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kuenstlerische Bewegung, die sich ungefaehr zwischen den Jahren 1910 bis 1925
erstreckte. Expressionismus bedeutet Ausdruckskunst der Innenwelt, d.h. innerlich
gesehene Wahrheiten und Erlebnisse werden dargestellt. Eine Kunstform das von Innen
nach Aussen geht d.h. die Gefuehle eines Menschen mit all seinen Haesslischkeiten
wiederspigelt. Der Expressionismus war nur in Deutschland und Oesterreich verbreitet.
Die Wurzeln des Expressionismus liegt in der Malerei. Exp wurde von der Malerei in der
Literatur uebertragen. Einige Expressionisten sind als Seismographen genannt, da sie den
1.Weltkrieg herannahensahen. Diese Autoren hatten sozusagen hellseherische Faehigkeiten.
Dabei warnen die Expressionisten haeufig vor den Folgen der Industrialisierung, wie der
Degradierung der Menschen zu Maschinen und der Verlust der Individualitaet durch
Automatisierungsprozesse.
Wandlung, Erneuerung, Steigerung waren die zentralen Schlagworte der neuen
Bewegung.
Lyrik:Am Anfang des Expressionismus war die Lyrik die dominierende Gattung. Die
expressionistische Lyrik ist von Traditionsbruch und der Beibehaltung traditioneller
lyrischer Formen gemischt. Auerdem betrieben viele Expressionisten Experimente in
der Form. So entstanden z.B. sich ber mehrere Zeilen erstreckende Verse, oder Verse,
die nur aus einem oder zwei Woertern bestanden. Der grammatische Satzbau der Verse
wurde oft gebrochen. Viele expressionistische Gedichte waren von einer groen
Metaphorik, Bildlichkeit und Farbsymbolik gekennzeichnet. Haeufig fanden auch
hssliche oder schockierende Elemente, wie z.B. in den Gedichten Gottfried Benns.
Manche Autoren verwendeten oft Neologismen. (Wortneuschoepfungen). Die
Expressionisten waren antibuergerlich. Durch schreckliche Bilder warnen sie die
gesellschaftliche Umstaende. So, Der Expressionismus wurde als eine Art Notschrei
der Kuenstler angesehen, mit dem diese sich von allem Leid ihrer Unterdrueckung durch
Politik und Gesellschaft befreiten.
Hauptvertreter in Lyrik:-
Alfred Lichtenstein
Alfred Wolfenstein
Georg Trakl
Georg Heym
Gottfried Benn
Vielfalt an Themen, die von Dichter zu Dichter unterschiedlich sind, wie z.b.
Wahnsinn, Tod, Umwelt, Krieg, Verfall der Gesellschaft, Seelenlosigkeit der Masse,
Aesthetik der Haesslichkeit, Darstellung des Schrecklichen und Grausamen, IchDissoziation, Zivilisationskritik, Abscheu vor dem Menschen, Weltende usw.
Traditionelle Versformen wie Sonette, die einen Gegensatz zum Chaos des Inhaltes
bilden, wobei hier die Mittel zaesur und der sechshebige Jambus in den Quartetten
und der korrespondierende Schweifreim in den Terzetten fehlt
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Der Expressionismus wurde von der Epoche der Neuen Sachlichkeit, dessen berhmtester
deutscher Vertreter Erich Kstner war, abgelst.
Ende des Expressionismus:Einige Autoren des Expressionismus, wie Alfred Wolfenstein
oder Georg Trakl, begangen aufgrund ihrer Depressionen Selbstmord. Andere hingegen
fielen im 1.Weltkrieg. Die letzten verbliebenen Expressionisten erhielten von den
Nationalsozialisten nach der Mahtergreifung Hitlers Arbeitsverbot und deren Werke wie
viele andere Werke des Expressionismus zur sogenannten "entarteten Kunst" katagorisiert
wurden. Nach Ende des Zweiten Weltkrieges erlebten die Kunstwerke des Expressionismus
einen Boom.
Weltende (1911) von Jakob van Hoddis (1887-1942)
Dem Brger fliegt vom spitzen Kopf der Hut,
In allen Lften hallt es wie Geschrei,
Dachdecker strzen ab und gehn entzwei
Und an den Ksten - liest man - steigt die Flut.
Der Sturm ist da, die wilden Meere hupfen
An Land, um dicke Dmme zu zerdrcken.
Die meisten Menschen haben einen Schnupfen.
