Mixing und Mastering im FL Studio

Einfü
hrun
Seit Jahren produziere ich Musik und mache Beats im FL Studio. Ich poste meine

Musik häufig auf Soundcloud unter dem Namen J.Tea. Im Laufe der Zeit habe ich viel

über Mixing und Mastering gelernt und wollte einen Teil meines Wissens zu diesem

Thema weitergeben. Ich dachte auch, dass ein kurzes Tutorial zum Mischen und

Mastern für angehende Produzenten nützlich wäre, die meinen Blog „The Beat

Canvas“ besuchen. Ich beginne dieses Tutorial mit einer Einführung in Techniken zum

Mischen, gefolgt von einer Anleitung, wie man mit dem Mastering von Tracks mit

„Maximus“ beginnt.
Mischen
Kanäle

Das Mischen von Tracks im FL-Studio kann für Anfänger verwirrend sein, weshalb es

wichtig ist, dabei organisiert zu sein. Um Ihre Spuren zu organisieren, müssen Sie im

Mixer für jedes Instrument oder jede Gesangsspur, die in Ihrem Projekt verwendet wird,

separate Kanäle erstellen. Hier sind die Schritte, mit denen Sie sich organisieren und

zum Mixen vorbereiten können.

1. Suchen Sie zunächst Ihre Instrumente und/oder Ihren Gesang, indem Sie ein
Muster auswählen.

2. Achten Sie im Musterfeld darauf, die Lasche unten im Feld zu finden.

Stellen Sie sicher, dass auf der Registerkarte „Alle“ angezeigt wird, damit alle
Ihre Instrumente und Vocals sichtbar sind.

3. Jetzt ist es an der Zeit, Ihre Instrumente oder Ihren Gesang ihren eigenen
Kanälen hinzuzufügen.

4. Klicken Sie direkt auf das Feld, in dem der Name Ihres Instruments angezeigt

wird. Wenn Sie beispielsweise eine einfache Hi-Hat verwendet haben, sollten

Sie das Wort „Hi-Hat“ in einem kleinen Rechteck sehen können. Klicken Sie mit

der linken Maustaste direkt auf das Wort Ihres Instruments.

5. Nachdem Sie auf Ihr Instrument geklickt haben, erscheint das

Kanaleinstellungsfeld. Suchen Sie in diesem Feld das FX-Quadrat in der oberen

rechten Ecke.
 6. Klicken Sie auf das FX-Feld und halten Sie die Maustaste gedrückt, während
Sie die Maus nach oben oder unten bewegen, um zu scrollen

durch Zahlen. Die von Ihnen ausgewählte Nummer ist die Nummer des Kanals

mit dem Ihr Instrument im Mixer verbunden ist.

7. Der Kanal, mit dem Ihr Mixer verbunden ist, wird mit „Insert“ gekennzeichnet

und dann mit der Nummer, mit der er verbunden ist. Wenn Ihr Instrument

beispielsweise an Kanal 3 angeschlossen wäre, würde es mit „Insert 3“

gekennzeichnet sein. Um die Sender entsprechend zu benennen

zu dem Instrument, mit dem es verbunden ist, klicken Sie mit der rechten
Maustaste auf die Stelle, an der „Einfügen“ steht

Wählen Sie „Umbenennen“, um eine geeignete Bezeichnung dafür auszuwählen.

8. Wenn allen Ihren Instrumenten ein Kanal zugewiesen ist, können Sie beginnen

mischen.

Lautstärke und Schwenken

Wenn Sie Ihr Projekt in FL Studio mischen, ist die Art und Weise, wie Sie die

Lautstärke und das Panorama jedes Kanals einstellen, entscheidend dafür, wie Ihr

fertiges Projekt klingen wird. Die Art und Weise, wie Sie mischen, hängt von der Art

des Projekts ab, an dem Sie arbeiten. So strukturiere ich meine Mixe normalerweise

von der niedrigsten zur höchsten Lautstärke (Pads bis Snares).

Pads – Beim Erstellen oder Auswählen von Pads gibt es unendlich viele Möglichkeiten.

Einige haben mehr Bässe und andere sind eher auf die Höhen ausgerichtet, aber
normalerweise haben die Pads die niedrigste Lautstärke in Ihrem Mix.

