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Kanon (Musik) Wechseln zu: Navigation, Suche

Unter Kanon (Plural: Kanons, Kanones; griech. fr Mastab, Regel) versteht man in der mehrstimmigen Musik kontrapunktische Kompositionen, in denen sich eine oder mehrere gleichzeitig erklingende Stimmen streng imitieren. In den meisten Fllen leiten sich aus einer notierten Stimme eine oder mehrere simultan erklingende Stimmen ab, welche nacheinander einsetzen. Diese Art des Kanons ist eng mit der sich durch freiere Imitation auszeichnenden Fuge verwandt und kann auch als Sonderfall der Fuge angesehen werden. Die Konstruktion seiner Melodie bedarf der besonderen Sorgfalt des Komponisten. Inhaltsverzeichnis [Verbergen] 1 Geschichte 2 Notation 3 Arten 4 Berhmte Kanons 5 Medien 6 Literatur 7 Siehe auch 8 Weblinks Geschichte[Bearbeiten]

Ursprnglich bedeutete der lateinische Terminus Canon in der mittelalterlichen Musiktheorie keine musikalische Gattung, sondern ganz dem Wortsinn entsprechend eine Anweisung. Solche Anweisungen dienten entweder dazu, Einzelstimmen von Kompositionen eventuell transformiert zu wiederholen oder auch weitere Stimmen aus ihnen abzuleiten. Der Kanon als Gattungsbegriff entwickelt sich erst im Laufe des 16. Jahrhunderts. Vorher existiert zumindest fr den strengen Kanon der Terminus Fuga. Der erste berlieferte Kanon Sumer is icumen in stammt aus dem England des 13. Jahrhunderts. Hhepunkte der Kunstfertigkeit erreichte der Kanon in der Vokalpolyphonie der Niederlnder im 15. und 16. Jahrhundert sowie in der Barockmusik, insbesondere bei Johann Sebastian Bach (z. B. Das Musikalische Opfer oder Goldberg-Variationen). Dabei wurde der Kanon zu dieser Zeit als Sonderfall (gebundene Fuge bzw. fuga ligata im Gegensatz zur freien Fuge bzw. fuga libera) der Fuge angesehen. Wolfgang Amadeus Mozart schrieb sehr kunstvolle Kanons. Ein Beispiel aus der Romantik sind die Franz

Liszt gewidmeten und streng durchgefhrten 15 Kanons im Cammerstyl op.1 fr Klavier von Friedrich Kiel in verschiedenen Intervallen und teilweise mit Fllstimmen. Groer Beliebtheit erfreuen sich Kanons aller Arten heute in den Gesngen von Taiz. Notation[Bearbeiten]

Kanonzeichen

Der allgemein bekannte strenge Kanon wird blicherweise als einzelne Melodiezeile notiert; die Einstze der nachfolgenden Stimmen werden an den betreffenden Stellen mit 1., 2., 3. usw. gekennzeichnet.

In frheren Jahrhunderten (z. B. bei Palestrina) wurde hierfr ein spezielles Kanonzeichen, das signum congruentiae, verwendet (siehe nebenstehendes Bild). Arten[Bearbeiten] Die bekannteste und hufigste Form ist der strenge Kanon, bei dem die zwei oder mehr Stimmen identisch sind und lediglich zeitlich versetzt einsetzen. Eventuell knnen die Stimmen auf unterschiedlichen Tonstufen einsetzen. Neben dem endlichen Kanon gibt es auch Stze, welche quasi unendlich wiederholt werden knnten. Man spricht hier von einem Ringkanon (englisch round). Moduliert die Melodie mit jedem weiteren Durchlauf in eine andere Tonart, handelt es sich um einen Spiralkanon. Ein Zirkelkanon wird in einem kreis- bzw. ringfrmigen Notensystem notiert, um den endlosen Ablauf zu verdeutlichen. Dabei ist es mglich, dass die zweite Stimme in Gegenbewegung, also mit entgegengesetzter Leserichtung einzusetzen hat und/oder einen anderen Notenschlssel vorgezeichnet bekommt. Erscheinen die Notenwerte einer abgeleitete Stimme vergrert bzw. verkleinert, so spricht man von einem Augmentations- bzw. Diminutionskanon. Diese Technik entwickelte sich aus den Mglichkeiten der Mensuralnotation, in welcher sich durch die Kombination verschiedener Mensurzeichen verschiedene Verhltnisse zwischen den Stimmen herstellen lassen. Hier nennt sich das Phnomen Mensur- oder Proportionskanon, wobei es sich nicht immer um eine rein proportionale Ableitung handeln muss, sondern bisweilen auch ausgentzt wird, dass Noten unter bestimmten Mensuren zweioder dreizeitig sein knnen. In der Regel enden die am langsamsten fortschreitenden Stimmen, sobald das gesamte musikalische Material der schnelleren Stimmen erklungen ist. Besonders bekannte Beispiele sind in der Renaissance das 2. Agnus Dei aus der Missa L'homme arm super voces musicales von Josquin Desprez sowie die Missa Prolationum von Johannes Ockeghem. Aber auch sptere