Die Eisenbahnen fallen von den Brcken.
Jakob van Hoddis (1887-1942):Jakob van Hoddis wurde im Jahr 1887 als Sohn eines Arztes in Berlin geboren. Er nimmt
das Pseudonym van Hoddis an, das ein Anagramm von Hans Davidsohn ist. Beruehmt
wurde er durch sein Gedicht Weltende , das ein Startschuss des Expressionisten war und
fuer viele die Stroemung des Exp. eroeffnet hat. Nach dem Tod seines Vaters und seines
Freunds (Georg Trakl) war er sehr deprimiert und wurde sich in der Privatpflege gesorgt,
aus der er im Jahr 1942 ins Vernichtungslager deportiert wurde und einige Wochen spaeter
wurde er von Nazis ermordet. Er fuehrte einen neuen Ton in die Lyrik ein, den grossen
Otto F. Best und Hans- Juergen Schmitt: die deutsche Literatur 14, Expressionismus und Dadaismus:
Stuttgart: Reclam
Das Gedicht Weltende karikiert inhaltlich und formal mit viel Ironie die
Untergangsstimmung der zeitgenoessischen philisterhaften Kleinbuerger. In Weltende
schildert van Hoddis also den Untergang der buergerlichen Welt und verdeutlicht, dass die
Buerger keine Naturkatastrophe zu befuerchten haben, sondern ihre eigene Lebensweise
fuerchten sollten, die durch Willenlosigkeit, Angst vor Veraenderungen, Blindheit und
Kritiklosigkeit gepraegt ist und dadurch dem Untergang geheiligt ist.
Titel:- Der Titel erweckt bestimmte Erwartungen wie Chaos, unvorstellbare Zerstoerung,
Angst usw. Diese Erwartung werden teilsweise erfuellt : Geschrei, Sturm, steigende Flut.
Form:
Sowohl die einzelnen Bilder (Personifizierung von Dingen: die wilden Meere
hupfen an land erzeugt Kabaretteffekt und Verdinglichung der Menschen:
Dachdecker, gehen entzwei) als auch ihre Verknuepfung ueberaschen den Leser.
Es gibt einige apokalyptischezitate von Bibel, die durch die Montagetechnik die
Verfremdungseffekt erzeugen.
paranthese(4 Vers)
Mit Reihungsstil ist das gleichzeitige oder kurz zusammenhanglosen Metaphern gemeint. Genauer gesagt:
Ein oder zwei Verse bilden jeweils eine Sinneinheit. Alle diese Sinneinheiten stehen in keinem
offensichtlichen Zusammenhang mit den anderen Einheiten, so dass sich fr den Leser der Eindruck erweckt,
dass das Gedicht wirr, abgehackt oder zusammenhanglos ist.
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Zeilensprnge. Ein Satz wird auf zwei Verse verteilt, um Gedanken- und Sprechpausen oder auch
temporeich zu wirken
Kleinerer Wald
Otto F. Best und Hans- Juergen Schmitt: die deutsche Literatur 14, Expressionismus und Dadaismus:
Stuttgart: Reclam
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Das Gedicht Grodek ist ein einstrophiges Gedicht mit 17 Versen. Es gibt weder ein
Reimschema, noch ein durchgaengiges Metrum. Um hier einen sprachlich schoenen
Klang zu erzeugen, benutzt Trakl stattdessen jedoch viele Alliterationen und
Assonanzen (Am Abend, Krieger,Klage und Sterne, Schmerz und Enkel).
Trotz des einstrophiges Gedicht kann man es in drei Sinnabschnitte unterteilen, naemlich
von Zeile 1 bis 6, Zeile 7 bis 14 und Zeile 14 bis 17. Im ersten Abschnitt von Zeile 1 bis 6
ist es Abend. Waehrend des Sonnenuntergangs ist die Schlacht noch nicht zu Ende, die
herbstlichen Wlder immer noch von tdlichen Waffen tnen (Z1f). Das Bild der
Toetung ist ganz klar durch diese Zeile. Im zweiten und dritten Vers ist die Landschaft sehr
schoen geschildert, die Landschaft wirkt durch das Sonnenuntergangslicht golden und die
Seen sind blau. Trakl benutzt oft Gegensaetze wie die idyllische Natur und grausamer
Krieg. Die Rollbewegung der Sonne ist nicht nur optisch sehr stark, sondern assoziiert der
Leser dabei auch eine bedrohliches Geraeusch. Trakl reduziert die Soldaten im 6.und
spaeter auch im 13.Vers auf ihren Mund und ihren Kopf (Synekdoche6).