Synthesizer: Wenn Sie in Ihrem Projekt Synthesizer verwenden, klingt es besser, wenn

diese gut mit Ihren Pads harmonieren. Die Synthesizer sollten in der Regel eine etwas

höhere Lautstärke als die Pads haben, damit sie nicht mit allen anderen enthaltenen

Instrumenten überfordern.

Kick & Bass – Ich mische Kick und Bass immer ungefähr mit der gleichen Lautstärke,

die deutlich höher ist als die des Synthesizers und der Pads. Das Mischen von Kick

und Bass hängt natürlich davon ab, mit welcher Art von Song Sie arbeiten.

Normalerweise stelle ich sicher, dass sie lauter sind als die Synthesizer und Pads, da

meine gesamte Musik Hip-Hop ist.

Hihats – Hihats müssen mit mittlerer Lautstärke leicht zwischen Bass und Pads

eingemischt werden. Sie sollten nicht zu laut sein, da sich die Lautstärke der Hi-Hats

drastisch erhöht, sobald Sie einen Song beherrschen.

Snare – In meinen Mixen mache ich die Snare immer zum lautesten Instrument, damit

der Beat lebendiger und aggressiver wirkt.

Auswirkungen
Wenn Sie Ihren Instrumenten oder Gesang Effekte hinzufügen möchten, tun Sie dies

am besten beim Mischen. FL Studio verfügt über eine Reihe grundlegender Effekte, die

Sie zu Ihren bereits im Programm installierten Projekten hinzufügen können. Dazu

gehören Effekte wie Hall, Delay und auch EQs, die beim Mischen sehr effektiv sind. Im

Folgenden beschreibe ich, wie Sie auf verschiedene grundlegende Effekte zugreifen

und diese auf Ihre Projekte anwenden.

*Alle Effekte werden auf Ihre Instrumentenkanäle im Mixer angewendet. Führen Sie

jedes Mal die folgenden Schritte aus, bevor Sie einen neuen Effekt hinzufügen:

1. Gehen Sie zu Ihrem Mixer.

2. Wählen Sie den Kanal des Instruments aus, auf den Sie den Effekt anwenden

möchten, indem Sie mit der linken Maustaste darauf klicken.

3. Sobald der Kanal ausgewählt ist, suchen Sie die Registerkarten mit den Nummern
1–8 auf der rechten Seite des Mixers.
4. Auf der linken Seite dieser Registerkarten befindet sich ein kleiner Pfeil, mit dem

Sie alle verfügbaren Effekte sehen können. Klicken Sie auf den Pfeil und wählen Sie

einen Effekt aus, der auf den ausgewählten Kanal angewendet werden soll.

Hall : Wenn Sie Ihren Instrumenten oder Gesang Hall hinzufügen, entsteht ein
echoähnlicher Effekt, als würde das Instrument in einer Höhle gespielt. Wenn Sie Hall
hinzufügen, erscheint ein weiteres Feld, in dem Sie die Hallmenge Ihres Kanals
verzerren und steuern können. Der richtige Einsatz von Hall verleiht Ihrem Audioprojekt
mehr Tiefe und füllt den Track.
Verzögerung : Der Verzögerungseffekt ermöglicht die Wiederholung des im

ausgewählten Kanal abgespielten Tons. Sie können die Geschwindigkeit der

Verzögerung, die Lautstärke und das Schwenken steuern, sodass ein Ping-Pong von

einem Lautsprecher zum anderen möglich ist. Dies ist wirksam, wenn es auf Gesang

angewendet wird, kann aber auch zum Füllen jeder Spur verwendet werden, ähnlich

wie der Hall.

EQ : EQs sind wichtig, wenn es darum geht, die Gesamtqualität Ihres Mixes zu
verbessern. Indem Sie Ihrem Kanal einen parametrischen EQ hinzufügen, können Sie

die Frequenzen aller abgespielten Elemente steuern. Auf diese Weise können Sie den

durch Ihren Kanal kommenden Klang formen, was dazu beiträgt, dass Ihr Mix

reibungslos fließt.

