. Anregungen fr diesen
Roman bekam Marlen Haushofer durch die ScienceFictionGeschichte
"Die glserne
Kuppel". Es finden sich aber nicht nur Zge von Science Fiction, sondern auch von Utopie
und Robinsonade darinnen. Hans Weigel verglich als erster "Die Wand" mit Daniel Defoes
"Robinson Crusoe". Ein wesentlicher Unterschied zu Robinson zeigt sich aber darin, dass
sich die Erzhlerin der "Wand" an den Bedrfnissen der Tiere orientiert und einen
herrschaftsfreien Umgang mit der Natur pflegt. Die im Roman vorkommenden Orte,
Menschen und Tiere haben Entsprechungen in der realen Umwelt von Haushofer. Die
Schriftstellerin selbst deutete die Wand als Symbol fr die Hindernisse bei
zwischenmenschlichen Beziehungen: "Ob die Wand je ber die Menschen kommt, jene
uerliche Wand nmlich, von der die Apokalyptiker gerne reden, kann ich nicht sagen. Aber
vorstellen knnte ich es mir schon. Aber, wissen Sie, jene Wand, die ich meine, ist eigentlich
ein seelischer Zustand, der nach auen hin pltzlich sichtbar wird. Haben wir nicht berall
Wnde aufgerichtet? Trgt nicht jeder von uns eine Wand, zusammengesetzt aus Vorurteilen
vor sich her?... eine einmal aufgerichtete Wand muss gar nicht immer als negativ angesehen
werden. Man sitzt rund um einen Tisch und ist so viele Menschen, so viele Wnde weit,
sehr weit voneinander entfernt. ber die nach Fortschritt strebende Menschheit bricht eine
schreckliche Katastrophe herein, die nur die Pflanzen, ein paar Tiere und die Frau, die sich
von der Auenwelt abkapselt, berleben." 1960 begann Haushofer an ihrem Roman "Die
Wand" zu schreiben, den sie nach ungefhr eineinhalb Jahren fertig gestellt hatte u. von dem
auch Hans Weigel sehr begeistert war. 1963 wurde ihr fr diesen Roman der
ArthurSchnitzler
Preis zuerkannt. Durch die Lesung des Romanes "Die Wand" im

sterreichischen Rundfunk in der Reihe "Roman in Fortsetzungen" gewann sie zunehmend an


Popularitt in der ffentlichkeit und bekam zum ersten Mal den Erfolg zu spren.
Inhaltsangabe: D ie Erzhlerin, eine Frau Mitte vierzig, deren Namen wir nicht erfahren, wird
von ihrer Cousine Luise und deren Ehemann Hugo Rttlinger zu einem langen Wochenende
im Jagdhaus des Unternehmers eingeladen. Im Gegensatz zu seiner Frau hat Rttlinger zwar
fr die Jagd nichts brig, aber er hat sich das Jagdrevier mit dem dazugehrigen Haus wegen
seiner Geschftsfreunde zugelegt. Nach der Ankunft im Jagdhaus drngt Luise ihren Mann,
noch ins Dorf zu gehen. Ihre Cousine, die allein zurckbleibt, wei, dass Luise sich gern mit
Knechten und Bauernburschen in der Dorfgaststtte unterhlt. Als das Ehepaar auch am
nchsten Morgen nicht zurckkehrt, geht die Erzhlerin mit Rttlingers Hund Luchs los, um
nachzusehen. Pltzlich jault der vorausg elaufene Hund auf und kehrt mit blutiger Schnauze
zurck. Im nchsten Augenblick stt die Frau mit der Stirn gegen eine unsichtbare Wand.