Der erste Abschnitt ist damit zu Ende. Waehrend im ersten Teil noch Sonnenuntergang und
Abend herrschte, tritt nun mit der Nacht auch die Stille ein. Besonders hervorgehoben wird
dieser neue Abschnitt auch durch das Wort Doch im 7.Vers. Im Weidengrund sammelt
sich nun das Blut der gefallenen Soldaten (Z.7ff) und das rote Gewoelk in der ein
zuernender Gott wohnt. Man kann hier vermuten, dass Gott hier fuer den Marsgott
benutzt, weil die Farbe rot typisch fuer den Marsgott ist, die er von dem roten Planeten
Mars erhalten hat. Mars ist allerdings nicht nur ein Kriegsgott, sondern auch der Gott der
Toten und der Unterwelt. Mit der hereinbrechenden Kaelte (mondne Khle, Z.9) nimmt
Mars nun die gefallenen Soldaten in seine Unterwelt auf. Etwas verwirrend ist die
Satzkonstruktion Trakls von Vers 7 bis einschlielich 9. Der Satz soll so sein: Doch stille
sammelt sich im Weidengrund das vergossene Blut. Man kann hier also von einer Art
Hyperbaton7 sprechen.
Im 10.Vers beschreibt Trakl, dass Alle Straen in schwarzer Verwesung mnden
wuerden, als ob fuer Trakl keinen Ausweg gibt, sein Leben zu nehmen. Der Schwester
Schatten schwankt durch den schweigenden Hain zu gren die Geister der Helden, die
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Auch als pars pro toto bekannt. Woertlich: Ein Teil fuer das Ganze benutzen wie z.B. Ein Dach ueber
den Kopf haben (Dach steht hier fuer Haus), Einkommen pro Kopf statt Einkommen pro Person
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Beim Hyperbaton werden zwei Wrter knstlich durch einen Einschub voneinander getrennt.
blutenden Hupter. Auffllig ist hier die Untermalung mit den geheimnisvoll klingenden
sch-Lauten (Schwester, Schatten, schwankt, schweigenden).
Der letzte Abschnitt beginnt mit einer Interjektion8 (O). Trakl spricht von der
stolzeren Trauer, er benutzt damit die erste Steigerungsform von stolz, also den
Komparativ. Altaere wurden gemeinhin fuer die Verehrung von Gott oder eines Gottes
genutzt, haeufig wurde dieser Gott auch mit Opfergaben oder Brandopfer geehrt. Es faellt
allerdings auf, dass Trakl das Personalpronomen ihr klein schreibt. Dies koennte ein
Zeichen besonderer Respektlosigkeit gegenueber den Altren und dem Gott stehen. Trakls
feierliche Anrede waere dann ironisch gemeint. Schlussendlich betont Trakl, dass die
heie Flamme des Geistes heute ein gewaltiger Schmerz naehrt, naemlich die
ungebornen Enkel. Die ungeborenen Enkel sind hier die Opfer, denn durch den Tod der
Soldaten wird die Nachfolgegeneration gestoert. Der bildreiche Text enthaelt viele
stilistische Mittel, besonders Metaphern und Chiffren, wie die toenenden Waelder, die
umfangende Nacht, die wilde Klage, die schwarze Verwesung, das rote Gewoelk und das
goldene Gezweig der Nacht. Trakl verfremdet die Sprache, um seine Aussage zu steigern.
Er verwendet Ellipsen und Satzfetzen, wie in mondne Khle (9), ihr ehernen Altre
(15) und in Die ungeborenen Enkel (17). Darueber hinaus bedient sich Trakl sich einigen
Enjambements (Z.1f, Z.2f, Z.3f etc.), so dass man hier auch von einem Hakenstil9
sprechen koennte. Die Farbsymbolik bleibt im gewohnt expressionistischen Rahmen von
schwarz/dunkel (Z.4: Nacht, Z.10: schwarze Verwesung) und rot (Z.8: Rotes
Gewlk, Z.9: Blut) und stehen stets fuer den Tod. Wilde Klage (5) ist eine Metapher
fr ihre Todesschrei. Typisch Expressionist ist der Neologismus wie mondne. Die
gesamte Stimmung des Textes wirkt duester, traurig und hoffnungslos.