Beherrschen
Es ist leicht, Mixing und Mastering zu verwechseln, aber es handelt sich dabei um

völlig unterschiedliche Prozesse. Beim Mastering geht es darum, aus einem fertigen
Projekt den größtmöglichen Klang herauszuholen. Das Ziel besteht darin, den Ton so

laut wie möglich zu machen, ohne dass der Ton übersteuert. Clipping tritt auf, wenn der

Ton im Master zu laut ist, was Ihr Projekt verzerren kann. Sie sollten mit dem Mastering

beginnen, wenn Ihr Projekt bereits vollständig gemischt ist. Es gibt viele verschiedene

Möglichkeiten, Ihre Projekte zu meistern, aber ich werde mich auf das Mastern von

Projekten mit der FL Studio-Funktion namens Maximus konzentrieren.

Mastering im Maximus

1. Es gibt zwei Möglichkeiten, mit dem Mastering in Maximus zu beginnen.

Zunächst können Sie den Master in Ihrem Mischmenü auswählen oder Ihr

Projekt als WAV-Datei exportieren und in ein völlig neues Projekt ziehen. Wenn

Sie sich dafür entscheiden, Ihr Projekt zu exportieren und in einer separaten

Projektdatei zu mastern, haben Sie mehr Flexibilität, wenn es darum geht, Ihrem

Projekt den letzten Schliff zu geben. Wenn Sie beispielsweise mit einer

separaten Sounddatei arbeiten, ist es einfacher, einen Song am Ende

auszublenden oder die Tonhöhe in einem bestimmten Bereich zu ändern.

2. Wenn Sie bereit sind, Ihr Projekt zu mastern, wählen Sie den Master-Kanal im
 Mixer aus. Sobald es markiert ist, klicken Sie auf das Dropdown-Menü rechts

neben dem Mixer, um auf die Effekte zuzugreifen.

3. Wenn alle Effekte sichtbar sind, wählen Sie „Maximus“ und es öffnet sich ein

neues Menü.

4. Sobald Sie sich im Maximus-Menü befinden, können Sie die Schallwellen Ihres

Projekts sehen, wenn es über den Master-Kanal abgespielt wird. Maximus gibt

Ihnen die Möglichkeit, die Lautstärke, Begrenzer und Frequenzen Ihres Projekts

anzupassen, sodass Sie es effektiv meistern können.

5. Hohe, mittlere und tiefe Frequenzen beherrschen:

- Klicken Sie zunächst auf die Schaltfläche „Solo“ unten links im Maximus

Speisekarte. Dadurch können Sie nur die hohen, mittleren und tiefen

Frequenzen hören, wenn diese ausgewählt sind.

- Beginnen Sie mit der Beherrschung der Niederfrequenz, indem Sie links im

Menü „Niedrig“ auswählen und dann die Regler für die Tief- und

Hochfrequenz auf der rechten Seite des Menüs suchen. Der niedrige Knopf

ist rosa und der hohe Knopf ist gelb.

- Für die niedrige Frequenz möchten Sie sich auf den rosafarbenen Knopf
 konzentrieren und den roten Bogen im Quadrat rechts neben dem Menü

anpassen. Verwenden Sie diese Werkzeuge, um den Bass so anzupassen,

dass er nicht mehr zu Übersteuerungen im gesamten Mix führt.

- Wenn Sie die Mittenfrequenz beherrschen, stellen Sie den

Hochfrequenzregler so ein, dass Sie die Hi-Hats kaum noch hören können.

- Seien Sie vorsichtig, wenn Sie die hohen Frequenzen beherrschen. Wenn Sie

den Wert zu stark anpassen, klingt Ihr Mix verwässert und komprimiert. Je

nachdem, welchen Klang Sie suchen, müssen Sie die hohen Frequenzen

selten stark anpassen.

6. Wenn Sie mit der Beherrschung der Frequenzen fertig sind, sollten Sie zum
Exportieren bereit sein

Projekt.
7. Klicken Sie auf die Registerkarte „Datei“ und suchen Sie nach „Export“. Wenn

Sie mit der Maus über „Exportieren“ fahren, können Sie auswählen, ob Ihr

Projekt als WAV-, MP3-, OGG- oder MIDI-Datei exportiert werden soll. Ich

empfehle eine WAV-Datei, aber es liegt an Ihnen.

8. Sobald Ihr Projekt exportiert ist, ist es endlich fertig.