Jenseits der Wand erblickt sie einen alten Mann, der offenbar erstarrte, whrend er sich am
Brunnen wusch, eine Frau, einen Schferhund und zwei Khe, alle regungslos. Da scheint
niemand mehr zu leben. Was ist passiert? Sie schaltet das Radio in Rttlingers nutzlos
herumstehenden Auto ein, doch welchen Sender sie auch einstellt, aus den Lautsprechern
summt es nur. Am nchsten Tag kommt eine Kuh aus dem Wald, die vor Schmerzen brllt,
weil sie gemolken werden muss. Die Erzhlerin ist zwar in der Stadt aufgewachsen, aber die
Schulferien verbrachte sie auf dem Land, weil ihre Mutter Luise Rttlingers Tante von
einem Bauernhof stammte. Sie wei deshalb, wie man eine Kuh melkt, verschafft dem Tier
Erleichterung, und die Milch kann sie gut gebrauchen. Bella nennt sie das ntzliche Tier.
Whrend eines Unwetters luft ihr nach vier Wochen eine abgemagerte Bauernkatze zu. Die
Rttlingers haben einen Vorrat von etwa viertausend Zndhlzern hinterlassen. Der wird
schtzungsweise fr fnf Jahre reichen. Aber was wird danach sein? Wird sie dann im Winter
erfrieren? Obwohl die von der Auenwelt abgeschlossene Frau die im Jagdhaus vorhandenen
Lebensmittel sorgfltig einteilt, fehlt es ihr nach ein paar Wochen an Gemse, Brot und
Zucker. Auer dem Wasser aus einer Quelle oberhalb des Jagdhauses trinkt sie die Kuhmilch,
und einen Teil davon verarbeitet sie zu Butter. Mit den eingelagerten Kartoffeln legt sie einen
Acker an, und widerwillig schiet sie hin und wieder Wild, um Fleisch fr sich und den Hund
zu beschaffen. Im Herbst wird sie pfel und Pflaumen pflcken und Beeren sammeln
knnen. Jeden Tag gibt es viel zu tun: Nachdem sie einen Stall fr Bella hergerichtet und den
Karoffelacker angelegt hat, holt sie Holz fr den Winter aus dem Wald, das sie zu passenden
Scheiten sgt und hackt. So viel Plage und Mhsal ist sie nicht gewohnt. Einmal hat sie
Zahnschmerzen, ein anderes Mal erkltet sie sich und kriegt Fieber hin und wieder verletzt
sie sich oder muss Blasen an Hnden und Fen behandeln. Zum Glck handelte es sich bei
Hugo Rttlinger um einen Hypochonder, der fr alle Eventualitten Medikamente, Salben
und Verbandsmaterial dabei hatte. Weil sie wegen der Kuh nicht lnger als einen Tag
fortbleiben kann, bricht sie in einer Vollmondnacht gegen 23 Uhr mit Luchs auf, steigt zu
einer Jagdhtte auf und wandert weiter ins nchste Tal. Auch dort stt sie an die Wand.
Whrend des langen Rckwegs dachte ich ber mein frheres Leben nach und fand es in
jeder Hinsicht ungeeignet. Ich hatte wenig erreicht von allem, was ich gewollt hatte, und
alles, was ich erreicht hatte, hatte ich nicht mehr gewollt. (Seite 66f) Die Katze wirft zwei
Junge, von denen eines berlebt. Die Frau nennt es Perle. Nach kurzer Zeit wird das
Ktzchen von einem Fuchs gettet. Bella muss auch trchtig gewesen sein, als sie auftauchte.
Weil es sich bei dem Kalb um einen Stier handelt, hofft die Frau, dass dieser Bella besamt,
sobald er dazu in der Lage ist. Der am Jagdhaus vorbeiflieende Gebirgsbach wird zwar
durch die unsichtbare Wand nicht vllig blockiert, doch whrend eines Unwetters staut sich
das Wasser. Die Wand hlt dem mitgerissenen Gerll und den Bumen allerdings stand. Die
Wand ist so sehr ein Teil meines Lebens geworden, dass ich oft wochenlang nicht an sie
denke [...] Wenn es dort drauen noch Menschen gbe, htten sie lngst das Gebiet mit
Flugzeugen berflogen. Ich habe gesehen, dass auch niedrighngende Wolken die Grenze
berfliegen knnen [...] Wo bleiben die Erkundungsflugzeuge der Sieger? Gibt es keine
Sieger? (Seite 164f) Einige Monate spter wirft die Katze erneut diesmal sind es drei Junge,
von denen eines nach wenigen Tagen in Krmpfen und Zuckungen verendet, und der von der

Frau Panther genannte kleine Kater wird auch nur ein paar Wochen alt, dann kehrt er von
einem Ausflug in den Wald nicht mehr zurck. Tiger heit das berlebende Jungtier. Den
zweiten Sommer verbringt die Frau mit der Kuh, dem Stier, dem Hund und den beiden
Katzen auf einer hher gelegenen Alm. Die notwendigen Gebrauchsgegenstnde hinund
herzuschaffen, dauert jeweils mehrere Tage, denn die Frau muss alles im Rucksack tragen.