Staedter (1914) von Alfred Wolfenstein (1888-1945)
1. Dicht wie die Lcher eines Siebes stehn
2. Fenster beieinander, drngend fassen
3. Huser sich so dicht an, dass die Straen
4. Grau geschwollen wie Gewrgte stehn.
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paradoxen und grotesken Eindruck schafft, sowie ein Kontrast zwischen dem ersten und
zweiten Quartett. Offensichtlich hat hier ein Rollentausch stattgefunden. Im 7. Vers sitzen
die Fahrgaeste gedraengt, aber sie zeigen keine Gefuehle oder Waerme.
Kommunikationslosigkeit und Kaelte der Menschen wird dargestellt. Es gibt nochmals
Kontrast zwischen dem ersten und zweiten Terzett. In der 1. Terzett nimmt der Nachbar teil
und in der 2. Terzett steht jeder alllein. Auffallend ist, dass sowohl die erste als auch die
vierte Zeile mit dem Wort ineinander beginnt, wodurch der Eindruck des Platzmangels
verstaerkt wird. Das Gedicht beginnt mit dem Wort Dicht und endet mit dem Wort
allein, wodurch sich inhaltlich und formal ein paradoxer Eindruck zwischen der Enge
und der Einsamkeit gibt.
Wolfenstein betont die Einsamkeit der Staedte. Die Leute haben sich sehr entfremdet und
keine Faehigkeit haben die soziale Kontakte zu pflegen. Die Menschen einerseits sehr kalt,
aber auch leiden unter der Einsamkeit. Raeumlicher Enge und innere Ferne wird
dargestellt.
Kleine Aster (1912) von Gottfried Benn (1886 - 1956)
Ein ersoffener Bierfahrer wurde auf den Tisch gestemmt.
Irgendeiner hatte ihm eine dunkelhellila Aster
zwischen die Zhne geklemmt.
Als ich von der Brust aus
unter der Haut
mit einem langen Messer
Zunge und Gaumen herausschnitt,
mu ich sie angestoen haben, denn sie glitt
in das nebenliegende Gehirn.
Ich packte sie ihm in die Brusthhle
zwischen die Holzwolle,
als man zunhte.
Trinke dich satt in deiner Vase!
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Ruhe sanft,
kleine Aster!
Gottfried Benn wurde im Jahr 1886 geboren. Er studierte Theologie Philosophie und
Medizin. Seine ersten Gedichte (,,Morgue"10) begruendeten seinen Ruf als
expressionistischen Lyriker. Im Alter von siebzig Jahren starb er 1956 in Berlin.
Es ist fuenfzehnversiges einstrophiges Gedicht, das weder Reimschema noch
durchgaengiges Metrum folgt. Das lyrische Ich beschreibt die Leicheneroeffnung eines
ersoffenen Bierfahrers11. Er hat die Brust der Leiche eroeffnet und schneidet Gaumen und
Zunge mit einem Messer heraus. Aster12, die zwischen die Zaehne geklemmt war, rutscht in
das nebenliegende Gehirn. Das lyrische Ich nimmt sie raus und packt ihr in die
Brusthoehle. Er wuenscht der kleinen Aster schliesslich sanfte Ruhe.
Der Bierfahrer wird entindividualisiert. Er wird als Vase fuer die Aster degradiert. Es gibt
Widerspruechlichkeit der Blume wie z.B. Die Blume ist durch die Trennung von der
Wurzel beim Pfluecken schon tot, aber Benn versucht ihren Tod hinauszuzoegern. Er sagt
sie sanfte Ruhe. So die schreckliche Umgebung durch die Leicheneroeffnung wird noch
schrecklicher mit der Blume. dunkelhellila ist ein Paradox (2. Vers). Durch dieses
Gedicht aesthetisiert Benn nicht den Tod als Erloesend oder friedlich, sondern er
aesthetisiert das Haessliche. Er erzeugt Abscheu vor dem Menschen.
Bibliographische Angaben:
Otto F. Best und Hans- Juergen Schmitt: die deutsche Literatur 14, Expressionismus
und Dadaismus: Stuttgart: Reclam
http://www.antikoerperchen.de/material/16/gedichtinterpretation-jakob-van-hoddisweltende-expressionismus.html
http://www.rhetoriksturm.de/weltende-van-hoddis.php
http://de.wikipedia.org/wiki/Grodek
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