Seit ich langsamer geworden bin, ist der Wald um mich erst lebendig geworden. Ich mchte
nicht sagen, dass dies die einzige Art zu leben ist, fr mich ist sie aber gewiss die
angemessene. (Seite 242f) Bella verlangt brllend nach einer Begattung und wird schlielich
von ihrem eigenen Nachwuchs bestiegen. Tiger sucht vergeblich nach einem Weibchen,
zumal seine Mutter inzwischen offenbar wieder von einem wilden Kater gedeckt wurde.
Eines Tages verschwindet Tiger wie sein Bruder. Auch im nchsten Sommer lebt die Frau
mit den Tieren auf der Alm. Hin und wieder muss sie zum Jagdhaus hinunter, beispielsweise
um nach dem Kartoffelacker zu sehen. Als sie mit Luchs von so einem Tagesausflug
zurckkommt und sich der Alm nhert, bellt Luchs schon von weitem. Die Frau erblickt
einen Mann, der eine Axt in der Hand hlt. Der Stier liegt mit gespaltenem Schdel vor ihm.
Whrend sie in die Almhtte rennt und ihr Gewehr holt, erschlgt der Mann auch den ihn
angreifenden Hund. Gleich mit dem ersten Schuss ttet die Frau den Mann. Sie schleift die
Leiche zu einem Abhang und lsst sie talwrts rollen. Den Hund begrbt sie. Der Stier ist zu
schwer fr sie seine Gebeine werden in der Sonne bleichen. Am nchsten Morgen verlsst
sie mit Bella die Alm. Von allen Seiten kriecht die Angst auf mich zu, und ich will nicht
warten, bis sie mich erreicht und berwltigt. (Seite 7) Um nicht den Verstand zu verlieren,
schreibt sie im Jagdhaus auf vergilbtem Geschftspapier und den Rckseiten von
Kalenderblttern auf, was sie seit ihrer Ankunft erlebte. Vier Monate bentigt sie dafr, dann
muss sie aufhren, weil sie kein leeres Stck Papier mehr findet. Bella scheint trchtig zu
sein.
"Die Mansarde"
Der Roman "Die Mansarde"(1969) ist sozusagen die Fortsetzung der Novelle "Wir tten
Stella". Er handelt von der Frau eines Anwaltes, Hausfrau und Mutter von 2 Kindern, die von
ihrem Ehemann genug hat. Abends begibt sich die ausgebildete Graphikerin meist in die
Mansarde des Hauses, um ihrem Hobby, dem Zeichnen von Insekten, Fischen, Reptilien und
Vgeln nachzugehen. Eines Tages bekommt sie einen anonymen Brief mit ihren eigenen
Notizen, die sie an lange zurckliegende Ereignisse erinnerten, auch daran, wie sie durch das
Ertnen einer Feuerwehrsirene pltzlich taub geworden war. Damals wurde sie von ihrem
Kind getrennt und in ein Jagdhaus gesteckt, wo ein Jger sie bewachen musste. Bald lernte
sie einen zwielichtigen Fremden kennen, der sich ihr anvertraute und sich bei ihr ausweinte.
Als dieser Mann 1mal in Wut ausbrach u. dabei ein Glas zerdrckte, gewann sie ihre
Hrfhigkeit wieder zurck. Das Taubwerden u. das SichZurckziehen
i. die Mansarde
knnen als Symbol der Flucht vor der Realitt aufgefasst werden.Der Roman ist zugleich 1e
sozialpsychologische Studie des Hausfrauendaseins u. der Alltglichkeiten des brgerlichen
Ehelebens.
Ingeborg Bachmann
Malina
Da Malina eines jener Bcher ist, das von der Sprache lebt, von einer Sprache, die schner
und eindringlicher nicht sein knnte, ist die Handlung schnell erzhlt: Ich, eine Frau ohne
Namen, steht im Fokus des Romans. Zeit: Heute. Ort: Wien. Diese knappe Formulierung am
Anfang des Buches gengt der Autorin offenbar, das Geschehen in die Aktualitt zu
transportieren. Malina lsst sich in drei groe Abschnitte einteilen. Im ersten Teil geht es
um die Beziehung zwischen Ich und Ivan, die das Ich als berwiegend glcklich erlebt. Eine
Rolle spielen auch Ivans Kinder aus einer anderen Beziehung, Bla und Andrs. Zunehmend
gesellen sich jedoch Konflikte und speziell psychische Probleme des Ichs dazu und beginnen,
die Beziehung zu berschatten. Parallel unterhlt sich die IchFigur
mit Malina, angeblich ein
Mitbewohner von ihr. Doch bis zum Ende des Romans wird nicht genau ersichtlich, ob es die

Figur wirklich gegeben hat. Im zweiten Teil berichtet das Ich ber den Ursprung ihrer
seelischen Verletzungen. Der Vater (als Metapher fr die bermacht der Mnner) spielte eine
groe Rolle, ebenso wie der Ausbruch des Nationalsozialismus mit seinen Morden,
Vergewaltigungen, Demtigungen. Der dritte Teil ist berschrieben mit Von letzten
Dingen. Hier erkennt die IchFigur,
dass mit dem Wissen aus dem zweiten Kapitel fr sie
ein Leben mit Ivan nicht mehr mglich ist. berhaupt scheint fr sie ein Leben in
Beziehungen nicht mehr mglich zu sein. In einer von Mnnern beherrschten Welt vermag
sie nichts anderes, als sich aufzulsen, als am Ende in der Wand zu verschwinden. W ichtige
Charaktere= Ich, eine Frau Ivan, ein Mann Bla und Andrs, Ivans Kinder Malina,
vermutlich ein Mann
Interpretation= Bereits die Darstellung der Charaktere zeigt es an: Dieses Buch lsst mehrere
Deutungen zu. Ingeborg Bachmann betonte, dass es sich um ein autobiografisches Buch
handelt. Und tatschlich: Neben dem Ort (Wien) existieren noch weitere hnlichkeiten zum
Leben der berhmten Autorin. Malina beschreibt das Psychogramm einer Frau, die seelisch
schwer leidet. Aber woher kommt dieses Leiden? Der Text liefert die Antwort: Von einer
Liebe, die grer ist als die des Partners. Von einer Liebe, die ins Leere luft, die immer nur
gibt, aber nichts bekommt. Diese Selbstzerstrung besitzt fr das Ich die gleiche Intensitt
wie die brutalen Vorkommnisse im Zweiten Weltkrieg. In Albtrumen wird dies auch
detailliert beschrieben: Der Friedhof der ermordeten Tchter, den blutbefleckten weien
Schlchterschurz, die grte Gaskammer der Welt. Bis zum Ende bleibt unklar, ob die
Figur Malina wirklich real ist. Vielleicht handelt es sich um den Lebenspartner des Ichs?
Vielleicht steht Malina auch fr den vernnftigen Teil innerhalb der Persnlichkeit der
IchFigur?
Letzteres wrde jedenfalls die vielen Zwiegesprche erklren. Ingeborg
Bachmann whlt eine einfache Sprache, selten Fremdwrter. Doch sie nimmt die Wrter und
setzt sie neu zusammen. Pltzlich klingen die Worte wie ein wunderbar komponiertes
Musikstck, besonders die langen Stze. Dazwischen stehen immer wieder kurze, abrupte
Stze, manchmal nur aus einem Wort bestehend. Nicht ohne Grund. Der Text soll sich
einbrennen beim Leser, soll Spuren hinterlassen, er soll nachwirken. Z itate= Auch die
Schreibmaschine und der Staubsauger, die frher einen unertrglichen Lrm gemacht haben,
mssen von dieser guten und mchtigen Firma aufgekauft und besnftigt worden sein, die
Tren der Autos fallen nicht mehr mit einem Krach unter meinen Fenstern zu, und in die
Obhut Ivans mu unversehens sogar die Natur gekommen sein, denn die Vgel singen am
Morgen leiser und lassen einen zweiten, kurzen Schlaf zu. Jeder wrde sagen, da Ivan
und ich nicht glcklich sind. Oder da wir noch lange keinen Grund haben, uns glcklich zu
nennen. Aber jeder hat nicht recht. Jeder ist niemand.
Irmtraud Morgner: Die deutsche Schriftstellerin ist am 22.08.1933 in Chemnitz geboren und
starb am 06.05.1990 in OstBerlin.
Sie studierte 1952 bis 1956 Germanistik in Leipzig.
Bekannt wurde sie durch den Roman "Hochzeit in Konstantinopel" (1968). Erlangte vor
allem durch ihr Hauptwerk "Leben und Abenteuer der Trobadora Beatriz nach Zeugnissen
ihrer Spielfrau Laura" (Roman, 1974, I. Teil der Salmantrilogie II. Teil: "Amanda ein
Hexenroman", 1983) groe Bedeutung fr die Emanzipationsbewegung und Entwicklung
einer eigenstndig feministischen Literatur und Literaturbetrachtung.
,,Hochzeit in Konstantinopel
Zitat von Morgner=N icht nach Konstantinopel, den fernen, sagenhaften Sehnsuchtsort,
fahren Bele und Paul, ein junges Paar aus Ostberlin im Jahre 1968. Ihr Ziel ist die
jugoslawische Adria, und auch die ist fr sie schon sagenhaft und vielgestaltig, halb Orient,
halb Okzident. Hier verbringen Bele und Paul ihre Flitterwochen. Dabei sind sie noch gar
nicht verheiratet.
Das Paar muss sich erst einmal kennenlernen. Und wo lernt man sich besser kennen als auf
Reisen? Abend fr Abend erzhlt Bele ihrem Verlobten Geschichten. Doch jede Reise hat
einmal ein Ende, auch eine Hochzeitsreise, die noch gar keine ist. An ihrem Ende landen Bele

und Paul nicht eben da, wo sie hinwollten, Bele aber immerhin ein Stck nher bei sich
selbst.
Irmtraud Morgner (19331990),
Romanschriftstellerin, literarischer Durchbruch mit
"Hochzeit in Konstantinopel". Die hier erstmals erzeugte virtuose Mischung aus Phantastik
und realistischer Alltagsbeschreibung aus feministischer Perspektive wurde zu ihrem
Markenzeichen und mit dem ungewhnlich breit angelegten Roman "Leben und Abenteuer
der Trobadora Beatriz" sowie der Fortsetzung "Amanda" erzielte sie ab 1974 sowohl bei den
Leserinnen der DDR und der Bundesrepublik Deutschland groe Erfolge.
"Leben und Abenteuer der Trobadora Beatriz nach Zeugnissen ihrer Spielfrau Laura"
Die Spielfrau Beatriz erwacht nach ber achthundertjhrigem Schlaf in unserer Gegenwart. In
der Provence war sie im hohen Mittelalter eingeschlafen, jetzt bekommt sie es mit einer Welt
zu tun, in der ihr Schloss einer Schnellstrae Platz machen soll. Sie bringt aber nicht nur
diese Entscheidung ins Wanken, auch wie Mnner und Frauen zusammenleben und worin das
Wesen der Erotik in dieser Zeit gesehen wird, will ihr nicht einleuchten. Am besten, man
wrde noch einmal ganz von vorne beginnen ... M innesang trifft Studentenrevolte in "Leben
und Abenteuer der Trobadora Beatriz": Die mehrfach ausgezeichnete Schriftstellerin
Irmtraud Morgner verbindet in ihren Werken Epochen der Zeitgeschichte, die eigentlich
nichts miteinander zu tun haben. Minnesang und DDR, Studentenrevolte und Dornrschen Motive.
Grenzen waren fr die 1990 verstorbene Literatin ein Fremdwort. Walter Jens nannte sie eine
"Tausendsassa", Alice Schwarzer sah in ihr einen "weiblichen Querkopf" und fr Kerstin Hensel war sie
eine "geniale Ketzerin", deren Ruhm ein ausschlielich literarischer ist. Das literarische Werk Irmtraud
Morgners (19331990) ist berschaubar, doch sie hat damit neue literarische Mastbe gesetzt. Neben
den frhen Romanen "Rumba auf einen Herbst" (posthum 1992) und "Die wundersamen Reisen
Gustavs des Weltfahrers" (1972) sowie einigen Erzhlungen, die zum groen Teil in die Romane
integriert wurden, entwickelte sie mit ihrem "Salman"Projekt eine epische Groform, die einzigartig ist.
Als Roman Trilogie konzipiert, konnten nur Teil Eins ("Leben und Abenteuer der Trobadora Beatriz
nach Zeugnissen ihrer Spielfrau Laura", 1974) und Zwei ("Amanda. Ein Hexenroman", 1983) realisiert
werden, da die Autorin 1990 einem Krebsleiden erlag. Der dritte Teil wurde aus dem umfangreichen
Nachlass von Rudolf Bussmann rekonstruiert und erschien 1998 unter dem Titel "Das heroische
Testament" als ein "Roman in Fragmenten" bei Luchterhand. Denn das einst im AufbauVerlag (Ost)
publizierte Werk warauf Wunsch der Autorin 1990 vom Luchterhand Literaturverlag bernommen
worden. Da der Verlag ihre Bcher zur Jahrtausendwende aus konomischen Grnden aus dem
Programm nahm, ist es zu begren, dass der erste Teil der "Salman"Trilogie nun nach Jahren der
Abstinenz wieder verfgbar ist. Im Mittelpunkt des Romans "Leben und Abenteuer der Trobadora
Beatriz" steht eine aparte Figur. Beatriz de Dia ist eine provenzalische Minnesngerin (Troubadourin),
die da ihre Kanzonen im 12. Jahrhundert unerwidert verhallten enttuscht der mittelalterlichen
Mnnerwelt entflohen ist. Von der Gttin Persephone in einen 808jhrigen Schlaf versetzt, wacht sie
1968 auf und gert in die Pariser Studentenrevolte. Erneut erfhrt sie allerorten Gewalt und Verachtung,
bis sie hrt, dass das
Leben einer Frau als ganzer Mensch im "gelobten Land" DDR gewhrleistet sein soll. Beatriz
macht sich auf und begegnet dort einer gewissen Laura Salman. Laura ist allein erziehende
Mutter, Germanistin und arbeitet als SBahnTriebwagenfhrerin.
Beatriz ist von ihr
begeistert u. ernennt sie zu ihrer "Spielfrau". Was Beatriz an der Seite Lauras erlebt ist in
"dreizehn Bchern und sieben Intermezzos" (dieser wichtige Untertitel fehlt i. der neuen
Ausgabe) festgehalten. Phantasievoll u. mit reichlich Humor werden die Alltagsprobleme im
"gelobten Land" mit mythischen Exkursen, Zeitdokumenten sowie Versatzstcken aus Sagen,
Mrchen u. Liedern zu 1em bunten Erzhlteppich verwoben. Es entsteht 1e operative
Montagetechnik, mit der Morgner nicht nur auf die politischen Bewegungen der Zeit reagiert,
sondern auch die Geschichte der weiblichen Hlfte der Menschheit ins Zentrum setzt. Die
Hoffnung, dass der "Scheikrieg zwischen den Geschlechtern" in historisch absehbarer Zeit
aufhren muss, ist der Romanstruktur als sehnsuchtsvolle Utopie eingeschrieben. Denn, so
Morgner, die "Utopie Mensch muss entziffert werden" u. "wenn ich schreibe, dann erinnere

ich mich dieses Entwurfs".


Elfriede Jelinek: ,,Die Klavierspielerin
Elfriede Jelinek beschreibt in ihrem Werk Die Klavierspielerin das Verhltnis zwischen der zirka
fnfunddreiigjhrigen Klavierlehrerin Erika Kohut und ihrer Mutter. Den Vater haben sie in ein
Irrenhaus abgeschoben. Seit diesem Zeitpunkt sieht die Mutter Erika als ihren persnlichen Besitz und
hat nur mehr eine Karriere als Pianistin fr ihre Tochter im Kopf: Eine weltbekannte Pianistin, das wre
Mutters Ideal und damit das Kind den Weg durch Intrigen auch findet, schlgt sie an jeder Ecke
Wegweiser in den Boden und Erika gleich mit, wenn diese nicht ben will. Zum Leidwesen der Mutter
bringt es Erika jedoch nur zu einer einfachen Klavierlehrerin ohne Aussicht jemals etwas Besseres zu
werden. Doch die Mutter gibt die Hoffnung nicht auf und kettet ihre Tochter durch ein autoritres
System an sich und lsst ihr keinerlei Freirume. Erika mchte diesem Gefngnis entkommen und sucht
verzweifelt nach Mglichkeiten ihre Wnsche und Phantasien auszuleben. Sie wird aber stets von der
Mutter in all ihren Handlungen kontrolliert. Mit der Zeit verfllt sie immer mehr perversen Neigungen.
Sie besucht Peepshows und beobachtet Prostituierte im Wiener Prater beim Geschlechtsverkehr mit den
mnnlichen Kunden. Als Klavierlehrerin legt Erika, die ganze Strenge, die sie von ihrer Mutter zu
spren bekommen hatte, auf ihre Schler um. Sie richtet die Kinder zum gehorsamen Spiel ab. Eines
Tages taucht ein junger, sportlicher Mann namens Walter Klemmer zum Unterricht auf, der sich kurzer
Hand in sie verliebt. Erika will diese Liebe nicht erwidern und begegnet ihm mit Verachtung und
Unterwerfung, die in einem Brief ihren Hhepunkt findet, in dem Erika ihren Schler Walter zu
sadistischen Handlungen auffordert. Dieser interpretiert das Schreiben als eine Aufforderung zur Gewalt
und verliert augenblicklich sein sexuelles Verlangen nach Erika. Daraufhin ist er aber enttuscht und
geht nchtens in den Park, um dort Frauen zu finden, die ihm nicht abgeneigt sind. Doch auch dort
erlebt er nur Enttuschungen. Er kehrt zu Erika zurck und vollfhrt all das, was sie in ihrem Brief
begehrt hatte. Walter geht danach vllig befreit von ihr. Sie selbst fgt sich mit einem Messer, das fr
Walter bestimmt gewesen wre, einen tiefen Schnitt in der Schulter zu.
Charakterisierung:
Erika Kohut (die Klavierspielerin)= Sie ist nach auen hin eine sehr unscheinbare Person, die es nicht
schafft sich von ihrer autoritren Mutter unabhngig zu machen. In ihrer seelischen Not verfllt sie
zusehends perversen Neigungen und beginnt sich selbst zu verletzen. Sie ist wenig Selbstbewust und
bekommt kein Gefhl der Sicherheit. Mit der Zeit zieht sie sich mehr und mehr aus der Gesellschaft
zurck.
Erikas Mutter (= sehr autoritr)= Sie hat nur die Karriere ihrer Tochter im Kopf, und dass mit allen
Mitteln um selbst Erfolg zu haben. Die Tochter muss dafr auf vieles verzichten und sich stndig von
ihr demtigen lassen. Erikas Mutter hat es in ihrem Leben nie zu etwas gebracht und mchte dies nun
ber ihre Tochter erreichen.